气垫传奇

别关注鞋了，也别关注钱，你会赚很多钱，不重要。钱可以买到任何东西，但钱买不到永垂不朽，你必须自己争取。我要看着你的眼睛告诉你未来。

你被高中篮球队淘汰了，但你靠意志进了NBA，你会赢得冠军。这是个美国故事，所以美国人会很喜欢它。人们会把你捧上神坛，天啊，他们一定会的，因为当你正值状态巅峰，还是新人，我们会很爱你，我们会把你塑造成根本不存在的东西，你将改变世界。

但你知道吗？一旦他们把你捧得尽可能高之后，他们会把你拉下神坛，这是最容易预测的模式。我们把你塑造成前所未有的人，这意味着你必须努力成为那样的人，每一天都如此，只有那样才行。我们会不停重复这种做法。我告诉你事实，你会受到攻击、背叛、暴露、羞辱，你会熬过那一切。很多人都能攀上高峰，击垮他们的是下坡路，因为那才是你真正孤军奋战的时候。那时候你会怎么做？你能鼓起勇气克服所有痛苦继续战斗并重新崛起吗？

你是谁？迈克，那将是决定你一生的问题。

我想你已经有了答案，这是我们大家在这里的原因。鞋只是鞋，直到有人穿上它才有了意义。我们其他人只是希望有个机会去触摸那种伟大，我们想让你穿上这双鞋，不是为了让你的生命有意义，而是为了给我们的生命赋予意义。这张桌子上的每个人死后都会被遗忘，除了你。你会被永远铭记，因为有些东西是永恒的。你是迈克乔丹，你的故事会激励我们去飞翔。

气垫传奇：冒险的召唤《气垫传奇》是一部充满想象力和创新精神的科幻片。影片中的气垫设备不仅是一种前沿的科技产品，更是一种象征，代表了人类对于未知的探索和对于自由的追求。

影片的特效炫酷，画面精美，每一个场景都让人感受到了电影制作人的用心和创新。影片中的角色个性鲜明，他们在冒险的过程中不断成长和改变，让人感同身受。影片的剧情也充满了悬念和冲击，每一个转折都让人惊喜连连。

个人评分：7.7 本人对篮球、迈克尔乔丹、耐克是一点不了解的，也不怎么感兴趣，只是知道很有名。但本片是大本导演诶，不感兴趣也得来看看。 全片就是讲述了濒临破产的耐克公司自救，最后签下迈克尔乔丹的故事，在开头结尾都知道的情况下，本片还是呈现了很多有趣的点。大本和马特达蒙之间的互飙演技、互相鼓舞的场景，真的很有感染力，让我信服真实情况就是那样的，在最后他们互相鼓励的场景，也很符合戏外他们好友的身份。 影片前半部分主要讲述耐克篮球鞋部门的困境，在桑尼众排力议下去签迈克尔乔丹的故事，这部分除了主角间的一些有趣互动，其实是有些无聊的。他们在介绍篮球运动员，讲述行业时，对我这种篮球小白来说一脸迷茫。到了电影接近中段，主角桑尼见完乔丹父母那段后，节奏开始紧凑，讲述球鞋的制作和签约乔丹的过程。尽管我对迈克尔乔丹和耐克公司的过去一无所知，但还是能感受到主角们的付出，迈克尔乔丹对于耐克，对于体育是多么地重要。特别是在谈判桌那场戏，桑尼对着迈克尔乔丹的那段话，再配上乔丹的真实录像，真的很励志，虽然有点鸡汤，但的确感动。 虽然本片作为一部商业电影是有点普通的，但作为一部传记片，这部电影成功完成了任务，让我这种小白在本片了解到了很多NBA、耐克和乔丹的故事，是值得一看的。

1991 年夏天，麦可乔丹率领着芝加哥公牛队，终于夺得了他第一座 NBA 冠军冠军奖杯。 这一年，班艾佛列克只是 19 岁的青少年。 30 多年后的现在，小班已经 50 岁了，据他自己的说法，「棺材都踏进一半了」（see the end of the tunnel）。 这部他最新执导并演出的电影《Air》，讲述乔丹加入NBA时所引起的风潮，Nike如何排除各种困难与他签约，并为他发行个人专属鞋款Air Jordan的故事。

80年代NBA，其实是魔术约翰逊与大鸟柏德的天下。

Nike、Air Jordan、NBA，这三个名词放在一起，它们之间自然浮现另一个更伟大的名字：麦可乔丹。 《Air》的前导海报上，就放着一只 Air Jordan 初代球鞋。 试问，经历并热爱过公牛王朝、如今三十岁以上的观众们，怎么可能会不知道《Air》是什么样的一部电影？ 我们可以先不谈这部电影在搞什么，让你先闭目想象一下，《Air》会是什么样的电影？ 感觉很简单，《Air》一定会出现当年大学毕业的麦可乔丹，描述他如何以新人之姿，慢慢在 NBA 站稳脚步; 同时穿着 Nike 为他打造的红黑球鞋，在球场上飞来飞去。

事实不是这样的，可以先爆雷：你在这部电影里其实看不太到麦可乔丹。 这部电影的主角不是乔丹，但你几乎无时无刻都会听到这个名字。 他出现在电影里的形象总是模糊，例如出现在画质模糊的录像带里、或是只露出半身的新闻剪报，但这部电影以乔丹为中心，他就像漩涡的中心，是一片空白，你感受得到他存在，却看不到他的正脸。 这奇妙的安排，正是《Air》刻意的安排。

我们现在可以来介绍《Air》了：故事发生在一个没人在意乔丹与 Nike 的年头，乔丹大学肄业进入 NBA，当时许多人对他在大学联赛的最后绝杀球仍然保持怀疑。 确实他投出了定江山的一球，让北卡罗来纳大学获得了 NCAA 总冠军。 但这似乎只是一时好运，他还没踏上NBA球场，又不是第一顺位的选秀状元，许多人并不太注意这位不世出的灌篮高手。 而当时耐克也没好到哪里去，尽管他们在跑鞋的市场有不错佳绩，但篮球部门的业绩却很惨淡，连球星都不愿与他们合作代言，Nike只能抢夺adidas与converse双雄剩下的剩饭，将所剩不多的预算，签下选秀顺序后段班的几位选手。

乔丹在NCAA冠军赛的绝杀一球。

这不是我们熟悉的 NBA 霸主与篮球鞋霸主，而就像上述提到的，《Air》的主角甚至也不是乔丹，不会关注他在即将成为 NBA 选手前的心理纠结。 这部篮球电影的主角不在球赛本身，主角是Nike，上从Nike创办人之一的菲尔（艾佛列克饰演）、下至营销副总罗勃史崔瑟、营销部顾问霍华怀特、乃至营销经理桑尼瓦卡罗。 站在商业角度的运动营销人，似乎不会是颂扬体能与技术的运动电影焦点，但是，《Air》反其道而行，它要说的不只是Nike如何签下乔丹，它要说的是一群「造王者」的故事，它要说的是，小虾米如何打破成规，颠覆运动世界的故事：颠覆，才是整部《Air》的真正重点。

乔丹横空出世，在那个魔术与大鸟双雄较劲的年代，他靠绝佳体能、自信与努力锻炼的技术，告诉全世界，篮球神的意志比他们想得更加绝妙奥秘。 桑尼也一样，他的目标并不是做一个「好经理」，他只想把经理的工作「做好」，也就是找到值得公司投资的球员，然后让他名利双收...... 公司的球鞋业绩才能获得实质成长。 所以他不甘照本办事地服膺公司的原则，他无视公司紧缩成本的规定，他甚至跳过球员经纪人，想要直接拜访球员沟通合约。 这一连串都是颠覆，胖胖的麦特戴蒙饰演一位屈而不伸的哀乐中年，但外表看来温和的他，却在行动中透出他内里的热血，与在球场上竞逐得分的篮球员一样拼命。

没人想看运动营销电影，因为那毕竟缺乏了球场上的你来我往，但你必须见证班艾佛列克的「进化」。 《Air》不是小班过去擅长的黑色电影，这里没有枪战与盗贼间的勾心，只有商场上的你来我往，不能用几场激烈枪战充数。 《Air》靠的是极其扎实的剧本，这些营销人之间的台词，写得简明又充满机敏，快速地带领观众进入80年代的运动营销世界，它一方面介绍那时的adidas如何成为潮流偶像，穿上它就代表老子是完美的性爱机器; 那时的 converse 也是球鞋的代名词，相同款式却能让各位篮球天王形成最爱共识。 而耐克人们在对话里透出绝望、焦虑与相反的求生意志，他们知道自己大幅落后，但他们就只需要一次机会，要将满腔热血全力投注。

以小搏大是运动电影一贯的题材，但是班艾佛列克稍稍转变了这个主题，突显球场外的以小搏大。 这个主题要发挥很简单，但观众毕竟对这个时期的耐克并不熟悉，对桑尼瓦卡罗何许人也更是一无所知，《Air》必须白手起家地塑造这些角色。 而这群Nike人的选角更是一绝，以荒谬搞笑起家的克里斯塔克，在这部电影里收起了那些疯狂，饰演一位妙语如珠与忠实友善的顾问，令人感受到这个角色的温暖; 杰森贝特曼饰演忧心忡忡的主管，他意识这个部门已经在裁撤边缘，他付出一切却毫无起色，其中一段深沈哀伤独白，讲的不是 Nike 的危机，而是中年在面临人生大变的无奈与无助，令人动容。

说白了，观众是不是认识桑尼一点都不重要，《Air》在两小时里让观众认识百废待举的Nike篮球部门，进而感同身受他们的困境，然后与他们的奋斗一起跟着慷慨激昂。 这是电影的魔力，这是班艾佛列克有资格拿到奥斯卡最佳导演的证明之一。 《Air》电影里塞进了大量 80 年代金曲，这是一般怀旧电影常见的套路，但这部电影其实不靠这些金曲唤醒观众的怀旧魂，它很清楚那个年代的 NBA 篮坛早就已经是历史传奇，桑尼的奋斗其实也是带着观众，深入 80 年代的 NBA 各个角落。 带你了解魔术与大鸟的天王影响力、还有包括被评太矮的史塔克顿、爱讲干话的巴克利、初生之犊的尤因...... 只要你经历过那一段时空，听到这些名字，你的泪腺可能就开始运作。

《Air》开场第一个镜头，背景隐隐地传来歌声，唱着「我要我的 MTV」，这揭露了《Air》的颠覆本质：MTV 兴起，青少年渐渐成为流行族群与消费族群的主力。 运动鞋本身只是一种运动工具，在这个年头里也渐渐转化为一种时尚，在球场之外也要穿球鞋，球鞋变成一种个人表征，象征我是某位球星的铁粉、象征我追寻那位球星的价值观。 Nike 做的不是一双 Air Jordan，它打造的是一个乔丹自己不足为外人道的「乔丹精神」，Air Jordan 的红黑配色，严重违反当代 NBA 的球鞋「白化」原则（白色须占球鞋 51% 面积），但这种违规反而成了 Nike 的卖点，就问顾客，你敢不敢跟乔丹一样叛逆。

《Air》拍出了 Air Jordan 的颠覆，在这个流行文化吹起颠覆风的 80 年代，一群颠覆营销人，看中了势必带来颠覆的年轻选手，他们颠覆「落于人后所以必须甘心做牛后的观念、颠覆「这是行规」的陈旧观念，然后做出一双浓缩颠覆观念的球鞋。 自此颠覆了 NBA、颠覆了运动营销界、颠覆了 Nike 在篮球界的地位、甚至颠覆了选手与赞助商之间的关系。 赞助球星仍然是商业行为，但它自此不再纯粹是商业，桑尼等人的颠覆，使厂商与球星变成了一同彰显球星精神的合力伙伴。 看看数十年后的现在，每个成功运动选手都要自己做品牌，他们不再只是大型运动企业像在菜市场指指点点挑选的猪肉，这种自主权的改变，也是来自乔丹与 Nike 的改变。

虽然这部商业传奇片和big shorts比起来还差一个good will hunter，但平凡人因执着与热爱而磕磕绊绊铸就一个小奇迹的故事总归比superhero拯救世界的故事更打动我。

如果说Matt Damon有个开车回家的画面还能找到一丁点Jason Bourne的tone，那最后跑道上发福的身影绝对摧毁了谍影重重的任何残存image。估计这是本马达故意设置的中年自嘲画面，可当年奥斯卡获奖时两人意气风发的画面我都还没忘掉呢。

ps. 虽然这电影并不是一则广告，但看完后我还是立即下单了一双nike鞋……

到底美國的美在哪裡？好萊塢輸出的英雄主義？還是勇敢之家/自由土地的精神屬性？感覺都不是，而是具有爭議性的笨蛋熱情，後者在這電影體現到了。

當看到桑尼在艱難爭取到的會面中切斷了正順程序播放的影片，從而用在電影前半段友人提到自己拿到馬丁路德金演講原稿的例子得到的啟示使出畢生最大真誠向年少的MJ即場開始了一段美國人最buy的傳奇說辭，媽的，我飆淚了，原來我會對此感到共鳴，共鳴的不是老套英雄故事，而是桑尼他媽就是個笨蛋，他無限敞開、堅定打破固有規則的決心其實就是美國之於世界的可貴品質：他們在滿腔熱情時總會dumb down所有的學識與謹慎，就如營銷經理有責任在桑尼一股腦只想拿下MJ時告訴他他這麼做是不顧他人、是極其危險的，可見個人的不成功便成仁是影響巨大的，反觀正面部分，影片對標了德國商品Adidas不願打破NBA規定球鞋配色比例的傳統與嚴謹，同時也展示了在地老品牌Converse為什麼輸給Adidas是因為有過時的營銷理念，最終桑尼與被他笨蛋熱情感染的團隊共同策劃的innovation成功了，在商業世界裡使勁拋出形而上的中二概念並創造了歷史。

這段專屬他們的歷史還在maintain, 這次的笨蛋熱情來到了消費者，我想起去年11月份，Air Jordan 1推出了一個lost & found的復刻版本，又是一出如拿出每場5000美元罰款以營銷MJ穿犯規顏色球鞋的marketing，甚至不必再設計，賣的就是讓你想象你在家中地下室或閣樓找到一雙被遺忘的老物品的美好，裡面還附送一張捏造的球鞋店小票，假設了你是在1984-85年的時空裡買到了第一代AJ. 這一概念推出後，收藏人員上至老人下至孩子均為此感到激動，買AJ1甚至不是像買vintage Chanel單品那樣以體現個人的性格或行頭，而是著了魔般，讓你腦子充滿Nike那句取自死囚的口號「Just do it」，想都沒想就入了一雙2022復刻版AJ1, 整件事其實超級corny, 人老珠黃的MJ又要謝謝大家了，同時也會感歎當初自己做了球員抽成的革新決定。

目前美國的真實情況還是，當Childish Gambino苦口婆心在「這就是醜國」MV裡勇敢批判美國種族、暴力及歷史問題，同行Migos組合身為叔叔的Quavo依舊會在一場骰子賭博中因輸錢大動肝火引起事端致侄兒Takeoff喪命槍下，或瘋子Kanye依然口出狂言拋出「White lives matter」話語來傷害族人感情，而美國大眾還是開心發著弱智的IG自拍和玩著tik tok, 愚蠢程度更勝任何時期，全世界也爭報道美國文化簡直垃圾場，可這國度又一直保持誕生革新例子成功輸向世界各處，過去有旗下商品被批判將運動員價值等同精神鴉片的Nike, 現在有被教育界詬病創造物必會被學生拿來作弊的OpenAI等等，想必這些成功例子背後一定也或多或少有人曾經出來以同樣擔憂勸阻過，可見成事的還是笨蛋熱情，不折不扣的醜國之美。

Ben在這電影用一個看似深思熟慮的商業策略包裝了美國人的笨蛋熱情，然而還是克制不住的，其中一幕就還原了一切，那是營銷經理有天猛然發現每日早上在通勤車裡興奮聽的「Born In The U.S.A」歌詞其實是寫越南戰犯的苦難心境，於是開始為自己文盲式的民族激動而感到懊悔。

（完）