如果可以重返任意时代,限期一夜。
你会选择哪个时代?
相信很多人都有关于“穿越”的梦想,遗憾的是在时间机器发明出来之前,穿越只能存在于小说和幻想中。
但有那么一帮人却从“穿越”中看到了商机,他们为顾客私人定制穿越之旅。
凭借强大的演员、道具和布景场地,无论是二战还是中世纪,他们可以让你体验身临其境的穿越。
听起来是不是有点心动?
今天要介绍的这部电影,就是关于一次私人订制的穿越之旅——
导演尼古拉斯·贝多斯,在自编自导自演的《阿德尔曼夫妇》收割高口碑之后,再度推出的自编自导制作《好梦一日游》。
女主也依旧由多莉亚·蒂利耶来饰演。
圆梦题材果然不受文化和地域的限制,影片还被戏称为法国版的《甲方乙方》。
同样是老百姓喜闻乐见的故事,不仅笑料百出,还极具讽刺效果。
电影一开始就来了个反转再反转,让人措手不及。
在一场明显是中世纪贵族的晚宴上,人们谈笑风生地恭维着国王。
乘着酒兴,他们还羞辱黑人家仆来取乐。
这时突然闯入一帮持枪的蒙面匪徒。
如果不是提前看了剧情简介,看到这可能会有点懵。
这不是古代么,怎么会有枪?
接着匪徒开始射杀,有人才惊呼:我是演员!
哦,原来这场中世纪晚宴是在演戏。
这时又有人指着“国王”的扮演者说:他是顾客,他有钱!
哦,原来这是付费体验的cosplay吗?
之前被羞辱的黑人小哥突然上前,加入了匪徒的行列。
一通射击之后,还潇洒地点燃了这栋建筑。
镜头一转,幕后团队现身。
原来,这是一家为顾客私人订制穿越体验的公司拍的短片。
不知从什么时候开始,怀旧成了一门不错的生意。
很多人愿意支付昂贵的价钱,回到过去的时光,哪怕只有一天。
而这些怀旧者,大都是遭遇中年危机的一群人。
现实的失落,令他们追忆美好的青春时光。
这部电影中,主角维多遭遇的,是比中年危机更绝望的老年危机——
工作因时代变迁而淘汰,婚姻陷入危机,失业多年一事无成。
几十年前,维多曾是一位为杂志配图的插画师。
但随着互联网时代的到来,杂志社变成了网站,也不再需要他的插画了。
维多从此一蹶不振,陷入一潭死水般的生活。
维多是一个从内心抗拒时代变迁的人,他甚至不用智能手机。
而维多的妻子玛丽安娜,却是个努力跟上时代的人。
她会积极地尝试最新的电子产品。
二人的生活理念差异越来越大,渐行渐远。
终于有一天,夫妻俩爆发了压抑已久的争吵。
维多被妻子赶出家门。
走投无路的维多,想起儿子之前送给自己一封时空旅行邀请函。
因为这家圆梦公司的老板是儿子的发小,于是有了这样一次免费体验的机会。
维多拿着儿子给他的邀请函,来到了圆梦公司。
他希望能回到1974年5月16日,重新走过他和妻子玛丽安娜初遇的时光。
他将自己记录当时情景的漫画,提供给圆梦公司作为场景还原的素材。
当工作人员问他,为何喜欢70年代,
维多说:那时候简单多了……人们互相交流不玩手机,此外,我还很年轻。
圆梦公司有自己的拍摄基地,他们在那儿复原了维多年轻时常去的一条街。
酒吧、旅馆,一切都还是维多记忆中的样子。
维多在记忆中的旅馆里,仿佛找回了昔日的时光。
他对着镜子刮去邋遢的胡须,试图重拾青春。
而镜子的另一面,圆梦公司的团队也在饶有兴致地观察他。
这一切又与《楚门的世界》惊人地相似。
1974年5月16日,对维多来说是一个特殊的日子。
因为这一天,正是他与互相折磨几十年的怨偶玛丽安娜相遇的日子。
但在那时,他们之间只有甜蜜的爱情。
圆梦公司找来了女演员玛格特扮演年轻时的玛丽安娜。
酒吧的吧台后面,就是圆梦公司的工作人员。
看见维多进来了,让演员们马上点烟,烘托70年代迷幻颓废的气氛。
维多走进了记忆中的酒吧。
虽然周围都是群众演员,抬头就能看到搭景棚上的射灯,提醒他这一切是假的 ,但他依然感到一丝亲切。
维多曾经将这一天,画成了详细的漫画。
接下来的剧情,几乎是他漫画的重演。
年轻莽撞的玛丽安娜从记忆中复活,再次出现在他面前。
毕竟是情景复原,与真实的记忆还是有出入。
维多不时纠正演员的台词,这时的他并没有真正的沉浸体验。
但眼前的女演员叛逆的个性,与年轻时的玛丽安娜确有几分相似。
这让维多在虚假和真实间逐渐恍惚。
在维多的自述中,观众也逐渐理解了,他为何深爱那个将他赶出家门的女人。
年轻的玛丽安娜狂野美丽,追求者众多,但她选择了并不出众的插画师维多。
并在此后多年的时光中支持他的绘画事业,帮他改掉酗酒,让他的生活变得更丰富多彩。
尽管沉浸体验不佳,但与年轻女演员玛格特的邂逅,却让维多感受到了久违的青春。
回到旅馆的维多,仿佛情窦初开的少年。
灵感迸发的他重拾画笔,将这一切画成了漫画。
然而,维多只有一天的圆梦体验。
第二天,旅馆前台就告知他体验结束。
如果还想继续就要续费,看到这不禁感慨套路啊套路!
继续圆梦体验的价格相当高昂,2天就要几千欧元。
这对失业多年的维多来说,是一比不小的数字。
但为了能再次见到年轻的玛丽安娜,他同意了续费。
他只得硬着头皮找儿子要钱,来支付这笔费用。
续完费的维多,又可以继续沉浸在为他精心布置的世界中。
年轻美丽的玛丽安娜和洋溢着青春记忆的70年代,维多重拾画笔,用漫画记录着一切,尽管它们又是那么不真实。
随着女演员玛格特和维多越来越熟悉,她告诉维多自己真实的身份是波兰人,而且自幼学习钢琴。
她的理想是成为一名钢琴家,当演员只是迫于生计。
而维多发现,自己逐渐爱上了玛格特。
在这为他营造的时光之旅中,他们像真正的情侣般交往。
维多用画笔记录着二人的点点滴滴。
为了继续体验这种充满激情和灵感的生活,维多不得不源源不断地投入金钱。
最后甚至不惜卖掉房产,来支付高昂的费用。
然而当他再一次投入巨款后,却发现扮演玛丽安娜的女演员换人了。
眼前新的玛丽安娜,不是之前那个令她魂牵梦萦的玛格特。
询问后被告知,玛格特不再负责这个项目了。
维多变卖房产筹钱为的,就是能和她在这虚虚实实的场景中长相厮守。
换人之后,一切都变得没有意义了。
此时维多心中迷恋的早已不再是玛丽安娜,而是玛格特。
维多千方百计,打听到了玛格特的家庭住址。
可他登门找到的玛格特,和之前判若两人,而且她声称早已结婚生子。
至于波兰钢琴师的人设,也只是演戏的一部分。
其实这一切都是戏中戏,编剧就在不远处的车里通过耳机指挥着演员。
他的目的,就是为了让维多对女演员死心。
接着,导演利用耳机指挥玛格特,对维多说了一段苦口婆心的话。
希望他回到现实生活,接受妻子玛丽安娜:
“我们不能掌控一切,要接纳失望、批评,接纳意料之中不再耀眼。
不然我们只能活在初遇时,我们打好了草稿,却失去了真正的人生。”
然而这碗鸡汤却没能安慰维多,一切都回不去了。
临走时,维多对玛格特表白道:我爱上你了。
他当然也清楚,这只是一厢情愿的痴情。
梦想破灭的维多结束了时光之旅,回到现实生活。
他将发生的一切都告诉了妻子,包括他和玛格特的事。
玛丽安娜翻阅着他的漫画,对丈夫那段浪漫的时光之旅产生了妒忌之心。
她萌生了一个大胆的念头。
她约维多回到那家复原的酒吧,再次重演邂逅那天的情景。
而这次出演玛格丽特的,就是玛格丽特自己。
两人再度回到这曾经熟悉的场景中,气氛却有些牵强。
玛丽安娜希望重修旧好,但维多很清楚这不会改变她对他的厌倦。
也无法抚平她之前对他恶语相向的伤害。
临走时,玛丽安娜像多年前一样故意遗落围巾。
按照原来的剧情,维多应该捡起围巾追上去。
然而维多没有起身。
恍惚间,他仿佛看到玛格特坐在不远处朝他微笑。
现在让他感受到爱情的已不再是玛丽安娜,而是这个女演员。
电影的结尾,没有好莱坞式的温情大团圆,维多与玛丽安娜也并没有重修旧好。
这部电影披着浪漫的滤镜,实则讲述了时光的残忍。
原本期望鸳梦重温的维多,最终发现了爱情的脆弱。
不仅是玛丽安娜对他的厌倦,他又何尝不是。
维多自嘲地笑了笑,眼下对玛格特的迷恋假若成真,多年后一样会重蹈他和妻子的覆辙。
太多的电影都在歌颂爱情的浪漫美好,《好梦一日游》却反其道而行之。
好电影,未必像美味的糖果让人享受短暂的甜蜜,让人回味、引人思考,同样是电影的魅力所在。
它花哨的包装,差点让人忘了这是一部法国电影。
这毕竟是一个将哲学列为高中必修课的国家。
法国电影常暗藏着一种有别于好莱坞式的深刻,而这部电影用荒唐浪漫的故事揭露爱情的残酷和人性的复杂。
《好梦一日游》那隐藏于浪漫滤镜背后的幻灭,其实在向所有人提问——
什么是爱情?
它因何而起又缘何而灭?
*本文作者:RAMA
真假女主
同样的初遇场景,年轻时的女主 (女演员Margot)扔掉了耳机,凭感觉自我发挥对了一段台词,无奈她并不是当年男主Victor记忆中真正的红发女孩,因为接不上话又只能偷偷带上新耳机,继续原先设定好的台词来取悦Victor。离开时候“不小心”弄掉自己的红色的围脖,正如Victor回忆中和女主初次见面的样子。第一幕结束Victor并未真正为其所动,但却希望再次相见来回味当年的心境。年轻的女主美丽大方,一直小心翼翼地带领着Victor渐渐进入“梦境”。几天下来,Victor已经分不清虚幻和现实,只想陷入这被人为创造出的美好时光中。对Victor来说,假的变成了真的,但对演员Margot来说,她始终无法进入这台戏。对Victor,她只是尽了一个好演员的责任,这种小心翼翼,毫无自我的取悦不是爱情。她的戏,都是和镜子后面掌控整个场景布局的Antonie演的,她的台词,也都是对他说的。
而真正的女主Marianne一入场就打乱了设定的局面,直接告诉周围的演员们不用再抽烟,不接前男友打来的电话,出门时故意扔掉了自己因岁月侵染而沉淀成深色的围脖。她就这样自然地驾驭着这个角色,随意快进或放慢剧本的进度,因为她已经接过了这个角色,是她,将和Victor一起演好之后的戏份。男主在虚幻世界的最后一幕,也就是真正女主入场的第一幕, 她帮他关上了这扇门,解开了心结,带着门里的心境,开始门外新的生活。Marianne的一句 I just met you, but I already miss you,轻轻抹去了过去无数个争吵的夜晚,抹去了出轨的困惑,叙说了自己的迷失和原谅。坐在这里的是新的我,我们似曾相识,但我又重新爱上了你。真正的感情,是有残缺的,没有经过渲染的,是灵活的主动的,是让双方在其中可以舒适地做自己的。
戏里戏外
第二幕的嬉皮士夜晚,Margot在玫瑰花瓣下跳舞,在旋转床上和Victor接吻。感觉这是这部剧最美的画面,两个人都入戏了,只是脑中这些温柔诉说的对象都不是对方,戏里创造的美好时光也有着些许残缺,但这残缺被酒精的作用淡化了。Victor和Margot这对情侣的相爱相杀是另一条主线。Victor理智的商业头脑和对作品真实度的痴狂,让他不能把Margot据为己有。而感性的一面又让他十分嫉妒Margot和客户一起演戏,深受折磨,以至于有时在递送台词的时候让他很难分清戏里戏外。两个相爱的人,就算身边都有了其他人,身影也是寂寞的,有幸在片尾,对的人都走在了一起,只是有的在戏里,有的在戏外,谁知道哪个是真的哪个是假的呢。
这电影是近几年很受欢迎的马卡龙色彩系,仿佛只要用好了这色系就能先天加上几分。还好这片子用得不做作,只是在扮演部分用了彩彩搭配,而表达现实的部分则是冷静的原色。
这片子主题是爱吗?不全是,更多的是人性吧……当男主发现自己老房子着火一般爱上了扮演自己妻子年轻态的女演员时,他其实更爱的是年轻时的自己,是找回自己年轻时的感受,抑或是让当下的老年自己变得年轻。总之,因为重新变得自信,又能创作画了,又学到新玩意儿了,这才让他坚信自己爱上了女演员,这改变很刺激,这感觉很舒服,不是吗?是这份爱情让他最后不去捡起妻子扔下的围巾吗?我认为不是的。毕竟不再是真的年轻了,如果真的不顾一切,真的以火焚身,那就是愚蠢了……年轻人做错事,老天爷都会原谅的。这是只给年轻人的特权。为什么对年老的人苛刻呢?呐呐,这几十年的光阴不能白给啊不是吗?
男主最终接受自己的现状,可能自己也十分怀疑不断重温过去有何意义呢?刻意去追求心中的美好仿佛也变得可笑起来。时间是单向行,但对于个体来说,时间也是轮回行。比如编剧和女演员,即使再怎么热恋,几十年后也多半逃不脱男主夫妇如今的格局,如果那时他们还没分开的话。女演员的错乱也可以理解,不断进入不同的角色不同的生活模式会忘了自己本来的设置吧……
细想想,人生本来就在不停地表演,我们即使没有去扮演别人,也在不停地扮演自己,更好的自己。说演,并不是说我们都活得虚假,而是我们对自己的要求,和任何舞台上的演员都没有差别,我们塑造形体、修炼谈吐、着衣修饰、蕴养气度,不都是为了向观众呈现更好的自己吗?培养一个好演员也无非如此要求,日复一日地训练、思考、呈现。每个人的观众群体都不小,有常在身边固定的,也有大街上随机的。
人的天性都是利己的,唯我独尊的。所以冷静而克制地活着,也许就是最佳的表演。
我无数次感到惶恐,对于时间的流逝这件事
尤其当你清楚自己正在最好的时光,却不知所措
我担心在若干年后,会忘记我的整个青春或因碌碌无为而懊恼
人对于当下总是学不会珍惜,人不如新,将所有美好归于初识
同时人类也承担着其他生物无需考虑的巨大恐惧
害怕时间不够
但是我们也经常忘记,有了时间,一切事物才有了意义
故事线类型化,不多点评,但是剪辑部分非常精彩,把跳切的技法发挥到极致,仅靠台词串联,不得不说确实是压缩时间的好办法,桥段也新颖,非常愉快的一次观影
世界上终究是没有时光机器的,有的只是我们回忆中一遍遍铺排好的场景和台词。
失去灵感、活力和妻子的Victor,接受儿子的礼物,回到1974年那个初见的时刻,一切都很完美,可是Victor从一开始就抗拒自我催眠。但是在各位优秀演员的感染下,Victor爱上了妻子的替身,他得到了新的muse,也得到了新的灵感。
但是梦境终究是梦境,即便有那么几个瞬间,我也差点以为Margo爱上了Victor,但是她和victor的相遇,毕竟只是是安排好的戏份,而不是真实的生活。于是她在离开Victor的梦境后,为他演出了最后一场戏,以期让他回到现实。
而回到现实中的victor,终于发现自己并不是想要找回那个还爱着自己的妻子,而是想要找回爱一个人的感觉,其实他的妻子,才是一直爱着的那个人,而早在Victor还没发现的时候,他已经不爱了,所以他才失去了灵感。
之前一直活在梦境中的人,是Victor自己;而儿子为他安排的那些场景,才是帮助他走回现实的通道。
浪漫、写意且充满想象力的电影,戏中戏的设定,既让我看到帮顾客成为某段历史中的角色的有趣和美好,又能够看到很多有趣的互动。借由Victor回到与Marianne的初识的时光,能看到初入关系时感情的热烈,再对比现在两人厌恶彼此和渐行渐远,真的是很有趣的对照。另外,Margot和Antoine的关系随着戏中戏内外的互动而变化,角色的台词也表达了Margot此时此刻的情绪和想法,Antoine是很投入和很有才华的编剧和导演,但他真的很不懂Margot的细腻,也把Margot伤得很深。 电影的设定真的很棒,我也很喜欢能参与到这样让顾客圆梦的工作,相当有趣,但代入角色太深的话,抽离出来也会很痛苦吧。以及里面对亲密关系的探讨也很有趣,借由戏中戏内外的角色对谈来实现,很有想象力的表达方式。 很喜欢的一段台词:“你连我是谁都不知道,我只是一张草稿,一段台词,你心爱女人的片段,因为我认为你爱她,虽然你跟她渐行渐远。你说她变了,但你也变了,与其追寻你记忆中的她,不如去发掘她的美丽、哀愁与未知,从此时此刻开始。我们无法把别人变成自己喜欢的样子,我们无法掌握一切,我们必须接受失望、批评、一成不变、激情不再……否则永远走不下去。”
也许记忆中完美的爱情起点,换谁都可以
“你是上帝吗?”“我是编剧。”
的确扎心,逢场作戏是所有爱情的起点,等价交换是终点。追光、铺轨、吊臂,平滑摇动的镜头让一切都如此逼真。
原来是电影公司的模拟穿越情节,真的拍得很精彩,感谢法国各位老戏骨的活跃度,让法国电影继续领先于世界
太真实了。人类根本说不清什么是爱情,也搞不懂爱情因何而起因何而灭因何存续,也根本想不明白自己为什么总是messed up。40年的回忆可以在几天内被刷新;可以爱也可以不爱,可以爱你也可以爱别人,都是自己来写剧本;重新爱上你可能只因为嫉妒;换一个人依旧会厌烦,厌烦的核心是自己……这太真实了,人性不就是这样,人生不也就这样。我时刻充满愤怒,当下整个人生的状态就使我愤怒,与别人也没有关系。我自己不好,谁也没办法让我好起来。
4.5 非常喜欢了,笑点密集,感情真挚,好看到又哭又笑。剧本精巧到一直有戏剧冲突,还用拍电影这个概念贯穿串联,有《艺术家》般的电影情怀:电影依然是能让人穿越时空追缅旧爱的时光机。演员和剧本的绝妙结合,这部一定会在各国大卖。
妙趣横生的爱情小品。借了时光机的壳,让岁月在以假乱真的片场倒流 ,让同床异梦的人回到相爱那一天。虚虚实实的切换,密密麻麻的笑点,好多迷影小惊喜啊~
法国版《私人订制》,故事并不新鲜,只是被拍出了法国人独有的气质。这个剧本写的挺不错的,有种把水变成葡萄酒的魔力,导演让一个主流的商业爱情喜剧变得高级了一点。它的氛围营造能力一流,布景和年代感还能带出一点法国那代人的情怀,确实是一部很不错的主流商业片。
25年后的围巾不需要去捡,各有所爱又有什么不好的呢?唯一不好的是,你在戏里爱上了年轻女孩,却有编剧男友从中作梗,大叔的爱举步维艰。
再一次要感叹“哈哈你们法国人” 先出轨的老婆其实仍舍不得老公 告诉儿子自己对出轨对象也没有爱 再对老公剖白只不过无法忍受自己和一成不变越来越旧的伴侣 结果老公在回味过去的过程中心里有了别人 原来不过是“我只爱我爱的你” btw Canet演得挺好的 港版字幕翻译邁克
Theatiner, München, 20.30. 小戏院,带幕布,有顶雕,边座。看电影和看戏都尽可能往前坐,不喜欢前面有人头动来动去。久病不愈+前途不卜,我已经自暴自弃,过一天是一天:D 后排全是法国人,一片轻柔谈笑声,笑点统一。嘲笑图卢兹口音时,有一瞬恍然回到某个belle époque。就这样吧。Fanny Ardant. Ravishing.
我可能不会再捡起围巾吧 走散了就是走散了 何必重圆
2019戛纳展映。台词写得实在是精彩极了。比起类似题材的冯小刚,可以看出把一个点子开发到极致而不是用段子集的形式可以产生多大的威力。戏假情真,或曰几重的记忆重建机制,移情机制(为了出戏而再设计一段表演那段才是精华啊)等等。当然芬妮·阿尔丹实在是戏太多了,B故事虽然写得不错但是set up的时候太硬了,加之功能性太强,这几点不解决,再讨喜也进不了主竞赛啊。
我无法分辨这部电影的好坏,我只是get不到笑点,也不太感冒,在我看来就是中产阶级的无病呻吟。
捡起来的围巾是年少时的爱情:横冲直撞轰轰烈烈;没捡起的围巾是中年时的婚姻:熟悉默契代替了激情冲动。蓦然回首,让人心动的到底是年少的你,还是年轻的自己?浓浓法式浪漫,泪洒影院。
一次成功的精神自慰,边笑边哭,结尾非常不落俗套。每次讨厌法国人讨厌到不行的时候看到这种只有法国人才能拍出来的片子的时候觉得还能再爱一下。
非常典型的法式情感处理,外象幽默轻盈,内里是严肃的生活哲学探讨,也依旧是尼古拉斯·贝多斯沿袭的中产阶级轻喜剧类型、实则以揭示感情磨损之残酷核心为己任的主旨,看似轻盈,剥开“现实”与“戏剧”嵌套的文本结构,我们最终得出如许诚实而不留情面的结论——“毕竟25年已相当不错了”。庸常婚姻生活损耗激情的代价即是各自面目的憎厌,堕入旧时光追溯回忆之暖,电影作为造梦机器提供鸳梦重温的可能(我们还可能以衰朽肉身重拾青春的灵光吗),戏里戏外我们都可能成为生活的伟大导演,亦会自甘沦作失败的演员。这一出建立于真实往事的虚假现实戏剧,在辅以电子化科技手段前提下,不仅为剧作文本创设丰富语义,更成功复制了两对镜像关系的cp(互文互动太有趣),几层局中局关系的架构以及突破“虚构”边框即兴发挥,趣味之余更有回味。
太爱了!法国人把这种“科幻”常见题材摆在现实,一种有趣的“蹩脚”。我更多的是对男主的羡慕吧。羡慕他的年轻时代真切地爱过一个人,爱到四十年之后,还能继续咀嚼当年的每个细节。所以我反思自己,我认识你的那天,我还记得什么呢?我真的爱你吗?这些中老年爱情电影反复在给我强调一个道理,这辈子真的要和最爱的人在一起啊。
有笑有泪,行云流水,法式间离,人生智慧全在其中了……最后的结局出乎意料,没有钻进俗套,真法国,太喜欢了
80后导演拍老年人心态,确实有点残忍,结尾也没妥协。老头心里已经有了少女(怀念过去也好贪恋青春也好),还怎么配合老婆演过去的戏码呢?再美好的年代都是抓住当下,因为回忆过去是很凄凉的。