长篇影评
1 ) 十年轮回
一九九○年,徐克的《笑傲江湖》公映。影片一改张彻、胡金铨时代经典武侠的硬桥硬马路线,更多的引入了动作美学和特技效果。电影获得了空前的成功,至今仍被奉为经典。
两年之后,徐克的力作《新龙门客栈》更是将“新武侠”的灵动飘逸发挥的淋漓尽致。就此,充满现代电影视觉特点的“新武侠”诞生并走向壮大。
此后十年的功夫片中,不乏凌波微步、御空而行的大侠形象。
到了二○○一年,徐克另一部“图变”的作品《蜀山传》问世,当年徐克对《蜀山》寄予厚望。希望能成为其作品的又一个转折点,并扬言《蜀山》要连拍3部,拍成中国人的《星战》。可惜这部奇幻大作却由于对于宏大叙事的整体失控惨遭败北。排除掉特效,《蜀山》的动作仍带有“新武侠”的许多痕迹。
实际上,在《蜀山》败北时,新武侠已经露出颓势。虽然转年的《英雄》仍是走“新武侠”的路线,但也只是“新武侠”最后的辉煌了。
十年轮回之后,对于“会飞的大侠”观众们多少有些审美疲劳了。于是,二○○五年,《杀破狼》再次将“真功夫”放到了电影的宣传之中。
《杀破狼》获得了广泛的认同,《龙虎门》也应运而生。“真功夫”也是《龙虎门》的看点之一。
从整体上说,《龙虎门》确实够“打”,打的也足够漂亮。港片节奏快的特点相当明显。电影并没以一场打斗开场,而是营造氛围,调动观众预期。
在随后酒楼和餐馆的两场戏中,电影以罗刹令为线索,引爆了两场精彩的打斗,让人十分过瘾。电影至此大约半小时,主要人物悉数登场,正邪对立分明,是经典的好莱坞法则。
尤其是在餐馆的一场戏里,镜头的运用很有些特点,开始交待环境的连续穿墙和几个长镜是个看点。随后在翻江蛟逃跑一场垂直俯拍和群殴部分,镜头模仿漫画页的特点分割画面也做得很有特色。看得出来,叶伟信相当的用心。
另外,比较有特点的还有两场,分别是王小龙精神和肉体的重生。一场是在一片原野之中,人物背后打光呈现出的轮廓光晕强调了圣洁感,还有孩子所代表的纯真,王小龙精神重生了。肉体重生一场被设置在水中,给人母体的暗示,也比较有特点。
看字幕时注意到电影的造型又是张叔平,呵呵。近年来他可是相当的走红。几位主要人物的造型做得颇得原作风采,尤其男演员一头飘逸的长发,动起来飘逸有形的很。
当然,电影也有一些不足,比如女主角的设置,就有些无足轻重。除去最后的救人一场外,出场与否似乎根本不影响剧情。这倒是和董洁在演艺界的现状有些类似。
另外,几位主人公的刻画几乎是全部欠奉。除了男一号王小龙,对于其心理还有些描述外,王小虎,石黑龙基本上除了会打以外,观众对他们有啥想法,一无所知。当然,这个问题是漫画电影的通病,由于漫画作品本身的特点,主要人物大都是正邪分明,形象模式化严重,在电影改编中,应该多下些功夫来塑造才好。殊不知,这几年好莱坞的超级英雄电影都在走“英雄亦凡人”的心路线索,《龙虎门》对于人物塑造的淡薄,显示出了香港电影的一些问题。
这又要引出另一个问题,就是电影中反派的塑造,往往,一部漫画电影中,最吃戏份的是反一号。因为漫画英雄的形象大多是高大全,所以反角的塑造直接影响了整部电影的厚度。很可惜,《龙虎门》中的反一号火云邪神,除了打人和挨打外,连脸都没露出来让大家看一看。本以为最后要揭开面具露出真面目,没想到最后被瓦砾埋了后,居然挖坑逃跑了。
其实,在我看来,最大的问题出现在终场的“正邪大对决”中。开场无人垫场,两位主角连小喽罗都没打,直接就面对大魔头了。观众的预期没有充满就直接释放,绝对让人感到缺了点什么。随后的打斗虽然拳拳到肉,虎虎生威。但总让人觉得和前面开场的打斗无甚区别,打的特点不够鲜明。两人的绝招效果也只是尚可,震撼力稍差。等到王小龙同志一出场,火云邪神就毫无招架之力,被一直暴打致死。痛快倒是挺痛快,不过少了一波三折,显得这胜利有点太轻松了。不能说不爽,只能说不够爽吧。
十年轮回,又见“真功夫”三字,但要说十年内没有功夫片能超越本片,恐怕不是香港电影的幸事。
另外说两句和电影无关的话题。其实,《龙虎门》漫画原名《小流氓》,哈哈。后来黄玉郎生意做大,成立玉皇朝公司,才嫌《小流氓》这个名字不雅,该成了《龙虎门》。不过,改成《龙虎门》后,大部分的漫画都是枪手捉刀,黄玉郎腐败了。后来入狱又东山再起就是后话了。
2 ) 就是娱乐而已
第一次,第一次感觉在电影院看完电影,自己的思维是如此空白的。
是片子太没有感觉了?没有什么可以感觉的?
太纯粹的商业片子。
甚至让周围看电影的朋友们开始惊呼,nokia的手机广告?
错乱的时空,错乱的思维,错乱的人物行为。
加入电脑特技的打斗场面有点格斗游戏的味道。
不过什么外发的功力真的是看的相当清楚又相当的自然的。
对,相当自然的娱乐。
发现甄子丹的片子我都会去看。上次的《杀破狼》我也看了!
似乎就是一个简单直接的故事,很过瘾。
没有思考,没有什么好思考。
大概是因为今天思维过分了!
而且是不经意间的。
成熟的女人像我一样复杂吧!
还是等我成熟以后再去品味吧?
远远的仰望就好了?
我又怎么能去聆听教诲呢?
不知道自己是什么时候学会的强硬呢!
其实自己好像向来这么固执!
不愿意再说是因为不愿意强加,还是因为高傲的不屑?
还是自己已经没有变通的能力,只能随波逐流?
别告诉我,自己已经随波逐流了!
3 ) 一场港漫的动作盛宴
叶伟信绝对是甄子丹演艺生涯的一个贵人,或者说,他是最懂甄子丹的导演,自《杀破狼》横空出世后,大家才突然意识到,甄功夫的时代要来了!一个人想要引领某个领域的时代脉搏,需要天时地利人和的配合,时也命也,非一人之所能!进入21世纪后,成龙大哥逐渐老去,急需转型,而李连杰又因身体及家庭原因渐生退意,于是他来了…
《龙虎门》是叶甄组合的二次合作,本片为了突出港漫的风格,在故事架构上弱化了时代背景,重在动作设计及尚武精神的呈现,最后的成品效果漫画感很强,动作场面也足够酣畅淋漓,精彩纷呈,对于动作片迷来说,这绝对是部好电影。但对于叶伟信的影迷来说,重武轻文显然打破了人文诉求的平衡,厚此薄彼也注定这是一部评价两极的电影。
回顾本片也是因为刚刚经受《怒火》的洗礼,对于甄子丹与谢霆锋的首次合作也是情怀使然。甄子丹的动作电影拥有非常强烈的个人特色,刚猛凌厉又不失华丽的视觉奇观,绝对的享受!本片也彻底激发了谢霆锋的动作潜能,自此一发不可收拾,有段时间内接拍的全是以动作为卖点的影视作品,也算为香港动作电影留点后继有人的念想,所以,谢大厨,别不务正业了,香港电影需要你!
4 ) 还能再白痴点么?动作还能再帅点么?
前几天淘碟,好不容易发现张龙虎门,外皮印的看起来还行,不知道什么牌子的,就满收了,反正港三的东西一般也D不出别的什么花样和质量问题.但我一直很好奇的是,为什么没有一个知名点的D商肯做这片子?真的如当初众人说的那么烂吗?我想应该不至于吧?看完以后,嘛.........说是也好不是也好,都不大合适.
当初众人点评给我印象最深刻的一句话就是:"武戏100分,文戏0分!"这句话,先来说说这0分的文戏.要我说嘛,对!太对了!看完以后我对导火线的好感度突然就噌噌的涨上去了,原来还有如此白痴的剧情啊.............剧情老套没什么好说的,其实只要有玩点不错的小花样,良好的节奏,烂俗一点的故事是可以被接受的.最难以接受的就是明知这么弱智了,还偏要搞的自己很有内涵似的,装B无处不在,而且是非常没水准的装B,最烂的莫过于台词,真难以置信这样的台词叶伟信是怎么通过的.............真不是白痴二字可以说清,脑残到一定程度了.开头就傻到无以复加,人家拿了你最重要的金牌了居然随便就放走了还要后面再去拿,真有水准.后面余文乐拜师前说的那番话加上那个欠揍的表情实在是...........后面双节棍被人家打飞了自己想了几秒就恍然大悟了,然后自顾自的跑到别人面前长篇大论,生硬到不行.............其他还有诸多脑残之处,暂时是多到不知道讲哪个好了,反正啊,这个剧情部分已经是烂到负分程度了,还非要拿出来显摆没法让人无视(因为都脑残到让人看的有些气愤了).上次看甄子丹的访谈里提到龙虎门还再信誓旦旦的"历史会留下一个客观的评判",导火线里这毛病没那么可怕了但还是没改,丹哥现在实在是太傲了,好感度-99,如果这毛病没改改的话,他还是不能做到大有作为的.
然后说说这满分的武戏,满分自然是夸张了,但90我觉得应该可以.的确全片动作设计异常精彩,十分绚丽.实际上个人认为在观赏性和娱乐性上,甚至要胜过导火线,和特效剪辑配合的很不错,虽然有关石头飞出的部分还是假的恶心,但是其他几个特效诸如金钟罩,还是可以的.动作方面,主角自然还是甄子丹.谢霆锋的表现,的确已经相当不错了,他确实够努力,只要肯真正花时间平常找几个有真才实学的武师练一练的话,房祖名口中的"成龙接班人"还是可以担当的起的,但是目前来看嘛,还是缺少那么一点点的洒脱和干练,主要是有甄子丹在场吧,一比,他动作里的僵硬就凸显出来了,所以在本片中,除了开头踢馆那一场之外,表现还是略为欠佳,最后也很可怜,练了半天的那什么电光毒龙钻被人家打了个"一塌糊涂","金钟罩"都被对方说"还不错".余文乐嘛,明显就差多了,双节棍看上去喧哗十分难度系数大,但总觉得他打起来的变化偏少,没什么看头.最后自然是主角甄子丹,降龙十八掌打的实在太帅气了,手掌的开与张十分自然洒脱,一招一式里透着武术真风采,而且也有很多动作十分新颖.配合港三里就有的那条全码DTS的爆棚音效来看,实在是视听享受的极致.其他几个配角的表现也很不错,除了那个最终BOSS,倒是感觉他的动作硬了点,也许是造型太傻的缘故吧...............
然后我要说一个本片的亮点,那就是摄影,整个片子的色彩,视角,剪辑,全部美到无以复加!每一个画面都做了很用心的设定,让整体视觉效果流光溢彩,华美异常.譬如石黑龙那个小帐篷身后看似凌乱的电灯管,实际上那个光线和背景配合的很好.那个略带未来感的都市也描绘的不错,几个看似不起眼的场景,诸如王小龙和坤哥谈话的别墅,和罗刹女谈话的天台,水池,最后罗刹女给王小龙针灸的房间,都有着十分细致的渲染,很美丽.用比较好一点的电视来看感觉会非常好,不经意见似乎有在看文艺片的错觉.而这次造型里面最成功的就是王小龙,这发型真是太适合甄子丹了!不是一个帅字能够形容啊~飘逸的长发配合飘逸的动作实在美极!说真的从没感觉甄子丹这么帅过!成龙和李连杰在这外形上感觉一下子就被秒了..............
总结来说,如果龙虎门不要这样没水准的拿捏剧情的话,其实原本可以成为一部上佳之作的,因为在其他几个方面几乎都做到让人眼睛一亮的精彩了.但是没办法,作为主干的剧情被这么糟蹋了,而且还这么显眼,实在很影响看片情绪.所以综合水准嘛,也就三星,撑死给个三星半.希望下次甄子丹的新作,要是没有什么好点子,就给我少说两句话少编点台词,越说越白痴,你就别虐待叶伟信了行不.............啊啊丹哥不要打我啊~~
5 ) 《龙虎门》:翘臀男模甄子丹暴走秀
本文完整图文影音版见:
http://i.mtime.com/wzcjojo/blog/649364/ 《龙虎门》:翘臀男模甄子丹暴走秀
有时候人要红起来,是挡也挡不住。成龙逐渐老去,李连杰迷失自我、赵文卓沦为三流电视剧之王——在这个让所有的功夫迷失去精神寄托、甚至绝望的时代,当年那个被功夫小子、功夫皇帝们狠揍、跟赵文卓一样演三流电视剧的甄子丹,似乎成为所有功夫迷们的希望寄托。这样一个科班出身、功夫功底扎实、容貌英俊、身材健美、脑瓜还不错的猛男,有什么理由不成为众望所归呢?胡京?身手无可挑剔,但形象过于单薄。安志杰?根本不会功夫的肌肉男。Tony Jaa?外国人。看来甄子丹不但是最佳选择,其实更是唯一的选择。(疯狂钻石@mtime原创)
于是,去年甄子丹担任武指和主演的《杀破狼》,虽然全片只有一段像样的功夫场面,却受到所有功夫迷的热烈追捧。说实在的,这片子功夫场面看得不过瘾,情节也乏善可陈。本来编导大概想编一个三猛男相互PK的故事,可惜的是任达华那个“猛男”及其手下被塑造得过于弱小,造成三强鼎立的情节完全失衡。以至于整部片子变成任达华及其手下胡闹以及被蹂躏了大半部片子,最后甄子丹出手搞定一切(以及被搞定)。
在这样一片狂热推崇的气氛下,甄子丹不但被奉为新的功夫皇帝,也俨然被奉为最有实力和潜力的武指。不过我想,在《龙虎门》之后,不管是作为功夫演员的领军人物,还是作为武指的领军人物,甄子丹的实力都应该受到一点质疑。
一、甄子丹的表演
从甄子丹在《龙虎门》中的表演来看,他最近的自我感觉一定十分之好,不然也不会整部片子都在摆pose,看背影都觉得在他得意地笑啊,得意地笑。动作场面时摆pose也罢了,文戏时也是两手插裤带——80年代小流氓扮酷扮骚的招牌动作。而且不论是文戏还是武戏,都不忘翘臀,将身体扭曲成S型。连推罗刹女落水后的那个慢镜,都不像是在表现他的愤怒,而是有点秀身材的嫌疑。于是,甄子丹在《龙虎门》中沦为一个翘臀男模。
其实,整部《龙虎门》都有点秀男色的意思,不然也不会让三个男主角在影片最后一字排开,踩着模特猫步步入龙虎门。
《龙虎门》就是中国男性版《霹雳娇娃》。(疯狂钻石@mtime原创)
二、《龙虎门》的功夫场面
不得不说,《龙虎门》的功夫场面是失败的。至少败在以下几点:
1. 动作单调:
《龙虎门》的功夫场面其实暴露了甄子丹设计的动作的最大缺点。那就是,缺乏体位(身体方位之简称,^_^)之变化。小时候(汗,甄子丹年纪也不小了)看电视剧版《精武门》时,就觉得甄子丹的武打基本上就是两个人面对面站着拼拳,最后力强者胜,力薄者败;而鲜有其他武指设计的动作场面那样有让人眼花缭乱的身体方位变化。中国武功之所以赏心悦目,除了单纯的手、腿动作细节之外,还在于打斗双方身体方位的各种变化,因此变化无穷。而甄子丹设计的动作最缺乏这样的变化。所以在《龙虎门》中,看到最多的又是那种面对面的拼拳或拼脚。其实几年前,甄子丹在《千机变1》中设计的武打是有所突破的,加强了变化,只是被twins的花拳绣腿浪费了。可惜,《龙虎门》中的武打场面又回到十几年前的老路上,只剩下“快”和“狠”,很少看到功夫之“巧”。
因此,《龙虎门》的武打也就成了翘臀男模甄子丹的“暴走”,威猛有余而变化不足。
其实比较一下去年的《七剑》,就会发现熊欣欣等人设计的动作,在创意上远远超过甄子丹。同样是狭小空间中的对打,《七剑》的窄巷一战就比《龙虎门》中的料理店一战有看头得多。我也因此觉得,在新一代的功夫片演员中,甄子丹的确是不二之选;但是在新一代的武指中,熊欣欣更让人期待。
2. 导演不爱动作?
《龙虎门》动作场面的镜头安排和剪接让人觉得,导演叶伟信大概不喜欢动作场面。大量的动作场面都是用近景镜头(几乎是特写镜头)来表现的,导致观众根本看不清动作的全貌。例如影片开场时,甄子丹和谢霆锋的“手脚对打”,本来颇有看头,可惜给的是一组零碎的特写镜头,以至于弄不清是欣赏剪接手段还是欣赏武打动作。
《龙虎门》中的大部分动作镜头还被加速过,其实很多老港片都有加速动作场面以加强观赏性的传统。可是加速也得有个限度,《龙虎门》中的动作场面就加快得过了头,以至于观众连动作都来不及看不清楚。难怪我朋友说,还没来得及看清楚怎么打,就发现已经打完在摆pose了。
3. 关键场面靠特技敷衍
虽然《龙虎门》中大部分武打还算是靠真功夫,不过关键时刻开始炫特技就让人觉得很不爽了。大决战中的金钟罩、电光独龙钻,还有最后泰山压顶的“降龙十八掌”(汗),都是靠特技场面来敷衍。尤其是对boss的最后一击,和《功夫》中的最后一掌简直如出一辙(连boss都同样叫“火云邪神”)。一部真功夫的电影以这样的特技场面搞定boss真是很倒胃口。(疯狂钻石@mtime原创)
三、情节和台词
如果说《龙虎门》的动作场面至少还很威猛,那么其情节和台词则是全面的低智化。也许功夫片的情节不需要特别突出,但也不能让观众看着难受。其实那些经典的功夫片,在情节和台词上往往也是非常不错的,例如徐克的《黄飞鸿》系列,其中的文戏甚至比武戏更让人津津乐道。而《龙虎门》的情节和台词,配合着电影院中强劲的空调,让人看得一身一身的鸡皮疙瘩。
情节上,《龙虎门》是极其潦草的。例如余文乐和谢霆锋的修炼情节。虽然大多数武侠片和功夫片都是大同小异,无非是主角坠落山崖或是到了什么深山老林之后遇到高人指点或捡到秘籍,然后练成出山,找仇家报仇。但即使是这样最恶俗的桥段,也是有高下之分的。例如《倚天屠龙记》,张无忌在山崖下找到《九阳真经》,是他的前辈们种下种种因缘的结果。《刀》中,只有一只手的定安在农舍中找到半本刀谱,然后用半把断刀悟出一套自己的刀法,颇有点造化弄人的意味。而《龙虎门》中那个世外高人——奇侠,简直就是“莫名其妙”之侠。两人的修炼过程也用几十秒的蒙太奇敷衍。更过分的是,他们的修炼根本就没有起到任何作用,在最后的决战中,两个人还是被打败,对战胜boss没有任何贡献。最后boss被甄子丹一个人单挑掉。我一直以为情节会是他们三人都无法单独打败boss,最后依靠联手的力量干掉boss。(疯狂钻石@mtime原创)可惜编剧连这样的转折都不愿意安排。余文乐和谢霆锋两个角色也因此完全沦为男花瓶。事实上,《龙虎门》的情节比甄子丹早先委婉批评过的《霍元甲》更不济,《霍元甲》至少能表达清楚它想表达的东西,只是它要表达的东西不太被观众接受,而《龙虎门》连自己想要表达和应该要表达的东西都没有交代清楚。
台词上,简直让人怀疑《龙虎门》是向《英雄》和《十面埋伏》致敬的作品。文戏中充斥着或是不着边际、或是假大空的恶俗台词。自从张艺谋开创“低智派”武侠电影之后,似乎其他武侠/功夫电影都有以它为榜样的意思。《龙虎门》也可归为这一派。
(看样子,接下来的《夜宴》、《黄金甲》也是同样货色。《黄金甲》里那身金甲的造型简直就像是沾了一身新鲜的大粪。)
四、漫画和电影
《龙虎门》是漫画电影,不过改编香港漫画是相当困难的事。
不客气地说,香港漫画的特点就是低智、市井、不伦不类。
说它低智,是因为绝大多数香港漫画的就是随便安排一个情节让角色打架,漫画好不好看就看打得多不多,绝招够不够酷。漫画情节本身的潦草可能也是《龙虎门》电影的情节如此潦草的原因之一。所以如果要将香港漫画改编成好电影,情节基本上应该考虑重编。
说它市井,是因为香港漫画在审美上是极度世俗而缺乏唯美的品味的。例如人物造型上,香港漫画都极度夸张,甚至用衣着而不是长相来区分人物。而这些夸张的造型并不是追求好看,而是要“拉风”。以至于香港漫画中的人物看起来不是小流氓就是暴发户。《龙虎门》的人物造型就是,充满了夸张的市井气。在电影中,造型设计是大名鼎鼎的张叔平,我觉得他的风格正好是相反的高贵、雅致。可是纵使张叔平也很难消除漫画中的市井气。所以在造型上,《龙虎门》也不成功,可能它较好地保留了原著的感觉,但单独作为电影来看,只会觉得别扭。市井还表现在漫画里的武功名称上,香港漫画里的人物名字(奇侠、火云邪神)和功夫名称往往也追求“拉风”。例如《龙虎门》里的“电光独龙钻”,多拽啊。可是这种功夫听起来怎么都不像男主角应该炼的一流武功。所以《龙虎门》里奇侠说让谢霆锋练“电光独龙钻”时,引发笑场。
说它不伦不类,一是因为香港漫画中有很多固执的因素,这些因素根本不会与其它因素调和。例如不管题材是什么,主要情节总归是打架,所以你翻开一本古装的《包青天》,里面在用“电光独龙钻”打架,翻开一本科幻的《超霸世纪》,里面还是在用“电光独龙钻”打架。(疯狂钻石@mtime原创)又如,人物的造型总是极度夸张的。所以很可能你看到一本漫画中,背景是未来的,人物造型是古代的。这在《龙虎门》电影中就造成了布景、道具和造型等的极度不协调。看他们的打扮总觉得是民国时期的,但说着说着就忽然拿出来一个最新款的诺基亚手机,然后镜头一转,又变成了一个极其后现代的罗刹城。
不伦不类另一个原因,是香港漫画对武侠小说中的武功或武侠小说的体系的胡乱借用。例如,《龙虎门》电影里最无厘头的是,在没有任何背景交待的情况下,boss忽然告诉观众:甄子丹最后悟出的章法居然是降龙十八掌。当boss惊呼“降龙十八掌!”时,也是全场观众笑得最欢的时候。借用当然可以,但是你也得稍微交待一下能和所借用的东西联系起来的背景。另外,宇文乐练的金钟罩就真的是把自己罩在一口钟里耍双节棍,也够让人喷饭的。
不客气的说,《龙虎门》是一部在情节上全面失控,唯动作的威猛之势稍有看头的失败作品。一场翘臀男模的暴走秀。
(瞧我帅的)
疯狂钻石
http://www.mtime.com/my/wzcjojo/http://wzcjojo.spaces.live.com/ 转载请注明作者和出处,谢谢
本文完整图文影音版见:
http://i.mtime.com/wzcjojo/blog/649364/ 6 ) 这样也能卖35年?
又是漫画电影,又见火云邪神。
前面已经说了漫画电影的特点了,情节是其硬伤,本片也不例外。没看过原著漫画,真难以想象这部漫画是如何35年长盛不衰的。也许,就像风云一样,大BOSS后面有大大BOSS,主角不停的修炼不停的提高战斗力。漫画的开始肯定是有一个故事构架的,但是随着漫画的畅销,作者不可能有那么强的连载能力,但是,钱又是要赚的。于是,只有不断的画一些无关紧要的打斗或者让一些小BOSS出马,就这样撑了35年。所以,看这部电影,只看画面就足够了,情节完全可以忽略。
成龙老了,李连杰去好莱坞了,香港电影功夫片曾经的辉煌时代一去不返了。一部“杀破狼”,让甄子丹这个长期在前二者阴影下生存的打者浮出了水面,其犀利干脆的打斗风格,让人眼前一亮。于是,这部号称10年内无法超越的功夫片,自然成了热点。跟“杀破狼”的甄子丹,吴京,洪金宝的阵容相比,本片无疑逊色不少。虽然也号称是真打,可是几个月的突击训练,显然无法让小谢小余成为武林高手。而漫画电影的本质,也使得本片加上了很多特效。CG制作比不上“风云”,“中华英雄”,打斗比不上“杀破狼”,使得本片显得有些不伦不类。
港式漫画其实更趋同与美国漫画,人物没什么思想,性格单一,能力也是超现实的,还是比较适合用CG来表现。像甄子丹这种真打的人,还是找一些传统的功夫剧本比较好,续集就让小谢小余这些花拳秀腿上吧。
开头出彩,结尾苍白,李小冉很性感,诺基亚广告太明目张胆,男人绝对刚猛,头发长度漫画feel到位。“终极Boss本是大有文章可做的角色,面具下如果出现一个大腕就挺好玩的,可是到死都没个露脸的机会。应该向星战学习一下,最后关头火云邪神拿下面具说,王小龙,I'm Your Father。”“王小龙面对王小虎冷酷地说,是不是应该我激动地抱着你喊弟弟,你激动地抱着我喊哥哥。后来他激动地做了。”“董洁冲向她爸的尸体的动作,很有上垒的味道,比较符合片中她垒球高手的身份。”
没甄子丹我根本就不想看这片儿
根据同名漫画改编,色彩、造型、镜头都非常港漫,连那粗糙的剧情、人物的浅白、花瓶的女主都是港漫风格。看点是打斗,可惜的是亚威吊的太明显,替身用的太多,谢霆锋最明显,其中日式餐厅一场打斗最具看点。
导演: 叶伟信编剧: 黄玉郎主演: 甄子丹 / 谢霆锋 / 余文乐 / 董洁 / 李小冉 / 元华 / 陈观泰 / 释行宇 / 阮民安 / 邓萃雯 / 梁洛施 / 官恩娜
网大风,杀马特动作片,所有人都在装样子、摆造型、特效、音乐都蛮廉价的,可能是叶伟信职业生涯最差。
其实,我不是很待见甄子丹,感觉他人比较能装~~
打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打没了…………………………………………………………………………
小時候一直懷疑《龍虎門》跟《龍虎豹》的關係,這電影給我證實了…
介个~~~是不是有点过啊……|||不过,还是有可取的地方,比如一些镜头确实不错,修饰光用得很好。再比如,音乐不错。PS:戴着面具谁认得出来那是古天乐啊?!
这倒霉剧情,动作场面还可以
香港的漫画改编电影从来就不是我的菜,于是迅速看完全片,主要看女演员的镜头:梁洛施官恩娜作为配音演员自动忽视;董洁这个花瓶很好地完成了自己的任务,温婉贤淑跟以前的形象没什么分别;李小冉的妆画得,四个字总结:“我勒个去”;雯女戏份不多,不过造型很靓,很像《女人不易做》里的海翘。三星。
相比较上一部改变自港式功夫漫画的《风云》,似乎并没有多少进步,只不过这次打斗的场面更真实了些,当然在特技上也有了进步。至于其他方面,诸如情节的简单、场景切换之间的突兀、语言和表演的做作等等方面,还是一点都不逊于前辈。还有那个通红的画面,不知是刻意为之还是视频版本缘故,简直让我无法
火云邪神踢馆龙虎门一句“这里谁最能打?”,原来《叶问》致敬了这里。打斗设计很精彩,灯光和场景设计也很有味道,然后进入文戏部分就开始烂了,不少剧情看得直冒问号。只能说十多年前的甄子丹和谢霆锋身体素质真好,姿势帅气,打斗赏心悦目。李小冉不适合演罗刹女,在这部片子里不管是造型还是表演都挺一言难尽的,而且到了今年的《三体》居然也是这么个念白,不过申玉菲倒是挺适合她演的就是了。
动作片里,这部的视觉效果还是很不错的,风格很好,非常酷!故事也还行吧,稍微老旧了点,但是能勾起人小时候的回忆,那些看黑白漫画、崇尚武力的日子啊~~~
武戏仍旧出色,文戏可完全忽略。
这分明是武侠电影啊,夸张而华丽的武打设计,甄子丹关于武打暴力美学确实有一套!看得让人热血沸腾,虽然有些效果夸张了点...不碍事,毕竟是香港漫画改编过来的动作电影,就得这个味!
虽说漫画改编但剧情依旧不行~打斗场面赞!子丹哥是按照自己的方式打的,赞!最后的基情:王小龙抱着弟弟王小虎说“我终于可以和你回龙虎门了”~喷了谢的主题歌国语版《勇敢做人》的歌词很酷,旋律劲爆。
动作上完全没质感,最近看烂片看到爆,麻木了快。
龙虎门放在无论哪个年代,都绝对是漫改电影动作设计数一数二的电影。电影对色彩光影的调度,川井宪次的配乐,再加上甄子丹的类实战+漫画夸张打斗的结合,使每一场打斗都能最大程度调动观众的情绪。料理店打斗是丹哥群戏中数一数二的,最大的缺点是BOSS战火云邪神面对王小龙竟然一招便宜都没占到,全程被暴打..未免过于惨淡。剧情是简单粗暴了一点,不过叶伟信在气氛调动上做得依旧很出色,这部电影算是有点生不逢时了。
造型搭景好难看,棚景太重,龙虎门跟个卖艺夜总会一样。情节不怕老,太也别太奇葩,不收我令牌就是不给我面子,无端端冒出个奇侠什么的,逼着观众接受。人物的言行关系等塑造上大大不如老片(比较《黑侠》)。视觉效果华语片创新往往走上好莱坞超级英雄的老路,重炸裂弃飘逸,或是古惑仔胸肌美学和侠客文人气度的一个交替轮回。起初以为甄子丹被李小冉不停PUA,结果他半推半就地在人家肩膀刻个自己的符号,哈哈哈哈好,看多悔教夫婿觅封侯的痴女恋野心男的感情戏,来个性转,感情不是没有,但是自己的道德接受不了,想到玉莹和孙白杨。中国人还是重个字头,永远龙虎门的人,结果还不是变龙虎豹