上阳赋

不知道是自己欣赏水平低还是那些评委会评委眼睛有问题，影后演啥都是一股子狠狠的劲都是玉娇龙，我的父亲母亲里的她眼睛里看着还挺单纯，往后全是杀气腾腾。所有影视剧都一样，眼睛冰冷冰冷，脸部表情僵硬，笑一下感觉是挤出来的。和张曼玉演技差了十万八千里，甚至都不如周冬雨，周冬雨哭哭笑笑的很自然

自从影后章子怡下凡拍摄的第一部电视剧《上阳赋》忽然定档开播，围绕她翻车的吐槽就花样迭出。

对我来说，这部剧就是我最近的“快乐源泉”。

先不讨论章子怡高龄出演少女到底合不合适，也不考虑周一围是否油腻杨祐宁是否太丑，单纯讨论一下这部剧的剧情和人设。

首先是章子怡饰演的女主角王儇，她有一个小名叫阿妩，这个名字写起来很美，但是念出来就充满了槽点，你看她身边的人动不动就啊呜啊呜好像在狼叫。

不过这个名字听起来又有点像“阿武”，让人想起武则天，说实话，以章子怡的气场和“宫斗冠军脸”，要是直接演女皇登基，反而比现在这样演成天想着谈恋爱的小女儿情态更合适。

而且你瞧这个盛大的典礼，哪像是小姑娘的及笄礼，更像是女皇的登基大典啊！

回到剧情。

女主角出场就是一段玛丽苏光环闪瞎眼的内心独白：我的妈妈是长公主，我的爸爸是当朝宰相，我的姑姑是皇后，我的舅舅是皇帝……哎呀总之满朝权贵全是她的亲戚。

难怪这部剧里好些人看着一脸智商不高的样子，可能是因为近亲结婚的原因吧。

然后这个女主角明明出身这么高贵，却动不动就从高处往下跳，难道编剧是为了塑造她高处不胜寒的人设吗？

第一次，她被父亲禁足在家，想逃出去跟心上人约会，于是就去翻墙，一不小心掉了下来，被等着要给她惊喜的男二号准确无误地接住了。

第二次，她被设计进入太子寝殿被色迷心窍的太子追着爬上了高墙，一不小心又掉了下来，被天知道为什么那么巧但反正就是刚好在附近散步的男主角准确无误地接住了。

看看这个宫墙顶端的琉璃瓦，这么窄一条，还滑得都反光了，站在上面仿佛走钢丝，女主居然能在上面走那么久，坚持到男主出现，这平衡性也是绝了！

第三次，是女主被反派贺兰箴拿来要挟男主，但拜倒在女主美貌之下的贺兰箴不舍得真的伤到她，让自己的手下小叶当女主替身，站在高台上，然后掉了下来……

但是男主不知道，还是勇敢地扑过去接住了她，就算是替身，只要是替她的，还是免不了从高处往下跳的命运！

而且从这么高的地方掉下来，那得多大的冲击力，男主是什么铜皮铁骨，每次毫发无损，牛顿惊呆了！

但并不是说有替身替女主跳了，女主自己就不需要再跳了，后来贺兰箴带着女主跑路，男主追过来，在一座吊桥上狭路相逢，为了避免爆炸，女主又往桥下跳，此时男主当机立断反应迅速把女主拉了过来。

女主上辈子是跳楼机吗？不当跳高运动员可惜了！

反正有男主在，女主放心跳，男主永相随！

女主跳啊跳啊跳出惯性了，以至于成亲当夜男主逃婚之后，她站在楼上往下看，我都以为她又要跳了！

说到此处，不得不吐槽的是，男主虽是逃婚，但理由很高大上——边关告急，所以没来得及跟女主完成大礼，女主非常不爽，冲着男主的手下宋怀恩一通发泄，此处真是心疼小宋，人家做错了啥呢？

其实这里，就算是再不懂事的小女子，也该知道有国才有家，军情紧急一秒钟都不能耽搁，作为世家大族的女儿，竟然这种大局观都没有？

而且，嫁给自己不爱的人，这个人成亲当晚就走了，自己不用被迫和不爱的人圆房，在家爱干嘛干嘛，多好，这不是求之不得的吗，咋女主还盼着男主别走？

周一围饰演的男主角萧綦，一出场的时候就是深入敌营孤军奋战英勇杀敌，以一敌无数，简直太神勇了有没有？

在这种情况下他竟然还能冲到敌军首领面前取他首级！

当然了，那个敌军首领也是活该，男主角都冲到眼前跟袁弘打起来了，他竟然就眼睁睁看着，看着自己人被踹下去之后才拔刀，这个傻子是不知道群殴力量大吗？

后面救女主，贺兰箴要求男主单枪匹马出来与他决一死战，结果男主，你怎么不神勇了，居然带了这么多人出来！

然后双方在吊桥上打啊打，贺兰箴明明手里抓着女主，可是既不逃跑、也不要挟男主，就站在那里好像看戏一样，直到自己的手下都被打死了，才冲着男主喊：你来啊，你来我就弄死她！

你早干嘛去了？

可能是牺牲掉了所有反派的智商，才换来了男主角的脑子吧。

然后此处女主掉下桥，男主及时抓住她，两人保持着一个非常危险且高难度的姿势，四目相对了很长很长很长时间，桥边的士兵在干嘛呢？是反派的手下就冲过来砍他们啊！是男主的手下就冲过来救他们啊！傻站着是咋回事？

在导演的眼里，轮到男主耍帅的时候，全世界都不许动！

说到男主角，手下人都叫他“大王”，一秒钟回到了小时候看《西游记》，妖精都管自家老大叫“大王”。

接下来轮到总结杨祐宁饰演的男二号子澹的特征，这个人呢，永远不紧不慢，永远在迟到的路上。

第一次，赵雅芝饰演的长公主，为了女主的幸福专门去找他，让他跟女主私奔，结果女主冒雨准时到了江边等啊等等了一晚上，男二号在家辗转反侧，纠结到底该不该去，等他忽然好像睡醒一样结束纠结决定去赴约，女主早就被她爹拽回去了。

这里我要吐槽女主她爹了，就算你是于和伟，你也不能这么草芥人命啊，人家船夫做错了什么，大雨天陪着女主等了一夜，结果一下就被你杀了？

再说回男二，他居然是步行去赴约！咱叫个车不行吗？

明明约的是晚上，等他去的时候，看天光感觉都是大中午了，感情他是在家里等着雨停之后，吃了个早饭，吃饱了遛食遛过来的？

第二次，是女主被贺兰箴劫走以后，他从侍女那里听说这件事，决定去救女主，结果呢，又是靠走路！等他走到了，黄花菜都凉了！

真的，你这辈子注定只能是男二号的命，这跟杨祐宁长得丑不丑没关系，他可能是属乌龟的，以他走路的速度，就算是女主要跟他拜堂成亲他都会迟到。

而袁弘饰演的男三贺兰箴呢——当然，以演员番位来排他应该排不到男三，此处男三指拿着女主爱的号码牌的候选人，玛丽苏大女主的标配：男一帝王，男二王爷，男三异族王子。

这个男三也挺惨的，第一次出场，被男主角一脚踹下了高台，还以为他当场就领了盒饭，谁知他生命力顽强，并没有死。

第二次出场，男主虽然没机会踹他，但他自己跳下了高桥，还被男主砍断了一只手臂，但是当然又没有死成，他可能是只打不死的小强。

我很好奇，当他第三次再遇到宿命中的男主时，会不会再度被一脚踹下去？

从这个角度来说，他跟女主倒是挺般配的，每次都要从高处往下掉。

说起男三，就有一个不得不说的槽点，他怎么绑架女主的？

女主本来好好在人群中玩儿，忽然一只巨大的风筝从天而降，精准定位，抓起女主就飞走了！

这是什么黑科技！

弹幕里一群人说，这个无人机比当年汪峰向章子怡求婚的无人机还大还酷炫！要不章子怡你就从了吧！

真的，原来那个时候游牧民族竟然就有如此高科技了，那中原王朝还打个毛线？有这技术，你直接飞进皇宫抓皇帝不好吗？

不仅有这种无人机，而且他们还有先进的“人体炸弹”，对，为了去要挟男主，反派手下小叶，还有女主，身上都捆着炸药，小巧便携，不用火点，一拉雷管就爆炸，拆弹专家都来不及反应！

再来说说这部剧的服化道，看着很华丽大气，尤其是女性角色的那种大裙子，拖地长裙特别美，那问题来了，你的裙子在地上成天拖啊拖，你不觉得自己变成了一个拖把吗？

天朗气清的时候，你这么拖着大裙摆也就算了，但是下雨天地上一片泥泞，你也这样拖着大裙摆，脏不脏的先不说了，吸饱了污水污泥重量都不一样了，不觉得自己好像拉犁的老黄牛吗？

总而言之，这部剧充满了让人忍不住的槽点，但一部剧不怕有槽点，最怕的是让人连吐槽的欲望都没有。

就算是再烂的剧，只要开着弹幕，看到其他观众跟自己一起边看边吐槽，追剧过程就会变得其乐无穷。

至于这部剧的豆瓣评分，一开始只有5.8，现在慢慢涨到6.1了，随着后期剧情的展开，或许评分还会上涨，但我觉得六分也差不多了吧，毕竟只有当成喜剧才能追下去。

而且，章子怡的那个眼神儿实在是很出戏，常常怀疑女主是不是瞎了。

这真的不像故意拗演技，因为她就算是聚焦看人的时候也是眼神涣散没有神采，看她的眼睛，永远不知道她究竟在看哪里……

不是调侃吐槽，我真的觉得她可能有高度散光之类的问题，是不是需要去医院看看？

发这篇被冻结了号，现在找回来了，我也不知道为什么，可能不可说吧。话说电视剧难道是很低级的市场吗，怎么人人都想要分一杯羹？有人逼迫你吗，不适合你的角色你为什么要接呢？开头开个小玩笑啦，就不提本剧服道化是否符合王谢堂前燕的风流魏晋了，反正原著是架空的讨论这个肯定争议很大，因为是超级大女主戏，所以全篇主要谈谈女主吧。

不过先提一嘴，评分后期会客观调整，毕竟刚刚开播，不代表对整部剧看法，看完之后会在最后单独开一块对于整体的看法。其实也很想吐槽别的选角，比如为什么惠英红那么外放的气场去演小白兔，好像下一秒就要扮猪吃老虎；而为什么赵雅芝摇头晃脑演技尴尬成那样子，时刻担心要唱一句千年等一回。而且她们真的也严重超龄了，加上奇怪的配音满屏违和感。更头疼的是原著里面的如玉君子为什么会长成杨佑宁那样，都不用考虑演技了，扮相就彻底没有说服力，选角真的不是看地位和关系就可以。全剧男性主角没有一个好看的，偏偏又是网络小说改编的，各种cp真让人磕不动，下次拍剧还是做一下市场调研，为了迁就半神的年龄把所有角色都找大一辈的演员也不值当。剧情这块目前感觉有点拖拉，玩弄权谋如果如此简单，何必冤冤相报上百年？好了，下面回到正题吧。

其实也不是光是年龄问题，看本剧经常会想到《夜宴》，那时候的章子怡也演不了目前的人设。

华语影坛的天降紫微星

我差点是当喜剧看的，章子怡就算再年轻十岁也不适合演前期这种情窦初开的任性少女吧，更不用说这种年龄了，满脸满眼都是疲态和沧桑感。并且剧中的设定是出身显赫无忧无虑的豪门贵女，章子怡给人的感觉却成了身经百战心机深沉的深宫妇人，演少女就算了还演了一个和自己特质完全不同的，真的是错上加错，何况集数也不少。她的气质就是倔强、孤傲、清冷挂，非常典型的烈妇脸，而演技又没有能够突破自己的气质限制，完完全全的特型演员，在《艺伎回忆录》中就有很明显的违和感，被巩俐秒成碎片；《非常完美》这种小妞电影也不用说，被范冰冰抢光风头。在她合适的角色领域没有人可以替代她，而剩下百分之九十九的角色她都不合适，气质大于一切的典型，这点和范冰冰很像，魅惑明艳的角色范女士也没有对手，只不过范冰冰没有那么好运势，毕竟也没有佳作的女主角是狐狸精一类。

半神真的是在最好的年龄碰见最合适的作品、角色以及时代，全亚洲运气最好的女演员没有之一：即赶上了第五代文艺片的末班车，以银熊出道；又碰上了中国大片时代的开幕式，以奥外加冕；落寞时又演上了王家卫回归之作，以宫二渡劫。她是最光彩夺目的武旦，从《卧虎藏龙》到《英雄》到《十面埋伏》到《一代宗师》，没有人比她更合适，《一代宗师》的落幕也是她武旦生涯的结束，演绎生涯辉煌期完美收官。且不说《卧虎藏龙》原找的舒淇、《夜宴》在巩俐婉拒后为章子怡改了剧本、《十面埋伏》和《一代宗师》因巩俐及梅艳芳分别未出演成了半神的大女主戏，运气也是一种本事，能够大放异彩更是一种实力。

在武旦生涯后的章子怡经历了《太平轮》大扑街，而后压舱几年的《无问东西》又意外大爆，真是非同一般的运势。这一路种种危机都可以把人击垮，能够次次渡劫也离不开她那股韧性，不过《攀登者》和《上阳赋》后的半神又该靠什么大翻身？但是就事论事，章子怡确实很努力，也当然对得起那些机遇，就算有运气也要你有本事抓得住，也不见得别人抓住了能走得更远。放遍整个华语圈一线也就她最合适那些角色，也吃下了那些旁人受不了的辛苦。有些电影本身戏份番位也不占优势，她却成了那些佳作的符号，这是人戏合一的绝佳状态，真正的时势造英雄，也是导演们慧眼识珠。

没有人比章子怡更适合这些角色，这是属于她的舞台

封神所必备的天赋何在

其实绑定对明星有好有坏但皆决定星途，对半神来说当年的四旦身份何尝不是束缚，她需要更多的实绩与大花拉开绝对差距才能登上神位，遥想当年如果一鼓作气拿下奥提可能早已封神，可惜时运不济也实在是技不如人。作为华语圈女演员天花板巩张之下第三人的章子怡是需要大导调教的，我不认为她有很强的天赋，模特感更重，她的那些角色重的是特质和肢体，好的导演可以合理的发挥她的特质，运用她的舞蹈功底。她尤其是驾驭不了厚重角色的，眼睛能给出来的戏太少了，之前综艺里面演《青蛇》和《胭脂扣》就很说明问题，依然是那个烈妇章子怡，用着固定的表演套路，根本没有抓住角色特质，哪有青蛇的妖娆妩媚和如花的哀怨悲凉？她永远超过不了巩俐和张曼玉何尝没有天赋所限？她可是比两位神坛女演员努力的多，事业心更是强上一万倍。

可能演员天赋真的没有半神说的那么重要，百分之七十的时运加上百分之二十的努力和百分之十的天赋就可以飞上枝头，但是封神也许真要绝对的天赋，毕竟除了作品奖项，你更要有许多不同质的经典角色和路人皆认可的演技。例如巩俐的《秋菊打官司》、《霸王别姬》、《活着》、《漂亮妈妈》、《艺伎回忆录》、《满城尽带黄金甲》、《归来》、《西游记之三打白骨精》、《夺冠》；张曼玉的《阮玲玉》、《新龙门客栈》、《青蛇》，《甜蜜蜜》、《花样年华》、《清洁》，这部部代表作双神都可以将截然不同的角色演的淋漓尽致，真的是一人千面，面面不同。哪怕是同为大花的周迅在《如果爱》、《李米的猜想》、《风声》、《画皮》里角色也是大相径庭，表演行云流水，不被个人特质左右。像巩俐，张曼玉，周迅这种演员可以驾驭百分之九十九的角色，哪怕部分作品不合格她们都可以演的光彩夺目，是金子总会发光的，而章子怡需要的是绝对的时机，她也拥有了，天赋极好的周迅差的正好就是时运。

后期片花里实在有很多过往角色的影子，那股狠劲，那种冷冽

半神的台词和表演弱点

也许人总要疯一回，章子怡在大花里面国民度一直是中流，比不上赵、范、周，也是她封神的极大限制。她虽然有顶级作品，但路人又不会觉得影史神作《卧虎藏龙》比大众向的《画皮》高贵，所以半神要演一次少女证明自己的观众缘。她离封神之路也许越来越远了，去演电视剧也说明了可选择的电影资源有限，她都如此何况别人。但周迅和别的大花也不介意去尝试小成本或给男演员镶边，皇后却依然固执的坚守着众星捧月的依仗。

其实耐住寂寞安安心心保持自己的逼格也是好事，电视剧真的不是所有的电影咖都适合，有时候在电影里面的神秘高级感到了电视剧就是寡淡无趣。电影可以一条条重来，一句句斟酌，却没有这么多优待留给电视剧。特别章子怡中气不足的台词也撑不起来一部大剧，她台词问题这么多年一向很严重。我之前脑补章子怡去说巩皇在《归来》的台词“焉识，快跑！”估计得说断气，但她的台词在王家卫的美学体系里面就成了风景线，大导选演员主要看特质，很会掩饰缺点，甚至把缺点变成亮点，而长长的电视剧或者烂片里面只会让人吐槽。（大花里面周迅和双冰台词很不错）

其实半神哪怕台词天生不过关，面部表情做到位也能吸睛，有些好角色也没什么台词，比如《满城尽带黄金甲》中的王后，巩俐把这个张扬的角色诠释的相当准确，这个角色是风暴的中心，发挥空间几乎全在她身上。巩俐抗住了张艺谋给出的一个个大特写，当年这个表演就真的被成片拖累太多了。台词是巩俐的强项，王后一角后期完全没有台词了，前期还有台词辅助，后期全靠大特写的表情撑着，而且最后还要在不能要大表情的情况下演出各种层次感，表情控制力要求相当高，完全靠个人发挥，真的相当考验演员功力和理解能力。还有一部比较典型的就是《胭脂扣》，完全不同的风格，主要是细微处见真章。而章子怡表情这块也不行，她面部大表情容易做不到位，小表情也可能做不出来，面部肌肉控制力不行，通常只能靠特质演好隐忍坚韧的冷面女侠。最最关键的是眼睛是演员表达情感最重要的窗口，半神年轻时候就有点眼神暗淡，如今倒越发是无神了。

剧集或少女能者皆可演

我们不排斥中年女演员演少女，年龄不应该成为衡量标准，前提是演的好，对得起观众，四十多岁的陶虹在《演员的诞生》中演的婉容就让所有人称赞，演技当然可以一定程度上弥补年龄的问题，只不过看你演技有多好。做为演员的确要有信念感，刘晓庆当年可以演十几岁的武媚娘靠的是满脸的胶原蛋白和自然的演技，她是相信自己是少女的，因为自己相信演的便也自然。周迅在《如懿传》之前想必也是相信的，要不然何苦换了小演员自己上，但没想到如懿传肿成那样子，只怕此生都有心理阴影，但是她的演技却还是给力的，演起来眼睛都有星光，这才是最重要的。

其实我觉得《如懿传》选角有一个好处，没有因迁就周迅的年龄去选清一色大龄演员，对比起来周迅当时真的比其她妃子老很多了，前期戏份颇多的童谣更是小十几岁，这也是一种心胸了。想想有些妃嫔二十多岁就过世了，如果用四十几岁的演员演肯定不合适。《上阳赋》的演员都比实际角色整整大了一个辈份，所以违和感比较强，但是哪怕在这些大龄演员中半神都是非常没有少女感的，还比不上刘芸。可能章子怡她自己演戏时都不信，信念感不足，一本正经的演着少女，使劲用没有光的眼睛卖着萌，努力瞪的大一点再大一点，实在不行还要再转个圈，让你想起来她会跳舞，那么重的表演痕迹观众都看的为她幸苦。而且结婚生子后的她连以往的韧性与傲气都没有了，眼神里面尽显疲态与迷茫。

也许张艺谋说的没错，章子怡不应该演电视剧，倒不是电视剧的问题，好的电视剧何尝不可以演，但这部戏目前看只会把她的短板暴露的淋漓尽致，连电影女神的神秘感都撕得粉碎。不过看片花，其实我觉得后期如果角色成长起来，人设估计就适合半神演了，又是隐忍强大的定位，玉娇龙、婉后等等的影子无处不在，但是那时观众已经被少女时期和男主劝退了吧。男主周一围目前没什么戏份，但为什么要选一个完全没有观众缘的油田做男主？而且周一围真的很喜欢两眼放空，对着远方发呆装深沉，看多了让人不适。半神的审美真的是不可说不可说呀。

抗老的骨相不代表真的像少女，台词很稳也不代表适合角色。

不管怎么样，希望前几集过后，这部剧可以走上正轨，毕竟后面的人设还是适合的，到时候再改分。也别说别人演的剧更不合适，不同人有不同的标准，作为大花中的帝王花，高贵的半步神，华语圈唯一大满贯影后怎么可以和小花一个标准？观众本身就是对演技有充分的期待。只不过微博吐槽片方和平台的章半神未来的封神之路该往何处走？评论区的沦陷反而更影响了本剧的口碑，演电视剧没有赚到路人缘结果又吃了个大亏，这时候真没必要咄咄逼人鸣一声不平，人终究还是应该严于律己，宽以待人。

ps：看完了，中间还点播了几次，怎么说呢，感觉没什么好评价的，剧情清汤寡水拖拖拉拉，结局改编也很无聊，整个掉了一个档次。周一围演的还不错，但章子怡这个角色后期比我想象中演的差多了，诠释的太寡淡了，甚至有几个重头戏演的大方向还有问题，比如她父亲第一次造反的时候，面临滔天的灾祸她怎么样也不应该是那种状态，该爆发的时候完全没有发力。而且台词这块问题真的好大，用气息说话并不是什么时候都合适，剧情本来就无聊配合寡淡的表演和气若游丝的台词真的让人不适。

也别提是观众不够格调去欣赏所谓的“高级电影”演法，一部影视作品出炉本来就是给最广大的观众欣赏的，别人贡献了收视率或者票价如何不能评论呢？消费者有权发表自己的意见。而审美虽然因人而异，但好的作品好的表演是大部分观众所认可的，不求雅俗共赏但也至少有诚意。金杯银杯不如观众的口碑，官方也好、业内也好，终究是观众的评价最重要，一个艺术家要想取得至高的地位也离不开最广大人群的认可。希望每一部作品评分低先不想是否观众不够有审美去欣赏，而是先去考虑自身问题，如此才可走的长远。

大胆点我直接来吐槽影后演得不好了。

年龄不背锅，我想说的是章子怡完全是在用演电影的模式来演电视剧的。

像？

掉进初恋怀里的眼神，不怪影后，只怪手机屏幕不够大，不能像电影大荧幕那样把她眼中的少女心事放大给我们看。

这张男主虽然油，但他传递出了情感..也许子怡也将深情暗藏在了眼角眉梢，但电视剧观众可没有把主角的每个表情都细细品味的习惯。

不尬嘲，但15岁的少女，眼里好歹该有些天真活力吧，年龄从来不是问题，但没演出该有的年龄才是问题。

子怡演的少女，在强调一遍年龄不是问题，演得【不好】才是问题。（ps:没说她演技差，她一代宗师封神了拿了影后和她这部剧演得不好没有任何冲突。）

为啥电影咖下凡总会水土不服呢？

我有仔细想过。大概是因为电视剧和电影的表演方式和呈现效果不太一样吧。

电影时间较短，两个小时，一个故事，一场酣畅淋漓。观众是倾听这个故事的人，再高深再奥妙的电影，绝大多数时候观众也是在观影结束后回去细细品味砸吧出它的高妙。所以，在两个小时内将一整部电影的信息传达给观众，这是电影演员的目标。

而电视剧，时间长，播放时间短则一两周长则数月，要做到的是在这么长的时间内把观众留住，怎么留住？感同身受，沉浸式追剧，简单地说，就是让观众“入戏”。

所以，电影演员要震得住场面抗得了戏台，电影的目的，是把故事【呈现】出来；电视剧演员要做的是带领观众走进那个故事里，随着角色的悲喜而改变情绪，这需要演员有很强的感染力与亲切度。

这也是为什么评价章子怡在用演电影的方式演电视剧，她不是带着观众走进上阳赋这个故事的领路人，她只是花下重金搭了个戏台子，要大家在底下看她把阿妩的人生演一遍罢了，只不过，上阳赋不是被困在影院内俩小时的电影，观众不喜欢，随时可以走开。

2021年更新：

看了前八集。即使在于正剧里都活不过三集的过家家计谋就不说了，这设定是怎么回事

一方面设定士庶有别，贵族全面压制寒门，女主朋友因为要被许配给一个寒门将军（男主）就生不如死，可见阶级差距之大

一方面又拍男主作为寒门将军，一路高升，威风八面，皇帝亲自出城迎接（？），迎娶高门郡主跟玩似地，身边也有足够形成集团势力的寒门属下

在古代形成这种阶级差距，根本原因在于寒门没有上升渠道，而世族垄断国家选拔制度。九品中正制了解吧。世族阶级又是怎么打破的呢。科举。科举开通了寒门弟子考试上位的通道。

结果你电视剧拍的啥？用男主经历告诉我们寒门上位畅通无阻（军功），年纪轻轻打几场胜仗，朝廷便愿意封赏王爵，地位尊崇，世族也要嫁女巴结。

那你还拍个锤子的士庶有别？

你这军功封侯封王的操作，类比一下隔壁老秦，你见过秦国搞什老子的贵族阶级碾压寒门阶级的戏码吗？逗我？

纯粹是又想要阶级斗争增加深度，又想加玛丽苏给男主霸总王爷人设，整出个自己都说不通的崎岖世界观。

2017年原评

听说章子怡会演，特意看了眼小说。看到几个主角的名字，瞬间就心凉了

典型的小四取名法，专拣那些没人认识的生僻字来做名字，可能会觉得这样比较装逼？

不认识这些字的会觉得矫情，认识的又觉得奇葩，因为这几个名字完全不考虑字义，只要看着很复杂很难懂就往上怼的感觉。

比如一个男主叫萧綦，“綦”是姓啊亲。

还有女主叫王儇，特地去查了这个字，释义为“轻薄;小聪明”；儇子：轻薄刁巧的男子；儇媚：巧佞谄媚的行为……这不是啥好词啊喂，男人叫这个还说得过去，表示敏捷聪颖，但古代女子叫这个名字？？？？？？？？等于现代你取名叫王狐精，你这是想干嘛？

甄嬛的嬛字指的是女子轻柔美丽的样子，作为女子名字没问题，可以换了个人字旁，意思就完全不一样了好吧！

听说编剧会大改，哭着问会改男女主名字吗？

从艺25年，三金影后章子怡首度“下凡”，等待来了两年多的电视剧首秀《上阳赋》，1月9日终于拨开神秘面纱，得见真容。

不出意外，今天的焦点被章子怡承包了！最醒目的是“少女感”这点。

38岁时饰演15岁的少女，章子怡被网友调侃成为了“丫头教”，片方一直宣传“少女感”。争议大到本尊都看不过眼，1月9日晚上直接开怼片方不要再营销所谓“少女感”，直言自己是“人间清醒”，不过都是一个女演员的职业范畴。

有一说一，《上阳赋》的弹幕都在吐槽章子怡的颈纹、年龄感，但是这真的不是该对于一个女演员or女性的恶意。刷完前六集后，由衷地说，章子怡不是强行少女感，只是王儇（阿妩）这个角色需要从少女到中年一气呵成，最初我也好奇为什么章子怡要来演少女，看过后只能说，还真的要由章子怡才能演。（后面我们仔细说为什么）

不吹也不黑，说章子怡老的真的都吐槽错了点，而真正的错误是章子怡的持续“玛丽苏”思维。这十年来，她的男伴从富豪Vivi变成了汪峰，我们认定章子怡是宫二、是玉娇龙，但她似乎更迷恋如何成为“无忧无虑的小公主”。

老，不值得被诟病，思维才值得

作为章子怡从业以来的第一部电视剧，不吹不黑地说，比起许多电视剧，《上阳赋》制作上来看服化道都是合格的，不少画面的精美程度还颇有几分电影质感。

因为不过度使用柔光滤镜，39岁的章子怡在展现的15岁少女满满胶原蛋白的层面还是颇为吃亏。满屏弹幕里吐槽的颈纹代表了一部分观众的直观感受，聪明如章子怡也急急发文撇清自己刻意扮嫩。

但希妈还是要说一句，单单用几条皱纹攻击女演员的年龄和演技大可不必，毕竟在那么多大花演绎的少女角色里，王儇这个角色本身在章子怡的演绎下是没有塑料感，实实在在是靠演技撑起来的。

事实证明，为什么要章子怡来演这个少女时期，因为她能展现出人物的转折，换其他人或许就变味了。

但是，值得吐槽的点其实还是集中在毫无新意的剧情设置上，对于被观众寄予厚望的章子怡来说，小白花玛丽苏成长的女主“套路”实在过于小儿科。

这种神奇的恶趣味，章子怡也没能逃过。

根据小说《帝凰业》改编，这本网文纵然精彩，但是也的确是言情小说的框架，尤其在电视剧里的战线来说，女主阿妩最初不受束缚天真烂漫的少女郡主是原著里的人设，但爬城墙出门见心上人，却失足一个滑步跌进了他的怀抱，这样的表达方式你打开十部古装电视剧大概有九部都有相同的设定。

出道25年，章子怡也很享受这种偶像剧女主的初体验，跌怀抱一次还不够，和男主萧綦也要来一次一模一样的复刻，所以导演是没有另外新颖一点的表现手法了吗？

她和心上人溜出门赏花灯这种桥段几乎没有什么实质性的功用，面具的设定瞬间就让我回忆起了《大明宫词》的名场面。

只是这个兔耳朵面具，感觉是进了夜店派对...

河边小情侣你侬我侬在《上阳赋》也是有的，互相投喂狗粮的放花灯许愿的环节，相信已经陪伴走过80、90乃至00后一整个童年了。

总体而言，《上阳赋》该有的画面质感是有的，章子怡演技也OK，但是桥段是烂俗的。

章子怡的饰演的阿妩在电视剧的改编后更显大女主气质，天将降大任，她必定出身名门显贵，家里世世代代都有俯视天下的使命，但剧本也一定会安排一个非要棒打鸳鸯，逼她上位的姑姑。

是不是很熟悉，是不是很眼熟？想当年，乌拉那拉氏的荣光堪比魔咒可是传承了《甄嬛传》和《如懿传》两部作品，不但让宜修为之疯狂一生，也让如懿走入了命运的桎梏。

所以，这些旧更堆砌，臣妾也是看累了呢。

还比如阿妩不能与青梅竹马的心上人共结连理，被牵扯进波云诡谲的阴谋，最后成为权利的交易品，这样的设定都是一眼可以看到发展。

尤其与心爱之人不能在一起先婚后爱的桥段，章子怡饰演的阿妩跟隔壁唐嫣饰演的萧太后几乎共用了同款人生剧本。

的确很电视剧的大女主风格，但是她是章子怡啊！一个代表了华语电影行业门面的女演员，她的处女作怎么也要向奇怪审美低头呢？

我们不完全统计，《上阳赋》的前六集真的充斥了各种眼熟的：，年满15的王儇虽然贵为郡主也自幼与舅舅亲近，但也已经及笄之年。（科普一下，古代女子满15周岁为及笄，也指已到了结婚的年龄）

大家都懂古代是没有近亲不可结婚的吧？更该懂得男女授受不亲，可王儇竟然全然不顾礼教的与自己的舅舅抱在一起，纵然舅舅和外甥女感情再好，但是此类婚娶少见吗？这种天真浪漫的确有点违和。

尤其是演过《夜宴》的章子怡来表达这一幕，难怪弹幕里都在感觉剧情跑偏。

还有人记得章子怡在《夜宴》里喊葛优那声软绵绵的“叔叔”吗？

为了护航章子怡，用了心思了

其实以上这些问题如果出现在许多85花，或许小花旦的作品里，我都觉得可以不用单挑出来说。

只是因为这是章子怡的第一部真正意义的电视剧作品，且她还是投资人之一，画面达到审美要求，剧情却不断向俗气低头，是令人失望的。

章子怡自己吐槽不希望再被营销“少女感”，笃定自己很真实，是不是这样呢？是的，从细节里来看，她很明白自己不适合扮嫩，所以女演员的搭配很有学问，甚至可以说充满了“小心机”。

我们从选角开始说：

于和伟饰演相国王蔺是她的父亲，虽然疼爱女儿却也老谋深算颇有野心与抱负。

赵雅芝则是她的母亲，同时也是温柔如水、爱女心切的长公主。

王姬扮演的是从小就把她当成宝贝一样疼爱外祖母。

而史可正是一心想扶持郡主继承家族荣光的姑姑。

本来要成为自己的“婆婆”的谢贵妃，由惠英红出演。

从15岁及笄开始登场的章子怡颜值显然有些违和，但我们细看这一群堪称豪华的女配阵容，整体年龄都比如今的电视剧市场要高一个档。

赵雅芝、惠英红、史可、王姬这样年龄的女演员都在扮演她的长辈，尤其是出演时63岁的赵雅芝，也许是保养得以，她当年46岁的于和伟演夫妻。

要知道，于和伟只比章子怡大8岁，这个姐弟恋组合莫名拉高了于和伟的年龄感，但也无形中形成他们饰演阿妩的父母并不违和的氛围。

长辈们整体年龄的提升，这让章子怡在剧中可以轻松演出晚辈。而且，她身边出现的人自然也不能与她有过大的年龄差，从小一起长大闺蜜选的就是1977年出生的左小青。

就连贴身丫鬟这样的角色都给了1982年出生的刘芸。

当85后、90后甚至95后充斥的偶像剧里，《上阳赋》的由心安排，的确使章子怡的年龄感逐渐被模糊。

至少从画面上来看，大家都是同龄人，你说这个心思是不是动得十分之巧妙。

女配们和自己年龄没有差异感，那么在男演员的选择上，章子怡也尽可能选择了与自己在年龄与实力上更为匹敌的演员。从《演员的诞生》获胜的周一围早在节目中就和她合作过了一版《胭脂扣》，这个男一号几乎相当于是她一手选拔出来的。

青梅竹马的初恋情人，章子怡选择的是杨祐宁，1982年出生，即便比章子怡小三岁，但是从来都不是花样美男路线。

后面的剧情里中，还有颜值、年龄和演技均在线的袁弘，以及在《庆余年》中表现不俗的刘端端，但是整体来看，所有的演员都不会照着幼白嫩的路线进行。

因为章子怡，《上阳赋》的演员阵容堪称豪华，但是细细品，的确是一门学问。

重点问题：玛丽苏情结真的很迷

前文有提，我们不认同沧桑感是章子怡在《上阳赋》的槽点。

因为从《帝凰业》的原著小说来看，王儇（阿妩）的人生是漫长的数十年，一气呵成是为了角色。从演员搭配到服化道、画面，章子怡的电视剧处女座是及格的。

槽点在哪呢？还是烂俗的玛丽苏大女主思维。

阿妩在成长的前六集，每一步都精准踩中了玛丽苏大女主的种种桥段，她蕙质兰心、家族显贵、人见人爱，却爱而不得，成为命运的棋子。按照剧情铺设，这个倔犟的女子在人心寡淡、世事凉薄里，最终修炼出一颗钻石心。

不值得从什么时候，这些明明骨子里散发邪魅、倔犟的女明星都情迷将自己塑造成玛丽苏。

2014年开播的《武媚娘传奇》中，正值事业巅峰的范冰冰把一代传奇拍成人见人爱的盛世白莲，眉毛画得再霸气，总归心中一股被辜负的哀怨，配角负责尔虞我诈，她只需要负责代表正义消灭他们，真的是让人欲罢不能。

其实从未接触电视剧行业的章子怡也有此类情结，早在2009年，她担任制片人的《非常完美》中就彻底扭转了张艺谋、王家卫、李安、陈凯歌携手加持的文一路片，让自己成为了迷迷糊糊的小可爱苏菲，面对范冰冰饰演的反派各种刁难，始终坚定不渝地一心面向阳光。

即便她不漂亮，还有点迷糊，但是戏里的男主角们都谜之爱她。

四年之后的《非常幸运》，章子怡还是那个苏菲，爱幻想爱搞笑，天马行空，又一次奇迹般的偶遇了白马王子收获爱情。

说真的，接连两部作品都是出自章子怡自己的手笔，但这两部作品里的人物却是章子怡塑造的众多角色中获得好评度最少的、记忆度最弱的。

看看这评分就知道她的的确确是不大适合这样类型的角色。

套用一句她在综艺里的金句“难道玛丽苏的门槛就这么低吗？人人都想要来分一杯羹。”

摸着良心说，章子怡是一个极好的电影演员，不论是王家卫镜头里的宫若梅，又或者是李安电影里的玉娇龙，亦或者是张艺谋打造的盲女，或是陈凯歌电影里演绎的孟小冬，这些各有不同，但是倔犟傲骨的女性都被她演出了不同的味道。

我们为什么爱章子怡，是因为她不落俗套，在玛丽苏遍地的影视作品里，她能演出清冷孤傲或者热情似火，但是不依附、有腔调，始终凌冽自持。

章子怡的可爱和可贵，正是因此对吧？

哪怕是在她出道时的《我的父亲母亲》里的招娣身上，你也依然可以看到为之动容的那一份“执拗”。

所以很多人说章子怡演电视剧让人失望，只是因为大家期许她能够把在电影里的坚持带入其中。但是在《上阳赋》里，目前看到的是一个向世俗低头的章子怡，孤傲的国际章最终还是成了玛丽苏。

其实最初听到《帝凰业》改编成剧时，我有过很多设想，在影坛叱咤的章子怡又是投资人之一，会不会节选其中一段来细细说，把一场争夺权谋变成一出大剧，但是从预告曝光那一刻，我就甚至错了，编剧最终选择了从小白花到大女主一路成长的大女主玛丽苏路线。

男主角们为她倾倒，她华服加身，最终为了爱和正义而生。

虽然章子怡的表演并不差，但这样的戏让唐嫣她们来演不好吗？何必要浪费一个章子怡呢？

或许，电视剧的资本太热了，实在令人难以抗拒。

我依然认定，章子怡的老去不值得争论，人都是会衰老的。但是一个标签性的人物妥协、烂俗，是真的令人遗憾。我也不反对章子怡继续拍电视剧，但如果可以，拍点有格调的，别和玛丽苏们抢饭碗了。

玛丽苏的饭碗就这么香吗？连章子怡都想要来分一杯羹玛丽苏的饭碗就这么香吗？连章子怡都想要来分一杯羹