标题的这句话来自安德烈·纪德的作品,在这里我稍稍做了改动,在心里我是把野岛伸司归到这里所说的优秀的创作者之中的,如果多看几部野岛的剧,就会发现他的剧中有一些共同的主题,价值观以及困惑,在野岛早期的作品,尤其从03年的高校教师,可以看到编剧本人当时的价值观以及产生的困惑,这些在野岛的不同作品中都有表现,而在14年这部柏拉图式中得到了解决。 03年的高校教师和柏拉图式的这个故事其实是很近似的,它们都表达了在特殊困境下普通的人性如何通过人与人之间的关系(爱,同情和理解)得到救赎。在两个故事中主角都是突然得知身患不治之症的社会人,由于患病而进入社会边缘,使这一部分人具有特殊的心理(这里不得不说,编剧对于绝症中的人的内在观察真的是非常到位,甚至让人猜测是否编剧本人的人生经历中就有着与此有关的重大事件) 。柏拉图式的这个故事中,两个主角有着相同孤独:“世界安静得可怕。这个世界,有没有人?”在高校教师的故事里,这种像镜子一样的心情是后来得到的。野岛伸司表现了“同情”和“理解”的极端情形。高校教师故事里的湖贺郁巳,对女孩说谎你的生命只剩下一年,让他得到了一个镜子中的自己:“谁都可以,只要能够了解我的悲哀。”电影《吗啡》里有一个情景:年轻的医生染上了吗啡瘾,护士不能理解消沉的医生,她给自己注射了一针吗啡,“我也想打一针吗啡。我想知道你为什么如此中意它。”,仅仅从理解他人的角度,我觉得两种情形中有非常相似的东西,并且把对他人的理解推向极端。 野岛对人性的态度与我第一个精神的启蒙者尼采(野岛伸司应该也阅读过尼采的,这点在他的作品里有表现,还有从他的对事物的看法里我觉得尼采的著作应该在其早年产生过较大的影响,当然这一点就只是我的猜测了)对于人性的要求形成了对比,就像之前说的,野岛的作品表现的是普通人性中的力量,因为环境或命运而使人物身上本来的高尚体现出来,而尼采的要求则是“强有力的人性”,但这种人性是人所不能达到的,我觉得在尼采的实践者中走得最远的一个是茨威格,他在他的长篇小说《同情的罪》中写道:“但是,同情恰好有两种。一种同情怯懦感伤,实际上只是心灵的焦灼,看到别人的不幸,急于尽快脱身出来,以免受到感动,陷入难堪的境地,这种同情根本不是对别人的痛苦抱有同感,而只是本能地予以抗拒,免得它触及自己的心灵。另一种同情才算得上真正的同情,它毫无感伤的色彩,但富有积极的精神,这种同情对自己想要达到的目的十分清楚,它下定决心耐心地和别人一起经历一切磨难,直到力量耗尽,甚至力竭也不歇息。只有下决心走到底,直到最终的痛苦的结局,只有怀着巨大的耐心,才能帮助别人。只有决心作出自我牺牲,只有这样,才能助人”,书中上尉和康特医生可以说是这两类同情的代表,但茨威格要求的同样是一种“强有力的人性”,或者说“(更)高尚的人性”,一种只能透过艺术而得以存在的人性,但野岛的作品中的人却是普通的人,就像他常常用他的人物自我解释的那样,他的作品不倾向于虚幻的高尚人格,而是通过人与人之间的关系,使人从特殊境遇的剥离中重返普遍性。 柏拉图式是高校教师中主题的继续,这个主题就是“爱与死” 。最深爱的人死去了,要怎样做才好呢?是追随他而去,还是继续留在世上,野岛伸司回答说:“要带着所爱的人的那一份,继续活下去”,这是柏拉图式最后给出的答案,剧终的那一幕真是表现得太好了,沙良看着父女在沙滩上,那时她的眼睛是向下斜眤着的,那是沉浸在秘密恋爱里的她,然后她看到女儿在向她招手,她回到这一刻的生活中,走到女儿和丈夫那里,并且说了一句:“看,夕阳好美啊。”这部剧是野岛对这个主题给出的最明白无误的答案,其实在03的高校教师里野岛就形成了这个答案的萌芽,那里是湖贺对雏说的这句话:“我希望成为你美好的回忆,把我当成你的秘密,偶尔想起就好,交一个男友,然后幸福的结婚,有两个小孩,在运动会玩两人三脚,拿第一名。”在高校教师里结局是开放的,最后一幕雏拿着两个晴天娃娃站在天鹅湖眺望远方,在唇膏中也有类似的表现,教官得知蓝已经死去,投海之后被救,然而蓝却不相信教官已经死了,最后两人相见,教官说:“我知道你没有死,因为我还活着。”但这些回答都不及柏拉图式里直接和明确,这个问题在编剧多部作品中都得到了不同的表现,在编剧本人的个人思想中应该也占有重要的位置,并且在这里他最终明确回答了这个问题。在这里不负责任地做一点小猜测,我觉得这个主题也是编剧在实际生活中没有得到满足的愿望中逐日积累的热情的表达,野岛的观念中有很多能引起我同感的地方,野岛理解的爱是严格、纯粹和强烈忘我的,这和现代社会中浅薄、轻浮、精于计算回报有着强烈的反差,另外他对于现代人生活方式的观点,比如逝爱中,女主说到现在很多人把自己的生活放到Twitter上,她说,写这些东西,也不知道自己失去了什么 。我也有这样的想法,现在的人只想着把自己的生活传到网络上让人家评论和点赞,忽视了在生活中真正重要的东西,因为对当代信息化的生活方式十分排斥,所以对昭和大叔还是深有同感的,看到现在赶时髦的老人,就不由得要想到三岛由纪夫在《不道德讲座》里谈及的没有老者尊严的老年人了。 我认为在野岛的剧中,至少有这两部剧是能够被视为艺术的,并且,柏拉图式是成熟的艺术,这部剧中给出的“艺术上的”解决是无懈可击的,最后的矛盾通过意外事件得到了解决,这恰恰就是只属于艺术的解决,还有从那个预言师的设定也可以看出编剧技艺上的日趋成熟。 这部剧是在15年回国初看的,当时人生和内心都处在剧烈的变化中,可以说“正是适合的时候”,一生当中总有那么些时候,能够遇到适逢其时的东西,和人当时的处境、心境以及关于命运的预言相呼应,当时的感受能力还不是像之后越来越变得的那样糟糕,在看最后一幕的时候能够清楚地得到编剧想要传到的答案是:“带着所爱的人的那一份继续活下去”,就是很明确地得到了他的答案,以语言的表现方式,所以,虽然当时有强烈的感受,之后却因为表达和感受变得越来越糟糕,所以即使想写也觉得不能正确地传达出自己的想法儿放弃了,有一次特别想写些什么是在一次突然回想起剧中的一幕,青年去见了之前的女友那一话,片尾青年铁青着脸走上去掐沙良的脖子,第一次看的时候觉得这个画面很突兀,但那时候突然理解了这个,当人生的谎言被拆穿,人能够产生的攻击欲是难以言表的,不管这个拆穿者是说谎的人本人还是其他人。高校教师中也有与之对应的情节,湖贺郁巳在得知患病后选择隐瞒病情和女朋友分手,后来也有一次和前女友的再会面,但高校教师中并没有直面这个问题,也就是没有表现前女友得知情况,柏拉图式中则把这种暧昧明显化了,就是直接表现了女朋友其实是知情的,在得知生病后,不管是湖贺还是这个青年,他们的内心是相同的,也就是选择向女朋友隐瞒病情的初衷是相同,那就是想要对他人抱有希望,他们在心里一定保留有这样的幻想:要是呼救的话对方就一定会过来帮助,要是告诉对方实情的话她就一定会留在自己身边安慰自己,要是出了声的话就一定可以见到某人,要是让她知道的话她会变得不幸,要是……他们打心里不想让这幻想破灭,并且也因为这个幻想,他们才能够咬紧牙关,缄口不言,编剧让柏拉图式中的人物直面现实,这一切都是人生的谎言,是自我欺骗,然而幸运的是,在谎言被拆穿之前,青年就已经遇到了真正的救赎。
剧名很吸引,柏拉图式恋爱是自己一直认为最浪漫的相处模式💞打开剧后,原来是关于心脏捐赠,所以预料到会虐……果然看完后觉得自己心脏要不好了😅这结局虽然一早就被预言,可这方式……
💿感情部分引用一首歌就足够:
已经抱得太紧 已经忘掉体温
已经爱得难于追问 果里那因
已把赤躯贴近 深深感应那灵魂共震
全部世事亦沦落陪衬 眼中只得身边这个人
亲 多么的清楚我内心
看我这一脸傻泪 语言全徒劳了
表情如何延伸 细意赞叹某种缘份
我的亲 知否此刻一对灵魂终相认了
寻觅百年来和你相印
———张敬轩《灵魂相认》
在这地球上,和某个人产生牵系,是命运,是因果,是必然!可用人的思维,果然许多事情的发生还是难以消受‼️
看过的野岛伸司编剧的作品里大多存在黑暗的部分,甚至违背常人的三观,可这部分对我来说又非常吸引,而沉浸在极度孤独和无助情绪时的自己其实是享受的🤭
《沉睡的森林》到这里的中山美穗,《金田一少年事件簿》到这里的堂本刚,我这时间跳跃有些过大😂…中山美穗一直是那种温柔知性姐姐的气质🙍🏻♀️堂本剛已经进化成那种世俗之外的气质,眼神特别纯净,仿佛世间万物都可以在他的眼神中被感化…
心无一丝杂念的人真的会有强大的力量,连病魔都会逐渐远离!当有一天看这世间万物都很美好的时候(就像剧中青年常讲的:“我现在…不讨厌任何人”)也许我们都会如此🙏
💿写完想到另一首歌:
当天地昏暗低温刺心
信念总未下沉 知道日出会近
当厄运淹浸伤口太深
仍拒绝怀着怨恨 失落中自困
凭自信遮挡天意 以细心精巧处事
以爱心真挚来成就大意义
从不卑亦从不亢 绝处尽头仍开朗
雷暴雪雹过了定会见到好风光
恒心坚定从不放 为美善全情奔往
期望以大爱感动枯竭地方
路颠簸绝未沮丧 绝处尽头仍开朗
雷暴雪雹过了路径定会变康庄
或许苦路是冤枉 为美善全情奔往
期望以大爱感动冷漠一方
———谢安琪《大爱感动》
非常喜欢。主角的精神世界处于既有代入感能深入理解其所想又确实超乎常人的状态,让人似懂非懂,既羡慕又庆幸。虽然堂本和中山并没有情侣感,还是不失为一部特别的爱情片。
看完总算知道为毛要叫柏拉图式,这尼玛就是来了一尊佛来度各位凡人啊……跟佛上床不是上床,是双修(够了
连贯性差,感觉编剧早上起来喝一杯焦糖玛奇朵,然后有了个不错的灵感铺开纸开始刷刷刷地写,写得倒是不错,但是前面一天写的什么已经不记得了,最后好不容易把所有矛盾点铺成好,开始耍无赖,不想在两难全的时候做出自己的解读,只好抛超烂梗结尾,让人想和他谈谈人生。不过我还是给了四星所以还不错看
野岛伸司的真实水平永远是个谜,在佳作(「人间失格」「未成年」「爱情洗牌」及这部)和什么鬼(「哥哥扭蛋」「我们的家」)之间跳。每个主要角色都写出立体黑白九度灰也是不容易,特别是三个男性角色,可以代表一大圈直男了...算《在世界中心呼唤爱》后近十年来最佳绝症爱情日剧吧。后半部太急了点。
野島X堂本, 完美組合
神剧。男主脑子坏了然而智商满分,理性又坦诚像个机器人,善良暖心的又像个小天使。p.s.小泉的儿子竟然这么萌帅
说实话,不那么感人,其中一分是给好不容易有正剧可以拍了的胖胖堂本刚的。
台词深虐感,少年堂本刚颜已逝,大叔的模样,但他依旧有着无辜的大眼睛,爱情是一瞬的怦然心动,幸福没有永恒~
野岛伸司专注虐244二十年,244专注献心脏14年
3.5。野岛新千年最后的辉煌,再续残酷“变态美学”风格,整体气质颇具上世纪黄金创作期作品的余韵,只可惜传达的部分价值和标准宿命式结局已不符合时下审美取向,但对爱深层内核的剖析与探讨是永恒不变的母题。剧中输出的很多两性论点很有意思,台词撰写独到且有见地,人物一贯带有偏执且不可理喻的色彩,以彰显野岛式剧集里人性的晦暗。是献祭爱,是救赎爱,亦是形而上超脱于世俗外的柏拉图之爱。
有时活着的人却比死掉的人还要痛苦,青年虽然离开但也许他真的去了天堂……看罢内心深处又多了一份节目中可以看到两位爷撒狗粮是如此美好的珍惜感!青年的几句话感慨万分“生活和活着是不一样的。你为我感到悲伤我都觉得很幸福。死的恐惧是怕自己被遗忘”看结尾想到这几句和青年死前的微笑,老泪纵横
為高分添磚加瓦
向世纪之交野岛自身的回首,把人里外翻面的叙述笼罩故事.但总体潜力大过发挥,后半程野岛那吞噬自己表达意图的感性漩涡再次成形,终而一切无以着落.男性借女性视线的抒发或精妙或偏颇,麻烦的是套用错人物,因此存在生硬分裂的部分.形状偏松散,话题反复的叙事线条有意思,格式性出妙笔亦出恶手.各导演皆慢热.
野岛近年佳作。“这世上,还有谁在?”两个困在黑暗狭小空间里绝望无助的灵魂,突然看到一束光找到彼此,互相接纳取暖靠再近都觉得不够直至献上所有,这太动人了。“常言道婚姻是人生坟墓,如果真是坟墓,那倒可以好好休息了。/在社会家里得不到回应,内心会一直渴望灵魂的宣泄。恋爱和毁灭,只择其一
一场不想醒来的梦,奉上我的心脏。
节奏太慢惹,好拙计。。。。但如果是小说,很喜欢这种,缓慢的节奏中,每句台词都埋着巨大的虐感。
微妙...... 我竟然覺得堂本剛比美穗還要美...... 微妙...... 我竟然覺得堂本剛比美穗還會演...... 微妙...... 這到底是甚麼鬼野島劇本........ 微妙......
才看一集就被吸引住了……
0或者100,这是年轻少女的做法吧,即可怜又残酷。/野岛,你忘了弟弟了么,你铺的梗到结局也不用!/青年到底叫什么?!!你这样会逼死强迫症的!!/为虐而虐的结局还能骗到我的眼泪!不是244我会笑着看这么韩剧的结局的!!
呜~我的244。野岛伸司的每一部剧里的角色都能够完全理解,但从来不会对谁有一点共鸣,也从来没有为谁动容过,大概是因为我三观太正的缘故吧(滚