这续集虽说来的有点晚,但总算还是来了。延续上一集的故事继续往下说,男主的兄弟,那位留在死亡之塔中励志要把黑帮做大做强的主,这一上来就给爆头了。然后就是两位从死亡之塔中杀出来的好汉,等待他们的不是鲜花、奖章而是牢狱之灾,当然这是一场“无间道”的布局,在监狱中男主拉玛成功的取得了黑帮太子爷的信任,出狱之后成为黑帮的一份子,于是又一次跟黑帮的搏杀就此开始。
这次编导已经连预热的耐心都已经失去了,影片刚开场就是血腥的爆头,没几分钟之后就是一场监狱中的肉搏战,抱着将暴力演绎到极致的心,一场接一场的血腥搏杀陆续上演,这其中以男主拉玛的各种打为主,还贯穿着一些其他狠角色的出场表演,不过一切都是为了最终的一系列杀伐做铺垫,这次编导给男主安排的基本都是单独行动,无论对手是一个、两个还是N个,勇猛到爆的拉玛就只有一个举动那就是上,而作为铺垫,他的对手也是一个比一个厉害,最终BOSS还曾将男主几招就拿下活捉过,在此之前,上一集的那个长发BOSS居然复活了,依然是那么的能打,惨遭埋伏之后,凄凉的在雪地中成为了本集BOSS的刀下亡魂。待到所有的包袱全部埋完,一个看似不可能完成的任务,最后的死亡之塔摆在了拉玛的面前,这次真的有一种不归路的感觉。看到这里不禁有中错觉,接下来的闯关貌似有点致敬功夫之王:李小龙的意思,多年之前的《死亡游戏》不就是这么一层层的打上去的吗?而眼前这位同样勇猛的小子,也准备上演类似的好戏,只不过通往胜利的关口没那么多而已。
当面对最终BOSS,面对在不久前曾KO过自己的家伙,这场最终对决,比想象中的更加精彩激烈,从招招到肉的拳脚对决,发展到刀刀见血、更加凶险绝伦的兵刃搏杀,几番较量之下,战斗变得愈加惨烈,双方都早已是浑身浴血。这场终极杀戮,以一个异常暴虐的方式结束。
这场升级版的海扁,打的实在是太猛了,我就不禁瞎操心如果再想继续拍续集,这得打成什么样啊。故事情节自然是容易编的很,其实本身一直也都没什么太复杂的情节,观众们来看的就是各种打、各种虐和各种看着都疼的中招到地。
编导加雷斯•埃文斯再一次为观众提供了一部无脑的超爽打片,有的只是对视觉乃至听觉上的一再的冲击,无论是从质量还是数量上都精益求精,反复的尝试冲击乃至突破极限。但可以肯定的是,在动作片的道路上,在打的征途中,没有最强,只有更强。
《突袭2:暴徒》和《突袭1》的剧情截然不同,但是风格却是大同小异!
这一类的警匪片,以卧底为主题的个人英雄主义电影,早就被港片玩坏了玩废了,卧底题材的影片怕是很难超越《无间道》的了吧!
不过,本片的亮点不是剧情,就是一部R级无脑爽片爆米花电影,看着过瘾,刺激肾上腺素飙升就OK啦,剧情也算紧凑,基本上做到了全程无尿点!
虽然剧情有很多不合情理的bug,譬如,大反派的纹身和被割喉的那个马仔的纹身到底有啥联系;小日本的帮派在剧中纯粹是个花瓶吗;警察里的好警察和坏警察到底有啥交集…
不过这些都可以忽略不计了,我们看的就是一个爽字!
作为动作片里的爆破、飙车和枪战没啥亮点,真正出彩的就是格斗了,拳拳到肉,刀刀见血,血肉横飞,非常过瘾!
不管是单挑还是一挑一二十,那家伙,你来我往,紧张刺激,真实可信,看着那些皮开肉绽,骨断脖折,别说看得我握紧双拳,那些清脆惨烈的声音让我的肌肉都随之颤抖!
至于演员,正反派的几名打星都表现的异常精彩,应该超越了九十年代港片动作片的精彩程度!男主更是勇猛异常,一直把他认成了“托尼贾”,后来才发现,他是印尼的,托尼贾是泰国的吧,国内如果有打星能和他相媲美怕只有吴京了吧!
推荐指数⭐️⭐️⭐️🌟
黑帮分子有两种,一类是少数能令人尊重的大佬级别,无需动武只需出面就叫人心惊胆寒;另一种则是完全用武力叫人害怕的打手级人物。同样的,在黑帮片中也分两类,第一种便是以大佬为主要人物,着重权利阴谋辅佐以冷暴力和少量枪战的高冷黑帮片,如《黑社会》系列;另一种便是聚焦与几位特别能打的后生仔,以其为中心来陈述兄弟情和江湖概念的黑帮片,如《古惑仔》系列。
而《突袭2》对剧情的升级彻彻底底从第一集的无脑动作类型片跻身为有庞大故事格局的黑帮片佳作。它的优势在于结合两种黑帮片的特点,使得权谋与动作相互交融,借由“上位”这最基础的概念,将两代黑帮分子进行碰撞来讨论江湖变革中宿命的轮回。因而上集男主角Rama在这一集里其实是翻开黑帮画卷的一个线索,以及完成打戏的一个武器,真正的男主角则是黑帮老大的儿子Uco。
《突袭2》里总共有19场打戏,你能看到最多的就是人体器官以各种形式崩坏的画面,你能听到的都是骨头碎的声音,有小空间内的以寡敌众,也有大外景的手持摄影结合长镜头的大范围调度。每一场打戏的动作设计都充分的利用空间的立体范围,不仅在人物的跑动上包括摄影机的运镜也显的十分灵活。不同于第一集游戏闯关类的打斗安排,这次都是交待完人物关系后要进行一次总结了才会安排动作戏,这样的好处就在于观众可以明确的认识到角色打架的动机和目的,当有个明确的目标传递给观众后就能制造紧张和悬念,不再像第一部那样是为了打而去打,纯粹是表现格斗技巧而已。可以说每一场动作戏都体现着承上启下的作用,所以本片较第一集动作戏最大的提升就是多了一种仪式感,每次要开打前导演会用一些推拉镜头来表现场景中细节,放慢时间流动的同时以Rama的视角带领观众去观察环境中的危机,然后再突然短兵相接,迎来每一次的戏剧高潮。
文章一开头提到的“令人尊敬”的黑帮分子在片中完全是依赖台词来塑造的,影片肃穆的氛围大抵也是因为台词在加分。片中的角色在进入正题之前总是会说些哲思的话,从来不把话轻易说透,而是话里有话的带着警示和威胁,这样以来片中的黑帮会与普通的打手较大的区分出来,每个角色新出场都给人以高手之感。。所以即便是简单的正反打对话镜头观众也需要集中专注力去听演员的台词,由于影片涉及两大黑帮,六、七位关键角色,倘若观众没有领会到台词间暗喻较量会失去很大的乐趣。
《突袭2》很出人意料的是每次转场都是大差别的场景改变,地窖到池塘,酒店大厅到街头小道,而且都是黑屏转场这种最令人觉得“土”的技巧,这就是一般话剧或者舞台剧一幕幕的处理方法,观影过程会让人觉得节奏特别的慢。但好在影片的动作戏布局在每场文戏之后,快慢交替的节奏反而让电影显得特别跌宕起伏。不过影片剧情的推进确实不如一般动作片那样快速急躁,它总是慢条斯理的透过对白再慢慢铺陈开,大佬后面还有大佬,权势之后还有权势,每当观众觉得此人是山中大老虎之时就会发现一山还有一山高。
在《突袭1》中老实说印象最深的还是其中各式花样剪辑,对于导演其它的能力不能窥见太多,到了《突袭2》首先就是他在构图上的强迫症。凡是内景的小景别都是对称构图,人物都处在中心,出场都是缓慢向前推镜头;一旦到了外景的全景镜头都是三七构图,将人物置于一个角落,既明显又渺小。所以片中的每个场景都显得他十分大气,本来黑帮在大家心中显得极其地痞流氓,而在《突袭2》中你会发现每个角色都是走上流社会的高端路线。而他对演员表演的气度上的要求都是出奇的一致,让影片肃穆的气氛都始终进程如一。虽然在剪辑上每有第一集般花样,但还是可以从个别戏中可以看出他的小心机。包括在锤妹,棒球哥和钩手奉命杀人时平行剪辑的交叉控制,利落流畅,棒球哥杀人时的近景,中远景,远景,全景,四个镜头故意的叠化剪辑都很有个性。
当我们回到剧情上来时你会发现Rama在片中的卧底身份是完全忽略的,他不像以往的卧底身处囹圄,处于两难之间,而且还要冒着生命危险去找黑帮老大的证据。因为影片的剧情重点是黑吃黑,Uco作为打手类的令人害怕的黑帮分子企图打破以自己老爸为首的“令人尊敬”黑帮的既定条例,这也就构成了片子最大的戏剧中途。而他一次次的破坏游戏规则,终结两大黑帮和平的同时也终结了自己的前途。所以这就是影片最具讽刺的地方,最低级的黑帮分子用“打”终结了最高阶的黑帮,等他们爬到了那么高的位置也有一天会被自己的手下给打下去。所以影片的主题终究还是回到了黑帮片惯有的宿命的轮回上去。
越仔细回味Rama被主线剧情孤立的过程就越感觉《突袭2》的剧本可能最早是独立的黑帮片剧本,个人猜测是借着《突袭》的风声鹊起导演埃文斯特意把其嫁接过来成了续集剧本,事实证明这不但是成功的,更是讲突袭系列提升了一个档次。如果你对《突袭2》这部高逼格的黑帮片期待仍然是停留在1上的纯粹打斗,或者是对于那些仪式感的台词和铺垫视而不见,那你很有可能错过这部摄影,配乐,剧本,表演方方面面都极佳的黑帮电影。也就是说,你单单用动作片来定义《突袭2》是完全不公平的,既是局限自己眼光,也看轻了《突袭2》的价值。
动作片,无论什么港片,美片,国产片,泰国片,等等。真的能让人看得热血沸腾,而看后又能回味无穷的神作,少之又少。伸出五根手指就能数完。动作风格无论什么硬桥硬马,潇洒写意,拳击散手,混合格斗,终归落在一部片子里,好与坏的标准只能是观者看的爽与不爽!如果一部动作片,你跟我说什么融合了武术加拳击,散打加泰拳,又是混合格斗又是巴西战舞,太极八卦,形意通臂,你全都拍的生龙活虎,焕然一新,但是劳资看完你打的那些玩意,就是觉得不爽,你说吧,劳资凭啥认为你拍的是一部好的动作片?别跟我说你拍的有多辛苦,肋骨断了几根,脸上缝了几针,痔疮裂了几次,没用!我是观众,你拍的辛苦归辛苦,但是我看的不爽就是不爽。劳资没有拍你马屁的义务!有的无知小盆友蔑视我说:你丫觉得别人拍的不行那你拍一个试试!你连给别人提鞋都不配你造吗!对这种无知的言论,劳资只能说:你丫去馆子吃饭吃的不爽,别人厨子是不是可以对你说:你吃的不爽是吧?有本事自己炒一个试试!你就算能炒一个你也会骂他有病!老子花钱花时间来吃饭,凭啥要我自己炒一个?个别骚年(也可能是骚女)说:一部好的动作片就像是一次完美的爱爱,前戏缠绵而舒适,过程曲折而紧张,结尾刺激而疯狂,你不能不高潮!对这种有见地有内涵有深度有品味的说法,我是很特么赞同的!所以,别跟我扯什么这巨星那巨星的,对待动作片,评判它好与坏的唯一标准就是,你看的爽不爽!突袭2!我的评语只有两句,一,太爽了!二,评分太低了!拿这部片子和豆瓣动作片排名第一的蝙蝠侠:黑暗骑士一比你就知道了,蝙蝠侠,故事很精彩,反派尤其是亮点中的亮点,完全盖过男主贝尔。但动作戏简直就是一坨翔!他应该是剧情片,或者故事片,动作戏只是作料,不是主菜!拿它放在动作片第一完全就盲人做爱,瞎弄!
怀着对第一部的惊喜,看了第二部。也许期望值过高,没有能够延续1的辉煌,但是看得出 加雷斯•埃文斯用了心,增加了投资,充实了剧本,也花了心思来塑造人物,想把故事讲好,但是这番功夫没有用对地方,老套的剧情,动作演员的不够精湛的表演,难以实现无间道1向无间道2的那种转变。把剧情拉长,范围扩大,导致节奏变得缓慢,反而失去了第一部那种紧张的氛围、逼仄的空间和让人喘不过气的张力。没有了绝境逃生的以命搏命,刀刀见血、拳拳到肉的快感变成了花里胡哨动作表演,特别是监狱泥潭的一场戏和最后复仇的一场,给人感觉是打得累,看得更累,第一部荷尔蒙充斥大脑的感觉不复存在了。
再说剧情,有些欲言又止,该说到的地方没有说到,该表现的东西没有表现,比如说猪脚在父子两人关系中起到什么作用,没有看出来。窝了底,也没有找出什么证据,到底该何去何从,没有说法,人物关系也比较凌乱,还不如按照第一部的类型,简单粗暴,把心思花在创新动作,营造紧张氛围上,这才是类型片的本质。
话说对于国外电影里的功夫明星,我印象最深的就是泰国的托尼·贾和印尼的伊科·乌艾斯了。
在我个人眼里,最能代表他们的代表作,一个是《盗佛线》,一个抄袭盗佛线的《出走》。
对于托尼贾而言,后期的影片评分一直不如《盗佛线》,所以我这个说法大家可能是认可的。但伊科·乌艾斯的《突袭》和《突袭2》,评分远远能超过《出走》,并且我个人给这两部电影的评分也高于《出走》,但为什么我依然认为《出走》才是伊科·乌艾斯的代表作呢?因为,我觉得,后者充其量能说成是导演加雷斯·埃文斯的代表作,这就好比托尼·贾还演了《速度与激情7》,该片得分比《盗佛线》高,但能说《速度7》是托尼·贾的代表作么?所谓代表作,就是代表了你个人的【形象】和【水平】的作品,《盗佛线》和《出走》之所以是这两位动作明星的代表作,是因为它们分别能代表两位明星的形象——泰拳和印尼班卡西拉——的作品。你认为这两位明星演技如何?我觉得很难说有多少演技。我们看他们的电影,绝不是冲着他们的演技来的,而是冲着他们的动作表演来的,也就是冲着他们的“形象”来的,看托尼·贾的电影,是想看他的泰拳表演,看伊科·乌艾斯的电影,是想看他的班卡西拉表演。
有人说伊科·乌艾斯是印尼的托尼·贾,托尼·贾就是泰国的李小龙,我觉得说得太对了,太形象了。事实上,托尼贾也的确在模仿李小龙的路线,先主演,再自编自导自演。然而,他忽视了李小龙电影路线里一个最重要的根本。
我们来看看李小龙的电影发展线路。前期的文艺片就略过了,他的功夫片是这样的发展路线:《唐山大兄》→《精武门》→《死亡游戏》→《猛龙过江》→《龙争虎斗》。可以看得出来,5部电影,场景的确是越来越大,覆盖范围也越来越广,最后两部电影都是国际范围的。但我们同时要注意到,每一部电影里,李小龙的截拳道都是绝对主题,电影的核心看点都是李小龙“啊打~~”一样的尖叫。
反观托尼·贾和伊科·乌艾斯,后期的电影,则越来越脱离了自己赖以立足的根本,电影里自己的亮点则越来越被豪华的群星(《杀破狼2》、《速度7》)、飞舞的血浆(《突袭》、《突袭2》)、湿漉漉的泥巴(《拳霸2》、《拳霸3》)所掩盖。他们越来越淡化泰拳和班卡西拉的美。这就好比一个汉民族遗忘了自己的汉服和传统礼仪,却去和欧美人比赛谁穿着西服握手更有气场一样,在时代的潮流中迷失了自己的根本。玩明星,玩血浆,玩泥巴,玩枪战,玩飙车,你们玩的过好莱坞?
托尼·贾很迷茫,从他后期的电影看得出来,在《拳霸3》里,他居然放下泰拳不玩,玩起了中国的太极来了,真是让人叹息。面对差评如潮,就病急乱投医,连配角都接,眼睛里只盯着“世界”两个字,以为接了中国拍的《杀破狼2》,接了好莱坞的《速度7》,就叫走向世界,殊不知,他们共同的偶像,李小龙,来香港后就再也没有接过好莱坞的电影,只是在《龙争虎斗》里接受了好莱坞的制片合作。我认为,李小龙幸亏是来香港发展了,否则,如果他把时间都耗费在好莱坞里,就达不到如此高的成就了。好莱坞能拍出中国功夫的精髓么?他们懂么?中国武术的形象代表李连杰为了走向世界去好莱坞拍过很多电影,然而都掀不起波澜。他的电影代表作,依然是国内拍的《少林寺》、《黄飞鸿》、《精武英雄》……好莱坞拍的那一批作品里,或许《致命罗密欧》可以勉强一提。托尼·贾已经迷失在时代的潮流中了。
伊科·乌艾斯比托尼·贾小6岁,还有很多的机会,但他也是迷茫的,因为后期再也没有看到一部风味十足的班卡西拉表演了。
印尼的班卡西拉,论优美不如中国的传统武术,论生猛不如泰拳,夹在两者之间,进退艰难。但如果分寸把持得好,另辟蹊径,伊科·乌艾斯或许还有一线出路,否则,前途会比托尼·贾更迷失,因为托尼·贾的泰拳生猛凌厉,这个标签是洗不掉的,而班卡西拉没有明确属于自己的标签!
当然,也有可能伊科·乌艾斯本来就没有合适的路子去发扬光大班卡西拉,毕竟这个武术确实很尴尬。
如果这样迷失下去,伊科·乌艾斯最终或许还是一个明星,也有可能成为国际明星,但他无法像李小龙一样创造属于自己的时代,引领一支潮流,他只能成为跻身于众多星星中的一颗普通的星。如果是那样,我为他感到可惜,当然,我更觉得可惜的还是托尼·贾,因为我觉得他功夫功底更扎实,而泰拳的观赏效果也更好。
比起第一部,添了这么多无用的“故事”,观众选择看这部电影不是要他重现一个什么精彩的黑帮故事,而是动作动作动作!好在最后40分钟,一切渐入佳境,动作相当给力,完全不亚于第一部。处处充斥着暴力美学和cult的范儿,直接把观众的感官燃到了极点!
会下雪的雅加达……20150420北京国际电影节大银幕观影。在电影院里看R级片爽爆了!表演、剪辑、剧作的缺点,以及动作、音效的优点都被放大了,或者说被「正常」呈现出来了。看下载和电影的感受虽然微妙但却非常关键。「电影」要在「电影院」看。
双锤女和棒球男这两个小Boss很鸡肋,一看就是设定很酷但没真功夫。相比之下还是喜欢第一部封闭空间中的生存之战,在历经恐惧、绝望、令人窒息之后,奋力一搏,逃出生天的那种感觉
动作场面依然血暴出色,不过弄太多没用的东西了,不如上一部紧凑
神作吊炸天!爽!爆!了!在电影工业过度剪辑、滥用特效、CGI泛滥的今天,居然有这样让观众下巴都能掉下来的神作!绝对年度惊喜!厕所多角度拍摄,监狱泥沼混战超级长镜头,平行剪辑多线杀戮,雅加达城区飞车追逐,SUV狭窄空间打斗,片尾的厨房大战:亮点数不胜数!满是血浆,口味重过昆汀好多!
我很久没有这么爽过了你造吗?
反正我是没看过比这更牛逼的动作片。。。。。
在我的接受度范围内,这简直是最血腥暴力的了......开始不得不说,好赞的动作片好赞的音乐。这是印尼电影哦,颤抖吧中国观众!!
这么说吧,如果拿掉武打场面,抽掉武术指导,这部电影一文不值。更笑的是,导演居然不扬长避短,还在里面不断的让一堆壮汉在唠唠叨叨,把一部90分钟就可以结束的电影活生生的拖到了150分钟。4星给武指,其余零分。
细腻和狂暴,两种相反风格和谐得像在跳探戈。肾上腺素彻底飚至满格,拳拳到肉、骨头断裂的声音太燃了。剧情不够血浆来凑,无法无天的暴力美学值得拥有。这片要是在电影院看就太爽了。当然,仅指男观众。
太赞 锤子女地铁那战冲击力爆棚 Rama弟弟死的太酱油,主角木有第一步帅了
可以更简洁点,第一部的纯打印象太深刻,这一部太多文戏,导演又不敢舍弃,怕会造成缺失,但还算是精彩。不是Cult片,因为看得挺揪心的。
现在拳拳到肉的电影不多了,这个系列在许多方面比之《敢死队》有过之而无不及,真正的荷尔蒙爆棚,动作迷必看!PS:电影再好不能改变该国在本人心目中的地位。。。
史上最好看的动作片,杀死比尔弱爆了
有点过长,打斗比例稍微低了些,相信没人在意剧情吧,搞那么多台词。暴力程度的确是升级了,战场扩大到整个城市,还出现了漫画风的各种人物,我是看得肝胆俱颤,美国人是笑得花枝乱颤(爽死你们)。。这片里竟然有松田龙平,真是哭晕在厕所,戏份不多就是了,但他的英语确实让我看完肾亏到现在
前戏太长 ,建议下一部把叙事部分全部用黑屏字幕取代。
太劲爆!史上最牛逼的动作片,肾上激素爆棚,根本停不下来!!!
狂拽酷炫吊炸天。片尾出来“written, directed, and edited by Gareth Evans" 的时候真尼玛给跪地上磕12个响头。可能我是目前为止看过的最好的动作片。
为毛雅加达还可以大雪纷飞到堆起堆起!
中间至少有一个小时,猪脚毫无存在感。