American B-movie doyen John Carpenter’s anarchic, semi-cyberpunk rhapsody has a high concept to convert the entire Manhattan Island into a lifer’s prison, peopled with all types of lowlife from crime lord to nocturnal “crazies”, then thrusts a POTUS-rescue plot within a one-day stretch, and our one-eyed protagonist, the ex-Special Forces soldier Snake Plissken (Russell) grudgingly knuckles down for the job in exchange for a presidential pardon to wipe clean his criminal records, not before being tricked into carry a time bomb within his body lest he relinquishes his duty and goofs off with the rest of incorrigible perps just for the hell of it, that’s what we call “trust”!
After landing his stealth glider on top of World Trade Center, a machine-gun-toting Snake roams the rubble-ridden, decrepit metropolis in the dead night, brushes with danger but finally is apprised that the president (Pleasence) is hold hostage by the Duke (Hayes), the kingpin of the turf. Aided by some unlikely altruistic allies, like his former partner-in-crime Brain (Stanton), who has betrayed him and now becomes Duke’s advisor, Brain’s touch-looking squeeze Maggie (Barbeau), and the gabby Cabbie (Borgnine), who still rides his big yellow taxi amid the chaos, his rescue mission takes a haphazard but not entirely insipid trajectory (a deathmatch here, a car chase involving a chandeliers-mounted Cadillac there) before escorting the president to safety, and 2 seconds before the deadline.
Performers are game, but in default setting with the exception of Frank Doubleday’s vampiric mannerism as Duke’s sidekick Romero, and a sinister Donald Pleasence’s explosion with a vengeful salvo near the end. Russell finds a new lifeline in his beefy anti-hero persona and will become Carpenter’s frequent leading man for 3 more pictures, including Carpenter’s best work THE THING (1982).
An analog-era action prototype cranked out with Carpenter’s astonishing acumen of husbandry, ESCAPE FROM NEW YORK still holds one’s attention for its post-apocalyptic set production and a pulsating futuristic soundtrack that reminisces how popular taste has changed in all those years in between.
referential entries: Carpenter’s THE THING (1982, 7.3/10), STARMAN (1984, 6.9/10), DARK STAR (1974, 6.8/10).
绝了!就这片子评论区还嫌慢,妈呀,怕是没看过其他卡朋特……最好的反英雄主义的英雄电影!整个故事沉浸在微妙冷酷又有点戏谑的气氛中….木匠的bgm太有劲了,结尾两分钟滚幕我一秒没跳地听完….…很难说它怎么出类拔萃绝妙顶尖!它微妙地卡在不上不下的位置,但异乎寻常地触动我….的哥死去时的慢镜头,玛吉含着眼泪接过枪,幽蓝色街头入鬼魅般晃过的人影,橘红色的肌肤,黏腻的汗水,头巾,钉子,车前安装上两顶大吊灯,荒废的纽约城,高唱big apple的橘黄色小剧院,下水道探出头的疯子…它们窣窣地从我眼前像走马灯一样闪过,仿佛这世界上真的有这么一个被圈禁起来的圣地,我们高喊走向freedom但我们实际已在freedom之中……整个曼哈顿岛像一个讽刺又轻松的政治玩笑!高压的权力与武力看管一切,但内里却是完全自由,没有秩序规则法律阶级,变成完全的原始的丛林…然而他们却要escape from it然后高喊freedom…卡朋特幽幽的冷笑展现在总统发疯大笑着打死公爵与轻飘飘地说我感谢他们为国家做出的贡献中,整部片最终绝妙地凝结在那张关系世界和平的磁带只不过是普利斯金偷换掉的歌曲磁带,欢快的歌曲搭配着总统浮肿的脸展现在阿美利卡对着全世界的摄像机前的那一瞬,普利斯金一边走向黑夜一边将真正的磁带拆个粉碎……精彩绝伦!尖锐又出其不意!自下而上打破了所有积压在这场大救援身上的圣光!打破英雄!打破政客嘴里的和平!打破!打破!只让我们沉浸在舞曲之中!
英雄的头衔,是拿命换来的。真正当过英雄的人,这辈子可能再也不希望有第二次了。
当时越南战争对美国军人的影响很大。战争结束军人苟延残喘回来了,战友死的死了。回来后的人想要什么?他们不想要英雄头衔,也不需要政府满足他们的任何愿望。他们只想那些没打过仗的政客知道,对于每个人来说都宝贵的生命,在战场上却那么的无足轻重。见过生死的人只想要和平。
《一个不愿观看<泰坦尼克号>的盲人》里的盲人最爱的电影导演叫约翰·卡朋特。我循声而来找到这部《纽约大逃亡》。里面还有我年轻时喜欢的却·罗素。我最喜欢的三个好莱坞硬汉之一。另两个是施瓦辛格与尚格·云顿。这部片里却·罗素长得好年轻,还是个菜鸟。这个如今看来制作有些简陋节奏有些缓慢却是好莱坞开风气之先的电影,我喜欢的是里面对末世都市废墟的描写。还喜欢片子里的电子乐。而据说这里面的电子乐是导演本人创作的。这不正是我的梦想吗,一个不仅会亲自写剧本还能亲手写音乐的电影导演。海陆空三栖动物。开头一二十分钟差点弃剧,是些过于好莱坞流水线式的镜头。激不起我任何观影的新鲜感。不过当却·罗素接下孤身赴险去解救人质的任务后,我还是坚持看了下来。还是有惊喜的。就是上面提及的两点。看这个片也找到了大学时代在校外投影厅看美国片的感觉。但那个时代,只会看主角的冒险,刺激的故事情节,不会去留意废土美学的风格营造,以及,里面迷幻的音乐元素。
老片,节奏太慢了,必须得调快播放速度,否则坐着浑身没劲~ PS:那么早就演绎了飞机撞大厦,看来911的idea还是来自于美国人自己啊哈哈
蛮无聊的,配乐倒是充满了8bit的感觉,画面的那个电子的感觉有点像终结者,设定又让我想起个游戏,阿卡姆之城。不过就这画面内容来说一定是小投资。又暗,场景又小。海报倒是做地 很炫,就是和内容差距有点大……
很多人不知道!老卡这部反乌托邦有着废土风格味道的作品影响了今后无数电影和游戏效仿!PS:80年初700万美元投资电影,这在当时可是一笔不小的数字了! 而老卡居然用来拍B级片!这就叫任性!
除了隔离化纽约和末世环境的设定,其他都很无趣。只凭库尔特拉塞尔和李范克里夫二位大佬也撑不起来。尤其是动作场面,随便一部尚格云顿早年的电影都比它出彩。
故事主干部分只能说中规中矩难免俗套,真正的趣点是“曼哈顿岛成了大号监狱”的初始设定,以及建立高围墙和失控的空军一号向纽约双塔方向楼群坠撞而去!卡朋特说什么也不会想到自己竟然惊天预言了二十年后的……关于戴眼罩,那是拉塞尔自己的主意。拍摄过程中,他实际上准备了两幅眼罩,一副是完遮光,另一副则可透视,以便于更轻松地完成动作桥段。卡朋特对此的反应很兴奋,“非常棒!自从约翰韦恩在大地惊雷之后,我就没见过有谁戴过这东西。”
New York 1997 se regarde comme un western dystopique au décor proche futur à la croisée entre punk et post-apocalypse. De son physique à ses gestes en passant par ses paroles, tous teintés hard boiled , Carpenter hisse l'image de Snake au range du panthéon des antihéros au sein d'un registre stylisé de la série B assumée. Cette réactualisation pessimiste du mythe américain fondateur se révèle plus un débâcle d'une civilisation piégée par sa propre expansion. Le culte reste culte
說廢土風格和後啟示錄(Apocalypse)奠基於無秩序,實乃無稽之談。此類作品的基礎源於觀眾對戲外「現實」這種秩序反動的反序,這種反序構成的行為(打、殺、性、瘋)為觀眾投射其中以為紓壓;然而為了讓反序舉止的故事合理,這些反序反而建構出了一套秩序性不下於現實(往往直接取經於博物學的歷史)的超秩序體世界觀以供自圓其說。《瑞克和莫蒂》S302便是最好的典型。
81年假想97年的世界,简单加粗糙,难怪评价这么低。可能是恶趣味使然,爱死了这股子山寨范儿,黑暗的未来加精彩的电子乐,依然是卡朋特下无理性的匪徒。慎看,可能过于粗糙,很多人不会喜欢。
play station里有一款游戏叫 Metal Gear,我觉得这是人类历史上目前为止最好的游戏。而里面的主人公的原形就是这部电影里的。但是玩这个游戏的人好像很少有人知道...
虽说是糙,而且强行甩设定不管你接受与否,但也有股子“老子就是牛逼”的酷在里面。
合金装备主角原型,传说中约翰·卡朋特B级片神作,镜头语言强劲、画面质感充实,就是自己的原创配乐乏的一批,动作戏也很糊弄。不过低成本拍成这样不错了,把纽约作为废土监狱设定值得一看......
个人评价:85/100 卡朋特的经典之作。不同于想象中刺激的动作片,这是一部结合惊悚,动作,恐怖,科幻于一身的cult片。拉塞尔所饰演的snake也是影史著名反英雄形象,与他鸡肋的任务水平相比,他的耍酷应该才是老本行吧。其余如唐纳德饰演的总统具有卢米斯医生的特点,海耶斯的反派爆裂疯狂把握很好。克里夫也难得正派了一次,不过表现不是很多。结尾的处理也是不同于同类电影,任性但很卡朋特。纽约在本片的未来时空中阴森恐怖,充满朋克意味和无政府主义,卡朋特的出众之处体现得淋漓尽致。同样地,其原创电子配乐依旧是极赞加分项,诡异而动听。作为科幻片,本片成本不是很高,黑夜戏之多可体会出其"省"的味道,但却物尽其用。卡大爷是真的会玩,而且效果每次都很奇特,具有作者风格。
卡朋特的熟脸真多,将曼哈顿岛改建成一座庞大监狱的设定还挺带感的,粗糙又疯狂的近未来,卡朋特的配乐一如既往得节奏感强烈
依然是卡朋特遮掩不住的土鳖朋克气质呀,无聊到你有足够的时间寻找笑点在哪
片名都說是「逃」出紐約啦!造型雖酷,Snake不是英雄,有點反英雄,常陷入狼狽窘境(片中多數時候跛腳XD);跟Season Hubley調情那段,笑噴,英雄必備的調情戲碼全毀。這些特質在同為Kurt Russell主演的《妖魔大鬧唐人街》乃至《They Live》等片,持續加強。破牆那一段,WTF?!The Warriors、Mad Max系列。實在也是一個簡單到不行(而B感強烈)算不上好看的片啊⋯政治態度的模糊,對極權主義深惡痛絕(體制與總統的形象,Donald Pleasence飾演帶來的效果),可是又走典型的白人拯救者、具多元種族特質的反派妖魔化(不給予同理基礎與解釋成因,在高度尊重「政治正確」的當代肯定被罵),最後朝向一種孤狼式的虛無主義收尾,反英雄、厭惡體制至寧願選擇無政府(這集是扔掉錄音帶管他世界局勢去死,續集乾脆讓文明毀滅砍掉重練)。
苏联和世贸大楼都还在的时代
标准的好莱坞三幕剧有着精准的时间配比,比例精确到在知道具体片长的情况下凭借起伏可以猜到时间线进展。卡朋特在本片中却改写了这一比例。以往交代背景-展开任务-遇到困境-解决问题-最终决战的的剧情构成内,明显是前面四个两个结合,最终与结尾形成1:1:1或结尾0.8左右的比例,这也是90分钟最佳观影时间的分配表,但卡朋特却在尽力消泯几个部分的分别,开篇伊始在气氛上就力求紧张,与之后真正进入“纽约城”并无情绪代入的转折,且过度放大了寻找过程,使主角必然遭受的那次挫折被大限度推迟,已经到1个小时的地方了,而电影这时候已经过了3/5了,紧接着的被困解决视角却转移至了配角,解救完才再度回归。这样的做法明显是卡朋特谋求一种线性逃亡任务的最长限度保持与体验感模拟,一种类似游戏闯关和现实经历折叠的最简呈现与叙事。
典型的 70年代肌肉男的猛片 但是 就编剧想象力来说 很好
这片子在游戏史上的地位应该比电影史还要高……不仅出现了Snake这一经典游戏角色的原型,还对后世游戏的任务设计都有极其深远的影响。随后几年大井喷的清版格斗游戏中也能看见这部电影的影子(四人小队与武器、载具设计)。时刻在猜蛇叔啥时候钻箱子……然而并没钻。
1985年很早吗?那个时候足以拍出相当牛叉的电影了,事实也是如此。而本片,在25年后才看的话,相当无聊。