二十年前,金哥一家三口从闹饥荒的村子里逃出来,母亲给他留下了“向前找路”的信念。二十年后,金哥(金焰 饰)长大成为一个生性乐观、不怕艰难的青年,他在城市里做工结识了五个青年——刚强的老张(张翼 饰),聪明的郑君(郑君里 饰),粗笨的章大,有志气的小罗(罗朋 饰),千灵百 怪的韩小六子(韩兰根 饰)。因为受到欺侮剥削,六人决定另谋生计,去修筑一条重要的军用公路。在村口的饭馆里,他们认识了两个美丽的女子——丁香(陈燕燕 饰)和茉莉(黎莉莉 饰),几个年青男女日渐结下了深厚的友谊。
随着军事形势日益紧张,日本帝国主义加紧对中国的侵略,金哥号召大家加紧修筑公路帮助军队对抗敌人。另一方面,敌人收买了汉奸要求停止修筑公路。于是,金哥等六人被请去了胡帮办,胡老爷对金哥他们进行威迫利诱,要么收下洋钱终止筑路,要么挨鞭子等死……
孙瑜在抗战前的两部片子很有意思,并不是简单的国防电影,而是把抗战的理念和连贯性叙事结合,可能在1933年的《小玩意》中,还有大量的悲剧场面和情感诉求,但是到了1935年的《大路》,女性作为行动元、女权主义的伸展更加明显,而一种商业片的模式也在《大路》中作为主体叙事展开,虽然在功能指向上,“国防电影”和“抗战电影”的性质不可否认,但是从影片中的多处情节来看,情色元素、女性窥视、挑战传统都可以找到。
在茉莉和丁香讨论故事中的五个男性时,两人亲密的接触是第一个情色暗示,虽然用女同关系进行嵌套过于牵强,但是茉莉衣扣的松开,丁香和茉莉亲昵的动作,可以视作早期女色引诱在银幕中的表现;另一个有趣的现象则是五位男主角在溪中洗澡,而两位女主角则在山上远观他们,尤其是黎莉莉饰演的茉莉,她不仅没有像丁香那样羞涩躲避,反而大胆观望,并在语言上调侃,这种女性视角的性窥视,一反传统中男性对女色的渴求,即使在如今21世纪初叶,在电影中安排这样的性窥视的性别颠倒也并不常见,从情色窥视这一点来看,此种安排是值得注意的。
第三个有趣的情节则是五个男性被地方帮办囚禁时,又是茉莉和丁香两人用智所救,不管是茉莉的丢剪刀,还是丁香去喊工人一起救人,影片在这块将两位女性的主导地位强化到极致,就连帮办卖国的罪证也是茉莉用智拿到,这一点,让五位男性的行动作用边缘化,尽管他们才是片中大路的修筑者,但是在电影的主体事件中,他们像是一台应该作业的机器,可是操作机器的主体却是两位女性。《小玩意》可能有丝毫区别,原因在于阮玲玉饰演的叶大嫂,并没有像《大路》中的两位女性具有改变电影故事发展的力量,她虽然在片中被安排为中心,但是最终也逃不过精神虚弱的悲剧结局,不过从设定来看,这种安排已经将女性的地位放的很高了。
所以从某种程度上来说,孙瑜这两部电影都是有关女权的,不同是,《小玩意》中的女权是明面上的支撑,力量上的无力,而《大路》中的女权可能是明面上的弱势,行动上的中流砥柱。
而对于《大路》来说,另一个需要注意的点是,它实际上是一部具有商业片叙事特质的电影,我们不排除它的“国防性质”,但是从故事主体中,却发现孙瑜用了大量的连贯性的叙事手法,比如先是讲述男主角金哥的来历,接着展开五位男性的性格特征,继而用失业作为下一个情节点的必要条件,推动了修路的主线索展开,然后是青春男女的恋爱、笑料,再用时事中的“战争因素”过渡到高潮中的“囚禁—拯救”,在拯救一情节中,又用交叉剪辑来加强紧张感和悬疑性。
全套组合拳打完之后,影片再借用一个“国防”性质的结尾来画上句号,即使是用二次曝光、叠印等手法作诗意性的阐释,也没有让商业片的体质减少,而只会增加它作为商业片的优秀性。
孙瑜说,《大路》是他受高尔基《论革命的浪漫主义》启发的结果。高尔基要人们对未来充满信心,要看到明天制度的伟大,明天新人的可爱,要看到明天的光辉和灿烂。读了这篇文章,他蓦地想起那些拉着沉重的铁滚把乱石碾成平坦大道的筑路工人,想起他们吃苦耐劳、不屈不挠的品格和勇敢前行的精神。于是,他决计去拍一部歌颂筑路工人的作品。 30年代的片子还处在冲撞、试验和探索阶段,因此《大路》并没有受到中国电影主流话语的约束,而是自在地表达着。整部电影没有什么核心情节,用很大的篇幅展现了修路工人的生活,一边表现他们的力与美,一边表现他们与两个女子纯洁的情谊。虽然劳作辛苦,但他们依旧是昂扬向上的,充满乐观主义精神。这种表达缺乏戏剧性,但像诗像散文。 叙事虽然散,但依旧有一个潜在的结构,融入了民族国家的建构。劳动人民团结起来,冒着危险修路,和勾结“敌人”的胡老爷战斗,并且战胜了胡老爷。路修完了,可以运兵了,但修路的工人倒在了敌人的飞机扫射下。这时候极其浪漫的超现实的一幕出现了,所有人死而复生,重新站起来,一齐向前走。这个镜头和开头金哥父母带着金哥跟着人群一齐向前前后呼应起来,大敌当前,退后只有死路一条,唯有向前,至少能使下一代受惠。
轰 轰 轰,
哈哈哈哈 轰
我们是开路的先锋
不怕你千山万重,不怕你千山万重
几千年的化石,积成了地面的山峰
前途没有路,人类不相同,
是谁? 障碍了我们的进路,障碍重重
大家莫叹行路难,叹息无用 无用,
我们
我们要
要
引爆地下埋藏的炸药
对准了它轰
轰!轰!轰!
历史进入20世纪30年代,五四运动已发韧十余年,新文化席卷文学艺术领域,但与其他的行业不同,五四新文化几乎与电影界无缘。文明戏,武侠片,滑稽片及取材于古典小说的影片占据了大量银幕。在当时的环境下创作这样的影片自然是受人欢迎的,受众广泛且具有商业价值一一导演们也吃上了饭,不至于饿死街头。
但这个时代也是矛盾激烈的时代,电影创作者当然会是不可避免的受到新思潮的影响。而孙瑜导演就是就是其中之一。他是一个有着诗人气息的导演,却也是最早的左翼电影工作者之一。随着日本侵略脚步的加快,他的电影思想逐渐的进步化,左翼化。
1935年,电影《大路》公映,一时间引发轰动,被当时的影评称之为“民国24年国片运动第1个示威炮!” 孙瑜通过修筑抗战公路侧面描写抗日战场,以浪漫而飘逸的手法完成全片,血性而浪漫的展示了抗战精神。
电影讲述了20年前,一位父亲带着妻子和一岁的男主角金哥从灾区逃荒出来,寻求生路。妻子死在了逃荒的小路上,只有父子二人活了下来。为求生路,父亲成了城里的筑路工人。
这是一个辛苦而又危险的工作。金哥长大后子承父业,继续修路,每天流血流汗却难博得温饱,只能苟延残喘。他与老张,章大,韩小六,小罗,郑君等5个朋友,因小事被包工头开除,结伴来到内地修筑一条重要的军用公路。在修筑军用公路期间,结识了村口饭店老板女儿的丁香,和江湖女艺人茉莉。
很快日本军队逼近了,特务们贿赂了管修路的地主,想用金钱利诱修路工人离开,破坏军用公路的修建。在这场鸿门宴上,6位修路工人拒绝了金钱。被地主囚禁在土牢内,伺机杀掉。
看见几位修路工人一直没有回来,丁香和茉莉以给地主烧饭做菜为名,潜入地主府内侦查。把情况报告给了军人和修路工人们。一番混战,汉奸被活捉,金哥等人也被救出,但老张却在与打手搏斗中牺牲。
不日,公路修通。日军战斗机来袭,士兵与修路工人们奋起保护公路,牺牲在了公路上,血染透了大路。
在大路上,一辆辆满载抗日将士的军车不断驶向前方。幻觉中,修路工人们并没有死,他们一个个从地上站了起来。恍惚中,他们开朗地笑着,唱着大路歌,拉起了压路滚步步向前......
值得一提的是,迫于国民党的不抵抗政策,孙瑜导演为了过审。对电影台词进行了大量修改,“日本帝国主义”改成了“敌国”,“日寇侵略中国”改为“进逼中的铁蹄与炮火”,“抗日救亡”改为“抵抗自救”,还用“一大片土地”指代沦陷的东北。
尽管如此,影片制作之初,还是被一些人认定“太赤色”。全片完成后,在江西公映时,国民党焚烧了《大路》的电影拷贝。
在声音上,《大路》值得单独提出来讲。本片位于无声片与有声片过渡时期,属于有声片。但录音技术原始并继承了默片时代的表演与制作方法,比如演员较为夸张化的话剧式的表演。当时联华影业公司的有声设备尚属于筹备实验阶段,并不能有效的进行同期对话录音,只能少量的记录如开场幼年主角的哭声等不复杂的声音。
本片受《渔光曲》的影响,所配歌曲众多。并借电影歌曲反映主题,暗示反帝国主义抗日救亡。比如序曲《开路先锋》象征着抗日先锋,主题曲《大路歌》象征着通向自由解放的大陆,且有着进行曲样的节奏。采用陆工号子作为素材提炼谱成,是中国式的《伏尔加河船夫曲》。而插曲《新凤阳歌》《燕燕歌》畅快抒情,带有民族特色的唱腔悦耳动听,中合了前两首曲子带来的战斗气息,恰当的表现了日常式的美丽与劳动人民对于美好未来的想象。
原始的有声设备并不能现场录制合唱的《大路歌》。为解决这个问题,在拍摄修路场景时,聂耳开创性的采用节拍器按照速度要求指挥工人合唱,为后期解决了声画同步的矛盾。
在后期配音时,聂耳以“无声对白配音歌唱片”的要求指挥演员歌唱,司徒慧敏用国产三友录音机录音。并尽量使用演奏乐器代替拟音,例如影片中出现的金哥拍头情节,金哥常伸手拍一下对方的头,又摸一下他的脸,并轻轻击打下巴。使对方下巴向上,告诉他要勇敢向上,不必不开心(真的不是找借口打人吗)聂耳对应动作速度,用木琴和木鱼,锣鼓配音,十分幽默。
值得一提的是,聂耳为《大路歌》谱曲时闭门不出。或唱劳动号子,或哈哈大笑,或捶胸顿足,沉迷在音乐中。吓得楼下房东太太瞎想:周末不是失业失恋了,精神如此反常发了疯?上楼看了几眼才放心。
在摄影上,本片受限于该时代技术条件,并不像当今的电影作品一样炫目。总体摄影手法经典且稳重,前中远景使用规范。全篇以固定镜头为主,配以轨道摇镜头。多采用定焦镜头拍摄,需要推拉的地方则由轨道完成。内景多为摄影棚拍摄,外景多为日景。为了给歌曲留出充足的时长,导演将原本从剧情结构上来讲,应该单独拍摄的故事压缩为群戏,给场面调度带来了一定的压力。但在导演和摄影紧密的配合下,本片的场面调度水平仍属上等,可圈可点。
从灯光上讲,灯光与摄影一样古典且稳重,并没有太多的个人风格体现。这个时代蝴蝶布系统还未发明,灯光多为大型回光灯打出的硬光照明。受胶片感光度限制,照度控制的很高。老胶片上3下4的宽容度被利用的较为优秀,中间调层次丰富,并多次利用剪影良好的表达的剧情。
值得一提的是,这位被称为影坛诗人的导演在本次电影中薄发而出的浪漫情欲。他塑造的主人公大多都是青春阳光,身体健美的年轻人。即使在这个黑暗的年代里,他也在努力表现着自然的美,社会的美。他心中饱含着一个光明的理想,从来不给观众以悲剧的结尾。他的作品富有节奏感,明快又轻松,有着自然而强烈的艺术感染力。
有这样一组镜头,有趣而又美好,工人们劳动了一天之后,光着身体在河里洗澡。两位姑娘牵着驴带着西瓜经过了河边,茉莉驻足瞧着赤裸的他们,注入功能感她,她却笑着坐在了地上,引诱他们上岸来吃西瓜,两边调笑起来。在那个时代敢如此描写青年男女之间这样健康,充实,美好的生活细节,无疑是珍贵的。
还有一组镜头,是表现女子美丽的,丁香和茉莉躺在椅子上的亲密暧昧,闺中私语,双方亲呢而淡淡的情色感。双方讨论着男欢女爱,男欢女爱是人之常情,光明磊落的事。当丁香问及茉莉喜欢谁时,她光明磊落的回答道:“我都爱。”相比之下,地主们是多么的猥琐。本片中的女性地位较高,明面上的弱小,实际上坚韧而强大。
即使是在影片的最后,导演也没有给观众以一个悲剧的结尾。通过双重曝光,胶片叠画,原本牺牲的修路工人们又站了起来。“魂兮归来修大路。”
最后让我们以《大路歌》结尾,聂耳在工地上与工人一起拉压路铁滚,体验了修路工人的生活,谱写了这首歌曲。
大家一齐流血汗
为了活命
哪管日晒筋骨酸
合力拉绳莫偷懒
团结一心,不怕铁滚重如山
大家努力一齐向前
大家努力一齐向前
压平路上的崎岖,碾碎前面的艰难
我们好比上火线,没有退后只向前
大家努力一齐作战,大家努力一齐作战
背起重担朝前走
自由大路快筑完
@电影资料馆。洋溢而出的乐观主义精神,大义宣扬+世俗趣味,滑稽、冒险、世情、抗争等元素俱全,默片+配乐,Lesbian段落、洗澡段落和最后死而复生的叠影给人印象深刻。金焰和黎莉莉在银幕上都是极好看的,韩兰根真是不可多得的滑稽演员,刘继群亦然,张翼和郑君里(神似草剪刚)亦有出演。
没有彼Code 有此Code 着实很香艳 labor/阶级斗争is tied into erotics 最后我们没有赢 但是我们的translucent doubles站起来了 looks like film does embalm the dead; specters of cruel optimism superimposing upon a future that may never come, manifesting revolutionary aspirations, ~project~ing themselves into post- time or whenever we are gazing, victory is “on the other side”
这叫精致修复过?!又一次被资料馆忽悠了,声带惨不忍听,中间大量电流噪音。积极向上的形体美,近乎摆拍展示,一看到加柔光的镜头就有感觉,只是电影的诉求似乎有些奇怪:没有想象中的坚决,又多了各种弦外之音。
该片是中国电影又一高峰,技艺能力达到的情感力量至今无法超越。
健康的身体,洋溢的青春,国片初之美,如朝气蓬勃的春天。丰腴的黎莉莉横抱着瘦削的陈燕燕,中国左翼电影史就此改写,百合之香,绽放花苞。
1.重看费里尼1954年《大路》后,终于也来观看中国1934年《大路》了;2.群男全裸溪边嬉戏、丁香和茉莉躺椅上的亲昵暧昧…真是意想不到的段落,最后的“鬼魂”特效场面也是惊喜(想起了有类似特效的1940年《中国白雪公主》);3.时有时无的声音听着有些别扭,另外,腾讯视频的在线版本声音也挺差,里面婴儿的哭声是大人后配的?听着好怪;B站、1905电影网的修复版本(?)倒是改成小孩子的哭声了;……
What "exquisitely renovating" really means is everything but a renovation to this film.
1.最吊诡的是悲惨大路二十年培育出朝气蓬勃、青春健美的灵魂。金哥看似领导者,实则更像闯入者,或者传教士。 2.尽管电影语言有借鉴学习类型片,例如人物特写和几个转场镜头的对比,但更外露的主观评价色彩,另外剧本整体依保持文学性,故事落入虚空,字幕更放大了这一点,另种类型的“漫游叙事”。 3.值得一提的是声音的运用,介于默片与有声片之间,开篇主题歌曲点题,滑稽音效展现人物间的羁绊。4.黎莉莉抱着丁香说“我谁都爱”,那明明就是谁都不爱,姐姐能爱我吗,我弯了。
如果不是最后一幕,这简直就是一个保卫家园惩恶扬善的音乐片。而最后的日军轰炸,以及国军用步枪击落了日军飞机,则让大路上的火车成了彼时第一共和国的隐喻。
1·聂耳的原声带2人物形象多样复杂化,个性迥异的6兄弟,性格鲜明的姐妹花3·音效受科技因素很生涩·舍弃人物对白,突出歌曲意义4·结尾转变突兀,细节铺垫不够5·仿照《北方那努克》字幕代替人物对白。6从《姊妹花》到《大路》已经从单纯内景转移到外景,镜头不再是固定机位。7·洗脑作用强大,结尾奇
孙瑜回顾展,吴中路红星Luxe,中国电影资料馆2k修复版,8.2分1,三年,十年,二十年,一百二十年,金哥和他的伙伴在荧幕上用生命筑起了一条反抗压迫解救祖国的大路,孙瑜在影史中用光影点燃了一片燎原星星的熊熊大火2,一曲浪漫主义的革命烈歌,结尾的死亡让悲壮有了宿命的论感,不过在我看来“复活”有点多余了3,电影技术上,可以看出早期电影人对西方电影语汇的学习、借鉴与自身的挖掘探索:压路筒压大路切到擀面棍压面粉,莉莉世外桃源的歌唱与战斗的惨烈交互,小店工人们的饭餐切到胡公馆的饕餮,还有抽打金哥时墙面上表现主义的光影4,一众明星的大特写实在美不胜收
2020212 红星吴中。黎莉莉演风情万种简直信手拈来,甚至一度让我产生她要搞姬的错觉。其实结局停在军官说路修完了就够了。
聂耳的音乐好牛逼。从婴儿的哭声开始我就并不把它当成默片。最早的隐匿同性恋段落。在美国留学三年的孙瑜,受到的电影熏陶和社会熏陶真心与世界齐眉啊。
看着看着评星就上去了。前面颇多喜剧元素,如戴爷所说,本片尚未形成性别的观视结构,会出现今天看来既有男同又有女同的段落(男人们露肉,陈燕燕和黎莉莉那通翻滚啊……),还有女人观看男人洗澡的段落。金焰解绳子那段拍得很写实。最后国族命题介入,处理的相当好。这种半有声片音效还是很坑爹……
当年的女性真美。很有气质。当年的故事很好,演绎手法现在看已经很旧很生硬了。也是没办法的事情,不能这样来看,反正就是在表现手法上很累。故事反映的精神面貌时代气息都是我喜欢的。看得出是无声片向有声片的过渡所进行的尝试。
中影史拾遗。默片添音轨真是尴尬的观影体验……对阶级对立的塑造一如既往延续了20年代重指示性轻再现性的特征,而结尾蒙太奇与多重曝光的手法正是有意识地借鉴同时代欧洲电影创作经验的缩影。
大家都在关注里面健康的男性身体
#A+#说到早期中影史是绕不开时代的,然而就是那样的时代里的电影竟然有如此蓬勃的生命力!!!孙瑜不愧是银幕诗人,最后的叠化是最最最悲剧、最最最叫人心碎,也最最最叫人热血的叠化,他们必须要死去,这之后他们才会不朽。黎莉莉说出他们六个我都爱的时候,便明白了这种爱必然会伴随着个体的死亡。唉,好像没能在之后的中国电影里感受过这样充沛的情感和生命力了——这对我而言远超第五代哇。
UCB Modern Chinese Film Studies screening 2017.9.25 时隔九年半第二次观看,饭馆里的调度、丁香和茉莉的肢体互动、最后“魂兮归来再上大路”的结尾,《大路歌》的“哼哟”莫不是来自鲁迅的“杭育”。《新凤阳歌》让人难忘,可与《马路天使》中的《天涯歌女》《四季歌》一起听。
本片讲述了抗日战争背景下的男男女女逃向世外桃源后彼此相亲相爱的故事。男主演卷裤腿+留undercut+男模身材!昨晚最雷到我的并非女同片段,而是汉奸府上侍女一个个丑到触目惊心,在这样的大环境下,豪放女黎莉莉自然算是最好看的了。其他亮点:裸男、SM、男同、不穿内衣