离秋

电影写实的剧情，把琐碎生活的一地鸡毛都扬在了观众脸上，导演还用上海话硬生生隔开了非吴语区的文艺青年们。没有悬疑，没有血腥，没有露点，也没有王家卫那种故弄玄虚，无怪乎这里评分极低！

想来，文艺青年条件好的也就拖个拉杆箱去外面待个十天半个月，浮光掠影一下异国；条件受限的，只能坐在山洼洼里与对面山头阿妹唱情歌，大多都不是导演的受众。

剧情里，妈妈对孩子的吐槽像极了我媳妇，孩子的对待学习的不热情，对陌生人的那种疏离感，像极了我儿子，爷爷不太像我爸，但是和老丈人有几分神似~。

这里面老爸刻画的太过，苦大仇深，可能他小时候看高仓健的追捕长大的，演绎的硬汉一般，潇洒而苦闷，时不时叼根烟，演技也有些僵硬，不如另外几位演员柔顺。

最后媳妇带爷爷去买衣服的地方是上野的阿美横丁集市，这里都是卖小吃，海鲜，旅游物品的地摊货也就罢了，竟然带爷爷看的是二手衣服店，导演，你这是何居心？欺负我只到过纽约，东京，曼谷，巴黎，法兰克福，圣保罗的shopping mall，没逛过夜市？错！我在泰国拖家带口打工六七年，经常去曼谷和清迈夜市捡便宜的，这种摊子熟悉的很咧！

瑕不掩瑜，总之，这是一部诚意满满的作品~

建议四十代以上中年大叔和大姐疫情封闭期间慢慢鉴赏~

在FIRST看的几部片子里比较喜欢的一部，看这部片子就好像在看发生在自己身边的人的故事一样。 影片的总体气氛是那种比较压抑的，这种气氛很真实，就像现代社会的很多家庭一样，父母不知道如何当父母，在他们的影响下孩子也不知道该怎么去做。 一家四口语言的问题，很微妙但作用很大。人类为什么没有成功造就通天塔？就是因为出现了不同的语言。四个人，三种语言，父母会普通话上海话日语，爷爷主要说上海话，儿子主要说日语。 不同的语言划分了不同的时代和观念，爷爷代表了老一辈的观念，也是典型的中国老人的形象。（和我奶奶的思想观念很像，认为家庭最重要的是安居乐业，也乐于当子女关系中的和事佬） 父母这一代加了一层社会背景，他们由上海被迫到日本就业，这里不说太多。主要是他们上有老下有小的状态，为了生活，他们贷款买房，背负着29年的房贷，为了孩子的教育问题焦头烂额，为职业的担忧等等。他们被生活压迫，更不用提什么年轻时的梦想。（我也曾经问过我爸爸他的梦想是什么，他跟我说他现在没什么梦想，就是想给家里人带来更好的生活） 儿子是原生家庭的受害者，父母没有给他很多爱，所以他基本不知道怎么去爱别人去尊重别人，特别是家人。当全家人都说中文的时候只有他一个人在说日文，距离感在这里体现出来了。但他心里还是十分向旺充满爱的家庭生活的，比如希望爷爷去参加家长会，半夜去和爷爷睡觉。但他还是有一丝恐惧的，因为父母当着他的面大吵，而爷爷又在训斥他的不懂事。一个小孩子，你不教他懂事，却希望他像成人一样懂事，这是现代家庭的普遍问题。 时代变迁、观念差异和代沟、原生家庭等很多东西都囊括其中。

不说电影好不好，只说电影内容吧。

电影里有几件事：

听爷爷跟爸爸多次对话，妈妈希望留在日本跟她原生家庭有关系，说是跟着阿姨长大的，多数是跟重男轻女之类的有关，或者是离异家庭跟着妈妈长大，她属于独立长大的孩子，所以在很多事情上对儿子进行散养模式，但也不是不爱孩子的那种，按年代来讲，她硬要上班，一是从小的生活让她自卑、没有安全感，每次爸爸表示他一个人撑起家，她一直强调自己也付出和还房贷，也进表明她的骄傲和自尊，在语言上，她是除了爷爷以外讲上海话最多的，说明她虽然表面上被环境影响，但其实内心还是守旧的；爸爸妈妈离家的距离都很远，爸爸一周回来一次，而妈妈是每天都回来的，妈妈一直要求买新房子应该是想让一家人在一起；

爸爸身上也相当复杂，强势、骄傲、不算典型上海男人，根据对话和时代背景来看跟，当时每个家庭都要选孩子上山下乡，他就是属于觉得自己怀才不遇的人，毕竟以前乒乓运动员嘛，还是国家队的；从他一直强调自己一个人撑起一个家，跟家里沟通的模式，以及语言上几乎没说几句上海话，可以看得出他才是被环境影响比较大的那个；电影里有多个桥段都体现出他不是一个家庭观念重的人，最明显的是有一段买车给同事的对话（关于在车上抽烟），他同事说你车里烟味很重，他老婆和孩子不喜欢他在车里抽烟；

爷爷应该是电影里最拎得清的人，典型的上海爷叔，看出儿子的想逃避、儿媳妇的疲惫，看出孙子的倔强和伤心，既想帮家里减轻负担，又怕打扰到他们的生活，开解儿子和孙子、帮儿媳妇承担家务、帮孙子出席公开课，回去之前的那次逛街，对自己买不买衣服不在意，对买给老伴儿和其他家里人却很执着，对家里人所有尺码都很清楚，尤其老伴儿喜欢的款式和尺码；

孙子是一个格格不入的人，他听得懂普通话、和上海话，却不会说，在妈妈把爸爸的东西扔出房间让他搬被子过去，他立马乖乖去做，看到妈妈哭了也会安静陪着；在爷爷要回上海时表示想跟着走；他家境不错，却会跟同学在超市偷冷饮；学校有公开课却不肯跟妈妈说，偷偷跟爷爷说，在游乐场以为妈妈先离开，明明既生气又伤心，却硬扛着不肯表达；他知道爸爸和妈妈的关系不好；他不太做功课但学习很好，数学虽然不好但他也知道怎么做能更好；他在老师要跟爷爷沟通时，选择性翻译；知道爸爸回家后爷爷回家当天提要求会被满足；在地铁上故意扔纸团调节关系，但后来发觉没有改变不了什么就默默坐在旁边；他敏感、叛逆、聪明；

整部电影属于生活化的电影，没什么大事件，爷爷的到来、像一颗石子激起了一点涟漪，但随着离开也恢复了以往的生活，仿佛改变了什么，但好像又什么都没改变。

一部非常具有年代感的关于家庭的影片。时代背景是上世纪九十年代的日本，讲述一个中国家庭中三代人之间的亲情和疏离。“距离感”也许是用在片中家庭成员之间关系上最恰当的形容词。

片中的父母是在日本东京打拼的上海家庭。爸爸是曾经荣耀的前乒乓球国手，去了日本却为了养家赚钱不得不甘当社畜，疲于应付同事之间的应酬和上司语言上的轻视，自己租住在简陋又狭小的单间，只有周末才能跟家人团聚。爸爸因为从小在运动队集训，所以不大讲上海话，跟家人基本说普通话。

妈妈有自己的坚持和骄傲，不甘心成为带孩子做家务的家庭主妇，而是坚持去上班打工赚钱，甚至不介意日本人同事对自己的鄙视。她没有把太多心思放在教育孩子上，只一心想要追求更好的生活。她宁愿跟新结识的蛋糕店女老板聊心事，也不愿意和自己的老公倾诉。妈妈就是典型的上海女人，聪明伶俐，在语言上上海话普通话日语来回切换，运用自如。

由于双亲在教育上的忽视，小孙子不喜欢学习不爱写作业，一心只想着玩。但他其实内心非常渴望父母家人对自己的关爱。小孙子不太会说也不愿意讲中文，他说在学校跟同学老师都只说日语。

爷爷可以算是整部影片最完美的人物形象了，他善良温和慈爱，不依赖拖累子女，也非常关爱呵护小孙子。在异国他乡，爷爷自己一个人出去逛街买菜，给全家人烧饭，帮小孙子参加妈妈从来都不屑于去的学校家长日活动。甚至他买礼物时都先想着自己的老伴需要什么，还能记住家里人穿衣的尺码。他对儿子对媳妇对小孙子都是非常宽容的，真的是我非常非常羡慕的那种别人家的爷爷了。爷爷说着一口地道的老克勒上海话，但是他与说日语的小孙子之间居然能够非常顺畅地交流，可能这就是血浓于水的亲情能跨越一切障碍的魔力吧！

影片的剧情从一家三口去机场接爷爷来日本开始，到一家三口一起去机场送爷爷回国结束。开头时在车里忍不住想吐的小孙子，在结尾时终于习惯了车里的烟味，也不再晕车了，对他来说这也是成长的一种表现。

关于影片的片名和主题“离”“秋”，这两个字都充满着浓厚的离别之愁绪——“而今识尽愁滋味，欲说还休，欲说还休，却道天凉好个秋！”影片的情节紧紧围绕着“离别”，首先是爸爸妈妈离开祖国故土移居日本，然后爸爸想辞职离开公司离开日本，回国当教练寻求更适合自己的发展；妈妈却不想离开日本，一心想要买新房想要搬家想要生活得更好；小孙子却不想搬家换学校离开现在的同学；爷爷住了一段时间要启程回国；小孙子又舍不得他离开，甚至说想和爷爷一起回去。离别对于这个三代同堂的家庭是太沉重却又绕不去的主题。

影片为我们还原了九十年代的日本，尤其妈妈的服饰发型妆容特别具有代表性。很感谢主创用心的拍摄，让我再一次从别人家的家事里，看到了自己和家人的影子。对我们每一个人来说，家和家人都是永恒的，是永远也甩不掉的“最亲密的敌人和最甜蜜的负担”。

我生活在和电影差不多的烂污家庭中，每一天都是压抑的，家里的每个人都是一副苦大仇深的表情。父母吵架时也会经常嘶吼暴发拿刀，我在旁边不知道怎么做时就退到一边，和那个小孩子一样。

可是，哪怕前一天晚上吵架，第二天还是要起来上班、上学、生活。因为前夜的怨气未消，矛盾未解，只能继续露出愁眉苦脸的表情，笑不出来。

问题永远在那里，一两句话是不可能解决的。就像这部电影。它展示出来的是积怨已久的痼疾，哪怕电影结束了也一样是无疾而终。。

本文为第13届FIRST青年电影展竞赛入围影片《离秋》主创团队映后交流实录。

*段炼，FIRST电影事务部总监，《离秋》映后交流主持人

*郦辉，《离秋》制片人

7月22日，《离秋》映后交流现场

段炼：导演汪崎的父亲是一名运动员，后来到国外发展，片中很多内容与导演本人少年的经历息息相关。

郦辉：片中人物原型有汪崎的影子，但整个故事和情节是重构的，我们是想通过片子还原中国人90年代在海外的经历，最终去表现现代的生活。

段炼：片中小男孩坚持说日语，爸爸妈妈时而普通话、时而上海话，这个设定在创作之初有何缘由？

郦辉：最初设定整部影片都是普通话，主要是为了院线观众能听懂。后来发现，所有的人物情感和力量如果运用普通话，我们想表达的情感关系就会有冲突。20世纪90年代大量上海人移居日本，他们90年代中后期又开始大量回国，所以用上海话可以非常有力的去塑造他们的人物形象。三种方言的交错，定位到三个不同角色上，从结果来看，我觉得是蛮好的。

《离秋》制片人郦辉

段炼：有影迷也说，它看起来挺电视剧的，缺少一点电影感。导演当然是接受小津的影响，他对于电影叙事作用的理解、对人物关系简单又丝丝入扣的处理、这种细腻的感觉在中国电影市场上还是很珍贵的。

观众：我看片后按捺不住这种兴奋，我觉得特别好，与前两天相比，竞赛单元的片子也上了一个Level，这也是对《东京物语》导演小津的致敬。我看到片子中摄影师真的是贴着地板在拍，剧组真的要好好关爱他一下，小津的3个摄影师因为贴地都有不同程度的胃病。

Q：影片整体克制的感觉一开始就是这样设置的吗？

郦辉：对，我们的设定就是整体的克制。

段炼：导演希望一家三口的关系可以再狠一点，有争吵、埋怨、隔阂以及和解，这个结尾大家还都蛮喜欢。他很克制，但也可以看到生活还在继续。

7月22日，《离秋》映后交流现场

Q：蛋糕店老板娘的设置有什么特殊用意吗？

郦辉：用这个角色是想点明价值观的方向，这种靠近于西方的价值观，比如他喜欢巧克力，对欧洲的向往。

观众：我也在一个频繁吵架的家庭中长大的，所以我后半段一直在哭，片中这些摔东西、长辈劝说晚辈暂时避开的细节非常真实，我很感谢制片人和导演。

郦辉：你们会觉得这部片子拖沓或者闷吗？这个长度你们觉得ok吗？

观众：没有

郦辉：我们第一个版本更长，放映之后观众觉得太长了。剪过之后我觉得现在已经很丰满了，再剪短就要必须舍弃某些线，所以我想从现场观众中得到一些答案。

7月22日，《离秋》映后交流现场

Q：导演每周和家人吃几次饭？

郦辉：这个问题留到25日第二场，你来亲自问导演。