长城2016

据说导演都得自家好，因为文化有地域性，自家的才“接地气”。又据说影片还是外来香，因为人类文明有包容性，人性是共通的。一般动脑人过了25岁就会发现，说上面两句话的是一拨人。由于没有硬活儿真功，这拨人习惯性把话编排到催人泪下感动民族，人情绪上来了总得有一会儿才能降下去，这个一会儿，就是他们创造出的阅读红利时间。 起初，《大众电影》《报刊文摘》们也不不太信的，但是，毕竟，好日子来了。好日子叫互联网+。好方法叫自媒体思维。好机会是跟风。主流媒体跟上、平面媒体跟着、业界内外跟起来嗨。人人都是羊群里的小小羊儿，嘴皮子成了牧羊人。那么有没有具体效果呢？必须有啊！ 怎么民族文化？拍长城！千年历史！大气！磅礴！排场！ 怎么世界大同？外国人！明星！动作！耍箭！一定要射，不停射！ 怎么人性讴歌？放智障！放异形智障！不够多放！往死了的多放！ 《长城》是一部基于以上初衷，完成度极高的大制作好莱坞水准的商业类型大片。上一部如此观感的还是《青冥宝剑2》。接下来，请允许我用不那么“包容”的方式简单分析下如今的祖国好莱坞“大”片新趋势。 1、大 气派大。一开始的场景就是地球、一上来的字幕就是千年历史、一出场的追逐就是群戏马戏追逐戏。全部实拍，直接就怼，怼到山穷水尽，向上是长城——好大一座长城！又长又大的城！这还只是大的开始。 接下来，长城大了，驻守长城的大将们口气就更大了，然后面对的灾害显然是更加的大了，那么面对的危机必然是愈发的大了，所以我方的能力只可以是帅到爆炸的大起来的啦。 2、多 人多：几乎全部是群戏，最少的戏是2、3人，次少的是5、6人，然后直接全部是20+、100+、1000+的大戏 器具多：光盔甲就分黑、红、蓝、紫、银，每个颜色下面都是专门的配套装备；长城分上中下三层，每层都有专门的结构、设置、应用 动作多：一人射箭、两人配合、三方将士齐鼓掌、四面八方有怪兽、五破袭击十分准。头一次知道一个男人可以从头射到尾百发百中不停歇不抱怨还不麻烦姑娘的 动物多：绿色怪兽，一只不够，一群；一群不够，兽王带来一大群；一大群不够，换个空间，数量×10继续放出放出再放出 综上，钱多。 3、强 人物强：主帅强，敢于担当、舍己救人、思维冷静、判断果决、行动利落。。。。。。等等，不止是主帅啊，凡是主角从A到F怎么全可以用这几个词形容呢？。。。。。。哦，对了，他们太强了，强到逆天的人儿只可以用它们形容了。 反派强：一出场该死的就死干净了，主角搭档担起人间反面大旗。不负众望的做到了坚定、坚强、刚强、力强、运强。且坚持活到了最后，成为必然的传奇传颂者。 畜生强：之所以说饕餮不能算反派，主要是它们的雷同程度比主角还高——一般而言主角那么高已经是天花板了，但还是可以戳破房顶欲与天比高啊。不射眼睛没用，智力进化迅猛，刀砍斧剁无效果，全国上下仅一块磁石。如此之强，岂是人间可敌？ 幸好主角非我人间种，扮演了天神。 4、紧 剧情紧：从马上下来、立马就要受审、然后立马就是按部就班的迈步向前。紧到男主跟同胞汇合，连一句话的客气都没有，直接就得拒绝站队 任务紧：怪兽屡次入侵，一上来就是迫在眉睫、立马就火烧眉毛、即刻就星火燎原、瞬间就要面临屠国。跑都是跑不赢了，火速发明纸气球 时间紧：关键时刻，屡射不入，太紧张了，怎么办？让你更紧张一点、两点、N多点。张涵予先死，鹿晗后死，刘德华再死，你信不？再加半个小时我能让皇帝太监也都死了逼你更紧呢。 5、硬 表情硬：不得不说，只有景甜老师的表演是恰如其分的。因为只有景老师天然契合了导演对于电影调性的预设——硬！无论表情、对话、英文对白、动作、人物关系、任务推动。有且只有景老师一人完完全全做到、做足、做满了陕西硬。 设置硬：世界设置+故事设置+人物设置+关系设置，全部邦邦地硬。完全做到了水泼不入、火侵不蚀。 拿观众当水火、泡馍生擒的，如果不是水货、泡沫，只可能是心胸天地不仁了。 6、揉 概念揉：东西方放一起、英文中文放一起、男的女的放一起、大陆港台放一起 颜色揉：赤橙黄绿青蓝紫、大漠铁索高城皇宫七色塔、还有千万绿色小怪兽 声音揉：秦腔、流行、盒子、交响、音效、俏皮话，不接茬 想到揉是好的，但说好的和呢？面粉不和不成馍馍、水泥不和不成墙面。拿颜料往水里撒完就走，这摊稀泥算艺术还是算熟艺呢？ 如你所见，我说的并不是一部三流网络小说的基本套路，我说的是一个被叫做国师的男人日夜操劳艰辛不已制作出的史诗巨著。在套现了文青一代审美红利后，马上全面展开了的智力红利的最高端产品。 中国电影走不出来不是因为拒绝以及不要类型片：恰恰是还没琢磨啥叫类型就开始盲从的导演、还没了解啥叫电影就开始感情充沛的媒体、还没学习基础就指点江山好高骛远的资本、还没成人体会就以为有了正常正经人类生活的观众－－这里面，就是你我他。而电影，也不过就是你我他。

如果非要从张艺谋的新片《长城》中找到值得一提的亮点，那就是从《英雄》开始一直坚持到现在，老谋子还在不遗余力的反复使用那近乎中二的夸张服化道……除此以外，我尽力去在全片寻找任何可以拿来一用的亮点……可惜一无所获！

至于被水军吹上天的特效，除了反复戳眼睛的老套路给观众的观感体验带来阵阵不适以外，就是靠大量的CG以量取胜……抱歉，这真的不能叫什么亮点！

不客气的说，《长城》是张艺谋所有商业大片中最烂的一部！烂过《十面埋伏》！烂过《黄金甲》！先别着急评论！接下来小编就详细的跟大家聊聊这部，上映前口碑就已经严重两极分化的史诗级烂片！

角色：除了面瘫就是背景板 《长城》要说最大的噱头当属一套吹上天的豪华明星班底。上映前就有许多影迷对于电影中几位角色的演技持怀疑观望的态度。接下来咱就一个个的聊：

彭于晏&林更新&郑凯&黄轩&陈学冬 相信很多媒体把《长城》的演员阵容用豪华来形容，多半是因为这“5大背景板”吧。

从镜头次数和台词数量来看，林更新的戏份算是“5大背景板”里最多的，其次是郑凯。但这2位充其量也只不过是个近乎于龙套的角色，其余几位你要是打个哈欠错个眼珠，真的都可能会漏掉……

最可惜的是彭于晏，戏份极少，台词也只有1-2句，存在感极低。但彭于晏的粉丝先不要着急，因为黄轩和陈学冬基本上可以用背景板来形容，我若不是写这篇影评的时候扫了下演员表，我真不知道还有他俩……惭愧惭愧……

刘德华&张涵予 对于不少影迷来说，这2位影帝的出现算得上是《长城》演员阵容中的演技担当了。

但相对于刘德华过于平淡的表演来说，张涵予所饰演的角色早早领了便当，让影院里的观众失望不已。总的来说，两位影帝的表演没什么硬伤，但也不出彩…… 景甜 本次景甜有大量的英语台词，不过现在基本上都是后期录音，所以在英语台词部分简直就像初中朗读英语课文那样刻板。刘德华也有很多英语台词，听上去就要比景甜舒服许多！当然刘德华毕竟有英语基础，所以这也情有可原，不能算黑点。

不过，大家最关心景甜面瘫的问题，很遗憾基本上没有得到太大的改善！不过跟同组的鹿晗和王俊凯相比，那演技已经很强了！ 鹿晗&王俊凯 本次鹿晗的戏份超级多，比张涵予刘德华2大影帝的戏份加起来都要多！影片刚开始第一次战斗的几场戏感觉鹿晗还算中规中矩，明显感觉出在导演的帮助下与之前相比有一些进步。但是由于戏份比较多，越往后看越打回原形，演技真是不敢恭维。

再说说王俊凯。依稀记得上映前某电台娱乐新闻采访剧组成员，都纷纷夸这孩子演的非常棒！看过正片之后，虽然他戏份不多，但我只想用“灾难”2字形容，不想多在这个演员上多费口舌。 马特·达蒙&佩德罗·帕斯卡&威廉·达福 冲着马特·达蒙去看《长城》的影迷们，你们可能要失望了，达蒙式面瘫可以说是从头到尾丝毫没变，但对于不少影迷来说，有达蒙就够了！老戏骨威廉·达福的表演也没有太多亮点，但也还算中规中矩。

值得一提的是，佩德罗·帕斯卡可以说是整个电影的演技担当、搞笑担当。如果说这部电影哪个角色最令你印象深刻，佩德罗·帕斯卡绝对当之无愧。但他的演技出挑也是建立在所有角色都不出彩的对比之下，所以就显得比较尴尬了…… 细节：对中华礼仪的严重忽视 老谋子的商业片在细节方面一直都做得还可以，但在《长城》这部电影中，简直可以用“敷衍了事”来形容。

首先是老谋子从《英雄》开始一直延续到现在的个性服化道，在《长城》中也被反复使用。如果说2002年的《英雄》凭借精致的摄影宏达的景观场面，还能够让大家眼前一亮的话。从后来的《黄金甲》等作到《长城》，只能用老套、中二、啰嗦来形容。你老这么玩，观众早就看腻了……

但与《英雄》《黄金甲》不同的是，本次《长城》在军队的列阵方面，虽然也是惯用的“以数量造声势，以鲜艳造逼格”的套路，但丝毫没有前几作的霸气阵势，反而显得像是一群乌合之众……如果说张艺谋的电影只剩下“以量造势”的服化道为唯一亮点之时，那只能说老谋子早已黔驴技穷了。

还有一个非常细小的细节，可能很多观众忙着打哈欠没有注意到，如果我没有遗漏的话，全片一共出现了3次作揖手势。

作揖是汉族民间传统的一种礼节，拱手为礼，是古代宾主相见时常用的礼节。两手抱掌前推，身子略弯，表示向人敬礼。作揖时左手在上，右手在下，是表示恭敬，反之则有不敬之嫌。

前两次出现在影片的前半部分，鹿晗与马特达蒙有过一场互相作揖的戏份，鹿晗是右手在上，然而马特达蒙是左手在上。第三次出现在结局部分，众臣子拜见皇上，其中一人发言之时做了个作揖的动作，还是右手在上……

虽然不见得外国演员就比中国演员更懂，可能也只是随意一摆，但足以可见整个剧组中夫人所有国人对于这一细节的严重忽视，体现出剧组的不专业，对于中国礼节认知的严重缺失。 也许我是在吹毛求疵，但一部优秀的电影和大师级的电影之间的唯一区别，靠得就是这些细枝末节。如果连最起码的礼仪手势都不重视，又何谈其它…… 剧情：槽点多到近乎于弱智 接下来的部分可能涉嫌大量剧透，想要去看电影的朋友可以选择跳过。不过我认为这部电影的剧情近乎无脑，所以剧不剧透这种事儿就显得比较尴尬了……

影片开场，马特达蒙一行人被一群匈奴人追赶。基本上本片所有在长城以外的场景，都会遇到一群疯狗般无缘无故就追你到死的匈奴人……

首先这帮匈奴人的动机根本没交代，我就忍了。但纵观全片，长城之外全是怪兽，那么匈奴人也在长城外，他们是怎么存活下来的呢？？？！！！

长城之上，一群装备精良训练有素的军队被怪兽打的七零八；长城之外，一小波匈奴人横冲直撞好不潇洒……搞笑呢？匈奴人一定有避开怪兽或者制服怪兽的方法，抓一个过来严刑拷打不就得了……至于耗了60年嘛…… 看过电影的朋友可能会说“匈奴人也许在长城以内！”那好吧，既然在长城以内，那马特达蒙一行人为了寻找中国的黑火药，干嘛非得往国境线外跑？那马特达蒙一行人夜晚遭遇怪兽的巡逻兵也是在长城以内？？如此严重的硬伤，直接赤裸裸的曝光了编剧技法的问题相当严重，根本就经不起推敲！

号称超强的5种动物杂牌军，别的先不说，最想吐槽的是景甜率领的鹤军，简直就是为了“喂怪兽”而诞生的军队。面对浩浩荡荡数不清的怪兽大军，城墙上的弓箭部队、投弹车部队拥有大面积伤害，所以还算正常。但鹤军士兵的作用，就是面对城墙下的敌人，吊着绳索荡下去用手里的1支长矛干掉1个怪兽，注意就1个！然后荡回到城墙上，拿1支长矛再荡下去，以此循环……

搞笑呢！！！你这一下下的，不吃不喝不休息，以怪兽大军霸屏的数量，就坐那儿不动让你打，一年你都打不完……更何况很多荡下去的妹子直接就被怪兽抓住撕得四分五裂，简直就是一群用来搞笑的部队…… 第二场战斗，在预告片中出现过几次的大喇叭，我以为是什么利用靡靡之音对抗怪兽的神秘武器，原来是用来听的……听听对面是否有怪兽的动静。

你喇叭那么大，收音效果一定很好喽！但用不用三步一岗五步一哨啊！好吧，你说你放这么多大喇叭就是为了全方面监听，我信了！到最后不还是被怪兽一声不响的直接摸到长城脚下，打了人类一个措手不及么……合着，大喇叭这又是一个拿来搞笑的部队……

影片的后半段，长城上的军队要动用空中的飞行单位来到达都城。刘德华饰演的军师看风向推测有顺风，我以为可能是类似于风筝形状的古代滑翔机式的东西，毕竟好像那个年代已经研发出了概念雏形，只是并不实用而已。

然而…居然是一个超级大号孔明灯！！！这破玩意一出，我尴尬癌晚期都犯了！孔明灯咱小时候都做过，这玩意飘得有多慢，制作工艺有多严谨，是个中国人都知道。你居然给这玩意放大无数倍当飞行工具，就服你！！！

本片在剧情上的俗套弱智部分简直多如牛毛，我就不逐个列举了。比如：点炸药引子必定延迟引爆等你过去查看再炸，带少量兵马出去巡逻必定领便当，互相利用的角色甲让角色乙到高处去看看必定要背叛……等等等等，让你一看开头就知道剧情发展的桥段，根本不胜枚举……号称强大的好莱坞创作团队，我细细一查也只不过是东拼西凑的杂牌军……这样槽点极多的粗糙剧本，简直就是在侮辱观众的智商！！！ 聊聊电影之外 《长城》这部电影可以说无论是从电影内还是电影外，是2016年我看过最糟心的一部。电影本身的问题上边都说了，但在电影院内，由于影片质量糟糕，很多观众的观影素质都非常的差。

我后边一排有个女的时不时就拿出手机开闪光灯拍照；一群学生党肆无忌惮的聊天；前边几排的一些人反复吃着零食发出“闹耗子”般的噪音；周围有几个观众一开始打算好好看，但最后也是处在打哈欠和看手机时间两个动作交替进行；前后左右上厕所走来走去的人有3-4次之多……在如今的电影院内，这种混乱如菜市场般的景象真是极其罕见！ PS. 小编是订的下班后19:30左右的场次，是在北京市中心地带一家设备还算不错的影院，观众大多以工薪阶层白领为主。

远的不说，就说说最近几次观影体验。不管是引进的《比利林恩》《血战钢锯岭》《萨利机长》，还是国内的《百鸟朝凤》《驴得水》等片，大家都是安安静静的去欣赏电影，没有以上这些情况发生。不仅是由于电影本身的质量让你不去分心，更多的也是来源于观众对于优秀作品的尊重态度。 然而在电影《长城》的这次观影体验中，我什么都没有得到……

对于《长城》这部电影接下来的走向，很容易让人想到的情节就是口碑各种扑街，网上各种水军，媒体各种拿钱造势，票房各种造假(可能)。接下来片方就该说了，这不是给你们看的，这是以好莱坞的标准为北美市场的观众打造的！ 那么我就静待北美市场的票房情况吧，坐等你们啪啪被打脸！

提前看的点映场，憋到正式上映后才来写这篇影评。 张艺谋本人在点映场开始前讲了几句，依稀记了个大概就是拍这部电影要吸引好莱坞六大的投资云云。 看完电影，总体感受就是： 张艺谋还是那个张艺谋，大红大蓝的视觉色彩，颜色艳丽的五军盔甲，分分钟跳戏到《满城尽带黄金甲》； 景甜也还是那个景甜，演技捉急，表情生硬，但偏偏是影片女主（多么希望她的戏份和张涵予换一下）。

至于其他小鲜肉？不好意思，穿上盔甲几乎都认不出来（除了彭于晏） 老谋子的电影中，颜色艳丽、整齐划一的盔甲确实能为观众带来富有美感的视觉享受，但也牺牲了故事的真实感。

同样是战争题材的《权力的游戏》中，演员身上的盔甲布满了磨痕，这种使用过的痕迹让画面更加真实，也让观众更容易带入到剧情中。

据说《权力的游戏》剧组为了还原中世纪的真实面貌，让演员几天不洗澡，身上都是臭烘烘的。 而在《长城》中，我甚至可以看到女演员艳丽的口红，拜托，你们是在打仗，难道打仗前也要化个妆？ 不过《长城》也并非一无是处，至少技术上乍看不逊于国外大片： 宏大的战争场面让人感觉这是中国版的《魔兽》； 饕餮大军攀爬城墙的画面有种《僵尸世界大战》的即视感； 身着蓝色盔甲的“鹤军”战斗方式神似《进击的巨人》中的士兵使用立体机动装置。 我这么说完，似乎《长城》的特色和优点都是四处山寨拼凑出来的。 观察细节，会发现《长城》的特效也有瑕疵：蜂拥而至的饕餮大军看似场面壮观，但每只怪兽都是一个模子中刻出来的，不同个体之间几乎没有差别。 再看《魔兽》，我们能发现画面中的兽人士兵形象各异，有着不同的武器、盔甲、配饰和体格。

《僵尸世界大战》中，虽然尸海如潮，但占据画面主要位置的丧尸也有各自不同的外貌（毕竟是由人类变成的）。

相比之下，《长城》的特效团队似乎只是用一个怪兽模型做简单的复制粘贴。 当然，在银幕上呈现一支大军难免要用复制粘贴的方法来凑数，可如果不同个体之间完全没有差别，就显得《长城》在细节上太偷懒了。 这还不是本片最核心的槽点，也许会有人说我上纲上线，但是我觉得这部电影千不该万不该，最不应该的就是名字叫“长城”。 理由和这位网友的观点基本一致：

长城，不仅是中国的地标性建筑，也是中华民族的象征。 用这样的名字拍一个架空历史的魔幻故事，显然会造成外国观众对中华文明的误解。 倘若影片的评价扑街，又是否对得起老祖宗的颜面？

架空历史的构思想法值得肯定，国外的《指环王》、《权力的游戏》都是经典之作。 但这种题材在国内似乎只有烂片。 2015年，成龙（无需介绍）、艾德里安·布洛迪（奥斯卡影帝）、约翰·库萨克（《2012》男主）联袂出演的《天将雄狮》，将“西汉王朝与罗马帝国孰强孰弱”的话题搬上大银幕，为观众呈现了一场不可能发生的战争。 但在豆瓣只有5.9分，影迷并不买账。 国师这部《长城》野心勃勃，75%的台词都是英语对白，想要打开国际市场。 打入国际市场，吸引好莱坞六大公司的投资，出发点固然美好，但我们一味迎合西方和好莱坞的口味，却把自己的传统文化拍的不伦不类，这算不算是一种忘本？ 国内的导演，就是在阉割自己的文化，迎合西方的审美。 如今我们不缺人才、不缺技术、不缺资金、不缺市场。 拍战争片，军队充当群演供你们调配；电影上映，国内几亿影迷为你们贡献票房；甚至就连剧本，也是老祖宗早就写好的《三国演义》、《史记》等。 但是看看我们拍出来的电影： 从《赤壁》、《战国》，到今年的《封神传奇》...... 为什么明星越来越多、资源越来越多，电影反而越烂呢？ 因为电影烂，导致外国人加深对我们文化的误解，否认我们的历史和文明。 比如国师的《金陵十三钗》，上映后国内好评、国外差评。历史伤痕确实带动了华人观众的泪水，但西方媒体以旁观者的身份看到了电影的很多漏洞，甚至认为电影太假，以致推论南京大屠杀也不像是真实发生的事。 （当然也有他们戴着有色眼镜的原因）

是不是很生气？ 但生气又有什么用呢？反正国内的导演你们就放心拍，老祖宗的棺材板我们就帮你摁着把。

本文首发于我的头条号：大海里的针 ----------------------------------------------------------------分割线------------------------------------------------------------------- 12月22日更新，过去这么多天了，关于长城的讨论还没有结束，看着真心恶心，有些人吃相太难看。 《长城》这部片子我打的2星，不是说烂的彻底，但也绝对算不上一部好片。这段时间，影评人和大部分观众吐槽《长城》烂；制片发、发行方、行业协会等利益相关方则开始一个劲的骂影评人、骂这届观众不行。 确实，不否认有些影评是在吸引眼球，但是我觉得有些最基本的常识再怎么争论也不能黑白颠倒吧。 有句话是“屁股决定脑袋”，郭敬明的作品上映时，《封神传奇》上映时，影片烂成那样也照样可以看到一群人，尤其是微博上加V的一些编剧、作家、影院老板、制片商（导演和剧组相关人员更不用说了），一个劲的在那酸，在那说影迷是喷子。 影评人为了吃这碗饭，会左右自己的言论，但是影评人再怎么说也不能违背常识，因为违背了大多数观众的审美，他写的影评就是垃圾，就是软文，就不会有人看，所以我觉得大多数影评人还是把自己的节操当做饭碗来看待的。 但是那些影片的利益相关方呢？不管电影拍成什么样，他们只能说电影好，因为说电影不好他们就没有饭碗，所以到底谁不中立、不客观，一目了然！

“秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。”

很酷。国师的电影果然画面很美，火药，孔明灯，热气球，琉璃塔，好莱坞特效和中国传统元素相融是场唯美厚重的视觉体验。个人英雄主义和集体英雄主义，为钱的雇佣兵和为国的无影禁军，驻边将士和腐朽皇权，大人物和小人物。

虽然被诟病主演是外国人，但是剧情设计中，西方人来东方窃取火药的动机就像饕餮所象征的只为牟取私利的贪婪。片中最初林将军对威廉说我们是不一样的，但最后战胜饕餮后说我们是一样的，这是东西方文化的碰撞。威廉因东方人为信念而战的精神而选择留下，最后一战也因威廉的英勇而最终成功，东西方文化交融了。故事主线简单明了，无非是“偷火药，没偷到，打饕餮，打赢了”的故事，是优秀的爆米花大片，我国也有了自己的怪兽大片，对西方人展现了中国的精神文化，是华夏的文化输出，已经非常具有意义了。

唯一的缺点应该是受时长限制，人物形象刻画的不够深刻，令防范他人已成习惯了的威廉转变的点不够明显，令士兵彭勇成长的点有些单薄，其他将领人物的篇幅也很少。但是在影院感受到的特效和画面的震撼足以弥补剧情的薄弱。

说几个零散的感触点：

①长城作战没有人会飞檐走壁，全都靠一样样精巧绝伦的作战器械，各军将领也不是端坐高台而是在一线与将士一同作战。

②有人会对五军中的鹤军产生疑惑觉得一个个女将士那么大阵仗冒这么大危险跳下去只是为了插根矛，但是不同军种对饕餮攻击距离不同，虎军的火球和鹰军的箭矢适合远攻，而当饕餮到了城下了呢，这就要跳下去插矛的鹤军了，同理到后来饕餮已经爬上了城墙，熊军的近战敢死队就拴着一根绳索拎着斧头就下去了。我看到很多自称影评的肤浅言论，对女性将士的质疑令人可笑，甚至笑话击鼓的鹤军。我想，如果是黑黝黝的熊军来击鼓，这些键盘侠才不会那么挑刺，我请你先去死一死谢谢。

③饕餮攻入汴梁的时候，王军师对威廉说回家吧把这里发生的事说出去告诉世人大难来了，这一点很泱泱大国之风范了啊我国太酷了！

④这种驻守边关保家卫国的战争真的很戳我的点啊，为信念而战精神是为钱而战的雇佣兵难以理解的。每一个没有名字的小人物的死去都让人心疼，被饕餮一拉扯就跌下城墙尸骨无存只留下原本拴在腰上的绳索，醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。里头的小兵彭勇是每个小人物的缩影，有热血，也会胆小，咬咬牙也能往上冲，最后也会为了大家去牺牲自己。每个保家卫国的英雄故事里，名流千史的大人物名字里永远不会有他，但是这个拯救人类的壮举却是由他这样的一个个小人物像堆长城一样用血肉堆出来的。彭勇留给世界的最后一眼，担得起他名字的“勇”。（威廉对彭勇说的“你不会死，你会留下很酷的伤疤。”是我很喜欢的一句台词了。虽然彭勇等不到伤口结成很酷的伤疤就匆忙的牺牲了QAQ）

⑤恢宏场面，豪情悲歌。配乐大赞了，无论是殿帅牺牲后全军吊唁时的秦腔出塞曲，还是大战时的配乐（我室友注意到两次鹤军出战是所用的配乐是和其他时候不同的，非常符合最壮烈的鹤军），包括片尾曲在放完电影后听的感觉也是特别的不一样。贴一个所有配乐的链接分享👉🏻Ramin Djawadi的专辑《The Great Wall (Original Motion Picture Soundtrack)》http://t.cn/RIthrCi #缘分一道桥 (电影长城片尾曲)-王力宏;谭维维[音乐]#

致敬国师👍🏻

（影片有很多不足，在我心里大概也就70分上下的样子，平时也不是个爱写影评的人，写了些优点打了个五星，纯粹是看不下去豆瓣的无脑黑和双标狗平衡一下分数罢了。网络世界戾气越来越重，很多人已经看不见优点了。顺便，翻id找水军的人，不知道你们有没有看到一群号称“打一星防盗号”的傻逼水军黑子。）