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剧情介绍
长篇影评
1 ) 观《儿孙福》有感
b站，残片（48分钟），1926年，大中华百合影片公司，导演史东山，编剧朱瘦菊，摄影周诗穆、余省三。非常精彩，家庭伦理题材的教化性固然有其囤于伦理宣教而轻视觉表达的弊端，但在本片而言是处理的非常好的。 过着富裕生活的女儿回娘家一段：以细节表达（坐下时擦了下板凳，仍觉脏而将手作帕垫子）反映出其与出生家庭的区隔，极力呈现贫富、阶级差异，女儿、母亲和儿媳三人关系的刻画将家庭矛盾显露无疑。 母亲角色：代表传统女性所具有的隐忍（面对丈夫酗酒家暴、女儿待其刻薄、儿子无情搜刮，仍以养育子女、维护家庭和谐为重），其悲剧性命运形成对于片名（儿孙福）的讽刺，也含有创作者对于传统文化的反思及对传统女性（母亲）的感伤。 树欲静而风不止，子欲孝而亲不待：子女不孝是为传统所唾弃，母亲在临逝之余仍行家庭调解之责着时使人更感悲痛与叹息。又想起《呼喊与细语》中的类似情景（尽管不是两代关系），在现代化发展迅速的中国，家庭单位的渐趋瓦解，两代关系的观念隔阂之重亦附于此，常说从传统中“取其精华，去其糟粕”，但往往只是嘴上说说……
母亲回忆起孩子走时一段，送别之景真可谓触动内心。
2 ) 《儿孙福》与史东山——节选自《中国无声电影史》1922-1926年探索时期，电影创作的新生面
史东山导演的《儿孙福》（朱瘦菊编剧，周诗穆、余省三摄影，大中华百合影片公司1926年出品）是一部“为解决儿孙问题”的伦理片。
这部影片描述了一个普通妇女心酸的一生。（影片大概内容略）
史东山在谈到这部影片的创作时说：“我们这一部戏，不是劝人不要生儿女，也不是教人不要管儿女；不过看得世人对于儿女太痴心了，不管儿女品德如何，先想在儿女幸福上，费尽一生精力为儿孙谋，竟有可谓鞠躬尽瘁死而后已者，未免有些不以为然。”
史东山在《儿孙福》中，从内容出发，追求一种朴素美。布景简略却制作精美，叙述平实却富有感染力，画面呈现出一种淡雅的绘画美。影片开始，显示一个地上打碎了的碗的特写，而后表现丈夫因何氏只顾儿女对他进行辱骂，言简意赅，由新颖别致。
史东山还运用多种语言镜头语言来刻画何氏的内心活动。如他倚门伫立，凝望着门前的小路，此时插入一个叠印镜头，表现当年两个儿子离家进城的情景，把慈母思子的殷殷之情，展示得生动具体。
又如用一双颤抖的手的特写，揭示何氏想向 长女提出暂住要求的局促不安。
多处运用按时和省略使叙述显得简洁明快。丈夫中毒身亡，是通过何氏由惊恐失措二悲伤欲绝的表情变化暗示出来的，极富感染力。另外还利用调焦技术，来表现特定情景下人物的主观印象和感受。
对现实生活的独特思考和对艺术的大胆探索，使《儿孙福》成为这一时期比较成功的伦理片，也是史东山早期电影创作的重要作品。
48分钟残片。镜头运用很棒，叙事效率高。一个女性所有的悲惨来自于其无法成为自己而是被许多社会属性所界定，作为女儿，作为妻子，作为母亲，每一个人生阶段都充满了摔打，冷眼，悲惨。
大百出品，史东山导演，套着欧化的外衣，人物的浓妆艳抹就算是黑白残片也可以看得出粉底有多厚，还有服饰以及家具摆设也都看得出来对西方生活的模仿，只不过这种模仿是拙劣的，其实质核心仍是传统的伦理道德，不过这个故事放到现在也有－－母亲是多么的爱自己的孩子，一心希望自己的儿女过好日子，可到头来自己却没享多大的福气。母亲“舍身为子”的观念却在让她们晚年受苦，孝道很重要。叠化－－母亲对远方儿女的思念产生的幻想。
像小津一样的家庭故事 我们也有啊
残本删减得很厉害，模糊能看出来是拍的很细腻的，情节八点档了点但也很现实。母亲捡起扫帚的动作充满了情感。“叫”字右边是一个斗的写法，回字中间是目。
拉着看过残片。大中华百合影片公司，模仿西方+鸳鸯蝴蝶。一部迎合市场也有教化作用的影片。儿孙自有儿孙福。
女人版的《我这一辈子》！老公自己作死中毒而亡，母亲靠着给人缝补衣服，拉扯二子二女长大，本以为好日子就要来了，结果长子虽好但不在身边，二子不仅欠了一屁股债，还挪用哥哥给妈妈的钱；大女儿嫁入豪门，只爱做面子工程，小女儿早早守寡。1926年的片子到今天依然有警示作用呢，多儿多女多冤家，儿女双全依旧流落街头呢！女人什么时候都要给自己留充足的钱呢，谁都指望不上！镜头语言和细节都是绝佳的！拍摄一个女人的手，母亲就被迫搬出；新租户的孩子拿出的娃娃正是两个姐妹小时候过家家用的。小孩子委屈时都哭抽抽了，小演员的表演太有代入感了。史东山此时还是中国传统语境的孝顺、家庭和睦，母亲最后让二儿子给媳妇下跪求原谅，男人错了，就要给女人下跪，现在也没有这样的观念了！
1/21.New Directions in Chinese Cinema.
民国影展时看的老电影，默片。辛劳而可怜的母亲。女人永远应当将自己放在首位。
多讽刺的片名！儿孙多了未必防老，还可能把你气死。那个年代就有这样的观念和警示了！但为父母的，虽然伤心，是不会和孩子计较的，生气的更多是外人吧。50分钟左右的残片，不到19点半就完了。片名都没有，也一点儿声儿没有，才明白为什么默片要加个配乐好。其实如果没有讲解和之前的看片积累，残片完全不足以去了解导演的风格。昨天大厅《奋斗》前杨鸽有讲座，不过没去。影厅内一片寂静，静得我几次都快睡着了！“光影思东山——史东山诞辰120周年纪念”。资料馆2号厅。9成左右满。75%开放还差12张票售罄。隔壁大厅《阿基里斯与龟》遛了下大概67成。难得散场早门外听朱刚问段叔他们疫情怎么退票，之后和他们聊了会儿。今夜《神奇动物3》上映了。
bili 默片3/48分钟残片。父亲中毒身亡，母亲养大二子二女。长子忠厚妻子凶悍，次子不务正业妻体弱，长女嫁入富室傲慢无礼，次女早寡。母亲病危，老母喜见家人团聚，命次子跪地求妻原谅，老母微笑西去。
罔罔然行，翻译是broken hearted，何尝不是女主人公的一生。归根究底是二儿子太垮了，败家玩意儿。史东山挺厉害的，镜头很简洁，可惜是残片且没字幕。
2018-02-05，我这样过了一生；碎碗特写开篇 纵深调度 光影比同代更富层次 停机再拍叠印表现回忆 手特写 拾拖把仰拍 几何构图 母临危时儿孙行状摇摄，模拟母主观视点
谁说《慈母曲》是中国最早关注老人的电影？明明脱胎于儿孙福嘛！儿孙自有儿孙福，莫替儿孙做牛马！
残片。传统道德观念与现代碰撞后的矛盾，人的劣性被放大，史东山细节拿捏得好，精准抓住中国家庭内部的相处暗部。几个儿女各有特点，简单动作就成功树立。表面献殷勤，背后私藏钱，凳子底铺手绢，嫌贫爱富。深入核心，重拾将被推至后景的传统。中式布景构图，女儿家的园林布景形归主题。
头一次体验观影过程中一片寂静没有任何声音。虽然是资料馆买一送一的一部残片时长还不到一小时，但要坚持看完真的挺考验耐心的，画质模糊没有声音，连字幕的很多汉字都不是现在通用的，不聚精会神是真的难理解电影在说什么。这是我看得第一部国产默片，应该也是我看过的年代最早的国产影片，虽然有很多毛病，剧情不连贯，人物表演太用力等等，但结合影片所处年代来说还是有不少亮点的。比如两个儿子离家进城淡出画面的手法，还有中英双语的字幕，都让我觉得挺惊喜的。当然最大的问题还是画面，古早的黑白人物影像大银幕看着很像恐怖片，但即使是这么渣的画质有几个演员的颜值依旧能看出来很高。
史东山在大中华百合公司创作的影片。一位单亲母亲含辛茹苦地抚养大了四个孩子，最后却遭到了儿女的冷遇，竟至于沦落街头的地步。母亲病危，儿女们纷纷前来探望，而后被母亲训诫，随即哭倒一片，幡然悔悟，来生你还是我妈。可以视作是《东京物语》的简单粗暴版。很有意思的是这部片子不止于可以拿来宣传传统伦理道德，还可以探讨一位母亲究竟有没有必要去为了下一代而作无谓的牺牲。母亲站在路边，空旷的道路上出现了四个孩子的叠印，四个孩子向着地平线远去，独留母亲孤独的背影。
1.大中华百合影片公司，冯镇欧西化欧化的大中华和朱瘦菊吴性栽偏重道德伦理的百合；2.史东山，美工师出身，唯美倾向，镜头画面简洁但造型感突出，布景与用光可见设计；3.看20s国产片中伦理本位文化心理的展现，儿女、城市、金钱、伦理丧失与母亲、农村、道德力量的二元设计，关于母亲权威在物质精神上的双重丧失，其实更应该是母亲又一次作为单纯的道德力量进行的感召。
鸳蝴派朱瘦菊也讲了一个家庭伦理的故事。看的是48分钟残片。 “儿孙自有儿孙福，莫替儿孙做牛马。”老人家这么多儿女，结果要病重了才算享了一次福。女儿的行为刻画的比较好，母亲投靠，结果被女儿对另一个女子说是家里的庸人，女婿也嫌弃，最后母亲要走，女儿嘴上说不要走，多住几天，结果手上倒挺诚实，打包的比母亲还快。20220916｜母亲回想送别儿女的时候，用了叠画。作为妻子还是母亲没有什么地位，被丈夫殴打（丈夫错喝酒精死亡），被女儿嫌弃（女儿在有钱丈夫面前没太多地位），被二儿子偷去大儿子孝敬母亲的钱。家庭伦理就是给女性上的一副枷锁。中国电影资料馆，20220407。
只有48分钟残片，只有卷一，没有卷二。一位传统慈母为儿女们奉献一生的家庭伦理悲剧，作为关注女性生活的导演，史东山运用了许多在他的作品序列中反复出现的符号，如女性与玩偶、支撑功能不全的丈夫、失去自我的母亲等，还有他直逼人心的思考型字幕。又是一个将生命湮没在家庭中的女性形象，她的名字在病危的诊单上才被知晓，并且沾染着男权社会的抹杀意味：何老太太。母性的伟大在于宽忍、牺牲和无怨无悔，这种不自私的爱却普遍地不被珍视，所以史东山说：儿孙自有儿孙福，不为儿孙作马牛。虽然具有革命意义，但人类社会就是这样运转延续的，核心的东西难以革命。
中国电影资料馆放映。只剩残片，儿孙自有儿孙福，只是无人管老母。教人向善，教人孝顺。头回在影院看默片（无配乐），还挺喜欢这种氛围。