金衣女人

一直以来被这样一个问题困扰着，当作为理性的存在受绊于诸如人本等社会问题时，这份理性将夹杂多少情感因素。
故事是这样的，作为二战中被纳粹掠夺的传家画作的主人的侄女，而当她对该画作所有权展开追讨时，本应合理的诉求却因其成为'奥地利蒙娜丽莎'的国宝画作时，牵扯到了一系列复杂问题。
其间对于二战时其家人作为犹太后裔的境遇描绘的恰到好处，致使我从情感方面偏向的这位受害者。故事是真实的，律师在片中的作用理应是理性的对峙，却感觉笔墨甚少。
也许是我不懂，也许是我无情，上溯到二战对时代的掠夺，及其所造成的成吨是伤痛，或许是无穷无尽的，但我要表达的是，时至今日，当你需要在情感与理性之间做出抉择，我们的情感被太多往事所牵绊，它是必要的吗？我们应当做出的决断应当对历史负责而将理性控制在80%（甚至更少）而并非全部吗？我们对于玛利亚的境遇感同身受过后应当做出情感方面的非理性抉择吗？我不清楚，且在这里只是表达我的疑惑，并非反对任何事，而我的疑虑也并非出于对结果的否定，相反我很赞同兰迪的出发点，这是一次人文关怀的胜利，而且我相信没有任何人失败，我们推崇人文关怀，这很好，但愿这份关怀不会摒弃纯粹理性。
最后的社会性思考令我感慨，尤其是这句话：
"For the first time in a long while, I'm proud to call myself an Austrian."
我相信最美的事并非十全十美，而是错误已然铸成后的某一天，我们直面过去，并勇往直前。
                                               2015.7.27 北京

瑪利亞想要討回的是事隔五十年後，奧地利政府與人民的一句道歉；還有當年被迫嶄斷的親情。電影到了最後，瑪利亞終於爭取到屬於她家的傳家寶﹣她阿姨的肖像，但是勝利過後，她卻沉默至潸然淚下﹣肖像回來了，可是消逝無法彌補的親情沒有人可以還給她。她想到了告別時候父母微笑地對她說, take us in your heart and live a happy life.

风云激荡的二十世纪上半叶，有太多传奇性的故事上演。第一次世界大战的硝烟尚未完全平息，第二次世界大战又卷土重来。审视战争，它不仅仅是教科书上那一串串冰冷的死伤数字，它包含一些民族对另一些民族的践踏与藐视，而这种践踏与藐视不仅仅包含了对国民生命健康权的践踏，也包含了对一些民族文化上、艺术上、价值体系上的强盗式的掠夺与占有。

我们是逐渐远离历史的一代人。我们生来就不知道战争为何物。对战争的了解，只是凭借影像塑造的英雄和书籍构筑的血肉。我们无法穿越时空，去触摸到战争中的人性。千篇一律的战争片里炮弹横飞、火光冲天也难免审美疲劳，能触摸到的活生生的死亡毕竟是战争带给我们的最直观记忆。

严格来说，《金衣女人》这部影片是一场小人物对抗强权的“维权之路”——出生于一个高贵的犹太裔家庭的女主人公玛利亚.阿尔特曼联合自己的律师兰迪，要夺回68年前被纳粹掠夺、现存于奥地利美景宫的一副家传名画——《金衣女人》（画上的女主人公是玛利亚的舅妈阿黛尔）。这幅市价高达一亿美元的画作是当年阿尔特曼的家族好友，一位当时颇有名望的画师——克里姆特所作。画作完成后，玛利亚的父亲就将这幅画挂在了家里最显耀的客厅正中央。1948年，纳粹扫荡了他们的家，带走了那幅《金衣女人》和克里姆特的其他一些画作。

“我是不得不耗费一切力量，让记忆活下去，当然，还有正义。”固执而坚定的信念支撑着年逾古稀的玛利亚暗暗发誓要让属于家族的记忆得到延续。她在与政府博弈的漫漫诉讼之路上，只为讨一个正义的说法——要求奥地利政府承认他们当年的掠夺是非法的。（当然这遭到了奥地利政府的强硬回绝）。不过，该片在拍摄手法上又与一些“维权片“有着显而易见的高下之分。它并不是冷冰冰的讲述整个“民告官”的艰辛过程，而是在讲述过程中，回忆与现实交错并置：玛利亚在收拾妹妹的遗物时，在妹妹的信件中发现了这幅背面印有金衣女人的明信片，旧时光跃然眼前，呈现出古旧的暖黄色，她的舅妈告诉她，她唯一的问题就是恐惧。正是这如同神一般的已逝的舅妈的“指引”，给玛利亚在潜意识里注入了坚定的力量：玛利亚决定战胜恐惧，独自面对这个棘手的难题，她连夜打电话给兰迪，于是他们二人踏上了漫漫的维权路；飞机上的玛利亚做了一个梦：梦见纳粹的军车在街道上堂皇驶过，她突然被震醒；坐在汽车上，望着车窗外的景色，突然又想起了自己的舅妈，玛利亚看到闪着金光的政府大楼，舅妈阿黛尔仿佛坐在露天咖啡馆里对她微笑，这仿佛是舅妈暗中给予玛利亚的又一次希望之光，预示她的诉讼的前途将是光明的；到了酒店以后，玛利亚从镜子中望见了自己的过去：玛利亚的婚礼现场，一大家子人正在跳舞。到目前为止，回忆与现实交错的画面一共出现了4次，这第四次时光倒流的画面，是玛利亚正式作为主人公出现在旧时的画面中，因为此时的她，刚刚结婚，人生即将展开新的篇章，舅妈的指引退到了后景；玛利亚在博物馆参观金衣女人这幅画，解说员讲解着，她又一次陷入了沉思：她的舅妈抱着她，然后她看到了纳粹游街的情景，之后纳粹的军警将阿尔特曼家族的所有人软禁起来。此时，回忆中的色彩趋向于苍白，不再是舅妈出现时的暖金黄色，预示着阿尔特曼一家即将遭受一场灭顶之灾，画面的色调格外冷峻；而到了第6次时光倒流的画面，是现在时空中的玛利亚在维也纳的一处橱窗中望见了过去和自己的歌唱家丈夫出逃前的情景：他们两人历经艰险，从药店的后门逃了出去，机智的玛利亚在过安检时编了个谎言，说他们夫妇二人要去科隆接替一个男中音演唱，所以走的匆忙没拿行李，混过了检查官，紧接着，却又被告知去科隆的飞机延误。到此时，回忆里的色彩的温度已经降至近于浓黑色，天上飘着雪花，不过，玛利亚夫妇二人终于还是坐上了飞往科隆的小飞机，从此与家人天各一方；当法院最终判决玛利亚胜诉的时候，玛利亚倒在兰迪怀里哭了，泪眼朦胧中的玛利亚仿佛穿越时空回到了父母身边，那时她正与父母告别，三人抱头痛哭；影片行将结束之时，玛利亚来到了昔日自己的家，现在是奥地利政府所在地大楼，她礼貌的走进去，推开门，回忆的气息扑面而来：她依次看到了过去的亲人，她结婚时大家跳舞的情景，她像一位观众为自己和家人鼓掌，一扇扇门自动敞开，她径直走到挂着金衣女人那幅画的客厅里，画上的舅妈正向玛利亚微笑，而玛利亚看着这幅画，也露出了会心的微笑——两个女人，穿越时空的68年，终于，在最后一刻，完成了精神上的交汇。舅妈终于可以回到属于自己的家了，而玛利亚也光荣的完成了自己的任务。

应该说，《金衣女人》的结局还是美式的“大团圆”。换句话说，是一场“美式正义的胜利”。因为最后的审判地是在美国。影片的一个显著特色就是弱化了这种尖锐的对立，在整个影片的行进过程中，闪回画面与现实境况共同连缀起玛利亚断裂的记忆，而这种温情脉脉的夹杂着暖黄色回忆的拍摄技巧，也给影片镀上了一层诗意的色彩。观众借由玛利亚的回忆看到了那段黑暗历史的另一侧面：在这个故事里，没有血腥与暴力交织，但同样让人毛骨悚然：对文明的掠夺就是对民族之魂的漠视，它同皮肉之损有着本质的区别，一者伤经动骨，一者摧毁信仰。

该片鲜见玛利亚对纳粹的激烈控诉，兰迪作为她的代理律师，已经替玛利亚充分阐明了他们的立场。他们要的，仅仅是一个公正的裁决，而这迟来的名画归家路，他们走了68年；这场迟来的道歉，他们等了68年。儿时鲜亮温暖的记忆与恐怖战栗的记忆穿插在玛利亚的生命里，终其一生，她都要背负着这些或明或暗的记忆坚强的活在这个世界上，而舅妈的面容也会像金色的阳光一样，照耀她前行的道路。

一口气把所有的影评看完，发现居然没有人聚焦到国家意志（国家利益）和个人财产的关系上来。
电影传达的价值观除了包括奥地利在内的曾经经历过纳粹的国家应该如何正视历史，还有一个层面是“美国的法律保护个人财产”。私人财产神圣不可侵犯是当代西方标榜的最重要的价值观。如今，我国宪法规定“公民的合法的私有财产不受侵犯”，细则为“国家依照法律规定保护公民的私有财产权和继承权。
　　国家为了公共利益的需要，可以依照法律规定对公民的私有财产实行征收或者征用并给予补偿。”
      我不清楚奥地利有没有类似的关于私人财产和公共利益的法律。看片中的裁决结果，我猜怕是没有。
       因为女主太太国籍的变化，导致了一幅本该属于奥地利的文化遗产易国，对于已经失落了文化的奥地利人来说，恐怕是丧宝之痛。而对于美国这个现代经济中心，一幅名画的到来带来的不仅是旅游业的繁荣，艺术中心的地位重塑，更是外交尊严上的胜利，国家形象的塑造。1.35亿美元的拍卖价是后话，我能想象在奥地利政府面对国宝商业竞拍时的无力抗争。这使我联想到同样从我国流出的、本该属于华夏大地文化遗产的文物流落他乡，多少是文物贩子非法走私的，又有多少是强取豪夺的，那些打不完的官司如果放在美帝，不知能不能打赢。好在如今经济上的崛起使得不少国宝被中国藏家或是机构排得，得以重回祖国，不少机构也在通过国际仲裁手段寻得遗落他乡的文物。和此片上映差不多同时上演的还有福建肉身佛的跨国起诉，我国要求荷兰藏家归还此国宝。仿佛和此片上映形成了某种默契。
       奥地利一如《昨日的世界》一般在昔日的文化光辉中式微，同样的，它也因为抛弃了曾经的国民而受到了惩罚。作为始作俑者的美帝用包容的态度拥抱了世界各地、各个民族的优秀的子民，也得到了来自“难民”的馈赠。

       都说第二次世界大战让欧洲倒退了100年，而美国却是最大的受益者。如今看来二战已经过去了快80年，美国仍然在受益。

艺术虽然源于生活，但不一定高于生活。
看完电影去网上查了一下，可以确定真实的历史版本一定要比电影演绎的复杂和精彩得多。Maria所作所为是她的权利，但并不代表她就一定要像电影里描述的那样处处以君子之道完成她的收复计划；奥方犯错在前，活该被打脸，虽然处心积虑处处阻挠，但也不可能像电影中一水儿的恶人像。黑白在三次元并不总像二次元中那么分明，这也是它的迷人之处。

以下几个槽点根据德/英文wiki整理（当然wiki也不一定都正确）：
1. 胜诉之后……
电影版本：维也纳美术馆馆长立刻开始低声下四地求女主把画卖给奥方，被女主呵斥而愤然离去；
事实正好相反：Maria主动提出向奥方出售这五幅画，但是一、是在勋贝格律师驳回了奥方想长期租借《金衣女人》的请求（太狠啦~）；二、Maria还给了奥方提供了一个后门，即允许他们有权不用和其他美国买家竞价，提前购买。但前提条件是买家不能是私人，得是博物馆或者画廊，因为Maria希望这些画能一直停留在公众的视野中；三、Maria为五幅画开价3亿美元，奥地利美术馆太穷，才让这五幅画永远的离开了奥地利的领土（国家画廊没钱哪里都一样，高价艺术品收购几乎全是私人行为，Altmann女士你太腹黑）。

2. 2006年回美国后Maria相继把五幅画卖出，共卖了3亿多美元。但是并非向Maria之前所希望的一样，这五幅中的四幅全都入了私人收藏，不对公众开放。唯一收藏到画廊中的就是那幅《金衣女人》，它以1亿3千5百万美元创下了当时最高艺术品成交记录（现在也应该能进入前十）。收购它的富二代叫Ronald S. Lauder，雅诗兰黛的儿子，从此这幅画成了兰黛先生在1968年建立的纽约新画廊（Neue Galerie New York）的镇馆之宝。注意这个画廊起了一个德文名字，因为其收藏仅仅涉及20世纪初德国和奥地利的画家。另外，兰黛先生的祖上（爷爷奶奶辈）也是逃难到美国的犹太人。

3. 通过卖画可以说Maria已经富甲一方了，但是还没完，还记得电影里她姑父开了一个制糖工厂吗？（电影里纳粹抄家的时候的借口就是这个制糖工厂偷税漏税）这个制糖工厂当年在瑞士银行存有股票，后来在纳粹的压力下贱卖给了别人。这笔钱后来也被追讨过来了，大约是2亿5千万美元:)

电影极力塑造了一种个人和国家的对抗，以及美国的法制精神完胜欧洲昔日的老大。但其实背后是美国自二战结束之后，中兴的犹太籍上流社会对欧洲的清算的集体行为。这些清算除了涉及艺术品归还以外，还包括美国对瑞士银行的围剿。瑞士在二战中保持中立，但各大银行均和纳粹合作密切。战后美国一直咬住瑞士银行不放，要求他们做整体清算，尤其是清算账户中的受害犹太人的无主财产。随着1991年瑞士员工的泄密，最终导致瑞士以赔款12.5亿美元而惨败。

当然，这样种种的清算做无可厚非，但背后支持他们的不是道德良心而是无比强大的国力。当年有无数犹太人逃向世界各地，但没见任何其他国家卷土重来对德奥瑞进行清算。这里，人们可以看见的仅仅是Maria Altmann一个例子，一个犹太人追回了当年自己家的财产。但是还有多少犹太人，死去了，追讨不回来了。而且纵观历史，有多少战争中趁火打劫，我们，中国人，对内对外何谈追讨？！