绅士们

电影的完成度很高，通过弗莱彻和雷蒙德的对话引出悬念，步步推进，引人入胜，值五颗星。但是，如果把主人公米基看成大英帝国的话，从中透露出来的种种意淫，充满了驴倒架子不倒的自我安慰，又让人浑身不舒服，所以只能打一颗星。

第一个不舒服的地方是米基和干眼的第一次对话。西方文艺作品一直以来就充满了对中国人的傲慢和偏见，起个“干眼”这种破名就可见一斑。还不如《 勇敢者游戏2：再战巅峰》里奥卡菲娜演的“阿明”更鸡贼（虽然都是一种偏见和猎奇）。

米基教训干眼时说的话，听上去威风凛凛：一条龙来找狮子问他怎么占领地盘，狮子不耐心地回答让它滚开，龙不识趣地接着问，然后狮子把龙领到野外毙了。这里面动物的指代性十分明显，无非是导演警告中国，别来侵扰我们大英帝国的领地。

然而这种空洞的威胁就跟坟墓里的僵尸一样毫无力量。大英帝国似乎搞错了敌人，抢走他们地盘和地位的，恰恰就是米基扮演者马修麦康纳的祖国——美国，他们还反咬一口说中国威胁了他们，就像现在的新冠疫情一样，中国明明是最早最全面公布疫情数据的国家，中国没有去指责西方的不透明，西方反而先来指责中国瞒报，世上无耻之事莫过于此。

事实上，如果龙真的来到狮子的领地上，狮子还有没有牙齿和爪子都是个问题。 据BBC网站2019年12月10日报道 ， 想要运作好两条大型的航母，对于目前英国皇家海军来讲还需要解决一些问题。“伊丽莎白女王号”虽然已经“服役”，但目前配属在该航母的F-35B战机仍处于“试运行”阶段。据英国简氏防务周刊估计，在2021年之前该航母上不会有F-35B型进行正式部署。

第二个不舒服的地方是米基和中国黑帮大佬老乔治的对话。米基一边说我是卖大麻的，吸不死人，你们中国人到处卖海洛因，一边播放着公爵女儿因为吸毒过量在自己城堡草地上大小便失禁死去的画面（是的，瘾君子最后的下场就是这么狼狈、毫无体面、尊严地死掉），暗示着中国人把毒品带来毒害西方人民。

且不说这种五十步笑百步的虚伪，大麻和海洛因都是毒品好吗？吸食过量都会死翘翘，米基为代表的一众西方佬哪里来的自信和优越感呢？也不说你们大英帝国就是最早有组织贩卖毒品的国家，如今自己深陷毒品的海洋无法自拔，就诬赖别人？就说海洛因这种剧毒毒品，卖的最多的还是美国人！CIA是世界上最大的毒枭，你以为美军天天在阿富汗往外运的都是什么东西？鸦片（ 海洛因来自阿片，阿片旧称或俗称为“鸦片”，即民间所说的“大烟”“烟土”）！ 就这么把一个屎盆子扣到中国人身上真的好吗？不怕被戳穿底裤吗？

不管导演如何嘴硬、摆谱，都无法否认大英帝国日渐衰落的事实，以至于在电影中也不得不体现出来：看守种植场的是一群秃顶老中年，面对训练有素、活力无限的年轻人毫无招架之力，被打的落花流水，事后还被写进人家的饶舌歌里（此处应@霉霉）。米基的得力助手雷蒙德和一班“精锐”手下也是一群中年老男人，司机面对日渐流氓化英国青年的骚扰和编排毫无威严可言，不胜其扰之余只能用钱来打发。 雷蒙德面对无限荷尔蒙年轻人冲击也显出疲态，追手机时发出的喘息就是最好的证明；大佬米基看似最后取得了胜利，实际上处处被动，情报搜集能力滞后，连合作对象恶意杀价情报也是狗仔透露给他的，对来自俄罗斯黑帮的暗杀更是毫无准备，能够活到最后全靠导演的金手指。

正是这种虚伪、傲慢、无耻和虚弱，让人对大佬米基的遭遇完全无法同情起来，以至于我盼着他被俄罗斯黑帮打死。毕竟，那位苏联叛徒、前KGB大佬阿斯兰才是最大受害者，他儿子不过是聚众吸大麻，就落得摔死的下场，阿斯兰完全有理由、有权复仇。

导演守候着这片生他养他的土地，捍卫着他骨子里的那份价值观坚定不移，所以在片中放了很多狠话。然而形势比人强，在清晰真实的现实面前，话说的越狠，越让人出戏，整部电影就变成了没落帝国臣民的自我安慰。毕竟，大英帝国都搞“群体免疫”了，如此虚弱无力，怎能面对几千年未有之大变局？安息吧！

1.

盖·里奇是个很神奇的导演。

可能没有哪一位导演的职业生涯，比盖·里奇的更适合高开低走这四个字。98年的处女作《两杆大烟枪》和00年的《偷拐抢骗》是真正意义上的出道即巅峰，快速剪辑、多线叙事、摇滚配乐的风格化手法，搭配上黑色幽默和真正来源于街头的愤怒与灵气，让这两部深深烙着盖·里奇标签的作品重新定义了犯罪类型片，成为众多新人导演借鉴的模板，也把盖·里奇这个15岁就被学校开除，非科班出身的英国小混混捧上了神坛。

盖·里奇和《两杆大烟枪》剧组

当时才30出头的盖·里奇，瞬间成了英国电影的新希望，被频频拿去跟海峡对岸另一位痞子做比。然而，当音像店小子昆汀慢慢成长为现今最有影响力的作者导演之一，建构出独特的美学和一份精心铺盘的作品序列时，“英国版塔伦蒂诺”盖·里奇却走上了一条很不一样的、像过山车一样颠簸起伏的职业道路。这个有着草根趣味的英伦代言人，很讽刺地先被名人婚姻毁了一次，又被好莱坞毁了一次。

很长一段时间里，盖·里奇一直顶着“麦当娜丈夫（前夫）”的招牌，在聚光灯之下被拉进女强男弱的庸俗讨论。麦当娜这个全球流行文化偶像的光环，自然是比只拍过两部电影的盖·里奇大的，而在这段婚姻期间，盖·里奇只交出了一部为妻子打造的、勇夺当年金酸梅的《浩劫妙冤家》，和在影评人看来较为平庸的《转轮手枪》、《摇滚黑帮》。

从克里斯托弗·诺兰到丹尼·博伊尔，当英国老乡们都在好莱坞取得了艺术和商业的双重成功，盖·里奇也迎来了职业生涯的转折点：《大侦探福尔摩斯》系列。随着大腐系列大火，盖·里奇开始在票房灵药和票房毒药间来回跳跃，《秘密特工》不温不火，《亚瑟王：斗兽争霸》彻底扑街，然而当大家开始担忧盖导的生计时，盖·里奇又以一个近似合同工的身份把真人版《阿拉丁》打造成了迪士尼最成功的真人电影，揣着跪着挣来的钱回英国拍了这部《绅士们》。

在他投身婚姻又出走好莱坞的这十几年间，盖·里奇最钟爱的那种故事类型和叙事手法已不再流行，而盖导本人，除了已不再英俊潇洒之外，也从拍mv起家、靠贵人相助拼拼凑凑才把处女作搞出来的街头小子变身拿过巨额离婚费的好莱坞商业大导，又在知天命之年重新回到舒适圈中。盖·里奇的职业生涯充满了戏剧性，有人惋惜哀叹，有人鄙夷他的才华太早耗尽，但也有人能从他那些被批评太过商业化的作品里找到盖往日才情和灵气的影子，找到别样而持久的乐趣。

这就是盖·里奇作为导演的神奇之处了，与众多那些活在片场和花絮中的大导们不同，盖·里奇靠着这些曲折经历和观众们对自己的复杂感情，跳出作品单独成立为了一个充满性格浑身是梗的人物。盖导那些女性角色缺席的作品里，充斥着男人之间微妙又有张力的暧昧，大侦探福尔摩斯系列被称作大腐不是没有原因的，而从福华到美苏，盖导的作品产出了欧美同人cp的（小）半壁江山；他和贝克汉姆的跨界情谊以及跟斯坦森的养成系友情为人称道，跟合作过的演员们关系也都很好，每拍一次片都能让大家宾至如归。

这些口碑分化但拥有忠粉的作品、这些外延的cp和八卦，加在一起使得盖·里奇成为了承受最多催更的导演。全球范围内无数粉丝，不管出于什么缘由，都执念相当大地翘首期待盖·里奇能良心发现拍一拍续集填一填坑，也由此诞生了“盖·里奇不会数二/数三”“盖·里奇不配吃烤鸭”这些让人会心一笑又觉得苦涩的梗。

油管的电影博主Jeremy Jahns这样形容他对盖·里奇的感情：好像身处一段二十年的无爱婚姻里，但仍然怀有坚定信念。让人失望又惹人怜爱，给人欢乐又吊人胃口，盖·里奇就是这样一个神奇的存在。

2.

这部集合了豪华卡司的《绅士们》，标志着盖·里奇重回最初让他扬名立万的犯罪类型片，也是盖在指导了很长一段时间经典IP后重新开始自己写剧本。熟悉盖导的观众，能怀着欣喜在《绅士们》里重温盖·里奇常用的那几板斧，也能在这个不算新颖的故事里，发现一个不太一样的盖·里奇。

和他其他几部犯罪题材影片一样，《绅士们》的纷杂故事线没法用一句话简单概括。以下是努力后的结果：《绅士们》的故事围绕在马修·麦康纳饰演的大麻贩子Mickey Pearson身上，这个美国人在英国贵族庄园地下铺开了他的大麻帝国，而如今萌生退意的他打算将生意卖给犹太商人Matthew。

这桩本来简单的交易，慢慢卷进了同样觊觎Mickey大麻事业的暴躁中国黑帮Dry Eye和他身后的中国势力，报社主编和捞油水的狗仔，吸毒的年轻人和俄罗斯黑帮，以及一个拳馆教练和他带领的一帮唱跳rap俱佳的学生们。Mickey这头丛林中的老狮子，必须带着他美艳的妻子和同样美艳的手下Raymond，处理敲诈、威胁、暗处的危险和从天而降的新麻烦。

这样多条故事线搭建起来的叙事结构和让暴力合理化的角色设置，虽然并不新鲜，但能让盖·里奇舒舒服服且心安理得地吃老本。于是《绅士们》里，快切、追逃、摇滚配乐、黑色幽默（有一个人叫Phuc）、f和c开头的脏字、恶趣味的扇耳光一个不落，没有了迪士尼的束缚和限制，盖·里奇终于回到了他的快乐老家。

盖·里奇首先放飞的，是对脑海中那个英国的怀旧与迷恋。虽然在美国走了一大遭，盖·里奇骨子里还是相当英国的，于是《绅士们》里能听到正宗的可爱考克尼口音，看到表面光鲜的贵族庄园地下是蔓延数里的大麻天堂，男人穿着果酱色的西装戴着平鸭舌帽，会在酒吧点酒时加一个腌蛋，中餐馆里卧虎藏龙，而街头少年们在阴霾的天空下无所事事。先不论盖·里奇构建出的英国有几分真实，这种执拗而率真的描绘，多少带着一些江湖气的浪漫。

盖·里奇之前的作品总被批评缺少女性角色，甚至盖本人还被安上了“厌女症”的标签，但他好像完全没有悔改的意思，一旦不需要塑造女权公主形象，一转头就立马又写了一个（几乎）全男人故事。不光不好好写女性角色，盖·里奇在《绅士们》里甚至连基本的种族政治正确都不管了，对犹太人中国人俄国人的塑造肯定会被不少人定义成助长刻板印象，甚至还有一整段认真讨论“black c*unt”是不是种族歧视的台词。

被骂了这么多年，又在政治敏感的好莱坞沉浮了这么久，盖·里奇应该不会不知道这些雷点，但他仿佛是带着一股不管不顾的混劲儿，非要用自己那套二十年前的方法和一直以来秉承的观念去处理人物和故事。这是盖·里奇的局限，也是他的特别之处。

当然，盖·里奇这么些年的好莱坞不是白混的，《绅士们》也提供了一些新鲜事物。整个关于Mickey的故事都带着一层取巧的自反意味，从一开始观众在银幕上看到就是一个虚实难辨的剧本，由情报贩子Fletcher本着敲诈的目的写成，再向Mickey手下Raymond添油加醋、声情并茂地讲述。

这个设置非常聪明，因为是在讲剧本，所以可以自然地带出Mickey的人物小传和前情故事，可以自由而合理地转换视角，补全每一条线索上不同人物的支线剧情。最重要的是，正因为是由他人写就的“故事”，这个犯罪故事可以不用再去在乎真实性合理性，尽情地玩暴力搞戏剧化，如果有不符合现实逻辑的地方，那全怪Fletcher剧本写得不好。

这种故事中人讲故事的新玩法，让《绅士们》的整个叙事结构更复杂，也给足了恶趣味的空间，可以时不时插入一段胡编的剧情捉弄一下观众，也可以插入新的叙事方法，让Fletcher和Raymond玩起角色扮演和配音秀。

虽然落后了当年的同侪昆汀这么多年，盖·里奇在《绅士们》里终于开始思考自反性和电影媒介了。除了讲剧本的这层对电影的自知和致敬科波拉《对话》的彩蛋台词们，盖·里奇最后甚至让Fletcher拿着剧本走进了Miramax的办公室，站在自己也有出演的《秘密特工》海报前大谈特谈续集事宜。虽然《秘密特工》海报出现在那是完全不合理的（毕竟《秘密特工》当时赔的可是华纳的钱），但这个小惊喜带着一种固粉或者说溜粉的自恋，也进一步模糊了《绅士们》故事虚实的边界。

除了电影，《绅士们》对媒介的思考还囊括了传统报业和Youtube新媒体。拍mv出身的盖导态度是非常明确的，毫不留情地把报社主编丢去睡猪，面对新媒体却不吝啬预算地加拍了一个嘻哈mv，还喜滋滋地专门放到片尾字幕显摆。

但抛开这些让粉丝们略感欣慰的进步，《绅士们》和前作最明显的不同，或许在于年龄感。盖·里奇已经51岁了，不再是当年的毛头小子，而当年故事里那些在酒吧彻夜狂欢耳朵里点火的年轻人，都变成了步入中年的“绅士们”。《绅士们》中主角们遇到的危机几乎都是老vs青的，Mickey遇上了嚣张的不把前辈放在眼里的Dry Eye，Raymond去处理吸毒青年时还不得不追赶街头少年，拳击教练既得教训插队的熊孩子，又要替馆里的嘻哈唱将们收拾残局。

在这些追逃与暴力之中，主角们都几乎经历了一定程度的力不从心，显示出年龄带来的些微酸楚。Mickey这个融入英国的美国人仿佛是盖里奇自身的投射，他的疲劳和退意，以及被裹挟在混乱中的无力感，似乎都映照出盖·里奇本人正在经历的中年危机。《爱尔兰人》里的黑帮们老了，《绅士们》里的罪犯也不再年轻。但在这层带着悲哀的描绘背后，似乎还有一层亮色的自满和奋起，绅士们最终都各自破除困局承担起教导者的责任，用枪和巴掌重新夺回了掌控权，维护他们亲手搭建起来的秩序。

《绅士们》背后的盖·里奇，不再崇尚暴力的无因，也不再风风火火快意恩仇。他变成了这群穿套装的中年绅士们，举着枪教育年轻人要遵守规则尊重秩序，抽大麻可以，但永远不能碰海洛因。

3.

盖·里奇的每部电影，基本都能做到一种奇异的“宾主尽欢”，导演玩得开心，演员也玩得开心。《绅士们》银幕上各角色之间的火花，大概就是这种开心的绝佳证明，毕竟盖·里奇能把自己设计的暖腿烤肉两用桌放到《绅士们》里当重要道具再拿去卖，还用这部电影撮合了马修·麦康纳他妈和休·格兰特他爸。

除了这种欢快，盖导的电影能骗来好卡司的另一个原因，是盖·里奇非常厉害的（男性）角色塑造能力。虽然他每部作品都人物众多导致单个人物银幕时间较少，盖·里奇却总能用一句必杀的精妙one-liner打造出不落俗套的人物，让角色背后的演员脱颖而出，达到角色和演员互相成就的境界。也难怪皮特看了《两杆大烟枪》后就争着要去演《偷拐抢骗》。

《绅士们》里最突出的表演有些意外地来自休·格兰特，休叔大概是少有的晚年迎来事业上升期的演员，而《绅士们》里的Fletcher在《帕丁顿熊2》之后再次证明了休·格兰特不需靠美貌的实力。让休·格兰特这样一个生活里最恨狗仔的人去演Fletcher这个两面三刀的狗仔是个很有意思的选角，而当Fletcher浮夸的彩色眼镜遮住了休·格兰特标志性的下垂眼，休·格兰特或许是第一次完全消失在了角色后。

科林·法瑞尔也是《绅士们》里的一大惊喜，在这个故事里他的眉毛终于不灵活了，变成手灵活，承担起了替盖·里奇打出“阿奇之掌”的重要职责。《绅士们》里的拳馆教练像游离于江湖之外却最守道义的高人，而科林·法瑞尔眼镜一扶，脖子一缩两手一插肩，这个角色就立马成立了。

除了总能给好角色，盖·里奇电影的另一个功劳在于盖导挑男演员的好眼力和出色得不像直男的审美，把一众演员收拾得漂漂亮亮，能让已经成裘秃的裘德·洛再变回花，能让石油王子变chic型男，德州大汉穿高领毛衣戴精致耳钉。在良心发现的盖·里奇手下，被他坑过一次的查理·汉纳姆终于有了一个配得上他外表的代表作，虽然他不得不承担起《绅士们》中的卖腐任务，被说makes a good wife还要讲top和bottom的彩蛋台词，查理·汉纳姆这块宝藏也终于能被世人挖掘了。

虽然很肤浅，但单就这方面的贡献，也不得不夸一句盖·里奇了不起。

4.

盖·里奇是个很神奇的导演。人们总会对所谓“高开低走”的人生故事有无限惋惜，但像盖这样，走了弯路却仍有艺术理想，有高质量的老本可以吃，有一众漂亮演员可以用，有一群粉丝等着他会数数，也算是有意思且独一无二的职业生涯。

只要玩得开心，就不失为一个好故事。对于《绅士们》，对于盖·里奇，都是这样。

2.12更新：今天《阿拉丁2》官宣了，还是由盖·里奇执导。盖接下来的职业路看来还是会很有趣，但感觉这么长一篇写给盖的情书算是白写了。

①

本质上这是一个中年男人重振雄风的故事。

大毒枭人到中年，再向上爬多少有点力不从心，于是萌生退意，这时候他跑去找自己妻子求欢，被随意拒绝。

后来各色人马登场，心怀鬼胎一通操作，接盘侠机关算尽割肉离场，倒是老狮子重振雄风，引得性感娇妻关上门来眉目含情风情万种了。

②

《两杆大烟枪》是初生牛犊的生猛无畏，二十年一转眼，到《绅士们》就已经是沉沉暮气的颓丧了。

《绅士们》当然也精彩，盖里奇也还是很有票房号召力的名导，可要是被评价一句「出道即巅峰」，人到中年，盖导大约也是不服气的吧？

③

米奇吩咐手下尽快查出幕后黑手，台词还没讲完，镜头一转，美国佬马修衣冠楚楚粉墨登场。

米奇吩咐手下把马修的肉割下一磅，镜头一转，雷蒙德为弗莱彻烤起了牛排，滋滋作响，喷香。

「你需要的不是结局，而是续集！」

到处是花里胡哨的盖里奇式小聪明，还不错。

④

对那个美籍亚裔反派牵扯出来的种族歧视云云无感。去年的《好莱坞往事》涉嫌丑化李小龙，其实我也无感。

已经硬不起来的米奇对着年轻气盛渴望上位的亚洲面孔倒是老神在在尚能夸夸其谈，「一条龙来找狮子，问他怎么占领地盘，狮子让它滚，龙不识趣地接着问，然后你猜怎么着？狮子把龙领到野外给弄死了。」

狮子，早就垂垂老矣。巨龙，尚在磨砺爪牙。

按键政「入关学」来说，我蛮夷也，我建奴也，所以你要丑化我，污蔑我，随你啊，可是我志在入关，志在天下，志在蓝星，所以你那一亩三分地，我还真不放在眼里。

什么叫资深影迷（此处应有战术后仰）？

就是你看一部电影，不只能看出大毒枭硬不起来了，也能看出盖里奇硬不起来了，甚至能看出大英帝国，也硬不起来了。

（为什么写着写着感觉自己成了男科圣手，呸呸呸，什么鬼。）

在英国建立大麻帝国的美国佬，搞死窥觊的China黑帮，干掉犹太人的摩萨德保镖，扫射前来复仇的克格勃大佬。

这样的场景是不是很眼熟，从我们耳熟能详的007，谍影重重，漫威系列电影，上可以拯救世界及宇宙，下可以扫荡其他黑帮势力，这些好莱坞大片塑造了一系列神武威猛、有勇有谋的美国白人男主角，而其他国家的对手都是猥琐发育只能挨打。

其实，每个国家都有类似的爽片，中国有抗日神剧和战狼，而印度宝莱坞的神勇男主电影更是不少。唯我独尊，号令天下的威风俨然是这个地球上所有男人最好的壮阳药。

最后，把意淫电影拍的很牛逼，暴力美学，调侃有趣，美腿黑丝，让被黑一方的观众看的也很爽，则是一门艺术！显然，好莱坞确实很擅长！

盖.里奇，先说说我对这位导演的印象吧，当初在大学时看他《两杆大烟枪》，《偷拐抢骗》，第一次被盖里奇的多线性复杂叙事给迷到。

那个时期的盖.里奇，大部分人包括我，都用“鬼才”来形容他，盖.里奇影片中的人物，每个人都自我感觉良好到有些讽刺，从而发生各种奇葩诡异让人哭笑不得的故事。

不过从《大侦探福尔摩斯》之后，盖.里奇从特立独行的鬼才导演，变成了入大流的商业片性格导演，虽然后来的作品依然能感受到盖.里奇多线性叙事，还有对叙事快速剪辑变化的功力，不过此后的电影作品都少了当初的惊艳，在我眼里，“鬼才”这个词只属于最早期的盖.里奇。

这不是贬义，也无非褒义，起码，盖.里奇在入驻好莱坞，尝试各种题材和故事，在作品高产的情况下，质量和风格都能保持在一定的品质水准，也算是让观众能在娱乐体验上感受更多层次的刺激了。

今天，我们就来聊聊盖.里奇大咖云集的新片《绅士们》，这部电影是被盖.里奇玩出新花样还是吃老本，这期节目重点来探讨下。

先说观感，《绅士们》依然充满着盖.里奇强烈的雄性荷尔蒙，影片围绕着一位叫米奇的英国大麻贩毒老大，正在自己大麻事业蒸蒸日上的时候，突然想要金盆洗手进驻上流社会身份，因此找到了一位美国富豪马修，准备转手卖掉自己的大麻产业。

但在这条主线事件中，滋生出了各种千奇百怪的副线意外，各种意外和主线交织在一起，并成了盖.里奇又一部多线性叙事的娱乐爽片。

通常我们去聊盖.里奇的作品，总是没办法用一两句话讲清楚，最后只能总结为，这件事挺搞的，没有重点，但好像又都是重点，这正是盖.里奇的作品特色。

这部《绅士们》电影，感觉盖.里奇梦回《两杆大烟枪》和《偷拐抢骗》，不光是片中有不少致敬前作的细节。

更重要的是《绅士们》和之前两部作品的调性和套路，说的都是所谓丛林法则下，片中所有人都活在盲目自信中，但最后都被多米诺骨牌和舞蝶效应爆发的不受控事态，搞得晕头转向，期间所有人处理事件发生的黑色幽默言行举止，正是影片的最大看点。

很多人觉得这是盖.里奇在吃炫技老本，那些想象力的快速展现，花里胡哨的剪辑，都是盖里奇曾经作品过时的伎俩没有新意。人设方面，只是把之前《两杆大烟枪》和《偷拐抢骗》的地痞流氓，摇身一变成了高端上流的“绅士们“之间的战役。

这让我想起了马丁斯科赛斯的《爱尔兰人》，同样的，《爱尔兰人》也和马丁早期的《好家伙》联系了起来，依然也有人喊着马丁吃老本。

在今天不管是《绅士们》或者《爱尔兰人》或是其他电影，似乎都有人在指责导演吃老本不求上进。

这里不得不拓展一下关于导演风格的论述，相信大家都听过一句话，导演其实一生只拍一部电影，所有电影都是处女作品的衍生和拓展。

不管是昆汀暴力美学和各种经典致敬的拼接，还是李安东西文化交融的对撞，或是诺兰对事件打乱重组和脑洞的研究。

所以我想要说的是，一位导演风格的特立独行和坚持，其实才是我们更能记住一位导演的重要印象标签。

对于盖.里奇来说，多线复杂叙事，多米诺骨牌连锁反应，蝴蝶效应增加戏剧冲突，这些都是盖.里奇作品的独特标签，从这个角度去理解，也就没有所谓的导演吃老本，不求创新这种说法了。

在我印象中，能把电影类型，风格，创新玩得飞起的，也就斯坦利.库布里克，黑泽明，英格玛.伯格曼，罗曼.波兰斯基等这些极少数的导演。

说回《绅士们》，影片依旧是熟悉的配方，同样的调配，对于我来说，整个观影体验其实很爽很带劲的，观赏度非常高。

影片从私人侦探弗莱彻视角开始，弗莱彻用电影剧本的结构方式，向米奇的军师雷介绍他所理解整件大麻收购事件的来龙去脉，这种方式直接让观众切入主题，同时也更清晰全面理解所有错综复杂的人物关系。

影片借用这种剧本结构模式，也同时对这种模式进行调侃，比如这个时候需要一个转折点，这个时间需要一场动作戏，甚至弗莱彻和雷中途还扮演剧本对白演示，增加了影片更多有趣丰富的可看性。

这些想象力的叠加，正好也非常契合盖.里奇一贯的导演风格。《绅士们》也是盖.里奇继《两杆大烟枪》之后，在国内外评分综合指数最高的一部作品，20年后盖.里奇重回创作巅峰！

可以说，盖.里奇对《绅士们》的品控做得很到位，虽然之前的一些作品也有不温不火（UNCLE），甚至也有翻车的时候（亚瑟王），但不得不说，盖.里奇在艺术和商业的权衡下，越来越能捏准观众的趣味。

接下来，我们就来剧透回顾，试着把这个离奇复杂的故事理一遍，帮助大家更清晰完整理解。

当然，会涉及剧透，3，2，1。

某夜，弗莱彻秘密潜入雷的家中，想以2000万卖给雷一个剧本，这个剧本和雷的老板米奇大麻收购事件息息相关，故事也由弗莱彻所谓的剧本展开。

剧本的开始，米奇小时候是一个痞子混混，但米奇聪明的经商头脑，从做大麻中间商开始发家，最后做成了自营自足大麻商业帝国，几乎垄断承包了整个英国的大麻生意。

米奇种植大量大麻而不被发现的秘诀，是在英国各个贵族庄园地下种植大麻，作为贵族的回报，贵族们定期得到丰厚佣金，米奇时不时也要承接贵族的一些私人请求，比如帮贵族找失踪孩子，翻新城堡屋顶等等。

正当米奇大麻帝国处于上升期时，米奇萌生转卖整个大麻生意隐退的念头，理由是想正式加入欧洲贵族名望的成员名单中，这时一名美国富商看重了米奇的大麻产业，两人一来二去，以4亿的金额暂定成交。

但也就在这时，一位叫干眼的华人地头蛇半路杀出，想要买下米奇的大麻产业，被米奇拒绝。

就在米奇拒绝干眼后，米奇其中一个大麻地下基地被打劫，而且是被一群想红想疯的拳击小青年打劫，打劫的全过程，也被这群青年放到网上。

青年老大教练得知此事，为了不惹事生非，决定为雷卖命，以补偿那群青年徒弟打劫大麻基地的过错。

与此同时，米奇还要帮其中一家贵族找回吸毒的女儿，于是雷去赌窝把人带回来，但途中却意外把俄罗斯黑涩会老大的一名儿子弄到坠楼身亡，给后来增加隐患。

米奇经过一番所谓的精确调查，锁定一切幕后主使是华人街的一位香港老大乔治，米奇用自己特立独行的绅士方式，给乔治下了上吐下泻的药，威胁乔治不要干扰他的大麻产业。

但之后乔治被干眼枪杀，干眼直接杀到米奇老婆办公室，想要威胁米奇，结果被米奇临时赶回来救场，杀了干眼。

经过弗莱彻的一番侦查，原来事情远没有这么简单，这一切的幕后主使并不是乔治而是马修。

马修一开始串通干眼，让干眼有意去购买米奇的大麻产业，打扰两人生意，之后再利用拳击青年的出风头的性格，去打劫大麻基地，使得大麻产业市值下降。

但在这过程中，干眼不甘做幕后二把手，干眼和马修闹翻，接着干眼大闹米奇老婆车行事件，干眼被枪杀。

经过一番折腾之后，马修认为已经重创了米奇的大麻产生，让大麻产业市值降低，想用1亿低价套米奇卖掉大麻帝国，谁知米奇反转，说出马修所有计划，逼着马修吐钱，并要求马修割掉身体一磅肉作为赔偿。

米奇在这一场收购战中打了胜仗，弗莱彻想当然自己的情报应能得到丰厚报酬，但雷早安排了反侦察监视弗莱彻，并把弗莱彻的所有情报拿到手，弗莱彻一分钱拿不到。

原本以为一切完美收官，但还记得之前的俄罗斯黑涩会老大儿子坠楼惨死么，弗莱彻留了一手，把情报卖给了俄罗斯老大，从而导致俄罗斯黑涩会那边屡次刺杀米奇和雷。

影片最后，正当米奇上车被俄罗斯黑帮埋伏的时候，阴差阳错那群拳击青年也有自己的计划，那群青年受不了自己和师傅一直被雷摆布，他们决定一了百了，决定枪杀米奇。

不过这正好无意中帮助了被绑架的米奇逃脱，那群青年把想要杀掉米奇的俄罗斯杀手给射死了。

看《绅士们》这部电影，整个观影过程就像是一颗洋葱被慢慢一层层剥开，但最后发现洋葱里面，却是包裹着另一颗洋葱。

当然，如果仔细用逻辑推理，一些人物动机和事件的联系，很难经得起推敲，影片也没什么思考深度可言。

不过影片的各种梗满天飞，还有被各种意外弄到绅士面子全无的米奇和雷，以及灌满各种讽刺和黑色幽默的桥段，观众看得爽最重要，如果你觉得够爽，够刺激，够爆笑！那么《绅士们》的目的就达到了！

其实纵观盖里奇所有的作品，不都是这样吗，我们能从盖里奇的作品中感受到欢乐，体会到高级的瘙痒逗笑，同时也能从作品中能看出导演自己，也很享受这样的拍摄乐趣。

这种电影也算是一种双赢吧。

这让我想到了姜文导演，他拍的电影，我们也能感受到导演是在撒欢的玩，能从姜文的作品里看到导演无限的能量和激情，不过姜文在《让子弹飞》之后，后面的作品就没有对观众那么友好了，反而盖里奇的作品一部比一部更能讨观众欢心。

这部《绅士们》，就是这样一部原汁原味盖里奇的娱乐大爽片！

正经影评：

首先，我觉得这片子很疯，简直是把政治正确当成了用来擦屁股的厕纸。

它讽刺了黑人犹太人吉普赛人和中国人，并且向中国开了一大波地图炮。

使用了包括而不仅限于以下的讽刺：

1、满洲傅形象

2、《马关条例》

3、骂你黑贱人，不是因为你是黑人，而是因为第一你是黑人，第二你也是个贱人。

4、嘲讽吉普赛人文化水平低且迷信。

5、英国人和中国人搞毒品之战。

6、志贺杆菌（731部队向中国投放的一种病菌）

7、Chinaman

8、致敬威尼斯商人，要割下犹太商人的一磅肉。

9、中国人爱赌马

而且这个片子的名字叫做《The gentleman》，歌颂了英国绅士精神。讲的就是一个具有“英国绅士精神”的大佬拳打中国人脚踩犹太商，依照丛林法则坐稳顶端的故事。

而我为什么是兴致勃勃的过来推荐，而不是破口大骂呢？

是因为这个名为《绅士》的片子里展下的英国民众形象如下：

英国贵族：受制于遗产税和民主，出卖自己的土地给毒品头，让毒品头在自己的土地里种大麻，毒品头所要做的就是满足他们吃喝嫖赌的需求。

普通的英国中产阶级：要遛狗，要跑步，要观獾，要自由，但是自己都不知道自己要干啥。

堕落的贵族子女：成天无所事事，吸毒享乐，然后大小便失禁的死在自己家草坪上。

无处不在的teenage gansters：贪婪又没脑子，到处惹是生非，就连毒品头子的手下也要招惹。

带着GoPro拍视频的boxer teenages：同样没脑子，但是唱跳俱佳，还制作鬼畜视频，以上传YouTube为乐。

而言之就是英国本土贵族吃喝玩乐、中产阶级醉心自由、欧美新移民坐在看台上、中国新崛起要抢地盘、底层移民群众多才多艺游手好闲醉心自high……

而且最最最重要的是，本片的主角，这个拳打中国人脚踩犹太商依照丛林法则坐稳顶端的大佬，被誉为英国绅士精神的化身的大佬！他是！一个美国人！

而且是一个靠贩毒、腐化英国贵族、靠英国人民的毒瘾赚了几十年毒品钱的美国人！

……然后这个片的名字是歌颂日不落帝国绅士的《The gentleman》！

真可谓是题目配合主角身份食用风味极佳。

说到这儿，这个片像不像是一个美国佬拍的？毕竟它讲了个美国毒品贩子在英国展现“绅士精神”并且称王称霸的故事。

很遗憾，不是的，这个片的导演是一个英国人！

而且这个电影是谁出的呢？是好莱坞！

而这个电影最大的反派boss是谁呢？是个犹太人。

这个犹太人最后又怎么样了呢？被主角威胁双手奉上了2.7亿白花花的银子，并且还致敬了莎士比亚名剧《威尼斯商人》，那个犹太boss被硬生生的割下来一磅肉。

而好莱坞和犹太人又是什么关系呢？

好莱坞最早的八大电影公司都是犹太人创立的。

好莱坞现在的六大电影公司的掌门人都是犹太裔或有犹太血统，还有大名鼎鼎的韦恩斯坦兄弟也是犹太人。

好莱坞的明星明导里，犹太裔或有犹太血统的更是随便数数都是一大堆……

然后这个犹太主导的好莱坞和这个身为英国人的盖里奇，拍了个讽刺英国和犹太人（当然，也讽刺了中国人、黑人和吉普赛人）的片子！

优秀！太优秀了！

讽刺！讽刺！讽刺至极！

题目讽刺、内容讽刺、导演的国籍讽刺，就连它的出厂商都很讽刺。

简直是穷讽刺之极！

因此我不得不过来推荐一下《The gentleman》，这个片简直就是讽刺的化身啊！

很Diao，真的很Diao，看完之后我就只能说厉害厉害佩服佩服，盖里奇这个导演先是在自己老板（好莱坞、犹太人）的头上跳了个坟头迪斯科，又跳了个自己老家（英国）的坟头迪斯科，然后又对黑人吉普赛人等有色人种疯狂嘲讽，顺便还在中国的国境线上大鹏展翅……

盖里奇：恕我直言，在座的各位，包括我自己，都是垃圾！

多么伟大的自黑精神，我连自己的脸都打就不算歧视了。比不起，比不起，鼓掌！鼓掌！

当然了，在我的理解里把充满了痞子精神和弱肉强食的片子命名为《绅士们》是一种莫大的自嘲，盖里奇是不是有这么想我就不知道了。

倘若他也认为这个名字是自嘲，那可真是自嘲的相当到位。倘若他是认真的觉得本片相当的绅士，那就更是另一个层面上的莫大的讽刺了。

致愤怒的爱国者们：

我理解你们的愤怒，如果这片是出在十年前，我必定是要拍着板子骂人的，说不定还想冲到美国打盖里奇个鼻青脸肿。

可如今年是2020，在今年看到这部影片，却只能让我一笑了之罢了。

毕竟人类是唯一一种能以想象自己做不到的事情来自慰的了不起的生物。

聊以自慰而已，聊以自慰罢了，也仅仅只能聊以自慰了。

我觉得这片不过是聊以自慰，也觉得盖里奇知道这不过是聊以自慰。

感觉愤怒？大可不必，日不落帝国的太阳已落，还不允许人家酸一酸吗？

致那些动了肝火的爱国爱民的同志们，面对辱华，对磕，犯不上。因为没用，所以犯不上。

如果真的被辱华了，索性就摆出点 "我蛮夷也" 的气势来吧！

欧洲的老流氓们横竖是不可能承认我们的（参考最近搞出来的新庚子赔款）。

承认是绝对不可能承认的，毕竟没哪个走下坡路的老年人能有气度和正值壮年的敌人勾肩搭背互相敬佩。

我们两家连屁股都不坐在一个锅里，也就别想着让对手承认自己的文明了。

倒不如说就算屁股坐在一个锅里的也免不了互相那个（珍宝岛冲突），更何况屁股不在一个锅里的欧洲各国呢。

跟“按照自己的需求去定义什么是文明”的国家去争论自己文不文明是没有用的，还是一棍敲死对方，自己去当有权定义什么是文明的人才比较直白爽快。

光是骂回去是没有用的（动手才有用），就算你骂赢了，该不承认中国的还是不承认中国……

所以，倒不如对方骂我们是蛮夷，我们就笑着说“我蛮夷也”，然后默默等待就好了。

毕竟狮子已老、太阳已落，只有鹰酱还坚挺着。

说不定再熬一个世纪，鹰酱也老了。

到时，往老掉牙的狮子雄鹰身上一坐，一边听着对方痛骂“苍天无眼，蛮夷当道”，一边大笑“尔等’正统’已断，吾等’蛮夷’当道，从今往后，我等正统也，尔等蛮夷也”岂不快哉？

势均力敌的对手的嘲讽叫侮辱，势不均力不敌的对手的嘲讽叫自取其辱。

（况且我觉得这个片的本意并非辱华，而是向政治正确开炮）

绅士们放十年前也许还能讽刺一下“暴发户”和“犹太人”，不过放到现在讽刺的只有“绅士们”啦。

可能有人觉得《绅士们》是在嘲讽我们，但我只觉得这是个优秀的英式冷笑话，冷到只要你不是英国人就能笑得出来，英国“绅士”的自嘲精神真是令人刮目相看。

抵制这个片？大可不必，毕竟这个片可是有大用处的啊。把它录下来刻成录像带，等到哪天大英帝国鱼烂土崩，自出邮费打包一套寄到唐宁街10号和白金汉宫，再配上真挚动人的安慰信，邀请他们追忆年少岁月，岂不快哉？

诸位朋友，误动肝火，何必急躁？日不落帝国日暮途远，大约大去之时不远矣，子姑待之。