658公里、阳子的旅途

大设定吸引人，开场前10min精准勾勒出一个封闭社恐的女人，最喜欢侧躺竖放mac看视频的细节，太厉害了。本想开玩笑评论“与其说是亲情片，不如说主题是电子设备：在线咨询设备故障问题并给客服差评、手机坏掉提供情节发展需要的罕见处境、一起等搭车的女孩屡次来电体现对比”，结果很快意识到根本不是亲情片而是成长寓言，大设定和小田切让的反复出现都给人错误期待，以至于结尾亮底牌的时候让人非常失望，无法被说服——并且那段自述也太空洞了（和小田切让的角色一样），哪怕有一件具体的细节也好啊！以至于紧接而来的高考作文式点题我甚至懒得吐槽，那只是本身有大洞的衣服上一个小污渍罢了。其实开头1/3真的不错，继而跌落谷底的情节让人不适，再往后就流于俗套，琐碎又缺乏记忆点。（邻座全程掏了两百次手机，时不时自言自语，有些吓人。

她不是真社恐，而是缺真爱。菊地凛子一人撑起整部影片，值得一看（在左边老大爷无限唠嗑引起民愤和右边老大妈亮屏玩手机被训，前面老大爷无限摄屏中，看完这场全球首映）

日本311创伤至今还没有走出来，不愿结婚和恋爱，被父母干涉自己想做的事情只能离家出走，这种感情已经深入骨髓。最后还是需要慢慢和解，只是死亡的代价太大。小田切还是如此出彩。坐我旁边一位女士后半部分几乎一直泣不成声，大家都感同身受。

逃避可耻而且没用

题材不新鲜 但拍得过于认真/真诚了 阳子头尾两车的角色互换 从灰暗平实的高速过渡到浪漫的阳光大雪 灰暗的海边对应中途的挫折 处处是易懂的暗喻 菊地凛子奉献了表演的高光 钝钝的呆滞感 不安感 和难度挺大的台词演绎都提升了电影的观感 到最后一幕她哭我也跟着哭了

3.3分

@2023siff.内核更像儿童片，yoko拒绝长大，一个套着成人躯壳的小朋友，在被侵犯和握手后才直面生活，开启成长，可能也因此才能看到老去的（现在时的）父亲。靠近结尾煽情得很突然，最后一段搭车之旅的人生总结略显刻意。对手的执念想到松居大悟的手。映后见到了卡阔以又卡哇伊的菊地凛子，快结束的siff见面会场次主创也多了起来，是准备来领奖了吗？

重新和世界产生羁绊，是我和父亲最好的告别方式。剧本刻意了点，但女主的演技某种程度上挽救了人物转变的突兀感。总体7。2023siff主竞赛

菊地凛子开了万解！SIFF世界首映后她在现场还缓了几分钟才进行映后交流，了不起的演员

最佳女演员可以接受，最佳影片和最佳编剧是否就…

三星半。影片搭建得不错，开始“旅途”的原因，父亲的葬礼和与刚开始时表哥家的意外导致落下，途中阳子一直回溯自己和父亲的关系，小田切让饰演了当年阳子离家出走时状态的父亲，悠哉悠哉走来走去，越是轻松就越发衬托的阳子内心的郁结越凝固，结尾是一个全景，阳子走进家门的动作，没有出现父亲的棺木，这样的处理我很喜欢。菊地凛子演得不错，这是一个人物在两三天间面对自己的困难和成长的剧本，比较疾速，事件也没那么极致，需要演员表演带来的信服力，她的表演很轻盈，就演好了一件事，我想回去我做不到，所以整个过程演得是非常好的，到了车上自白一段反而没那么重要了，这一段虽然是传统的表演段落，可对于菊地凛子在这部电影的执行结果来看，她超越了剧本。我个人比较吹毛求疵的就是，阳子没有去到荒郊野岭，那么多服务站她为什么不去找警察求助

今天的影评人别太苛刻啦，导演和女主现身，再加上全球首映，电影本身也没什么硬伤，只是受众群体太小众了

上午看完，晚上获奖名单出来之前，我就预测菊地凛子估计会拿最佳女演员。这个角色难度是有点大但确实很适合她诠释。虽没料到最佳影片最佳编剧也给了，但电影可圈可点桥段也不少。个人认为拍得最好的部分是诱奸交易戏，后面两位热心老人对阳子的帮助和感染，以及服务区阳子最终的嘶喊和恳求。因为自己旅行也搭车过，这电影的确拍出了其中的人情冷暖。但末尾的告白和解多少有些刻意了，特别是用没有努力作为自己失败人生的解释是我不赞同的，可能还是对主流社会价值的一种示好吧。

在最后雪落下的时刻决定给这个电影满分。女主简直演我本人，在自己嫌恶、崩溃、鼓起勇气改变的情绪轮回，战战兢兢地担心自己的不合时宜，好在会被外界输入的正面信号营救，超喜欢结尾的节奏。

对熊切和嘉的电影总有谜之共鸣。

影片中菊地凛子饰演了另一个“被人嫌弃的松子”，但其身上潜伏着爆炸般的生命愤怒：这样一个连日常对话都成问题的边缘中年女性，658公里，一路都如忍者般疾风骤雨地护送着愤怒的真经。在导演或冷漠旁观或动荡不安的镜头两极运动中，她从最初的麻木到逐渐情绪化、甚至于神经质地爆发过程被生动地传达出来。她为搭便车而发出嘶吼，像被捏住喉管，像世界抛弃了她；而我们感到语言的确如阳子呐喊的那样是“痛彻心扉”的。因此整个旅途、整片大海，无限的冷雨和飘雪几乎成为另一个口腔——阳子从失语的世界中作呕式地重生，又以呕吐般的疲惫完成了漫漫归家之旅。不过为何要回家呢？影片中的家，既是阳子愤怒的起点，也是终点：家是爱，是理解；也是疼痛、隔阂与愤怒——影片在两座天平的零刻度线处结尾，似乎指向某种等义性，也指向了一次迟到的握手。

3星的整体质量，主人公带着性格缺陷踏上灾后回乡的公路片，这样的剧情不久前已经“袭击”过中国观众一轮了。如果要加半星的话也是给菊地凛子，没有她的演技，这部影片是无法在众多影片中脱颖而出的。对父亲角色的处理很有意思，本来想映后提问的，可惜没抽到( ´▽｀)在她和老爷爷握手那里破防了，正是因为世界的残酷，才显得“一期一会”的温柔尤为令人难忘。

【恭喜最佳影片➕影后】菊地凛子真的来了，我坐在第一排中间所以她离我特别特别近，她太美了我好喜欢她呜呜，最后合照的时候真的是近在咫尺一抬手就能触碰到的距离，好幸福🥹电影里每段旅途和女主的感情递进都显得有点割裂不连贯，但可能还是归结于对女主角状态和情绪方面的共感，所以我依旧沉浸和消化了这个故事。然后是我来看这部电影的理由，小田切让。全程没有一句台词，是女主在旅途中时不时见到的死去父亲的幻影，对于女主的诘问和指责、表现出的激烈情绪，始终沉默着，甚至前三次出现时都是轻松自在还有些愉悦的样子。他和女主角之间的矛盾和隔阂我还持有一些疑问，但可惜今天的映后没能得到解答，不知道以后有没有机会了解。他抽烟的那一段，果然还是他妈的很帅啊……一边围绕着女主走来走去转圈圈一边抽烟，仰着头吞云吐雾的样子好喜欢喔。

Ｄ／有点神奇，个人疗愈与社会情绪返照结合的故事被安放于一种冷峻甚至略为阴森的气氛中讲述。主人公的目光并不投向人，而是投向爬行的蜘蛛，投向凄冷的灯光与饮料瓶。这是一种“外星人”与地球发生的奇异接触，而她最终习得了讲述，习得了直视他人之面容的能力。

#25th SIFF# 主竞赛-金爵奖+最佳女演员+最佳编剧。7分，本届最大赢家，影后大概是无悬念（菊地凛子那段车内长独白，以及那段“独自在夜晚的海边”就是影后夺金点嘛哈哈哈），社恐宅居族被迫求搭车也算是对公路片的套路翻新，亮点是车的封闭空间如何让极为客套的日式人际关系突然改变。不过里面顺拐之处也着实不少就是了。影片的双重伤痛，一是久未谋面的父亲去世，一是目的地青森县10年前的海啸，嗯，又是一部后311电影。