在某沿海大都市,杀人吸血的幽灵连环作案,恐怖席卷,人心惶惶。
让凶手伏法的重任,落在两个人的肩上。
年纪大的那个,是嫉恶如仇的刑警队长,有心理创伤,脾气暴躁,喜怒无常,一开口总是用吼的,工作狂熬夜狂玩命狂,人到中年孑然一身,同事关系一团糟。
他喜欢健身搏击,出任务不怎么喜欢带枪,更不怎么喜欢用枪,可每次打架输多赢少,还不服输,搞得遍体鳞伤又气呼呼的。
鲜肉的那个,是犯罪心理学高材生,万千宠爱于一身的天才少年,少女人见人爱的男神,偶像光环亮瞎三十米内狗眼。
他智商和颜值平起平坐,推理速度比肩夏洛克波洛御手洗,极限运动一触即通,除了有点自恋和打架不咋地,几乎挑不出短板。
这一对资深警察和实习生的拍档,看上去不怎么靠谱,却成了破案的唯一希望。
在不时的唇枪舌战、你推我搡中,他们抽丝剥茧,深入虎穴,追踪着吸血狂魔的踪迹。
《心理罪》是一个知名度不小的国产IP,尤其是国内严肃又自带流量噱头的犯罪题材的匮乏,促成了它的走红。
原著和网剧,还算是基于现实基础的刑侦故事,到了电影版,更大程度上抛开了警匪片的章法。
尤其是前半部的气氛,有点“暗网恐怖传说”的意思,接着又用正儿八经的破案流程,把诡谲莫测的都市传说解构了。
不是科幻也不属奇幻,但电影版《心理罪》在世界观上,跟《东方三侠》、《龙虎门》那样漫画式港片其实挺类似。
从整个美工环境、道具设置和剧情氛围,可以看出编导试图架空出一个世界观,供侦探和罪犯放开手脚,玩一场超现实维度的猫鼠游戏。
这种玩法很独特,至少在以前想象力普遍不济的华语犯罪片中,非常罕见。
近年也有华语片借鉴同样的思路,但不靠未来科技的《心理罪》,也许是少了创作包袱,整体反而走得更远一些。
比如反派,是老式科幻片中常见的那种邪恶狂人,身份神秘,高来高去,运筹帷幄着超级大阴谋。
他深居在与世隔绝的老巢,在城市中制造恐怖,做着人体变异的恐怖实验,还雇了一个超能打的保镖,这不就是007电影的经典坏人模板?
再看好人这边,也是古典时期谍战片的双雄戏,一个动脑一个动手,一个有颜一个有胆,撕逼不断又能齐心作战,属于典型的互补配置。
他们常常无视大部队独自行动,荒郊野外独闯龙潭。如果再加点油嘴滑舌的幽默调剂和基情暗示,完全可以跟英伦那些特务基片互抡一下了。
方君没读过原著小说,只关注过前两年的网剧,记得那氛围还相对接地气一些。
如今电影进一步架空和传奇化,应该是主创觉得大银幕需要更大的舞台。
阴谋狂徒、病毒实验、强化人体、吸血魔王那样的点子,粗看更靠近漫威电影宇宙,跟现实中的刑侦案件不是一个画风的。
这时候,就需要从风格上加以调剂,消除隔阂感。
从头至尾,《心理罪》都在构建一个超脱的世界观,市井气息抽离化,台词偏文艺和书面,几次用电脑特效打通思维和现实的边域,不断强化高概念的气质。
方木每次推理,都自带悲天悯人的透世少年风。他那几段关于光明与黑暗的旁白,就像《刺客信条》反复强调“万物皆虚,万事皆允”一样。
中二是中二了点,但跟情节的诡异离奇是匹配的。这样一个破案故事,如果基调不中二,反而错位了吧。
读大学时,方君追看美剧《犯罪心理》,里面有个情节反复上演:某角色表示无法接受“犯罪心理侧写”这玩意的实用性。
甚至剧中很多专业的刑侦人员,也对此不屑一顾,把它当成江湖骗子的玄学来看待。
究其原因,行为分析不是一门精确科学,没有具体的参数和算法可以依据,更很难三言两语科普。
在外行看来,那就是一个黑箱,跟算命似的,你心理学家说啥就是啥,凭什么?
所以有人抱怨方木的很多推理,只出结果不说过程,那是不公平的。
解剖鉴定、伤口毒理这些,尽可以堆砌术语,增加观众对专业性的认同,片中也毫不吝啬地安排一个女法医海量科普。
但到了本来就很难以影视手法给出原理的心理学,只交代结果是剧作惯例。强作解释,反而失去了分寸和信服力。
你甚至可以略过这些,直接把方木的心理窥探技能,当做一种天赋的超常能力来看待,也不影响欣赏。
比起网剧,还多的是大段编排精良的打斗。廖凡拍《师父》健的身和练的招不能浪费,所以邰队长三番五次暴力指数飙升,关键时刻不掏枪,赤手空拳就是干。
只见邰队长的抗揍能力胜过蝙蝠侠,被坏人砸腰起码五六次,竟然没有惨遭断背,沙袋毕竟不是白打的。
综合来看,开篇的闹市追逐、中段分别在狭窄和开放空间的两场肉搏,都可圈可点。尤其是船舱中的匕首短兵相接,放到近年任何一部功夫片都拿得出手。
这两年,基调晦暗、情节严肃、表演深沉的犯罪电影,开始成为华语商业片的一支主流。
其中有致力表现真实罪案残酷的,也不乏《心理罪》这样,拿神乎其技的推理手法、把罪案娱乐化作卖点。
装逼地说一句,对于方君这样看多了《犯罪心理》的伪剧迷,《心理罪》中的画像术,并没有太多新鲜感,几个起承转合也不多么烧脑。
但它能登上大银幕,至少意味着资本认同,被边缘化多年的犯罪题材大有可为。对类型仍然单薄的华语电影市场来说,这算是一件幸事吧。
虽说《心理罪》依然还没来得及看(且根据评分打个三星,以后看了再改),但2017年6月18日,已在上海同时采访过万茜与李纯。两人一直在笑。万茜自嘲过的杠铃般的笑声,至今难忘,而李纯,也笑得甚是朗然。
想要看万茜专访简略版的话,点
这里■之前有没有读过《心理罪》原小说?
李纯:很久以前看过一次。
万茜:要做功课。
■看完之后有没觉得哪个角色其实更符合自己,还是分到的角色正好是自己喜欢的?
李纯:看的时候没有想过代入自己。
万茜:看的时候已经来不及了,书里就没有我(笑)。
李纯:我也是,书里死得也挺快的(笑)。反正肯定是在小说基础上更丰富,画面感更强点。
■改动得比较大的吗?像你的角色就是虚构的,你的是新加进来的。
万茜:对,但本来女性角色就不多。主要以方木和邰伟他们为主。
李纯:它是男性题材。
■你俩的角色主要是辅助性的。
万茜:对,我俩都是助攻吧。纯姐……
李纯:纯姐,我求你了(笑)。
万茜:纯姐应该算是在他的心理上的……
李纯:就是方木感情方面,心理上让他更强大呀更坚强啊更自信啊。我跟邰伟没什么(笑)。
万茜:我是在他的工作,他们的事业方面的。
李纯:茜茜是他们两个男人之间起推动作用的。
■这一类也是犯罪悬疑片,你们之前这类片子看得多吗?
万茜:我看犯罪片不是那么多,但是烧脑的我比较多。
李纯:我也爱看烧脑的,大卫·芬奇的超爱(笑)。
万茜:(笑)那个也算是犯罪了吧。
李纯:算,暗黑系列(笑)。
■那这个也有点烧脑吧?
万茜:烧,这个烧(笑)。
■《你好!疯子》也是挺烧脑的。
万茜:那个也烧。
■你是第一次拍烧脑片吗?
李纯:对,我第一次拍,但是我的不烧脑(笑)。本人不烧脑,角色不烧脑(笑)。
万茜:我还拍过悬疑片呢。在里面,“哎呀怎么样”(演),呃,我负责比较弱的那部分(笑)。
■演的时候有没有一些悬疑也是不知道的?
万茜:我们剧本都是给全本的。她说她不烧脑,但是最后应该是被烧了吧(笑)。
李纯:对,被烧了。就是我烧完以后让大家烧脑(笑)。
■当时是什么样的契机促成了这次出演?
李纯:就是都是导演找的。导演觉得我们合适。
万茜:我后来跟导演聊天,他说他第一次见我的时候还是我在学校的时候,那时导演是张艺谋导演的团队,好像那时候专门拍一个广告,然后到我们学校来选角,然后那时候就有点印象了。
■挺有缘分的。
万茜:对对对对,算是十几年了。暴露年龄了(笑)。
李纯:(笑)你也是小鲜肉。
万茜:对对对对(笑)。
■进剧组时,有没有想特别想参加这部电影的点?
李纯:我就觉得,反正,茜姐、廖凡哥啊,都是拿过奖,都是演戏特别棒,有实力的。你也是颜值担当。我就是觉得演员班底好,整个团队也不错,剧本也好,导演找到我,我就觉得我跟这个角色还挺接近的。因为虽然我之前演的是反派,但是私底下我们聊过天,吃过饭,他觉得我还是可以演这种傻白甜的(笑)。
万茜:(笑)。
■那算是有挑战吗?
李纯:没有挑战(笑)。但是挑战就是我会……
万茜:有啊,你不是搞滑板吗(笑)?
李纯:对,技能是有挑战的(笑)。
■算是有动作戏吗?
李纯:滑板是动作戏吗?
万茜:算(笑)!就我那坐在那不动的才是文戏(笑)。
■要学吗?
李纯:要学。现学。
■要学多久才能对付?
李纯:我当时就是拍戏空余时间练习一下,找了个大神教我,其实滑得也还可以,但是一些技巧啊什么的……就是滑是可以的,不会太丢人。
■廖凡拍戏时受了不少小伤,你们有吗?
万茜:戏里廖凡跟峰峰两个人打戏特别多,伤还不少,就是一直在打,然后在泥里滚,全身从头到尾,鼻腔里都是泥。
李纯:难免磕着碰着。
万茜:我们相对来说还是以文为主,没有他们那么辛苦。
■法医之前没挑战过,刚你说在专业术语上背得比较……
万茜:哈哈开玩笑(笑)。那个确实是挺难背的,我包括后面还去配了个音,几乎把我这些专业术语重新全部捋出来,然后说的语速还特别快。当时配音的时候我想,我当时怎么把这些词儿说出来的呀(笑)!一直说个不停的,我那时还挺佩服自己的记性的。
李纯:考验功底的时候。
万茜:太专业了,就很多东西就是以前完全不可能说的一些东西,再就是,面对咱们的道具师,做的道具也挺逼真的,不是有很多解剖啊等等之类的戏。搞个跟个真的在面前,还是会有点不舒服。
■后来要怎么克服这种感觉?
万茜:就是告诉自己,这是假的。没关系,这是假的,然后一摸,呃惹(笑),还是会这样。
■很多血啊,特别多这种东西。
万茜:很多这种渲染嘛。但是那血嘛,还好有一点,虽然它看上去是真的,但是你摸上去它是粘的。有蜂蜜啊,止咳糖浆啊,色素啊。就是隐隐之间还能闻到空气中有一种香甜的味道(笑)。
■演之前有没参考一些其他人演法医的角色?
万茜:我采访了很多法医。也去法医鉴定所看过了,没有能看到真实的场景,因为纪律不允许,毕竟是公安部门。但是他们给我看了很多资料,很多图片,很不舒服的一些图片,跟我描述了很多不同的法医,他们在面对什么情况时曾经发生过什么事,然后把他们的事情讲给我听。然后不一样的,各种不一样的性格的不一样的法医,就是采访他们,跟他们聊天,会做这样的功课。
■两位的主要功课都是主要在了解里面角色那种背景上的功课吗?
李纯:对。
万茜:就是大量做这些,有了基础之后,其他就好说了,毕竟不管是什么工作,还是一个活生生的真实的人,是一定拥有自己性格的一套逻辑。
■李纯那边除了滑板……
李纯:我还有跳舞。天天练那个,我说像什么,给我取了一个外号,双井蔡依林,就是能歌善舞,啦啦队队长一样。要边唱
边跳,要会滑板,要会在水里憋气,技能担当(笑)。因为这些东西是要花时间去学的,虽然剪掉很多,呈现出来的东西不会太多,但功课还是要做。
万茜:我们在候场的时候,一听前面音乐响起,哟,演唱会来了,李纯在开演唱会,走走走走,也不看本了,看她在前面看她跳舞,哎呀,好(笑)!
李纯:这跳你能受得了?跳30多遍,崩溃了,就各个角度拍拍拍,最后也没什么。
万茜:到后面,怎么还在跳啊(笑)。
■就只有你一位是在跳的?
李纯:后面还有伴舞,有几个。
■其他主演都没有?
万茜:我们不用跳啊。就看热闹啊。
李纯:就看我跳啊(笑)。
■剪掉的东西会作为花絮放出来吗?
李纯:应该会有吧(笑)。
■两位角色上因为与小说关联相对不太一样,一位是虚构的。导演编剧有没有和你们聊过更多角色的身世?有没有做人物小传?
【助理/经纪人/宣发:只是画像里没有,别的有。《教化场》里就有乔兰了,陈曦是在《第七个读者》里就有了】
■乔兰有没有遇到危险的处境?
万茜:有啊,差点被浪卷走。(李纯笑)你看笑成这样,我们剧组的人啊,真的是(笑)……
■特别有同理心。
万茜:对。直接一个浪就把我拍出画了。也没有人来关心,哎呀,那个,万茜你怎么样了?有没有被浪拍到?现在冷不冷啊?没有人管我,所有的人都去镜头前看回放(李纯同笑)。“哈哈哈哈,好好笑!”这就是我们剧组的人(笑)。
李纯:有人救你吗?
万茜:没有人救我(笑)。
■李纯憋气时也是没人管你吗?
李纯:不是,导演的要去我其实很难做到。我不会游泳,但我在水缸里,不仅要憋气,还不能吐气,就是鼻子不能撒气,嘴不能撒气,眼睛还要睁开,我说实在我睁不开,睁开了我会shi了。下面有人呐喊,加油!你一定行的(笑)。你知道我闭着的时候,鼻子会出气,冒泡,就是来了好几条鼻子一直在冒泡。
万茜:对,她鼻子里会有一个空气会自己往外跑。
李纯:对,所以你知道憋着气的表情有多丑吗(示范)?就是,又要美,又要憋住气,还不能冒泡,其实挺难得的。还得摆造型。
万茜:尤其在水里,在水里的时间跟在岸上的时间是不一样的(笑)。
李纯:而且进去以后你会觉得有些恐惧感,只能放空自己,还要想着不要漏气。
万茜:我原来拍水里戏的时候,预备开始……下去之后,好了没有!才两分钟(笑)。我以为时间已经过去很长了,在水里就是这样,以为过去很久,但实际上外面才过了几秒钟。
■这样要涉及到特效吗?
李纯:这些就尽量不用特效会真实点嘛。能自己就自己来。
■这些与水相关的戏,你们拍多久?
万茜:我这个戏没有,我只是被浪拍掉了(笑)。
李纯:我拍那个,反正各种全景近景特写啊,拍了有一个下午吧,泡得那个手都白了。
■拍得最辛苦的是哪场戏?
李纯:我还好。因为我觉得我拍古装戏那种打打杀杀才累呢。
万茜:天气也不错,我们待的都是那种海边城市,气候都是好的。
李纯:对自己很好(笑)。
■拍武打戏比较辛苦,你刚好拍《荡寇风云》。那个拍得也比较早了。
万茜:对,那是古装打戏。那个主要是盔甲装,20斤(笑)。
■李纯之前拍的也不用盔甲,还好点。
李纯:就是吊着威亚到处打,那个会辛苦一些。
■说到廖凡,你之前有说过很期待和老乡廖凡合作?
万茜:我很早之前就认识他,因为他是我师哥,我们一个学校的。在学校时就听过他,我进校的时候他已经毕业了。我毕业后在国话演话剧,那时就认识他,就知道师哥戏特别好,还蛮期待跟他合作。所以我知道这部戏有他的时候,我特别开心。
■作为老乡,有没有特别默契?
万茜:我们只有说家乡话的时候才能感受到那种默契吧(笑)。还是师哥师妹那种感觉多一些。
■两位有跟哪位主演对手戏最多的?
李纯:你跟他们两个戏都多,我只跟峰峰会多一点。
■印象怎样?
万茜:挺用功的。
李纯:反正他挺用功,很认真,很钻这个角色,很用心。
■廖凡那边就是?
李纯:那肯定不用说了,也是一个非常棒的演员,大家毋庸赘言。
万茜:他对自己挺狠的。
■你们觉得演得最过瘾最爽的是哪场戏?
万茜:你是跳舞吗(笑)?
李纯:我跳得最崩溃,我感觉我不要当蔡依林,蔡依林好不容易啊(笑)。因为这个舞,一直在改,然后一直在练,我天天去舞蹈教室学,很崩溃,很累,别的还好。没有那么辛苦。他们很辛苦。
万茜:我嘴皮子很辛苦,专业术语说一百遍(笑)。
李纯:那些专业术语估计说了我都不懂。
■你当时念的时候是要背的还是要理解的?
万茜:当然是要背的。也要理解,理解完了再背。但你就算理解透了,它也没那么容易,因为我们不太擅长说这些东西,那个东西毕竟不是自己真正的专业,你现在让我说表演的专业术语,我可能跟你说一大段,然后都不见得你能跟上我的思维,但是法医这方面毕竟不是我的强项。
■但演戏比较好玩的地方正好是挑战这些不太熟悉的。
万茜:挺好玩的,好玩是真的挺好玩的。也挺长知识的(笑)。
李纯:涨技能了(笑)。
■如果比较《你好!疯子》,心理戏上最大的不同是?
万茜:这两个是完全不一样的类型。因为《你好!疯子》是针对,去研究一个人,这一个角色她身上的一些心理状况,她的心理变化,或剖析她的心理性格,但是从《心理罪》来说,是城市里不同的一些人群,可能是边缘人物,去分析他们的,他们,不是他,的一种心理状况。他们的这种心理状况给他们,或给社会带来的某些影响,可能研究的方向是不一样的。尤其《心理罪》其实算是一个犯罪类的悬疑片,会有很多破案的东西,会有很多动作戏在里面,跟《你好!疯子》完全是两个类型。说是说都是心理,但专注的地方不一样。
■参与那个也是心理的电影之后,对《心理罪》的表演有没有帮助?
万茜:就还好,因为我这个戏里面,并没有再演一个神经病(笑)。
李纯:那是自己分裂,很辛苦。
万茜:对。
■陈曦可以说是国民初恋了。怎么看待?她的性格符合这个形象还是?
李纯:谁起的(笑)?可能说国民初恋可能就是很阳光啊,积极向上啊,大大咧咧的,跟这个女孩在一起,很开心,没什么心理包袱。我生活当中也是个慢热型。撒开了就好了。就是刚开始见到峰峰,因为我俩不熟,从来没见过,没说过话,需要一点时间沟通什么的。
■廖凡也说自己是慢热的。
李纯:对。我跟廖凡哥都是水瓶座。他说话有时候慢悠悠的,但是嗨起来,我们熟了以后就还好。
万茜:水瓶座不是外星人吗(笑)?
李纯:奇葩(笑)。
■《心理罪》是很大的系列,之后还会有续集吗?
李纯:不知道哎,希望你们支持票房,票房好我们就继续拍。
■接下来还有什么类型片子或角色要挑战?
万茜:她刚演完《如懿传》呀。
李纯:《如懿传》那个角色对我来说是最大的挑战了,巨坏,无敌坏,对,就是坏得不行不行了。
万茜:虽然我理解她为什么坏,但她真的是坏(笑)。
李纯:就连导演……经常演完一场戏,他就在旁边喊,哇塞,你太坏了。我说,不是你让我演的吗(笑)?
■刚好与比较甜比较善良的角色……
李纯:反差极大,然后年龄跨度也大,所以对自己是个挑战。
万茜:我啊?哎哟,我已经连拍两年戏了,有点累了,我决定先给自己放个假,哈哈哈。休息一下。
■希望票房大卖,系列还继续下去。
万茜:快呼吁一下,让他们都去看电影,支持一下票房,然后我们就2,哈哈哈。
李纯:我也在那个幻境里梦里,什么的。
万茜:对啊,不是还有回忆啊,幻境啊。
■你的戏份主要是现实还是梦境。
李纯:现实。打个柔光过去就是梦境了(笑)。
(精简版载于《看电影》)
不止一次有人问我,什么样的电影,会激发起我写影评的兴趣。我的回答是,有复杂的、经得起推敲的人性内容的,有细腻的、现实的、经得起咀嚼的人际关系内容的,总之,要有“人”。
廖凡和李易峰主演的《心理罪》,在这方面,很能激发我谈论它的兴趣。
廖凡和李易峰在这个故事里,分别扮演警局的邰队和给罪犯做心理画像的方木,一个是老警察,一个是实习生,一个是老江湖,一个是未经世事的天才少年。他们之间,没有这类故事里,常见的那种惺惺相惜到近乎基情的关系,他们从头到尾都在对抗状态,他们的关系,是在对抗中渐进的。
他们之间的对抗,有很丰富的层次,层次感而且很清晰。起初,我们看到的对抗,是老人和新人的对抗。这在单位里团队里都很常见,廖凡和万茜的团队,就是一个小王国小江山,突然天降新人,而且被委以重任,他们中间,必定有一个均衡的过程。
新人迟早会变成老人,至少,对观众来说,盯住一个人看十分钟,就会对一个人有感情了,电影里十分钟的感情进展,和现实中一年时间的情感进展是不相上下的。所以,对抗必须要有新的内容,廖凡和李易峰的对抗,果然有了新内容,他们对对方的不满,很快上升为“经验”与“知识”的对抗。
廖凡是久经沙场的一线老警察,有充足的现场经验,这些经验是靠命拼出来的,开场那段屋顶戏,已经充分地说明了这点,他对自己的经验有自信,他的自信也有充分的案例作为证明;
李易峰是刚刚走出学院的知识型警察,有惊人的天赋,有直觉,有充足的知识,但欠缺现场经验,第一次看到现场解剖,就忍不住呕吐了,他也欠缺实战成绩,只有很少的成功的案例给自己的判断做担保,而这些少量的成功案例,又因为过于玄妙,被认为是出于偶然。所以,廖凡有充分的理由看不上李易峰,李易峰则急于证明自己,他们中间的对抗,就这样继续进行了下去。
经验也不难获得,至少,在一个故事里,当一个新人出场半个小时之后,他就已经被默认为是有经验的了,所以,廖凡和李易峰的关系,还必须要有新内容,他们很快有了新的层面上的对抗,这次的对抗,是整个故事里最重要的,那就是“人性”的对抗。
故事里的廖凡,是有人性、人情的,他对同事“慢半拍”的痛惜,和万茜的融洽合作,都是这种人性人情的证明,故事里的李易峰,却是冷血的,貌似有感情(和女友的相处),但却徒具形式,只要面临考验,就会显示出冷血、视他人如棋子如草芥的本质。
他在护工解剖杀人案的现场,公开说出自己的判断,完全不考虑现场的情况,导致杀人者逃窜,也导致“慢半拍”受了重伤。
他在吸血案的紧要关头,录制视频发布到网络,并且用范湉湉充当诱饵,只为激怒吸血医生,让他入自己的局,完全没有考虑其它失踪者的安危,让范湉湉陷入极其危险的境地,也让自己同事的艰苦劳动,有落空的可能。
于是,乔教授和他有了一段谈话,并且教育他:“画人先画己,你是谁取决于你的选择”。
为什么李易峰会面对“你是谁”的选择呢?因为,在这个故事里,他和谢君豪扮演的吸血医生,其实是一类人,他们都是天才,同样信奉个人至上,知识至上,他人同土,他人是草芥,他们都有人性的荒漠地带,只不过,他还年轻,还没有做出真正的选择,吸血医生却已经做出了自己的选择。
他和罪犯,尤其是吸血医生,其实是有相通之处的,所以,他才能摸透他们的生活环境、行为习惯,为他们画出心理肖像,尤其是在追踪吸血医生的过程中,他一次又一次,进入罪犯的现实,模拟罪犯的心理,但他在那时的话语却是:“我杀人”“我没有血了,我就快死了”“我需要新鲜的血”,他已经渐渐失去了自己的现实,被罪犯的现实感染了。
也正是因为他和罪犯更多相通之处,所以,他看不清廖凡和万茜,觉得他们是自己不能了解的人。他也对廖凡说,吸血医生最想得到的,也是廖凡。因为吸血医生同样不能了解廖凡。人总是对和自己不一样的人,怀着探究的渴望。
但他能读取罪犯,罪犯也在读取他,在他用范湉湉作为诱饵,设下捕局之后,吸血医生没有咬钩,反而利用他们把警力集中在范湉湉身上的那段时间,去做了另外的事。
也正是这件事,让李易峰做出了最后的选择。
我对“你是谁取决于你的选择”这句话感触很深,“剩下的取决于你的选择”,在有段时间里,是我的口头禅。因为,我在过去十几年时间里,一直在写娱乐,评述娱乐人物,娱乐类的写作,其实就是这样一个充满着“方向选择”的事。他和她进入了房间,拉上了窗帘,到底是在谈工作,还是在做不可告人的事?他生病了还要出来工作,到底是被赔偿条款震慑,还是夸大病情炒作,还是因为不忍心看到剧组耽搁时间损失金钱?事实就在那里,全看你怎么理解和怎么描述。
写娱乐的每一天,都面临选择。
起初我选择了毒舌、刻薄,选择恶意的揣测,这种写法的效果果然很好,我得到无数赞美,但随着年龄和阅历的增长,尤其是在接触到那些被书写的明星之后,我发现,外面漂浮的很多所谓事实,和他们相去甚远。
就连那些事实,都未必是真的,你所以为的画人,其实只是画己,你必须要做出选择,选择更得体的表达,选择枪口抬高一厘米,选择更善意的理解,理解人性的灰色地带,对模糊的事情做出模糊的判断,不要急于抛出结论,哪怕只为少暴露自己,少强化自己的恶意。
就像我的一位老师说的,她之所以不急着发表看法,是“不想用自己的后三十年去反对自己的前三十年”。
在我看来,《心理罪》讲的就是这样一个选择的故事,李易峰扮演的方木,选择了进入真实的生活,选择体恤别人的处境,了解别人的内心和情感,尽管这个转折,是他付出了惨重的代价才得到的。
廖凡为他做了人性的免疫激活,那件痛彻心扉的事,将让他免于感染人性的黑暗。一次选择,终身受益。
吸血医生是谁,什么来历,被捉住了没有,反而不那么重要了,这个故事里真正的罪,已经得到了缓解,得到了救赎。
天台上,邰伟搂着方木对他说“你呀,对生命少了那么点敬畏。”方木哼笑,不屑,他觉得这就是一个失意中年人的推脱之词,只是不想承认自己的天才罢了。殊不知,这句话就是他和邰伟,甚至和孟阳之间最本质的差别。
电影《心理罪》里的三个人物,方木、邰伟、孟阳,分别是看待生命的三个境界。
方木对生命是小敬畏,立功、寻求认可是首要的,至于抓捕中会不会有人伤亡、引诱坏人犯罪会不会让别人陷入危险,这些他不管,因为这都和他无关,有人死有人伤那是你们自己没本事,更别提被视作对立面的罪犯了,所以“只要案件破了,我们就是胜利者”。
什么人和他有关呢,他的爱人,陈希死了就不行,必须杀人偿命,所以方木对生命的敬畏是局限在个体小范围的,别人的死对他来说很难触动,只有身边人的死才会被震撼,才会对生命抱有敬畏。
即使陈希死后,方木是否更加尊重生命?也不见得。回到警局画像的哭戏三分是哭陈希,七分哭自己,为自己的失败和错误而哭,其实那会他的画像是对的,却因自信被摧毁而无法让别人信服。再到上岛前看到了陈希被杀视频,方木痛苦中却还能发现蝙蝠咬痕,再冷静沉着的带上针剂去找孟阳,此时的方木你很难说清他是走出阳光还是近乎冷酷,方木的成长不是常规的英雄模式,倒更像是蝙蝠侠里小丑那种逆成长。
邰伟对生命是大众的普通敬畏,主张程序正义,底线就是“不能再有人死了!”,他觉得大家只要各司其职,没有人逾越规则,秩序就不会被打乱,也就没有无辜者枉死。所以邰伟挂在嘴边的是“干你该干的事”,无论是方木闯入医院造成护工逃跑、还是引诱孟阳再次犯案,这都属于越级行事,违规必将带来混乱,这才是邰伟最讨厌方木的地方。
邰伟追求的就是恢复秩序,突破社会规则者必须受到制裁,他要做的就是把孟阳抓回去,至于怎么惩罚罪犯那不是他要想的事,那是司法上的程序正义。邰伟要做的就是把这些刺拔了,而且不能再有人陷入危险,每个生命都是平等而宝贵的,他对所有生命都饱有敬畏。
开场的护工剖腹案,讲的不是方木有多天才,而是他和邰伟的区别,方木看出了凶手,邰伟也看出了凶手,邰伟想着的是怎么清场把无辜的人先隔开,慢慢收网用最小的劲抓住犯人。但方木则相反,案发现场就是舞台,只有在舞台正中央犀利的指出凶手才有足够的快感,才能享受大家追光灯般的眼神,但他打草惊蛇捅了的篓子只能由邰伟去收拾。所以邰伟一开始就知道方木和他理念不同,他排斥的不是方木年轻傲慢,而是不拿别人的命当回事,这也直到方木经历了陈希之死后,邰伟才开始接受他,有了痛失所爱的感受才会对别人的苦难有同理心。
孟阳呢,他对生命是大敬畏,或者说是毫无敬畏。他和方木一样都是天才,只是他的天才领域在医药学上,他可以像诸多优秀的医学者那样到一个发达城市、成为顶级医院的精英医生,但天才是无法忍受将生命投掷于社会运转的齿轮当中,他要做一件更宏大的事,他要替整个人类治病,要将一个病种彻底的从人类进程中剔除出去,这个病就是卟啉症。所以孟阳从始至终没有觉得自己在杀人,“我是一个医生,我宣过誓的”,他觉得自己在救人,有人在这过程中死去那是为了医药科学而献身的,是值得尊重的,所以他看着玻璃箱里的小女孩眼神里依然流露着慈爱,万一这次实验成功了呢,也许小女孩就会重获新生。
卟啉症属于稀有罕见病,病例不多,孟阳要走访全球各地去找卟啉症患者才能有足够的样本来研究。在这过程中他有两个意外的收获,一是缓解卟啉症的针剂,可以让卟啉症患者发作时间减缓,但副作用很大,剂量稍多就会意识混乱、机能增强乃至暴毙。二是令正常人吸入会导致血液变异诱发卟啉症的气体,孟阳自己也因此染上卟啉症,但他并不害怕,反而非常高兴,因为这就意味着不需要全世界到处去找卟啉症患者了,只要把正常人变成卟啉症患者就可以有足够多的样本来做实验了。
孟阳陆续把实验器材运到小岛里的废旧实验室里,找来原本绝望的病人一起建立了自己的乌托邦试验地,如果不是马凯受不了岛上实验室的环境而逃跑,孟阳还会在岛上继续用抓来的流浪汉做实验,马凯自己跑了也就跑了,孟阳本来也许不太在意他,关键是马凯还掳走了一个造血功能强劲的周荣光作为船上的储备粮,相当于把人家原本就缺枪少炮的弹药库还给烧了,孟阳才让林海去把马凯给做掉。
结果这一去还在渔船公墓上遇到了邰伟,暗中较量又发现了方木这个人,如果只是邰伟一人追查此案,孟阳大可低调收敛着继续试验、或者转移基地。但天赋秉然的方木吸引了孟阳,他们都是天才,某些理念甚至是一致的,孟阳自知命不久矣,能活到试验成功看来几率是不太大的,要是能把方木拉过来,也许这个事业还有点戏。
方木自作聪明搞了点心理入侵想引诱孟阳出动,也许孟阳是在洞穴里偷着笑看完视频的吧,这招对孟阳来说太小儿科了,就像学生出了道简单题目来考老师,但孟阳还是很喜欢方木,毕竟他们还是有成为同路人的潜质,索性将计就计去会会他。
咖啡厅里孟阳对方木发出了恶魔的邀请,并且给他一个危险的警告,可能无论方木选择去救邰伟还是救陈希,孟阳都会杀死另一个人来作为对方木自大的嘲讽,“无谓的情感只会束缚住自己”,孟阳要帮他解开束缚,杀死至亲就是第一步。
最后岛上的实验室里三人相见,各怀抱着不同的目的。
方木要去报仇,带着孟阳自己研制的针剂,要以其人之道还治其人之身,就是要致对方于死地。
邰伟是去主张正义的,坏人接受法律制裁、好人回归社会,但谁都不能死在法外之地。
孟阳是抱着救世主心态的,邰伟和方木的到来不过是赴约的两个客人,也许多两试验品这次就成功了?或者提前死亡,这也不过是耶稣的宿命,对他来说既无恐惧也无愤怒,唯一有的是遗憾,不能见证卟啉症的终结,他把所有的赌注都压在方木身上,除非方木成了他,否则孟阳也只是人类漫长河流中的一粒尘沙。
一切结束,邰伟和方木站在悬崖边,邰伟套近乎“你够格了”,邰伟想的是方木经历了这一切该懂得生命之宝贵、秩序之重要了吧,他觉得给方木期许已久的认可会是对方木的嘉奖。但方木的回答是“我的测试才刚刚开始”,这是孟阳对他的测试还是邰伟代表的主流社会道德的测试?不知道。
“我要探究人性最黑暗的一面。”只有站在悬崖边,才是方木探究的开始。
今天看了这个电影,我觉的我的智商被侮辱了。首先声明,这个锅,绝对不是应该李易峰来背,诚然李易峰的演技依然有些稚嫩,但是他的进步真的非常大,看得出用心在演,用心就会发现不同,尤其是那场哭戏,演的特别棒,把一个还没完全成熟、一直自信满满,却因为自己的自负失去爱人受到的打击完全演了出来,满分!看得出来入戏了,虽然和廖凡的对手戏挺差劲,但是一个人一旦意识到自己的不足,那他肯定会进步。
那这个锅谁来背?肯定也不是廖凡啊,虽然感觉廖凡此番没有出彩但也中规中矩,这肯定是导演和编剧的锅啊,甚至可以说,廖凡的演技被剧本和台词限制了!所以两星——一星给憋屈的廖凡同情,一星给李易峰进步的鼓励。
这个导演似乎有些乱,仔细看你会发现有很多镜头衔接的不是很完美,而且整个电影的结构让人觉的十分奇怪,完全没有节奏,也就是没有张弛感,首先开头那段抓捕几乎是多余的,仅仅让慢半拍领了盒饭,但是大家不觉得把搭档受伤这段改成插叙更好点吗?
而且本片的推理全靠瞎猜,心理画像画的完全是罪犯的犯罪动机,李易峰主演的方木可就厉害了,居然看了一下现场就能模仿逃跑路线,就知道罪犯年龄,拜托这些都是要靠经验揣摩的,不是你一猜就猜到,就算有天赋也不行,拿观众当傻子啊!作为一部推理题材电影,需要的是逻辑与动机,作为刑侦题材,重要的是线索和证据,可这个电影就这么任性,我都不需要,我就靠猜!
我看见有人说这是中国的本格推理,你特么逗我呢?连推理都没有还本格?这叫算命推理!
台词都像神经病一样,一个个像在演话剧的台词,诱惑马凯那段还说什么“你的内心渴望鲜血,你的皮肤在燃烧”,诗朗诵啊?谁没事这么说话?就好像我回家对我妈说“母亲,儿回来了。”,我妈的表情就是我看电影时的表情。
而且电影的风格也是乱七八糟,一会青春片的感觉,一会恐怖片的感觉,一会还成了动作片,推理电影啊!导演!就那么点时间你都用来拍主角的成长、格斗、撕逼,我看个毛啊?!而且各种风格搭在一起就会让人无法入戏!
剧情方面也是漏洞百出:
1.李易峰在刚开始的时候已经看过尸体,到了第二回吐了,廖凡问他“第一次?”
2.大反派能杀了李易峰女朋友来警告他,为啥不直接杀了李易峰?怎么都是杀,一劳永逸多好。
3.李易峰得到反派的老巢就自己过去了。。。廖凡也是,甚至没交代怎么去的。
4.李易峰的飞行器,太假了吧,主角开挂也不能这样啊。
5.你们没觉得怎一个孤岛上搞这么大工程简直天方夜谭吗?好吧,为了电影剧情,我忽略。
6.李易峰的药剂让反派更强了。
7.事实证明,吸血鬼都是被晒死的。
(说明一下6.7,你说你明知道药会让反派变强还用。。。找死啊,而且反派死的也太儿戏了吧,大白天穿点衣服都能出去走,然后被强烈灯光照死了。。。俗称见光死,还有人和我说什么使用药物让反派致死可以洗脱方木的杀人嫌疑,拜托,懂不懂什么叫正当防卫,直接给他一刀根本不会犯法。)
没有对比就没有伤害,看了《目击者之追凶》再看这个让人犯困,看着电影感觉就像被强奸,开始慢半拍那句“安全带很安全”我听成了“安全套很安全”,导演以后拍片子真的需要带好安全套,我们都快看怀孕了。。。
总之,李易峰这次的演出真的不错,奈何让导演给坑了,真是十年风水轮流转,轮到导演坑易峰啊,希望以后李易峰也转型,别再演那些乱七八糟的了,做演员李易峰,而不是明星李易峰。
电影算是有些诚意,但是导演功力太差了,我就很好奇这个导演到底什么来路,于是我看了他的资料。。。
张艺谋的摄影师、副导演都来拍电影,这到底想干啥。。。
ps:评论区各种人来给这电影强行解释,按照你们那套逻辑,什么烂片我都能给你们强行解读成神作,包括《小时代》,艹,都懒得回复了,不过这电影第一天评分6.4,第二天极速下滑到5.6,看了观众口味还是比较正常的,相信我,评分还会继续下降的。
更新:
刚对李易峰有了一些改观,结果呵呵。你没这些傻逼粉丝真恶心。
我昨天看新闻,李易峰说自己就这么帅没办法,那我就只能给你们一张李易峰素颜近照了。
听说这部电影是李易峰的转型之作,还有影帝廖凡保驾护航,就想去欣赏一下。结果特别后悔!!李易峰的三白眼太出戏了,而且再有廖凡的演技做对比,对手戏演员仿佛在同一个情境下表演不同的主题,真的无法直视。。或许没他的CUT版还能看一下
1.5,推理大多不具备唯一性,行为时而发生脑袋短路,到了最后我以为这是《黑侠3》。
超出预期,很不错的一部悬疑片,心理画像的特效很不错,李易峰和廖凡的表演很出彩。万茜戏份不多,感觉发挥的空间少。值得一看,剧情不拖沓,很多小细节处理不错,等周末了写个长评和大家分享一下。欢迎来我的长评交流:https://movie.douban.com/review/8743283/
李易峰全程跟开天眼一样,毫无逻辑推理可言
顾小白的毛病一如既往,台词尬到爆,再创作加工能力忒弱了。廖凡辛苦了,李易峰这次的人设挺沾光,大概是与他过往平板无趣角色相比最有突破的表演,但碍于底盘过低天资太差仍然够不上赞美。
第一次,廖凡和女队员去抓罪犯,女队员最后把廖凡当罪犯打了,罪犯成功逃脱。第二次,廖凡、女队员带了一组武装人马去医院围捕另一罪犯,罪犯居然成功隔开所有人,和廖凡单打,女队员好不容易冲进来,被罪犯当成了人质……所以,最后我也理解为什么廖凡要一个人去抓犯人了。
1.一杯牛血人奶,为何会对人产生致命诱惑?是道德的沦丧还是人性的扭曲,是性的爆发还是饥渴的无奈,敬请收看本期焦点访谈《哥哥要吸我怎么办》。2.本片教育我们:化妆化太慢了是会死的。 3.电影一惊一乍的搞得我旁边的人一言不合就大叫,吓得我给了她两拳,现在问我要医药费,特意求助网友我给不给?
这部片最大的槽点在于反派形象的塑造,你说反派得了不治之症这一点没问题,但是作为都市犯罪片,里面的反派来无影去无踪,配合着一头飘逸长发和最后一脸青筋暴起、满眼血丝来看仿佛穿越到金庸小说,心疼谢君豪。近年对于反派的脸谱化妖魔化处理是通病,编剧们真应该观摩《无间道2》里的倪永孝一万遍。
节奏不错,剧本的文风是败笔,电影的魔幻感也和原作气质不搭。廖凡和万茜发挥不大,李易峰有进步但是进步不大还是天分问题吧,台词太差,爆发力有点弱。
片中李易峰说“我和他(廖凡)不在一个次元”,其实和整部电影都不在一个次元。不过想想也不全是演员的锅,剧本剪辑都不行,第一次见到刑侦片拍着拍着变成丧尸片的。
不了解原小说,仅从电影版,其实还是有些看点的。比如以平行世界的做法,在犯罪片尺度上的拓展,整部电影比较血腥和阴暗,尤其吸血的指涉。谢君豪的亮相非常出色,甚至李易峰,虽然问题一大堆,但相比之前还是略有进步。问题还是片子有些地方处理太保守,让整部电影显得有些平庸,吸引力不足。
拍得有点太玄乎了,故事还是漏洞太多太多,好在整体比较完整。廖凡万茜一如既往的好,连李易峰都有进步。看来对手戏演员很重要,被激发了不少。
一个悬疑片完全不抓人是怎么做到的,廖凡想复刻《白日焰火》的跳舞戏,可完全就是尬跳
推理成了编剧自high,全靠天才人设开挂,心理侧写神乎其神,变成了一本正经的胡说八道。罪案可以虚构,但情感必须是真实的,罪犯的心理动机必须有现实映照,观众才会有代入感,但这片子最后把自己架空成了神棍。人物都是纸片人,强加的双男主人设也很灾难,两个人毫无火花,角色的功能性还互相撕扯。
一开始的心理画像有点太神了的感觉。电影画面够有冲击力。后面推理的展开也还算中规中矩吧。只是最后,既然在警队实习,为什么发现了犯人不跟队长打个招呼呢,明明自己去了啥也做不了,队长知道消息后都第一时间通知了后援。
剧情很不贴近现实,比较适合拍网络剧,无处安放的鸡汤让人尴尬。故事情节太假,演员的台词与演技成正比的差。这些鲜肉真需要好好耐下性子研究一下演技了。
李易峰的演技实在是渣,廖凡每次给任何都接不住,我真是心疼廖凡。谁再用李易峰真的真的是脑子水得不行!
既然你们知道最终BOSS怕光,那最后带个手电筒过去不就完事了么……
什么垃圾电影,这叫悬疑片?配乐不行,大量独白生怕别人看不懂?凶手就突然间就知道了,后面就不用看了!
声音极差,剪辑极差,灯光极差,镜头语言极差。演员的表演都已经不是问题了,不用把矛头都转向李易峰(完成得其实很好了)。毫无悬念和气氛营造的尝试,剧本也不知道怎么改的,人物塑造几乎没有,女朋友像塑料,女法医也像塑料,开头死掉的人更加是塑料,以至于廖凡心都碎了,我无法动容