熊孩子治疗方案。当代中国中高阶级家庭问题与中国教育问题。对课堂外一无所知却明明白白记住课本上一字一句,中国式孩子。看此片时总会想起狗十三,此片象小溪狗十三则是瀑布,此片象那一垄垄梯田狗十三则是那一川川沟壑,此片象竹林里袅袅的炊烟狗十三则是火箭升空那一朵朵蘑菇云。桂林好美。老艺术家是中国不可多得的瑰宝。最近心很乱,这片让我很安静,我知道,这是一种力量。我想和你养一只甚至更多只鸟,遛鸟,喂鱼,回来后喝你一壶茶我准备早饭。
最多三星,一星给李小冉的美貌,一星给李保田的温暖可爱,一星给广西田野风光和淳朴民风。
本来是冲着温情片去看的,治愈一下学习累了后疲惫的心灵,这倒好,不但不治愈,还被有些气到。
首先,说说影片里让我感到温情的点吧。一是李保田饰演的爷爷,爷爷不上网,喜欢养鸟,生活惬意有趣味。爷爷对孩子关爱有加,温柔以待,而且表演得到位,台词拿捏得很好,显现很可爱。二是广西田野风光很美,民风淳朴,生活气息浓重,极具人间烟火气,也展现了侗族的民族风情。(ps:虽然群演说的普通话听挺别扭,但毕竟在乡村,无可厚非)
然后,说一下里面将温情拉胯的点吧。一是小女孩这个角色设定,在影片前半部分,小女孩做作,不懂礼貌,见爷爷也不问候,低头玩平板也不跟爷爷说话,对爷爷的关爱也不接,透露着一股公主病,拉低了影片的温情感。影片后部分的转变也很别扭,小女孩和爷爷相亲相爱,很快融入田野生活,和其他小朋友也相处很好。但这点看上去很温情,但很不自然,一个从小在城市里生活并透露着公主的人怎么能在短短几天就能有如此巨大的转变?这就很强行温情了。二是主线外的剧情,既然是温情片,就将温情到底,没必要把现实的矛盾展现出出来。爷爷和儿子有着多年的不痛快,在儿媳妇的多次的调解下也无果。儿子和儿媳妇因为工作的原因要离婚。这些都将观众从温情里拉到另外一个糟糕的心境上,反正就引起我个人观感上的起落。以上这两点将温情大打折扣。(ps:里面有一点挺逗的,就是群演阿本既然出国留过学,老文化人了,说的普通话口音太浓重了,一点也不真实)
探究一段心路里程,解开情感背后的故事,看似平淡无奇的一部影片,却满满的承载着感情的寄托与真实相处的故事。作为中国选送奥斯卡的外语片,电影算不上惊艳,更多的还是过于平凡与中庸。就是这样一部平淡无奇的电影,却适时的展现出在大时代背景下淡漠的家人关系与疏远了的家庭感情。从电影里寻找与还原真实人物的故事,更多的还是对行将就木的情感荒漠给予过于主观的沟通与交流。不可否认导演将一切影响家庭人物感情的矛盾突破口选择在了缺乏交流的借口之上,看似圆满欢乐的大结局之上却有着一股淡淡的无奈与悲伤,经久之下的寒冬与冰冷并非只为一次温暖而解冻,更多的还是需要真挚打动人的情感宣泄与时间来慢慢的融化人情之间的冷漠与情感上的隔膜,其实我心里早已原谅你的无声戏码还是不能有效的化解人们对感情疏远根源上的芥蒂与诠释,更多的还是为一些空想的大团圆结局寻找令人欢欣鼓舞的自我安慰罢了。电影主要为了展现一出爷孙旅行来构架出一副感情的桥梁,只是电影里极少的互动与对白并没有突出感情的酝酿与升华,虽然老艺术家李保田极力的诠释与演绎出一个真实人物的现实与心理,可是过于简短与简单的情节处理任凭李老有通天的本领也凝聚不起整个电影故事的感情段落与桥段。
电影的目的简单而又单纯,积极而富有正能量,虽然并没有什么深邃磨人的人性探索,更没有深层次的挖掘过于复杂与阴暗的人物感情,简而化之一切尽用无言的理解来表达,看似没有韵味却透露出导演的一种大智慧。老人和孩子本身就是一个能十分带动人们情感的元素与纽带,用孩子和老人结合起来来演绎一段情感的救赎之旅,没有理由不让人相信与憧憬故事会向好的结局发展。电影给了人们一种美好而和谐的感觉,因为老人与孩子是整个世界里最让人感觉到舒心与安宁的因素,因为他们的存在,生活仿佛就透露出一种即视的幸福感,而洒落在爷孙之间的感情也是那种纯净的关爱与虔诚的尊敬。电影之所以用最简单的方式来救赎冰冷的感情,就是运用孩子和老人之间的那种感情来消融大人们内心的疏离与冰冻。虽然电影从根源上并没有什么实际而有意义的内容,甚至算不上一部合格的文艺片,但巧妙的运用人物元素似乎更容易向我们解释感情上的弱点与解决心理上的冰冷。电影从里到外彰显出一种沉着冷静的平淡与自然,并没有刻意的掩饰过于夸张的感情与薄弱的情节处理,几乎现实的以现实为角度向我们展示电影的全貌与缺乏核心的内涵。在电影里你感觉不到电影的主题到底是围绕什么而展开?到底是修补父子之间的感情还是爷孙之间的感情,尽管最后还扯到了夫妻之间的感情都似乎只是因为一件无人能够看孩子所引起与造成的。电影用这种偶然的事件来集体烘托出这么多复杂的人物情感,过于生冷的生硬拼凑还带有一丝随意,让人感觉不出足够的诚意来理清电影里这么多复杂感情。
作为一部电影,电影讲述了一趟爷孙俩的徒步旅行,伴随着轻柔淡雅的音乐一同欣赏着居住在山野深处的淳朴民情。对于格格不入的两个城里人来讲,似乎辛苦与埋怨让人感觉出了一丝城市人带有的尖酸与刻薄,但最后画眉鸟与苹果电子产品的交换却彰显出农村小孩与城市小孩其实也没什么不同。电影多次的将苹果电子产品植入剧情,不管是剧情需要还是广告植入似乎都影响着人们的观影情趣,越来越关注于电影植入广告的我们哪怕有一丁点的广告迹象都能影响到我们对整部电影的观影兴趣。对于电影整体的人物表现,还是让人感觉不到感情的凝结与升华,整个人物关系让人感觉特别的冷,特别的没有一点燃起人们同情的激情,尽管有表演艺术家李保田的坐镇,却始终凝结不起整个的人物关系。
作为一部中国申奥片,在中法建交50周年的大背景下,明显有讨好国际友人之嫌的嫌疑。虽然由法国导演费利浦.弥勒亲执导筒,也选择了一个他相对较为熟悉的题材为主题,可是单纯的从电影上来看并没有什么突出的特点与让人惊艳的见解,甚至故事的剧情还有点做作有点作,没有文艺片的清新雅致,也没有剧情片的深刻内涵,仅凭一腔似有非有的感情来支撑影片,似乎注定成为奥斯卡路上的炮灰,不管怎么说,只能祝他好运。
2002年,一部名叫《蝴蝶》的法国影片温暖了无数人,它讲述了一位老爷爷和一个淘气的小女孩去山里寻找蝴蝶的温情故事。如今,《蝴蝶》的导演费利普·弥勒正在中国长住,并完成了他的首部华语电影作品《夜莺》,该片同样描写了一段祖孙情。
影片借助中国美好的大自然风光,将大部分场景安排在甲天下的广西山水之间,与高楼大厦组成的大城市形成强烈对比。伴随一只鸟,一位思乡情切的老人和一个娇生惯养的都市小女孩,就这样开始了一场注定不平静的心灵之旅。不过不知为何,这对祖孙的演绎没有把我感动,演员是个很大问题,老爷爷没多少慈倒是几分痞,小女孩更是不讨喜,即便最后去掉了娇作的习气,还是觉得她可爱不起来。感觉就是《爷爷去哪儿》和《变形计》的组合,想想也是够无味的。
如果我能知道什么是和爷爷的情感,或许这部电影能带给我更不一样的感觉。只可惜。我不懂。如果我和爷爷相处过,我大概知道能被爷爷疼爱是什么感觉吧。我能想象有个爷爷用行动教我如何做人是多么幸福,来自男性老人家的慈爱和见解,和奶奶这个角色会是多么不一样。
《夜莺》
一部电视电影,由HBO出品,HBO公司屡有大动作,但对小制作成本的电影也推崇备至,在美国影线,对影片有基本的要求,小制作的电影,上不了大院线,只能放在收费电视台播放,成了电视电影,但无论是季度性的电视剧,还是小成本的电视电影,实力不容小觑,水准颇高,由于收视人群不一,还无需像大院线上映的要求,不是美国观众喜闻乐见的英雄片,而是门类众多,类型丰富,想象力与深度并存。HBO电视台曾在2001年投资拍过《兄弟连》,放在迷你电视播放,投资金额达到1.25亿美金,请来了斯皮尔伯格和汤姆-汉克斯。整体上,电视电影提供了独立创作者的平台,通过在HBO这种大电视平台,使整个产业链运作顺畅,发现优秀的从业人员,为大银幕服务,如此循环,成为一条良性的工业链,朝气蓬勃。《夜莺》就是这样背景下的产品,全片一个演员,自拍,摄影机拍,导演让一个男演员自说自话,然后又通过讲电话,把这个黑人男性的性格,成长,心理的阴暗等一一曝光,他杀了母亲,为了独享这个家,安排与同性男友约会,约会不成,歇斯底里爆发,平静下来后,又岂求怜悯,可没人怜悯,最终,母亲尸体被找到,他拿起枪,去迎面危机,结束。男主人公自言自语,他竟也是受害者,他母亲的管制强权,他内心的缺失,家庭的疏离,情感的失败,看似杀母抢夺了一切,可事件背后,他何尝不是一个缺乏爱,内心空洞,遭遇不幸的灵魂个性。
画面好看,配乐好听,祖孙三代代沟消融之旅,《落叶归根》之中国版《蝴蝶》。。。PS:阳朔的小孩子从小就是奸商啊。。。╮(╯▽╰)╭
中间插的那段什么波尔多留学生的太可怕,僵硬的不行,总体来说风景不错。。。其他一般
简单,朴实,美好。但秦昊和李小冉戏份太少,而且也不搭。
一直觉得【蝴蝶】是部平庸的及格片,各种跟风的屁虫伪文青直接将它刷成了导演的代表作,这下翻拍彻底的暴露了,带着看似三观很正的主题,也都是点到即止,以点带面的尴尬和俗套,显得肤浅且投机,以前可能因为听不懂法语,还感觉到有一点温情,现在全没了。生硬的合拍片,还申奥呢。★★
无论是视听语言还是故事建制都比今年另外两部公路片《后会无期》《心花怒放》要好上很多,技巧上韩寒们真的需要学习,法国电影的气质是很难学来了。李保田、秦昊的表演都不露痕迹,小女孩说话感觉还是有些做作,剧情上也有些许BUG,不过瑕不掩瑜,仍是一部优秀的片子。
小女孩杨心仪是个苗子,其他没啥好提的
这部电影最大的亮点就是一个法国人视角把广西拍的很美。散文式的叙述展现祖孙,父子,夫妻亲情,但缺乏铺垫和逻辑主线,缺乏感染力!但还是很纳闷一个法国人编剧导演的片为何代表中国参加奥斯卡外语片,打酱油存属正常,若提名还真尴尬!
有个实力派老演员,有个文艺片专业户,有个不算讨厌的女演员,最后还是觉得不好看,漏洞无比多,结束出来小包说不知道在干嘛~
任幸很任性!保田大爺的鄰居叫廖亦武!
取景很好,台词太作
虽然整体故事与蝴蝶基本一样,虽然同样有美景衬托,但还是差强人意。
1.李保田就这演技?还人民表演艺术家呢,太作了……里面那小女孩、还有妈妈的表演都比他好。2.是谁说的这是爸爸去哪儿+变形计?总结得比较到位。3.这片冲奥?肯定悲剧啊。连我都没被感动,如何感动老外啊?
它是如何战胜《归来》和《白日焰火》获得申奥提名的,将成为2014年电影界未解之谜。《夜莺》和《深夜前的五分钟》目前呈现出中国合拍片的尴尬,有骨无肉,以点带面,隔阂胜过亲密,生硬多于自然,很难涉步内里,把情感层面交代通透。
最郁闷的是M听不懂我问的啥,感觉全场记者都疯了
无疑《夜莺》力图营造的是一碗暖人心脾的心灵鸡汤,作为由法国导演费利普·弥勒执导的中国电影,他将自已对中国亲情的见解和法式风格巧荣一体,但这法风鸡汤却又未到“火候”,欠缺力度的情感渲染和对《蝴蝶》机械式的套用,使其难见感人的真挚。
《蝴蝶》导演又拍了个中国版,还是祖孙情+大自然+小动物,一场旅行弥合年龄代沟和家庭裂痕。是在批判MOMA的建筑没人味吗哈哈,各种熟悉的北京地标,不过小情小调还是法式的。情感铺垫稍欠,萝莉总结略鸡汤,总体还行吧
1000年2000年3000年小孩們爭論那樹年紀有多大, 我倒擔心經過這電影傳播後那樹年紀會否只剩一年.開頭假大空帝都讓我不順眼,幸很快小鄉小鎮人車爭道青山綠水一切都和諧了.完場導演映後談全程外文對答我附庸風雅三陪陪坐陪笑陪聽裝孫子.....有流利英文同胞坐我旁邊還英語發問讓我愧死.....
这片申奥注定了酱油的命运,摄影美,故事也温情满满,但台词这般矫揉造作是闹哪样!?
神像《蝴蝶》《叶落归根》《千里走单骑》,法国人拍中国,也拍出来了法国的色调。台词:我不喜欢大海,因为它无边无际。年轻的我们的离乡远行大概就像投身于茫茫大海,不知怎返。能看的见海尽头,便是故乡。生若是逃离,老便是望归。待我苍年以后,乡必全失,孤魂野鬼。
7分