自截自修自娱自乐的存图影评。
这部比乱世佳人更能get到费雯丽的神颜,有几套造型实在太美,就连男主的服道化都是非常blingbling,大披风衬得他肩宽腰细,海军帽贵气逼人。
以前被流行审美洗脑,觉得高颧骨就是不好,脸型崎岖,看见费雯丽的高颧骨,真的是更增添了一份独特的美。
为了凑够140个字我也不容易,庸俗的,为了费雯丽美貌而来的我只是想存图而已,这些图片就是我对电影的一切所思所想了。
毕竟单凭这张脸是真的可以实现阶级跨越了
而汉密尔顿夫人也不算空有其表,学语言学艺术,还主动了解战争,还能谈判,感觉比大使有用多了
本来嘛她也不是自己想嫁给大使的,这段“婚外恋”没觉得她有什么错,伤害纳尔逊夫人的也只是纳尔逊
看的是中配无字幕的,正好可以疯狂截图prprpr
太绝了这张脸,身材比例也绝,建模都不敢这么建
《漢密爾頓夫人》:那一抹溫柔的茜色
博客圖文版原文:
http://blog.stnn.cc/chang-an/Efp_Bl_1004854943.aspx凌晨看完《漢密爾頓夫人》,無論臨近影片尾聲那場盪氣迴腸的英法海戰,還是男女主人公生離死別的悲劇結局,都教人心潮澎湃無法平復。拍攝於二戰時期——那國難臨頭的當口,決定了影片大義凜然的主旋律基調,也是邱吉爾首相十分欣賞的一部作品,一如Greer Garson的Mrs. Miniver(《忠勇之家》)。G. G和費雯,都是叱咤國際影壇的明星,她們的美貌和才情,更適合演繹富貴閑愁的浪漫題材。但與此同時,她們更是大不列顛的女兒。英格蘭式的愛國主義,在於每一位公民,無論男女,無論從事娛樂還是嚴肅的職業,都以充滿公民意識的敬業態度幫助水深火熱中的祖國,愛國也愛得極英倫——在自己本職範圍之內的,低調而克制的。
故事很簡單,交際花出身的Emma Hamilton因被情人查爾斯抵債送去那不勒斯的叔叔(英國駐意大利大使),反而因禍得福當上了大使夫人,結交名流出入宮廷,與意大利皇室也過從甚密。她利用自己的影響力幫助英國的霍雷肖• 納爾遜將軍成功抵禦了拿破崙的入侵。可是所有簡單的故事摻雜了感情,特別是愛情,而且是不該有的愛情,則會變成天下最糾結的故事——納爾遜上將和漢密爾頓夫人相愛了。一個有婦一個有夫,一個泛海浮舟以戰鬥為生,一個歌舞昇平是安寧的象徵,而他們唯一的相同點:都是歐洲矚目的公眾人物身份,只不過將他們拉得更遠。
【費雯麗】
她生前拍攝的作品並不多(十六部?),但是每一部都堪稱經典,《亂世佳人》《魂斷藍橋》《安娜卡列琳娜》《慾望號街車》《斯通夫人的羅馬之春》,除了天生麗質的底子加分不少,後天的表演——噢,其實我覺得這仍是一種天分,才真正成就了她的銀幕神話。這部影片無論是造型還是服裝,都盡顯費雯巔峰時期的美貌,但是她的演技同樣的光彩照人,把漢密爾頓夫人從天真爛漫的18歲豆蔻少女演到潦倒街頭的婆娑老婦,自然貼切,毫不做作。重頭戲自然是她和納爾遜上將相戀的過程,印象深刻的三個鏡頭:
納爾遜申請不到意大利皇室的軍事物資資助,猶如被拔去羽翼的蒼鷹,困守海上,無法與氣焰囂張的拿破崙軍隊一決高下。求大使,大使也無能為力。可是打扮得花枝招展的Emma進宮一趟,與皇后家長里短閑侃一通,便拿到了permission, 救納爾遜于水火。那一刻,他的如釋重負和她一貫的瀟灑佻達,一拙重一輕盈,卻如此般配。
英王政府急召納爾遜回國,他公然抗命逗留十餘天仍不肯去。兩人在船頭深情擁吻,1799年新年的鐘聲遠遠地敲響了,納爾遜伯爵(此時他已進爵受封為Lord)說:1800年到了,一個全新的世紀。啊,過去的那是個什麼樣的世紀啊?華盛頓當上了總統,路易十六上了斷頭臺,斯圖爾特王朝到了末世,彼得大帝,伏爾泰,拿破崙……“還有,納爾遜”Emma又說,”Oh, Darling, I just kissed you through a century”(親愛的,剛才那跨世紀的鐘聲里,不正等於我吻你吻過了整整一世紀么)。分別的一刻還是來了,她傷心欲絕,忍痛與他道別:Oh, dear God, why we have to meet everytime just to say goodbye? (噢,上帝,爲什麽我們每次見面都只為隨後的道別?)
兩人勇敢地走到了一起,回到了英國。納爾遜卻在不久后的海戰中陣亡。Hardy向她報信,她木然地拉上了窗簾,倒在地上。我覺得這個情節設計得不好,倒不如她送他出征那一幕,她咄咄逼人地駁回Hardy的請求(請納爾遜伯爵出戰):他為你們失去了手臂,失去了眼睛,失去了健康,不,我不會再讓他打仗了。可是話雖這樣對人說,在他面前仍是平靜地如實轉達了。她知道,國家需要他,他不屬於她。這份明白,不是一個純粹戀愛中的女人所能具有的,所以漢密爾頓夫人不僅是個明白人,也是一個偉大的女人。她更是一個獨立的女人,William死後一個星兒也沒留給她,她獨自撫養與納爾遜所生的女兒,搬出去租房子住甚至不得不去找工作,卻不曾向他開口要錢。這,便是貴族的驕傲了。
演得好,也有假戲真做的情分在裡頭。戲內如此,戲外亦然,當時這兩位主演勞倫斯和費雯麗也是婚外戀,同樣的不被世人所包容和祝福,但是他們還是排除萬難走到了一起,然後二十年后又分道揚鑣。費雯後來患上精神抑鬱癥,鬱鬱而終。
不知道爲什麽,對這類非赫本式的卻同樣貌可敵國的女星,我總是會有純粹觀影以外的感情傾斜——沒有個性就沒有天才,而天才的代價往往是悲劇,因為悲劇無疑更具有可觀賞性。
影片黑白畫面,然而,那戰火中的愛情,卻為全片抹上了一層溫柔而奪目的茜色。
【奧利弗】
不多說了,對他本無多少好感。最近一部看的他的作品是Diane Lane主演的”A Little Romance”(《情定日落橋》),他演一個小偷的老年,倒還可愛。
這部影片里對他的感情純是角色原因。他飾演的納爾遜上將(Horatio Nelson,1758年-1805年),世界著名海軍統帥,被譽為“英國皇家海軍之魂”,在特拉法爾加海戰(他犧牲的那場戰鬥)中,他獨創了現代海上交通用的國際信號旗,旗號為”England expects that every man will do his duty”(英格蘭期盼人人都恪盡其責!)
影片末尾那場海戰,他在槍林彈雨中站立在甲板上指揮戰鬥,被敵艦上狙擊手的流彈擊中脊椎,然而他一直支撐到確定英國皇家海軍的勝利不可動搖之時,才閉目而逝。臨終前的遺言是:take care of my Emma. (照顧好我的艾瑪)——這樣的男人,我也愛。
【結局】
納爾遜上將被奉為烈血英倫的英雄,而英雄必須完美,所以他的囑託註定被辜負——英格蘭沒有照顧他的艾瑪,艾瑪在他死後悲慘地獨自一人窮困潦倒死在了馬賽。
可是,費雯的演繹,卻讓艾瑪•漢密爾頓成為了不朽。
豆瓣上看到有影迷說:看《亂世佳人》,看到的是一部偉大的電影,而看《漢密爾頓夫人》,看到的是一個偉大的演員。我想說:除此之外,我還看到了一段偉大而淒美的愛情。
这部电影让我get到了费雯丽的美,她原来真的美得让人着迷,然而我在《魂断蓝桥》和《乱世佳人》里没有get到,就是很费解。但尽管是同一个人演的电影,同样都是爱情悲剧,我义无反顾的支持玛拉勇敢去爱,却只能对爱玛摇头叹息,只想说,好好的大美女啊,你为什么要恋爱脑呢?
爱玛和玛拉的情况真的完全不一样,玛拉是个单纯的单身女孩,罗伊是个真诚的单身男孩,他们身边的亲友都支持他们恋爱,悲剧的造成某种程度来说是造化弄人;但爱玛却是自找的,我只能说,从她和纳尔逊克制不住搞婚外恋的时候,悲剧就注定了,自己选的。
无论是从电影来看还是从历史真实来看,纳尔逊对爱玛都是真爱,但问题是,再真爱,纳尔逊是有老婆的!而且这段婚姻他根本离不了,别说在那个时代,就算放到这个时代,他作为公众英雄要敢为了真爱第三者离婚,口水都能淹死他。他结婚了以后就在外头打仗,家里的一切——他老爸,家里的活计、孩子,都是老婆一手照料的,属实是贤内助了,然而老公一打胜仗回来就要跟她离婚,那是什么时代,拿破仑时代,对一个女人来说离婚意味着什么?别说旁人的眼光和世人的八卦,她的生计呢,她的孩子呢,她的未来呢?不能用现在的眼光来说,离婚了怎么怎么的,何况她为什么要千辛万苦之后给别的女人做嫁衣?就像王宝钏那样给公主让位,明明她才是原配不是吗?
所以,纳尔逊可以被爱玛的魅力、能干、美貌所折服,但一旦踏出出轨的脚步,谁也容不下,他活着,国家需要他,只能睁一只眼闭一只眼,他不幸战死了,大概全民都松了口气,赶紧想方设法把他洗白成毫无瑕疵的英雄,至于爱玛是谁?纳尔逊说过要照顾她这种话?谁知道?谁记得?反正当事人都死了,他们凭什么要记得?
而这,也就造成了爱玛的悲剧。
但我没办法同情爱玛。
她和汉密尔顿的婚姻本来就是各取所需,她不是玛拉,不是一个天真的小女孩,她很早就踏上社会经历了很多事,甚至和汉密尔顿结婚本来也是她自己接受的一桩交易,婚姻的本质还不就是合作和交换嘛,她从汉密尔顿这里得到地位、财富、尊重、上流社会的出入权,甚至可以说,借助了这个平台,她才能发挥出自己的能力,才能帮到纳尔逊,否则她没有这个机会。而汉密尔顿要的也很简单,她是他的一个优秀的、杰出的、让人羡慕赞叹的装饰品,是用来装点他的家、他的人生的,这就是一种交换,一种各取所需。
所以说,如果爱玛抱怨自己凭什么嫁一个糟老头子,凭什么不能追求爱情,那只能说,人不能既要又要,在她被前男友抛弃送出去的时候,汉密尔顿给了她再生的机会。我能理解她年轻貌美不甘寂寞,又自古美人爱英雄,所以和纳尔逊干柴烈火了,但是,他们可以陷入爱情,但不能真的出轨。
因为,她所拥有的一切都是虚幻的,没有了汉密尔顿在背后,她就什么也没有,美貌会随着年华而逝去,能力需要平台才能展现,她没有实际的依托。时代到底不同,在那时女性要完全独立并不容易,而她毫不在乎飞蛾扑火般的出轨也注定汉密尔顿不可能给她留下财产,而纳尔逊对她虽然是真爱,但他活着的时候能把自己的财产拿出来供养爱玛,他死了之后财产所有权不可能会到爱玛名下,那属于纳尔逊的妻子孩子。
所以,除非纳尔逊能跟她白头偕老,否则悲剧早就已经注定,这和魂断蓝桥不一样,魂断蓝桥里面,如果没有那份错误的伤亡名单,玛拉不会走到那一步,罗伊让母亲去见她就是为她安排好以后生活的,人人都爱她。
但是汉密尔顿夫人不同,她的出轨,是让所有人都受伤都痛恨的,纳尔逊活着的时候没办法,纳尔逊死了,人们恨不得赶紧把她当做污点擦掉。
而这,也就是爱玛的结局,哪怕是真爱,也不能建立在伤害别人的基础上,如果她等汉密尔顿死后再找对象,如果纳尔逊是单身,那什么问题都没有,但,没有如果。
所以,以真爱为名不顾一切的,去看看这部电影吧,虽然哪个时代都有小三上位到处蹦跶的事情,但你又怎么知道你最后一定是赢家?
我看有很多评论赞赏艾玛和将军的爱情,我想问问他们,如果是你们的母亲背着你们的父亲出轨,你们也会赞赏吗。奸情就是奸情,只有拜金鸡才会把奸情美化成爱情。
艾玛曾经“失身两次”(引号里都是电影台词),应该是指艾玛想傍大款,但是失败了。
艾玛然后做了色情工作,认识了大使的侄子,想用美貌诱惑大使侄子和她结婚,但是侄子把艾玛卖给了大使。艾玛把自己当做商品,当然会被男人交易出去,不自重的人不会得到别人的尊重。
艾玛的妈妈一直教育艾玛要傍大款,“我们不着急结婚,住在这里很好,不用花一分钱”,“大使不出三个月就会对你百依百顺”,意思就是大使被艾玛色诱,给艾玛母女提供奢侈生活。每一个拜金鸡的母亲也都是拜金鸡,什么样的家庭就会教育出什么样的孩子。
艾玛得知被男友卖掉后,母亲安慰她“好男人很多,谁不想娶我们的艾玛”,确实有很多好男人,但是好男人不一定有钱,这对母女才看不起贫穷的好男人呢。
艾玛和大使结婚后说“一个女人祈求的我全都有了”,既然全都有了,为什么还要出轨呢,说明艾玛虚伪又贪心。艾玛祈求的都是享乐,她从来不想在事业中职场上取得一点成就。
艾玛对大使说“你给我的教育很不全面”,教育应该是家庭和学校给的,父母和老师的教育,在艾玛的思想中,女人是丈夫身上的寄生虫。
将军受伤后,艾玛把将军接到家里疗养,还睡在主卧。估计不是艾玛大使将军三个人同睡一张床,是艾玛把大使从主卧赶了出去。
艾玛将军在酒吧时,将军说“我恋爱了”,然后二人分别时将军又说“人们不相信男女之间有友谊”。先说恋爱了,再说只是友谊,将军和艾玛一样虚伪,臭味相投。
大使委婉提醒艾玛不要和将军幽会,艾玛指责大使自私“你把我当做一件装饰品”,艾玛先把自己当做商品换取奢侈生活,又指责大使,虚伪。
将军为了和艾玛的奸情,违抗军令,滞留意大利推迟回国,完全忘了家里的残疾老父亲望眼欲穿,盼着他回国,也忘了家中的妻子独自照顾残疾父亲的辛苦,这种没有家庭责任感的男人的魅力在哪里呢,为什么能吸引美貌的艾玛呢,是他的将军头衔和贵族身份,将军和大使一样能提供奢侈生活,又有健壮的身体,能满足艾玛的肉欲。
将军夫人知道将军和艾玛的奸情后,并且奸情成为了全国性丑闻,夫人甘受奇耻大辱却坚决不离婚,为的是将军的全部的财产,夫人和艾玛一样贪得无厌,不值得同情。
将军出海归来,艾玛不在家,艾玛妈妈说“她和指挥家逛公园了”,艾玛又说“我和他出去为的是保住房子”,艾玛说的这个他应该不是指挥家,应该是房产经纪人,这说明艾玛在将军出差时,不断地和不同男人约会。将军看到艾玛把信件藏起来,怀疑艾玛出轨,这是理所当然的,艾玛当年能背叛大使,以后也会背叛将军,不过是没遇到更有钱的男人而已。
电影总体来说算是佳作。很多欧美电影的特点是先抑后扬,前面平淡如水,后面渐入佳境,带人入戏。《汉密尔顿夫人》是这类的作品中的典型。就情节来说,前半部分男女主人公的情感发展不温不火,并没有给人多大的共鸣或触动,但随着时局、境况的变化以及互动的增多,再加之最后的男主人公重大变故,故事在临末被推入高潮,而最后又在女主人公的流离失所中归于平静,留下不少回味空间。
为了叙述方便,这里按时间顺序、挑选主要的几幕情节简要评论。
首先是男女主人公的相爱。如前面所说,欧美电影,故事的开头总是太平淡,并且情节跳跃性较强。这是特点,然而在某些时候很有可能变成缺点。在这部电影中,艾玛在与纳尔逊的初次见面时,以自己的交际手腕,为纳尔逊化解困境。这虽是比较特别的相遇,但二人的对手戏并不多,谈话也全以客观、平常的方式进行,更不存在有特殊情愫的眼神交流。但在艾玛帮纳尔逊第二次时,也算是双方的第二次见面,两人的感情却被表达为急速升温。然而,这似乎也只是影片单方面,单纯地以亲密接触以及谈话增多的形式,试图传达的信息。对于观众来说,两人在情感上并没有太动情的交集,甚至可以说连多一点的火花都没有。导演想表达的“灵魂伴侣”层次的关系,在观众的概念中搁浅。这种缺少铺垫的陈述与无迹可寻的感情,影响了后来相当多的情节。其中一个就是艾玛第一次送别纳尔逊出征的镜头,两人算是热恋中的离别,可惜作为观众却难有一丝“惜别”的共鸣。所以说前小半段是电影比较失败的部分,主要原因就在于剧情设置太过着急,酝酿不足,而男女主人公在表演中的亲密互动,尤其是眼神交流也是过少。
当然随着故事的发展,两人感情的润饰有所增强,总算让观众开始入戏起来。在第二次送别,纳尔逊要去伦敦出征,艾玛则别开头说自己去埃及好了,那种因为无助而发出的自嘲,让人分外心酸。高贵自我如她,当她轻巧地靠在纳尔逊身上时,一切光鲜与距离都褪去,她仅仅是一个很需要他的小女人而已。而征战四方的大将军如他,也不过是个万分不想与恋人分开的男人而已。两人的感情线这时终于开始顺理成章起来。另一个不得不说的场景就是当纳尔逊回来看艾玛的时候,艾玛恰好陪一位指挥官出去了,得知此事的纳尔逊非常不快,完全没有大将军的身份或光环,就是个迫切想看到恋人、对恋人吃醋,说什么事都可以坦诚、他的钱就是她的钱的简单男人。
其实无论电影或是小说,对爱情类故事比较好的一种呈现方法,可以是这种恋人间小小的温馨与吃醋。这些最简单又平凡的事情都发生会发生在你我身上,当这么似曾相识的情景发生在电影里遥远的人物中时,还恰好是些“大人物“身上时,很快就拉近了与观众的距离,容易获得共鸣。从心理上,也能满足观众投射的需要。
故事终于来到高潮,是最为激动人心,却也在观众心中留下最多遗憾。影片临了,纳尔逊接到通知,要回海军部出战。他终于还是离开了艾玛。虽然他成为了国家的英雄,但代价却是失去了生命,以及他与艾玛失去彼此。影片在这部分的台词设置非常值得称赞。虽然都是很短的话语,却直扣观众心弦。纳尔逊死前说:“我的艾玛,她怎么办?”是的,大英雄一生为国家而战,他保护了整个大不列颠帝国,却唯独不能保护身边的女人。他一生面对再大的困难都能解决,可他这次的困难是失去生命,意味着他真的没有办法解决他最想解决的难题—他的艾玛。而对于艾玛来说,是阿,艾玛怎么办?失去了纳尔逊,她怎么办?威廉死后,艾玛在物质上固然失去依靠,但她更失去了对她而言人生剩下的一切—她的纳尔逊,她的爱情。影片到这里的情节设置相当巧妙。或许对于不少人来说,爱情是人生的一个方面而已,失去爱情旭日依然东升。但在这个故事中,艾玛失去了物质支柱,当她因为纳尔逊的存在而依然能有盼望的活着时,命运却夺走了她的唯一支柱。通过这样的设置,影片成功地放大了纳尔逊离世对艾玛打击的致命性。
再有一句, “主阿,我这一生尽到了我的职责”,纳尔逊最后的台词听起像是对生命最好的总结,但却也是对遗憾结局的最强烈对比。不禁要问,是的,主阿,他这一生都尽到了他的职责,可却不得不在尽到职责后失去年轻的生命,并且留下他无法照顾的艾玛。这一句对人生如此无悔的总结、如此荣耀的呼喊,在宗教以外看起来是显得多么讽刺,无限留白。
主要情节梳理完毕后再回归到这部戏的内容与背景设置上来看。这部戏是战争题材的电影,定位应该是典型的史诗类爱情片。但从电影名字可以看出,这又是女性视角的影片。因此通篇对于纳尔逊的出征或整个战争历程没有过多的刻画。由于视角问题,这种选择可以理解。但在电影最后纳尔逊最后一次出征时,却却用了过长的镜头描绘战争现场,而这些画面都由一组相似的镜头组成,画面本身并没有突出战争的紧张以及纳尔逊中弹的扣人心弦。导致这组镜头显得冗长,又与主色调、故事主线无法很好交融。而通篇电影并没有强调汉密尔顿夫人夫人的性格特点。一部好的电影,赋予人物鲜明的个性特点与个人魅力极为重要,但在这部电影中却鲜有刻画,难以呼应电影片名--《汉密尔顿夫人》。这不得不说是一个重大失误。
当然费雯•丽与劳伦斯•奥利弗在这部戏中演技,尤其是中后半部分很是可圈可点,另外有几个情节也非常值得一提。然而要说的总太多。
最是享受一部电影看完后仍能萦绕脑海的片刻。而黑白电影带来的气味总是停留最久,最醇香。无论是那些老旧的画面所能满足的怀旧的精神需求,甚至是某些层面上的艺术追求,当年的影星如今从观众视线永远消失,成为无法企及又神秘的偶像,这一切其实都比电影本身更能吸引人。
那个听故事的女孩问汉密尔顿夫人:“后来呢?”她回答:“没有后来了。”英雄落幕,而美人自将萎谢了。
费雯·丽与劳伦斯·奥利弗结婚后合作过的唯一一部电影,讲述英法战争时期英国海军将军纳尔逊与贵妇人埃玛之间的感情故事,该片制作于二战中期,主旨是为了激励二战中的英国士兵,影片中所表现出来的海军将军对国家的忠诚,艾玛对自由爱情的向往,无不令人感动。该片也成为丘吉尔最欣赏的电影。
该片为丘吉尔喜欢并力推的影片,原因之一是这是一部精忠报国宣传片,但这也是一部出色的爱情片。看过几部费雯·丽的电影,但直到该片,才惊叹她的美丽与迷人,而且演技超一流。 这是她和劳伦斯·奥利弗婚后合作的唯一一部影片。
觉得三观有些奇怪啊……— —||| 没办法想象这片子当时是怎么鼓舞士气啊:如果自己是将士家属,老公浴血奋战遇到个绝色的别人老婆,然后,就没有然后了……
大约十年前看了一半,今天又找出来从头看了一遍。印象最深的是纳尔逊最后一次出征临别时,艾玛回房为他取毛毯。她跑得很急,仿佛已经预感到将要失去什么似的,每一步都像踩空,每一步都跌跌撞撞,可出了门却是征人已去。她在风中珍而重之地把毛毯贴在心口,盯着远方喃喃道:“He will never come back.”她是怎么知道的呢?她不知道,但她还是感觉到了。爱人会成为我们身体的一部分,在即将剥离的时候,必然能未卜先知地感到疼痛。
英雄末路,美人迟暮……
这对风华绝代的夫妻婚后第一部合作作品。奥利弗帅到一塌糊涂,尤其是其中一幕:费雯丽说自己明白他所有表情是什么意思,于是他凝视佳人问“现在呢”,费雯丽说不出来了,他深情答“他恋爱了”。OMG!谋杀无数芳心的帅啊!
现在我吻你 就吻了两个世纪
在二战初期的1941年拍摄百年前抵抗拿破仑的故事,明显来类比抵抗希特勒,以史为鉴。此时法国已经投降,美国尚未参战,英国人为了自我激励和鼓动美国,选择这个题材合情合理。几乎全部情节都符合史实,还原真实历史人物的传奇。他们因婚外恋情于私德有所不贞,却是实实在在的爱国者,为保卫国家付出一切。序幕已经提前宣告汉密尔顿夫人的悲惨晚景,电影拍到最后却止于特拉法加海战的国胜将亡,不再去讲此后她的经历,只说”没有然后了,没有后来了“。一方面为了审查的需要,另一方面也在于主旨是突出纳尔逊将军的为国牺牲,再继续拍就不合主旨了。
柯达算匈牙利的,后来去了美国、英国。片子前半不错,但是整个后半部都是俗的冒脓的傻逼婚外情戏份儿
忠魂鹃血离恨天——这老译名翻得…看完觉得概括得倒也精准。自汉密尔顿夫人,到费雯丽,一张脸一旦美成了这样,终其一生都要为它负责、为它连累。既颠倒了众生,也颠倒了自己。
据说是丘吉尔最喜欢的一部电影。费雯丽确实配得上“艳丽与圣洁并存”,比起赫本来说更有种忧郁迷人的气质。这部片子的战争爱情基调也是好莱坞黄金黑白片时代的经典。这世上最亘古不变的两大主题就是:战争与爱情——即:忠诚与真诚。费雯丽把这个小心机小虚荣、骨子里却善良正义勇敢的角色演活了
看《乱世佳人》,看到的是一部伟大的电影,而看《汉密尔顿夫人》,看到的是一个伟大的演员。
三十多岁再看这样的电影实在感动不起来。可怜的妻子照顾家人和孩子就活该被漠视辜负么。妻子生的孩子不是自己的孩子就不管么。 没了男人就不能好好照顾孩子活下来么。怎么就没有之后没有然后了。 人除了爱情总还得有点良心责任吧。 更不要提里面渲染的英国殖民霸道恶心价值观。 唯一可以肯定的是这绝对是超级大制作。 费雯丽很美貌
劳伦斯长得真像伊万...
一直好奇费雯丽那小小的身体如何能爆发那么惊人的能量,但想不到成了汉密尔顿夫人后她还能那么骄傲的左右逢源,可惜和劳瑞在一起时总也撇不开个情,现实比戏剧还跌宕…就算海战时有足够的大场面了,可是英国人演戏总像在舞台上
原谅肤浅如我记忆最深的是费雯丽的美貌,如果说在飘里面还略带青稚的话,这里面已经长成了一个女人,完全的女人,不多不少,增一分则肥,减一分则瘦,她美过了油画
费雯丽太美丽。去找了历史原型来看,Emma辗转给很多老爷当过情妇,第一个老头子拿她当裸体舞者来取悦客人,她怀孕了就嫌弃她,于是其中一个客人接收了她,这人就是Hamilton的外甥,后来外甥需要娶个有钱老婆来解决财务问题,就劝舅舅接管自己的情妇,那时候的给老爷们当情妇的英国穷苦姑娘真可怜。电影剧本把Emma写成了不断升华的完美女人,前面的黑历史用舅舅的话讲,那些美丽古代雕塑被农民挖出来改朝换代经了很多人的手,但不影响它的美丽呀,话很有道理可惜剧本里的公使对妻子的爱跟收集艺术品没两样,等终于遇到一个严肃的不盯着自己美貌的军人Nelson之后,Emma就陷落了,帮他拉那不勒斯同盟做事情,到后来Nelson夫人对自己丈夫尖酸刻薄说情妇坏话,何必呢,这里的原配夫人是个负面形象自己才是为头衔财富不肯离婚
我们爱过的男人,却始终像个孩子。
这是最好的费雯丽,风华绝代,才貌无双,更与劳伦斯奥利弗成就一段佳缘;这是最坏的费雯丽,深情即是一桩悲剧,必得以死来句读,不仅经历了银幕上的生死永隔,从此以后,这朵最美丽的花却没有得到她应该获得的浇灌。忠魂鹃血离恨天