芝加哥发生了一桩震惊全城的恐怖血案。当地一间教堂的主教罗森惨遭杀害,身上被刻上神秘数字,警方逮捕了当时在场身染血迹的犯罪嫌疑人阿伦( Edward Norton 饰)。马丁(理查•基尔 Richard Gere 饰)作为阿伦的辩护律师,和他的前女友检控官珍妮特较上了劲。
马丁并不在乎事实,他为阿伦辩护的唯一目的就是要赢得官司,让自己一战成名。而珍妮特作为正义的代表当然寸步不让。珍妮特(劳拉•琳妮 Laura Linney 饰)调查得知罗森主教生前曾对阿伦等人进行性侵犯,而阿伦关于自己患有“时间失忆”症的辩解亦显得荒唐,关于他提到的凶案证人一直都未找到。珍妮特认为杀人动机等一切证据俱全。
马丁借口阿伦患精神病使其成功脱罪,然而,一切皆出人意料。
在看过几百部电影之后,还有电影能在最后结尾处给我惊天逆转的感受,真是难上加难,但无疑这部电影做到了,而且是部1996年的老电影。如果我在若干年前就看过这部电影,我想相当一部分悬疑电影就不会给我惊艳的感觉了。
看电影之前看了豆瓣的电影介绍,主教、性、谋杀,再加上懦弱的Aaron(Edward Norton饰),这种神父性虐待儿童的情节很容易就猜出来。现在好莱坞把精神分裂患者谋杀的悬疑片已经类型化了,用滥了很难再出彩,但回到96年我相信这种故事情节还是很新颖的,说不定这部片子就是精神分裂患者谋杀案的鼻祖。在电影的开头,Martin(Richard Gere饰)还认为凶手另有其人时,我就知道是他干的,对这种精神分裂患者的电影实在不陌生。在看到Janet(Laura Linney饰)逼问医生做伪证时,我就猜到要在法庭上逼出Roy现身,不过其实细想,即使出现这一幕严格来讲也不能证明他是真的精神分裂患者,也有可能他是伪装的。看到Aaron就要被免于判罪时,让我不由得想起上一部看过的悬疑片《致命ID》。如果说Aaron因精神分裂杀死一个坏人但却无罪释放而情有可原,律师保护好人人格不被判刑,但怎么保证杀人的邪恶的人格不会消失?这就让我想起《致命ID》里的一个精神分裂者杀死了若干无辜的性命,因为律师的辩护免于监牢而送去医院的途中,邪恶的人格没有死却又开始杀人。正当我考虑这个问题,而感叹电影仅是止于这个很普通的层次时,没想到看似圆满大结局的结尾却给我一个意想不到的大震惊。
“编筐编篓全在收口”,我特别欣赏的电影就是在最后五分钟内给你一个完全意想不到的却十分合情合理的大转折,把这部电影的层次一下子拔高了。这部电影展现了当权、宗教的丑恶、虚伪;精神分裂患者的孩童时悲惨遭遇,但让人想不到的是最后情节,让人纳闷:到底是Aeron一直都在伪装精神分裂还是Roy(凶残性格)最后杀死了Aeron(懦弱性格),完全占据了Aeron的身体?
电影通过主人公之口似乎表明Aeron其实一直在伪装,他就是彻头彻尾的杀人犯,很多观众也是这样认为的,而且据此认为如果结局是这样,那就影响了整个影片的立意高度,前面对上流社会的讽刺、对精神病患者的同情和照顾都不再有意义了,我也同意这种观点,如果这就是真相,那么对精神分裂者的关怀倒被利用,成为最受讽刺的事了。尽管有网友找出以前隐藏的线索来证明Aeron是在假装,但是我的观点真相是后者:即Aaron是精神分裂症患者,Aaron脆弱的心灵在被不断施压,步步追逼的情况下,软弱的Aaron那一面被凶残的Roy逐渐占据,Roy成为了他的主要性格。
我们姑且假设Aaron一直是深藏不漏的Roy,如果他始终是骗子,那么以前的故事情节就有不合理的地方了。比如,Aeron第一次变为Roy,是在医生进一步追问Linda时,这时摄像机很快就要没电时差点没有录下来,如果他是装的,应该愿意被录下来而不是趁着没电的时候;还有Martin第一次碰见Roy时,没有录像机,只有碰巧进来的医生打断。就是因为没有录下来的证据,Janet才不相信他是精神病的假设。可以说,Aaron假装是精神病想逃脱杀人嫌疑的做法是非常冒险的,如果没有好律师愿意相信他是无辜的,他是必死无疑,所以当初检察官认为这是有铁证的案子,99%的人都认为凶手就是Aaron。大家想一想,如果Aeron是一个演技高超,智商一流的凶犯,为什么会用这么蠢笨的办法杀死主教,自己还在现场,被人当场抓住?难道用毒药或伪造车祸任何一种方法都不会把自己身陷囹圄的风险增加这么大?因为他采取伪装的手法而又逃脱法律制裁,有几个关键点是他控制不了的:
1 一个愿意相信他而又有能力的好律师,Martin也说了如果是法庭随便指派一个律师,他就死定了。他的性命全维系在一个关键律师身上,而且他还不能直接透露给律师色情录像信息,请问他是如何未雨绸缪的?
2 录像带的发现是起决定性作用的线索,而这个证据是黑人助手按Martin指派示去搜查Aaron房间,“恰巧”他的朋友Philip正在找录像带而得知的,我们可以试想如果Philip那天那个时候没有在他家,我相信这个惊天秘密是不可能泄露的,因为录像带在主教家里。后来Martin是如何轻而易举的就找到了这盘至关重要的录像带,也是一笔带过,我还无从而知。
也就是说秘密的录像带必须曝光,才能让Aeron当庭变身为Roy,否则Martin都无法证明他是精神分裂者,而录像带的曝光Aeron并没有事先做任何准备。他只是在主教胸口刻下一个书的索引号,那么这个智商超级一流、骗过所有人的凶手是做了什么手段让他无罪释放的呢?答案是:没有。一切情节发展都是巧合,或者在Martin孜孜不倦的努力下得到的。如果任何一个关键点都没有按照电影里来走,Aeron都将死罪难逃。如果Martin没有主动做他的辩护律师;如果Martin没有派黑人去查Aeron的房间;如果Philip那天那个时刻没有在Aeron的房间;如果Martin没有叫医生对他做长时间的心理检查;如果Janet没有当庭曝光录像带;如果Martin没有叫Aeron上庭;如果Janet没有在庭上言辞激烈的刺激Aeron。要这么多的如果都发生,Aeron才能逃脱谋杀罪名,请问一个绝顶聪明的罪犯会这么蠢吗?
我们再来看看Roy的行为模式:凶残、粗暴、头脑简单、满嘴粗话、言语大大咧咧,如果这是他的本来面目,怎么看也不像是一个诡计多端的罪犯啊。诡计多端的罪犯是Unsual Suspect里的Kevin Spacey这种深藏不漏的样子。而且要查询他的平时面目,问问见证他成长过程里的朋友,唱诗班的alter boy就可以了。从录像中看,他是行为缓慢的Aeron,而主教显然是认可这就是平时Aeron的行为模式的。如果Roy才是一直以来的Aeron,那他要从很小的时候就装出可怜巴巴的Aeron?从小他就知道伪装的作用了?如果他表现出Roy,主教就不会逼迫他来做色情表演了。就是因为平时的懦弱才让他分裂出一个虚拟的Roy,来满足自己的愤怒。影片最后Roy还大大咧咧的要和Martin做朋友,Martin走了之后还大声呼喊说着语无伦次的话,这是真的Roy,但是不能说明Aeron是在扮演Roy。有人会问:Roy为什么说从来没有Aeron呢?那不是说明Aeron在假装吗?在我看来,这是Roy对Aeron抨击的话,就如同上次和Martin第一出现时Roy说Aeron是娘娘腔一样,因为Roy想要完全占领Aeron,在心理上把Aeron消灭,取代他,所以他认为自己是真正的灵魂。
所以不管怎么看,说Aeron没有精神分裂,一直以来他是蓄谋已久以假装精神分裂者逃避法律制裁是解释不通的。
我认为最后的真相是Martin为了维护Aeron,必须残忍的激出Roy,可是没想到却害死了Aeron,Aeron完全变成了邪恶的Roy,这是Martin远远没有想到的,而不管是哪个结果,这个两难选择他都输了。如果说之前我还在考虑是给四分还是五分的时候,就因为这最后的结局,必须给五分。大部分观众按照电影表现的来相信Aeron是真正的杀人犯,就完全低估了电影真正的包袱。最后Martin的心情是很复杂的:悲凉、从心底而起的寒意、束手无策的无力感,他也终于开始怀疑电影开头他告诉记者的什么是真相,他当初认为真相就是律师所承上的故事,但是他现在明白原来律师也成为故事里的角色,到底是他在玩故事,还是故事在玩他。
关于演员,演的最好的无疑是Edward Norton,虽然对他总是咧嘴的笑容感到审美疲劳,但他饰演邪恶的Roy的眼神实在吓人,个人觉得这是我看到他演技最棒的电影。他在后来的Fight Club(搏击俱乐部)也出演了同样类型的角色。后来看介绍才得知Edward Norton是凭借这部电影才走上大明星之路的。Richard Gere的招牌笑容实在没有差异,在麻雀变凤凰里就用过多次了,总是扮演大老板,大律师等成功人士,表演风格和戏路太窄。Laura Linney那时真年轻漂亮,今年奥斯卡女配角提名,这部电影是她首次登陆荧屏的电影,表演可圈可点。
想看点血腥但不是滥杀,想要悬疑,有点恐惧但又不恐怖,这部片子正好,这是一部需要动点脑子的片子,尤其是影片最后。
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后序
觉得我分析的还有点道理的朋友,可移步看看我对《禁闭岛》的影评《真相只有一个》
//movie.douban.com/review/3646441/,这是我在豆瓣的处女影评,也是我的精心之作。
2017.7.15 -----------------------------------
《一级恐惧》是1996年美国上映的一部犯罪剧情片,由格里高利·霍布里特执导,理查·基尔、劳拉·琳妮、爱德华·诺顿等人主演 该片根据威廉.迪尔所著的小说《Primal Fear》改编,讲述了发生于芝加哥的一桩震惊全城的恐怖血案,辩护律师马丁·威尔在为嫌疑人艾伦辩护的过程中发现其人格分裂真相的故事。
电影对宗教,战争,司法的讽刺与剧情的惊悚浑然天成,峰回路转的结局,更是出人意料,引人深思
当时还是新人的诺顿无疑在此片中奉献了令人惊艳的演技,那亦正亦邪,娴熟自如的转换,在镜头前的他将所饰演的这一角色发挥得淋漓尽致,善良时的无助,局促的表情让人心生怜悯;邪恶时的张狂,促狭的笑容让人不寒而栗,《一级恐惧》恐由心魔。
不是出现法庭、律师就一定和正义相关,这部电影非关正义,而是人性。马蒂并不是追求正义至少不全是,我认为打赢了官司的马蒂输了人性这场赌局。他的乐趣来自与对人性的判断,而如他所言这种赌局比赌钱更让他兴奋,不幸的是,这场赌局他输了。他像所有失败的赌徒一样,不能挽回,只有默认。
影片用律师聪明充满智慧的形象甚至是无所不能的完美,来告诉观众,他们的优秀。利用这点,我们也就无需电影过多的解释便能体会到凶手的技高一筹,而这一切不是在宣扬什么,而是在反映一个现象。我想让我们恐惧的是什么,也许是社会环境下司法的生态现实。这点影片加入了不少的分量来描写,比如司法部门和黑帮的讨价还价,最后黑帮头目尸沉水底;州检察长对案件的干预;律师的行业生态;对司法从业人员来说,这只是一份工作,正义对其而言实在是太抽象了,还记得法官最后说,我要回家了,真是一句好台词,法官也要下班回家,那么正义也需要休息一下吗?全片主旨也许就—是B32156——书中画线的那句话,“没有人能够长期地以两张面孔分别面对自己和外界众人而最终不会混淆真相”或者说迷失自己。
还要加上一点,我认为主教在影片中指代环境,背景状况或者政府、当局等等,这个角色设定是具有分裂的两面性。律师指代我们,即判断和行为。凶手指代结果,他虽然佯装出一副两面性的人格分裂,而实际上分裂的是主教、迷失的是律师。唯一清醒知道真相的是凶手,从这点来说是很具有讽刺意味的。结果会因为前面两者而产生变化,一个是先天因素,另一个是可变条件,随着两者的组合变化,结果也会不同。
演技出色,结局出乎意料
爱德华·诺顿牢房那场戏真的是好,两种人格切换得十分自如。这个故事一开始以为是《24个比利》,没想到最后是《控方证人》。
诺顿最后的笑容太邪恶了~~
Norton那时嫩的能掐出水来,李察叔叔的锋芒都被抢了。异域郊区口音癖加精分迷,15年前而言,算很不错的片。
因为相信诺顿演技和人性本恶,所以没了乐趣
我很爱看法庭戏的,这片子里几处法庭戏都很精彩,最后的反转也好;诺顿的表演要赞一个,那邪恶与纯良不停切换的小眼神啊~
这部电影非常接近十二怒汉,关于犯罪的探讨在针锋相对的辩论中,俨然成为情节推进的幌子。而在此辩论中的关于社会、宗教或者战争的种种,才是真正的潜台词。人之初到底是善,还是恶?万恶之源到底是真实的,还是想象中的?这些都成为立论的线索。而这部电影之于我的结论是,能够用法律来辩解的善,非真善;同样的,恶,也非真恶。So,the last sentence is"love is hurt."
看点:Norton太会装了
我承认我是冲着Edward Norton去看的...
“他就像父亲。”这句话本身就是伏笔。
人格分裂百片映,至今已觉不新鲜。江山代有名角出,诺顿风骚二十年。(7.5/10)
诺顿很适合这种角色哈,不过整体故事一般般
“想找公平就到妓院,想被人干才到法庭。”
续集应该这样:受骗上当的律师价值观被极度扭曲。为寻求报复,精心操纵凶杀案,成功嫁祸诺顿这个贱人,至其死刑
Norton的笑啊~~~!
看了致命id 已经没了惊艳感
你去看诺顿!你去看诺顿!
就知道你丫是装的
爱德华诺顿说,我将在搏击俱乐部里面真正成为一名精神分裂者。基尔说了,我将在芝加哥中真正成为一名没有正义感的律师。
EdwardNorton 表现出色,特别是他露出那一抹浅浅的讪笑,叫人起鸡皮疙瘩,理查•基尔法庭内的攻防对决精采,结局张力十足