班尼的录像带

HD中字

主演:亚诺·弗里斯奇,安吉拉·温科勒,乌尔里希·穆埃,Ingrid Stassner

类型:电影地区:其它语言:其它年份:1992

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 剧情介绍

班尼的录像带电影免费高清在线观看全集。
  本片是导演迈克尔·哈内克的“冰川三部曲”之第二部。少年班尼(亚诺·弗里斯奇 Arno Frisch 饰)酷爱观看录像,就连自己房间内也有一部摄像机。一天,他邀请了在录像店外认识的陌生女孩(英格里德·史塔斯纳 Ingrid Stassner 饰)回家共同观看他拍摄的家庭录像,在共同把玩一把土制气枪时发生了意外,班尼杀死了女孩,并录下了经过。几天后,班尼向母亲(安吉拉·温科勒 Angela Winkler 饰)和父亲(乌尔里希·穆埃Ulrich Mühe 饰)坦白自己的杀人事件,二人大吃一惊。父亲决定让母亲带班尼去埃及旅游,自己则留下处理尸体。问题是,班尼的罪行就这样消失无踪了吗?  本片获欧洲电影节国际影评人费西比奖,并被提名欧洲电影最佳影片奖。地下尖兵十三号星期五10:未来杀手七日复仇逐爱游戏小皮匠登基闺蜜四人行第一季父亲劫穹顶之下 第三季乌龙小子流浪记美眉校探 电影版石头族乐园2:赌城万岁深圳梦人生第二春隔凶杀人绝杀军礼水上人间熊出没的夏天命悬一线2015电灯着,鬼掹脚犯罪升级马库巴性经前浪兄弟芝加哥烈焰第八季德鲁大叔(原声版)吕正操1942大巨兽加帕驯鹿宝宝第一季鲍比包围2023一条军裤赌博默示录克罗切特和水贼血宝藏第二季六楼后座小绳子美版午夜凶铃3致命恋爱开封奇谈防弹少年团:稍待未来艾米·舒默:紧急联系人明星

 长篇影评

 1 ) 一点分析。

Benny生活在一个条件优渥的家庭,常常租赁大量有关于暴力的电影录像带,也喜欢用自己的摄影机拍摄暴力景象,并反复播放暴力的桥段。影片从Benny拍摄的一段杀死猪的影片开始,并反复播放了猪被枪杀死的那一刻。影片的惊悚的高潮开始于Benny音像店门口遇到的一个女孩。Benny将女孩带回家,给她播放了杀死猪的影片,并在给女孩展示了那把杀死猪的枪时,杀死了女孩。然而,Benny从处理尸体,到向父母坦白,到埃及旅游,再到向警局承认罪行,Benny,一个少年,从未表现出一丝的慌张。Benny在杀人后的心理和精神的稳定,便是本片最值得关注的特点。

首先,从心理学和精神病学的角度看,Benny的人物塑造比较立体。从心理学和精神病学的角度分析主人公班尼,以更好地理解他的行为和动机。从心理学的角度来看,本尼可以被看作是一个正在与无聊感和对生活的不满作斗争的年轻人。从Benny的房间中电视,录像机,和大量录像带中,我们不仅可以看出Benny是一个对视频技术和拍摄痴迷的人,也能看出父母常常满足Benny的物质需求。Benny每日都把自己沉浸在房间里,通过观看新的暴力电影和自己的片段消遣。Benny并没有在学校和社区与他人有很强的联系,and父母为他提供的更多是经济支持。因此他对视频的痴迷和对拍摄一切的渴望可以被看作是他逃避世俗现实和寻找某种意义上的一种方式。Benny不断地观看他那段最喜欢的杀死猪的影片,从中获得快感,以至于他对暴力和死亡产生了麻木,这或许是一种更为深层次的心理疾病的症状。Benny在杀死女孩后,不仅没有表现出慌张,还悠闲地吃东西,打电话,听摇滚乐,用摄影机拍摄女孩的尸体,并把血液抹在自己的身上。对于Benny来说,死亡似乎是一种值得被影像记录的美学。他倾向于把人和事件看成是电影中的情节,并倾向于把他人物化和非人化,这表明他可能患有缺乏依恋和缺乏移情能力的问题。

同时,影片的cinematography对塑造Benny的成长环境和心理状态起到了较大帮助。整部影片的视觉可以被分成两个差异较大的部分:一个是在阴冷的奥地利,另一个是在温暖的埃及。奥地利的部分以冷色调和高对比对为主。在Benny的家中,影片只使用了单点光源,从单个方向投射硬光在环境和人物的脸上。房间的环境因此显得十分昏暗,让人感到窒息。此外,Benny和他父母的脸会被单点光源营造出有强烈对比的光影。在Benny和父母坐在家里餐厅一起吃饭,和对话时,影片把单点光源移动了至了头顶。人物的眼睛都被处于阴影之中,而仅有额头和鼻子反射着顶部的光源。这种如Francis Coppola的《教父》的打光方式,能很有效地突出人物的神秘和压力感。此外,影片极力避免了使用广角镜头拍摄远景,而是尽量地利用了中长焦镜头所带来的压缩感。在中长焦镜头的成像下,环境和人物主题都会在视觉上压缩得更为紧致,and物体之间的距离也更为接近。这样的压缩感能很有效地创造出狭小的空间,并营造一种压抑的氛围。而这样的高度压抑的环境整反映了Benny生长的环境的内心活动,可能是导致Benny孤僻和冷漠的关键因素。然而,当Benny和他母亲来到埃及旅游时,整个画面转向暖色调,形成较大反差。尽管影片仍然主要使用了中长焦镜头拍摄Benny在埃及的生活场景,埃及其广阔的沙漠和城市,仍能表现出与奥地利全然相反的气质。

总结,Benny's Video的人物塑造是丰满的。Benny的心理和精神问题,很容易从他在犯罪前和犯罪后的各种行为的细节中看出来。同时,摄影所营造的Benny生活的压抑的环境和气氛,更能暗示Benny形成心理和精神问题的部分原因。如果没有这些细节的帮助,Benny的形象将会薄弱不少。

 2 ) 班尼的录像带

影片中最让人震惊的一幕莫过于班尼在“毫无原因”的情况下用气枪杀死了他在录像带租赁店外认识的女孩。事后,他若无其事的喝水吃东西,漫无目的的翻着女孩包里的东西,似乎什么也不能引起他的兴趣,就好像他打开其中一层层的俄罗斯套娃,结果里面什么也没有。那么,这场暴力真的是无端的吗?

影片的开场是一段录像:一头猪被几个人拉到了屠宰场,被用气枪杀死。画外的观看者(控制者)反复的回放了猪被气枪击中头部的画面,似乎显出他对这一行为的兴趣。此人就是班尼(他也是这段录像的拍摄者)。在班尼把女孩带回家后,他向后者展示了这段录像以及录像中出现的气枪,并且表示了他对气枪的强烈兴趣,在两人的一番带有挑衅意味的玩笑话后,班尼用气枪杀死了女孩。从事情的发展中可以看出,班尼对气枪的兴趣是他施暴的第一个因素(一开始班尼用气枪对准的是他自己,让女孩握住枪柄,可见,他对“伤害”一词完全没有概念,他是出于一种简单的想知道气枪击在人身上会有什么效果的心理,这点也是最为可怕的)。班尼潜在的暴力倾向是第二个因素:影片之前多次出现了班尼沉浸在暴力影像的画面(屠宰场的录像以及对恐怖片血腥电影的偏好);在和女孩的玩耍中,班尼突然的暴力动作(将女孩 作警察逮捕罪犯状)表明他对暴力的尺度也没有任何的概念。第三个因素则是班尼内心深深的不安:当班尼第一枪击中女孩时,这一枪并没有造成致命的伤害,但随后,女孩的喊叫声使班尼感到恐惧和不安,于是,他连续装弹射击将女孩杀死。关于他的不安,我们稍后再说。

先说说前两个因素。在影片中,这两个因素都可归结为一点,即暴力影像诱发了这起暴力事件。但同时,影像既是一个出口,也是一个入口。在这个视觉表征下,影像掩盖的是其作为一种渗透力极强的后现代主义消费文化和大众文化下一种更广义的影像泛滥。也即影像暴力的入侵。在班尼生活的房间里可以看到,处于中心位置的是一台电视机,四面包围着各式各样的录像带和摄影录像器材。他生活在其中,几乎每一刻都与影像为伴。苍白的面容,无神的双眼,似乎汹涌而来的影像要将他吞没。这就是一种影像暴力:它强迫观看主体沉浸在一种持续观看的状态下,不能自拔,失去了判断力和思考力,如同行尸走肉一般。在影片的开头,班尼在那家录像带租赁店选录像,他边上另有两个人和他一起在看录像带,这两人如同被眼前的画面催眠一般,一动不动,就连眼睛都是半睁着,仿佛被吸去了灵魂。正如福柯在后现代主义刚刚浸入社会的各个层面时就提出的“人之死”,这种“死”指的便是主体性的死亡。人在碎片化和异质化的世界里变成了一个流浪者,一个精神病患者,世界在他面前不再是清晰可见,充满逻辑,而是一片混乱和虚无,他失去了判断和思考的能力。这也是电影所展现的世界。人成了影像的俘虏,他无力回应,更无力挣脱,爆炸性呈现的信息和影像通过电视屏幕被传输到他面前:家庭录像后面接的是时事新闻——工业化城市、环境保护和战乱的频发,这后面是血腥的暴力电影——没有情节,只有暴力的展示,在这之后又是吵闹的摇滚乐……一切都毫无秩序可言,就连班尼家的客厅也充满了这种拼贴:从植物标本到蒙娜丽莎再到安迪沃霍尔的玛丽莲梦露……逻辑和伦理被消解了,剩下的只是一种拼贴。我们既不能找到拼贴之间的任何联系,更不能了解这种拼贴背后的意义。
在影像的冲击下,文本逐渐成为多余,甚至变得无意义。语言的能力对影片中的人物而言变得费力而又艰难(对班尼来说尤为如此)。班尼是一个失语者,一个流浪者(他在不停的地点徘徊)(从某种程度上说也确是一个精神病患者),他不知如何表达他的内心(除了展示影像),他无法表达,言语的缺失造成了沟通的缺失(对话变得无力,事件和情绪无法被陈述),由此引来的压抑感造成的强烈不安构成了他之后的行为本质(这也是为什么班尼会做出向警方告发其父母的原因)。

班尼想寻求一种保护以消除他内心的不安。但是,他对父母的“坦白”(借助影像)并没有达到他想要的效果反而使他的不安被进一步扩大。父亲的追问让他无所适从(因为他只想回避这件事);渡假期间母亲突然的情绪崩溃放声大哭更是让班尼手足无措。另一方面,我们通过影片可以意识到,对班尼来说,他的房间(录像带和电视)就是他内心世界的象征,它们被窗帘裹得严严实实的,仿佛这是他的一层保护膜。当班尼渡完假回到家,发现一切都被拉开,发现他的房间暴露在来自外界的光线直射之下,就好像他自己的内心被硬生生的剥离出来,再无“安全感”可言。在这之后班尼发现了他的摄像机无意间记录下的早先他父母讨论的关于处理班尼这件事的对话。这段对话迫使班尼去面对一个他之前从没有想过的问题,也是他一直在逃避的问题。这种突然的直面令他感到恐惧。而面对这种恐惧,他选择再次逃避,他寄希望于一个能够使他拜托不安的群体——警察。但是,这种不安并不会因为求助对象的改变而减轻,因为它从来都不是由某一特殊的个体或群体引起的引起的。如果不能从根本上改变“失语”和影像暴力的境遇,那么,这种不安将会一直存在,并随时都有爆发的可能性。人将无所遁形。因此,实际上,班尼向父母坦白和向警察坦白,两者之间没有任何区别。班尼自始自终受到不安的困扰,也自始自终在逃避这种不安。但他对他的行为没有任何的认识,在向警方的陈述结束之后,班尼甚至问了一句:“我可以走了吗?”正是这种主体近乎绝对的冷漠(和可悲)让人感受到了一种窒息的绝望。

除此之外,电视(机)也是影片中一个不能忽视的要素。首先它是一个极为重要的物体对象。它一方面既是信息爆炸时代的中心要素,也是后现代消费社会的标志物品;另一方面又是影像世界和影像文化的发源地,它既在呈现影像,也在生产影像。其次,电视(机)在确立和强调了它在影片中的象征意义之后,进一步成为了电影进行场面调度的重要工具。比如,在班尼实行暴力时,电影没有进行直接展现,而是通过他房间中的摄像头捕捉,电视机的画面呈现,将整个过程表现给观众。这实际上就是为观众创造了一个“班尼式”的视点,通过这个视点,观众从而进入了班尼的世界,他们就像生活在影像世界中观察生活的班尼一样,去观看整件事。通过这种记录方式,影片将电视(机)从反映虚构、反映他者逐渐变为反映真实、反映主体自身的窗口。然而这个窗口的意义,如同它整个文化背景一样,主体意义的缺失反过来只能使影像(电视)本身的意义更为缺乏。就像班尼的发型一样。他在女孩的事件之后,将都发全部剃掉,像是作为一种囚犯服刑的象征,但实际上这仅仅只是一个视觉形象上的刺激而已,在它背后几乎没有任何意义。

必须承认,在影片中,哈内克的态度是非常悲观的。白色浴缸中虽然有过血迹,水一冲,就依然洁白如初;黑色桌子上的白色牛奶污渍擦去之后就像什么也没发生过一般;唯一的城市全景(多个夜景镜头)接在了班尼父母谈论处理尸体段落的后面,其中的含义,不言自明。

 3 ) Liebster Jesu, wir sind hier, BWV 731

杀死女孩的片段,我没等得及看完全片就开始回放,放了很多遍。而后,在我以为我已经习惯了画面外想象中女孩被(用来杀猪的)筛枪一下下打入身体、承受无助和恐惧以及粗重筛针打入身体的巨大钝感冲击和撕裂感疼痛下的惨叫时,Benny又像最初给女孩看猪的屠杀录像时一样,给父母看了自己杀死女孩的录像。不动声色,张力凝聚。而最后,他又给警察放了一遍自己在黑暗卧室中录下的半掩的房门,门外透来白色灯光和父母微弱可辨的关于肢解女孩尸体的交谈声 —— 这算哈内克一个聪明的trick,有多少人意识到了这种身份替换? 暴力牺牲品:猪 → 女孩 → 父母 暴力观看者:女孩 → 父母 →警察 强烈对比转换角色视角,观众的听觉折磨伴随猪/女孩嘶喊的终止得到解脱,也基本暗示了父母最后的下场不会比女孩好到哪里去。 哈内克是一个如此聪明完美的精神操控者 —— 他借由不谙世事的14岁Benny之手,将屠杀录像倒退、慢镜头分解回放、筛枪再次打入头颅、声音拉长变异、画面短暂凝固,紧接着杀猪录像生硬粗鲁的突然结束,电视机呈现视觉听觉的双重白噪,观众还没有喘过气来,刹那的道德疑惑和画面缺失,录像里结尾部分开始下雪,一如哈内克在《第七大陆》里,电视开着却无信号,画面呈现一片雪花和白噪,比Benny录像里的雪花更叫人不寒而栗;女孩死亡录像的结束,却紧接着电视上花哨的娱乐节目,荒诞却真实,观众又经历一次由临终惨叫瞬间切换为欢笑和音乐的冲击。我要给哈内克鼓掌,genius. 别说什么人性冷漠,更别扯什么信任与沟通丧失,我倒是赞同有人提及的后工业社会冷暴力,可惜他没有深讲。政治我从不谈论,抨击媒体对人们无意识渗透致使人对暴力行为习以为常等等,也不是新鲜话题,哪怕片中政治社会新闻频频,哪怕片尾直到最后都还在放社会暴力袭击致多人死伤事件的新闻 —— 然而其实真正的暴力,是面对一切残酷屠杀事件仍然训练有素、语调冰冷、已然过滤所有情感色彩的新闻播报声。 可在这里,我只看一双儿童式好奇且单纯的眼睛,纯粹的视角,情感的脱离,缺席的父母,冰冷的科技,疑惑心态下的自主探索,本能驱使下的行为条件反射。最重要的是,请抛开社会框架下的一切是非观与道德界定。他只是一个漫不经心坐在沙发椅里和同学聊电话的男孩子,语调平仄,波澜不惊,此刻房间里还躺着女孩流血的新鲜尸体。他不紧不慢,赤身裸体,摄下身上的血迹,摄下尸体,将其翻身,镜头拉近,镜头推远,既像婴儿初见新鲜事物的新奇,又像纪录片用科学研究的过分理性/冷峻态度捕捉物化细节。母亲在厕所,浴袍半敞隐约见到乳房,Benny透过镜子拍她,哈内克透过镜子拍他俩。You see? Benny毫无是非判断,毫无侵犯他人排泄的廉耻,毫不知情怎样叫做不合时宜。Benny近乎冰冷无情地用镜头跟进他的一切拍摄对象,他的视角就是冰冷科技的视角,穿透摄像机镜头折射成像,没有任何情感反馈。他无法与世界上的一切产生情感连接,父母,朋友,甚至他自己——卷裹于充斥着嘈杂电视噪音与重型摇滚同时播放的听觉冲击空间里,他仍然安静平和地坐在桌前写字。他倒牛奶,洒到了桌上。镜头拉近,与抹除血迹时一模一样的特写。哈内克在提醒你们:记得吗,他这样擦去了血迹,纹路里还残留着血泡,就像桌面残留的牛奶泡沫:擦除血迹于他而言和擦除桌上的牛奶一样稀松平常。 Ohh Benny. 他还尚未形成对生命与肉体的意识,还是一具干净柔软可塑的雕像雏形。你不能责怪一座雕像粗糙胚体的扭曲、畸形或人格残缺,因为还无人将其注浆成形。 埃及的温暖色调,无疑和他们在维也纳都市中充斥电子科技与金属家具的家形成强烈对比。可偏偏这时,再一次的科技介入:母子面无表情面对着旅馆冰冷电视机里荒诞娱乐的声画媒介,母亲心绪游离,积蓄爆发,大哭起来,一个极其神经质的比照;而此前电视机里巴赫的管风琴曲BWV731响起,我甚至分不清这是哈内克施舍我们的宗教仁慈,还是又一次冷峻的冲击对比,Benny走进深深夜色中漆黑的露台,望向远处港湾。母亲身为艺术商人,墙上的画风格杂乱,典型的中产阶级审美与居家装饰态度。叫我意外却也意料之中的是,看到了比利时超现实主义画家René Magritte 1936年的《La Reproduction interdite》。这幅画其实原本用来表达,艺术不应再是映射现实的镜子。在《我是谁:没有绝对安全的系统》《热泪伤痕/惊鸟》《秘窗》里,都用到了这幅画。用来反映的主题大致涵盖了“我是谁”、“我对外界呈现的样子是谁”、“我的内在自我认知是谁”这三个不一样的“我”,在这三部电影里,既可以指网络中的不同自我、暗网中的多重IP,也可以指分裂人格、内心的自我矛盾、真实内在与外界表象的永恒冲突矛盾。 而哈内克在片里无数次穿透玻璃、透过镜面、借由Benny的录像画面来拍摄的冷峻手法,“我”却甚至都是缺失的。

如同哈内克在《71碎片》、《第七大陆》还有《趣味游戏》中惯用的某些特定形象一样,那些一手造成“无意识悲剧”后果的角色总有一股摄人的致命吸引力。人格晦涩,动机缺乏,感官敏锐,茫然,无辜,美丽,迷人,边缘而游离,欲望与好奇驱使的深沉狂热,过分天真导致冷静外表下的极端暴烈,社会道德框架的受害者,纯粹和极致审美的虔诚信徒。欧容《登堂入室》里的16岁少年克劳德,隆美尔与法斯宾德《狼的触痛》里温润无措最终失控的弗里茨,《香水》里脆弱纯真的格雷诺耶,《饲养乌鸦》里的美丽可爱却始终面无表情的小女孩安娜,《色情酒店》里苍白美好得近乎一具冷感而细微的大理石躯体的托马斯,《伍德肖克》里时刻躲进森林的特蕾莎。

这些一辈子让我欲罢不能的角色,我身份认同的慌张。 * I just can't tell how much I love this movie.

 4 ) 关于美丽的奥地利

哈内特的电影主题从来都没变过,邪恶的不只是大人。
想知道,这部片子是在奥地利还是瑞士拍的?或者德国?
哈内特的奥地利完全不是我向往的奥地利。
去除了古老王朝遗留的优雅和音乐的光环,曾经最早加入纳粹阵营的国家的终于掀开了它蒙在表面的假象么?
很喜欢奥地利也很喜欢哈内特的电影。
究竟哪个才是真正的奥地利?

 5 ) COM263 Film Blog_Benny's Video

In the earl stage of Michael Haneke’s film Benny’s Video (1992), the violence in video media show a more obvious impact to human cognition and behavior comparing to the later film like Caché (2005), but still the recognizable style of Haneke as a cold silent observer to use media as a represent of violence and portrays the alienation of people caused by it. The alienation is generally defined as extension of objectification and materialization, it is the production and products of human’s material and spiritual aspects that becomes alien forces, which in turn rule people (Ruihua, 2010). While Georges in Caché (Haneke, 2005) lost in the threaten of video medium, Benny purely is the submissive advocate of it and then even becomes to an executor to violence. The video clip that one pig is shot to death is played multiple times with bigger and slower images enlarged by Benny each time, and the details of death is displayed more clearly.

There is one scene that he falls asleep when the TV is still playing a scene which seem at the climax of the video, which should be the one appealing scene instead. When the violence is looped and observed several times on screen, people will be gradually desensitized and numb to the repeated images, and finally be filled with them inevitably, then use action instead of psychological analysis and value judgment, which induce one imitation to the violence in the media world in reality (Yuan, 2017). Human are in turn controlled by the products they invented.

Benny also is a recorder himself who frequently record the normal happening around him and the video rental store is the place he frequently goes to, too. Through the operation of camera his own, the video medium successfully transforms the reality into a possessable material, which splits Benny’s presence from the ongoing reality and then reality become closely overlapped with media world. The promises of total visibility that the television and most of media forms can be the “window on world” are repeated by the television technology, as the self-avowed one would have to be understood as the executor of fate, where what appears congeals as what is (Sutherland, 2010). Under the violence of flooded significant, there are the “silent masses”. In the extent of the appearance of simulation with time, in this created hyper reality, simulation eliminates the reality through cloning the replicas of the reality (Baudrillard, 2000, as cited in Yibing, 2008, p37). On the other hand, does the media world originally constructed by human beings bring the emptiness, alienation and violence, or just bring out and reflect the real essence of human beings?

Recently the concept and implementation of the meta universe is getting closer and closer. In such a relatively more thorough alienation, people can not help but make people recall the most initial form of human beings and think about how the final form of human beings will be.

Word Count: 490

Reference List:

Heiduschka, V. (Producer), & Haneke, M. (Screenwriter/ Director). (1992). Benny’s Video [Motion Picture]. Austrian: Bernard Lang etc.

Ruihua, Z. (2010). Media Survival and Human Alienation. Shanghai Journalism Review, 322(2), 29-32. Doi: CNKI: SUN: XWJZ.0.2010-2-010

Sutherland, M. (2010). On Michael Haneke. In B. Price, & J. D. Rhodes (Ed.), Death, with Television (pp167-189). ISBN: 978-0-8143-3699-1

Yibing, Z. (2008). Baudrillard studies: Simulacrum, Simulation and the Implosion in the Bourgeois World. Jiangsu: Jiangsu Social Science.

Yuan, X. (2017). Michael Haneke’s film studies: The sin that be shadowed and highlighted. Wuhan: University of Wuhan.

 6 ) 錄像化的靈魂,物化的人

哈內克本片探討的是人的無意識。根據心理學無意識是長期潛移默化的結果。班尼長期生活在錄像帶的影像裏,他的心已經影像化了。所以他對殺人的麻木已到了非語言能形容的境地:殺了人以後安靜坐在一邊寫作業!這孩子已經不是人了。還有,和他殺女孩事無意識一樣,後來把父母告進警察局也是無意識。就是要這麽做,沒有理由。他不知道父母為他掩蓋罪行付出的心血和意義。和他平白無故理了一個光頭一樣,他覺得有告警察的需要他就去警察局了。物化的人,失去靈魂的人和動物已經毫無二致了。

 短评

中国电影资料馆展映。家庭关系的梳理、时常观看的B级电影、不见阳光的房间、父母夜晚的声音、爷爷的葬礼、杀猪的录像、姐姐的欢乐与自己的孤寂,共同构造了班尼的变态!

5分钟前
  • 雕刻时光
  • 推荐

可以和《录影带谋杀案》与《死亡论文》一并看作“暴力影像三部曲”了。哈内克塑造的班尼这个角色没有有一丝一毫的情感,似乎将杀人看作了游戏(此后的[趣味游戏]也是其变奏)。无处不在的录像带和电视广播媒介(贯穿“冰川三部曲”始终),各种“框中框”(画框中的播放屏幕)与镜面反照。吊诡的是,录像带既诱发了冷漠与暴力,同时又记录并促成了对暴力的惩罚。中产阶级的优越感、隔膜感与无视他者痛苦的心理亦由母子二人游览埃及时所拍摄的录像彰显出来。哈内克对画外空间的运用功力炉火纯青,特别是对杀人场景的呈现方式——通过画面中的录像监视器呈现,而受害者却始终在画中画的画外,那一声声的凄厉惨叫更能震动观者。杀猪(让我想及[老无所依])的录像段落在片头与片中均有倒放或慢动作,凸显了操控/游戏心态,及逝去生命的无可挽回。(8.5/10)

10分钟前
  • 冰红深蓝
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7/10。如[伊甸湖][男孩不哭][晨曦中的女孩]告诉我们庇护罪行的平庸之恶远比极端之恶危害性更严重,侧旁敲击的信息处理不带主观。哈内克师承布列松的真传:主人公日志式的叙事方式,离开情节的视点与画外音铺陈(录像中气枪杀人),景框静止,演员无表情,暴力无动机,冷白色的置景构图投射内心的压抑。

13分钟前
  • 火娃
  • 还行

主题先行,意识形态大过叙事内涵。我依然觉得这种题材并不适合用电影,这种无法确保观众注意/关注某些重要信息的表现方式来承载。

16分钟前
  • 艾小柯
  • 还行

不咆哮的野兽。

20分钟前
  • 麦兜
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评分:B 哈内克恐怕是在世导演中气质最接近哲学家的,从职业生涯初期开始,他冷峻克制的镜头语言,就不停在挖掘恶及伦理秩序的冲突。放弃庸俗人道主义的立场,而是朝人性深处去窥视。这使得他注定比同时代其他导演站在更好的视点上。

23分钟前
  • Peter Cat
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镜头用意有的地方过于明显而显得愚蠢

24分钟前
  • hitlike
  • 还行

一口气看完压抑得有点想吐,自毁倾向又要爆发....................

26分钟前
  • 兮称
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或许是部传播学电影。媒介(摄像机)首先作为界面,被用来拓展电影表现形式,是一种媒介自反;作为“窗口”的媒介展示超真实的世界,人被暴露在拟像化的现实之中,对暴力习以为常,而媒介展示的暴力对人的消解又与现代人的冷漠无情自私等绞缠在一起,互为因果。暴力养成于此,后根植于人。

31分钟前
  • Derridager
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靠,哈内克真是太变态了,前半小时的折磨感真是比隐藏摄像机更厉害。。论折磨观众无人出其右。。当然后半段有点跟不上的样子。。呃,原来这就是趣味游戏里面的变态少年之一啊,演变态有一手。。。

33分钟前
  • 米粒
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哈内克在拍冰川三部曲的时候,肯定内心在高呼,中产阶级去死吧!!!!

34分钟前
  • 喜上眉梢邪王子
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8.0/7.2 片中人物突发的暴力,突发的情绪,简直令人来不及做出相应反应.

38分钟前
  • 一一
  • 力荐

t682766d2 终于续期了,胡锐!!!

42分钟前
  • 李和百万幽魂
  • 还行

传媒中的暴力本质与人类心底的毁灭欲连同性欲的满足,哈内克所探讨的内容与柯南伯格的《录像带谋杀案》近似,同样涉及‘暴力“然而与柯南伯格的极端血腥大相径庭,利用画外空间和监视器内的镜面镜头对画面造成大量的留白,类似加缪《局外人》的人物形象,”门框“象征着封闭、压迫

44分钟前
  • 墓岛GRAVELAND
  • 力荐

如果说《隐藏的摄影机》的暴力是“看不见”但无处不在的,那么,《班尼的录像带》的暴力就是“看得见”而且随时会发生的。哈内克以冷酷的方式审视着这个世界:暴力,就是这个世界的潜意识。

48分钟前
  • Clyde
  • 力荐

哈内克是变态,鉴定完毕。

52分钟前
  • 山上风下
  • 还行

窃听风暴的爹,铁皮鼓的妈,生了个老无所依的儿子。录像部分很好。偷拍戏可以有很多的启发。想起不要和陌生人说话里的秃先生。

56分钟前
  • 内个死猴子
  • 还行

C+ / 录像带本应是媒介伦理探讨的中心,但这一元素又总是游离在表面,因而态度也显得有些暧昧不明。没有《趣味游戏》般的压迫感,更没有将对媒介与人性的质问由表及里地撕开。不同介质的变换建构了错落重叠的叙述者,教堂管风琴段落极佳。这几天觉得哈内克某种程度上有点像安东尼奥尼。

60分钟前
  • 寒枝雀静
  • 推荐

哈内克早期的[班尼录影带]极好地反映了他的冰冷风格和后期的主题,例如暴力的毫无来由和父辈对子辈罪行的遮掩。然而它最好的地方在于对影像与真实之间吊诡关系的反思:一方面影像的"假"让人与现实混淆,并促成了暴力的产生;另一方面影像却无比真实地记录了罪行。唯一不成功地是片子里浓浓的劝世意味。

1小时前
  • brennteiskalt
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冰川三部曲之二 哈内克对犯罪语境中家庭伦理关系可能性进行探讨 班尼行为的奠基 在起首杀猪及美式恐怖片录影带中已给出暗示 片末的父子对话也印证这点:杀人纯粹出于好奇 在此人与猪之间并无区别 用前三分之一来压抑 到录像带里三枪响过 再到家庭讨论尸体处理 直到最终逆转 情感起伏如脱缰野马 不错看

1小时前
  • 文泽尔
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