The Rover就像是包裹在西部题材坚硬粗糙的石块内部的一颗泪滴形状的琥珀,讲了一个太美太哀伤的故事。遭受毁灭性的背叛打击的农夫从此与狗为伴,因为它们是世界上唯一的忠诚不求回报的灵魂、直到他的爱犬死去,装着尸体的车被人掳走。而Rey就是在这个时候阴差阳错地出现,怎么想都觉得正如一只被抛弃的流浪狗,一眼望定了不论出于什么原因而拯救他的人。
尽管农夫暴力、冷漠无情、杀人不眨眼,还尽对他说些伤人的话,但是狗狗的忠诚是无条件的,Rey的确一而再再二三地,无条件地回到农夫身边。因此Rey在农夫的心里打下了烙印,因此最后农夫在找回装着爱犬尸体的汽车时,只有过一瞬间的阴狠,他不是没有想过要抛弃他的“新狗狗”,但终究敌不过内心的空洞被填满的诱惑,他从汽车上下来指点Rey接下去的复仇行动时语气接近温柔的轻声细语。Rey绝对忠诚美丽的灵魂,因为人性的缺失反倒成为了一个完美的存在,就像是上天注定为被命运折磨成此种形状的农夫打造,两人之间的契合浪漫至死,失之可泣。
所以当最后农夫再一次痛失“爱犬”,那种他的认知中唯一能够合理存在的关系,他眼底的伤痛狠狠刺入观看者的眼睛,将你撼动,这种表达太过到位,你不需要任何反应的时间就能明白。后大萧条时期的澳洲,一片贫瘠的恶土,法外狂徒与掠夺者的逍遥之地,人为财死鸟为食亡的世界,无比锋利严苛的环境与这个故事柔软细腻到极致的内里形成了一种有魄力的反差。在这样的环境中,语言是苍白的,因此它并没有大幅度依赖语言来铺展,镜头,画面,表演,一切表达方式都运用得恰到好处,有种手术刀移动轨迹般残酷的精准。一个看似灰暗实则浓墨重彩的故事。
(最让我欣喜的一点是什么呢,罗帕从头到尾、从里到外地镶嵌现在这个故事里,就是为它而生的。Rey因为他才有生命。)
末世主题,是西方几千年来都非常热衷的一个题材,它泛滥在各种题材里,如文学,绘画,摄影,电影。而深谙消费者心理的美帝总是能很好的利用末世情节来达成个人英雄主义题材电影,以换取每年以亿为单位的全球票房收入。这个题材可谓是各年龄段通吃,且还可以顺带每年轮翻炸烂一个城市,如已经在历史里烂过无数回的纽约,华盛顿,拉斯维加斯。这两年的潮流,是炸些经济增长尚算不错的地区,比如上海和香港。而澳大利亚,作为星球里最孤立的一个洲,好像从来都是被遗忘的,虽然这里盛产品质优良的各种原材料,也输出高品质的演员,却是好莱坞一直不稀罕炸的地方。在一个被世界遗忘的角落去叙述一群被遗忘的人的故事,澳洲这块地方是再适合不过了。
如电影梗概,故事发生在西方经济危机的十年后的澳洲中西部,主角Eric坐在补给站里喝酒,窗外一部卡车出了事故。卡车里的三个人爬了出来,抢了停在路边的车。而这部车正式Eric的,于是他开始踏上找车之旅。在路中遇到Pattinson饰演的智障青年Rey,从Rey口中得知是他哥哥抢走他的车,Eric就带着挂彩的Rey,一路找车找哥哥。路上遇到几轮枪战,被警方逮捕,方才从Eric口中得知,他十年前杀妻却从未被追捕。警察告知,抓了他,只是为了送到悉尼去交差,不是为了维护什么社会公道,只是为了能拿到工资。此时,警察被打死,Rey赶来救了Eric。两人最后到达Rey的祖父家,一轮枪战过后,Rey死在了哥哥的枪下,而Henry和他的同伙都死在Eric的枪下。Eric将四人尸体火化后,拿回自己的车上路,到了荒漠一处,从后备箱里抬出一具狗的尸体,准备将狗葬了。
这部电影,显然不是来探讨兄弟情谊,也显然没有半点着力在男女之情上,外加也没有想要过多地探讨两个男人之间的情谊。它就仅有一个命题,即末日来临,什么样的人是最可怕,或最危险的。答案很简单,一个一无所有的人。
电影开头,Eric温温吐吐地坐在补给站里喝酒,这时他还有车,还有所可以依托。很难看出他是危险的。甚至在这种几乎无政府主义的环境里,主角身上也没有带枪。以致于,最初追车时,被偷车三人党打晕,扔在路边。醒后,他彻底地一无所有,他开始发了疯地去找车,杀意一点点显露。而对比他一路上遇到的人,包括马戏团卖枪的侏儒,之后追杀他的马戏团成员,或是偷车三人团,其实这些人都没有太多的杀意,除了防卫开枪,目的就只为钱而已,甚至包括所谓的警察。Eric的状态,则是极其压抑,就如高压气体,随时就会爆开。Guy Pearce演绎这个角色,总是用慢几十秒来回答对白,这几十秒的空挡,就足让所有的对话场景都显地那么不安,带着些危险的意味。
而帕丁森的表演,虽然说是他近几年来演的最好一次,把智障演出他自己的味道。但整体来说,这年头混好莱坞的,演艺路上没演过几个智障,艾滋,脑残,你都好不意思说你自己是演戏的。君不见,小李从小就演智障一举成名?现在呢?不过作为青少年偶像来说,帕丁森的经济公司真的很敢为他接戏呀。
电影里中国元素,出现的频率太多,几乎成为不可忽视的元素。因此我的猜想是,西方经济危机,导致政府体系崩溃,天朝大举购进澳洲的采油权,并输出自己的煤矿,以致澳洲中西部煤矿业没落,外加大量天朝移民驻进澳洲,大举占领该地。戏里,两人看到长长的运油车上方块字,帕丁森听到的普通话主持的音乐广播,外加五方还会用中文打听消息加问路,这些细节都似在影射这点。
说回到配乐,这部电影几乎是我这些年看到的电影配乐最满的一部,几乎所有情节都有配乐。虽然,音乐所能传递的信息来远比我们眼睛所能看的来的更多。配乐的用途,在希区柯克的电影里,已然领略到了它的功能性。而对于,一个末世主题,公路题材的电影,若是在配乐上做些留白,所带来的冲击力会更胜。
七十多分钟的BGM就跟闹着玩儿似的,一度以为是音轨错误或者后台网页没关...直到Pattinson跟着哼唱..简直是神来之笔。(by the way,Pattinson太好了,想在沙海里捡到他
节奏太慢,为了一条狗大杀四方的,真是服了
导演特别能营造的荒凉沧桑的氛围。氛围塑造是考验导演能力的地方,很少有导演能够做到如此程度,可以把米奇欧德当大师来期待。电影一开始,盖皮尔斯的角色就一股苦大仇深感,为电影制造了一悬念;然后帕丁森的角色登场,遭遇追杀,又是另一悬念,导演掌控力超强。有人说节奏慢,那明明是没看懂的体现。
干坏事 抢人车 扔下弟弟跑了 弟弟跟车主相遇 车主救了弟弟 发现真爱在这里 跟车主一起找哥哥 最后玻璃心碎了 让哥哥打死了 哥哥让车主打死了 最后都死的差不多了 车主开始铲土 白白 有Robert Pattinson多一个吧
不得了的公路片。动机是找回自己的车子,一直延到片尾。导演摄影控气氛控空间控,so,出来一部好公路。昆汀说拍车戏拍最好的就是澳洲人,此话不假,单调拍出花,好看。片中那些狗血段落和可猜到的剧情可忽略。
毫无意义的平淡杀戮
写实残暴废土公路,Mad Max元年开始前的数十载,狂躁男拉上智障小青年一同千里寻车,没有大场面火拼,没有改装飞车瞎撞,只有走投无路者的绝望迷茫险恶人心,还有中西合并的沙海末世
be,痴呆呆的五方君扑街,至少死了后是被男主抱出去的,不像其他人跟死狗一样拖出去,虽然待遇还是比不上一条真的死狗,男主千里追死狗也是拼了
非常的A24。牛五方这些年合作的导演毫不夸张的说比当年的小李还牛逼:柯南伯格赫尔佐格克莱尔德尼詹姆士格雷萨弗迪兄弟西罗格拉…还有像《灯塔》《战前童年》这种电影,以及达利(这部有点久远)、詹姆士迪恩(演迪恩的摄影师)这样的人物传记,《俊友》这样的名著改编。虽然我是诺吹,但是牛五方真的没有高攀他,人可是年年都有片子进三大或者圣塞圣丹斯多伦多。这部尤其喜欢!影片气质非常硬,情感却非常柔,不晓得诺兰有没看过,他的两位诺男郎在别人的电影里基情演绎澳洲末世情,还演得这么出色。
以人之异化为中心点铺垫各种细节。男主不断失去『唯一』的东西的过程(旧世界、车、朋友)。近乎歇斯底里的追逐和漂流包括结尾那一笔,其实都是继续生活的一部分动力而已。两次男主背影的推拉加变焦镜头都挺惊艳的。其实这片要表达的东西很多很复杂,但剧本讲得不甚清楚。
预算:1225万首周末票房:$69,302北美票房:111万全球票房:321万上映日期:14.06.13上映周数:10周分级:R最高院线数:608北美最高排名:16
6.7 蛮荒之地下的野兽,以动作注解人物,一种笃定的姿态。
上天给你送了一条活的小傻狗你不珍惜,你非去要死狗的尸体,你可真你啊🙃
竟然是末世公路片,主题还那么伤感,赞!如此出色的题材和掌控力,可惜剧本差了点。米奇欧德还是喜欢一惊一乍吓唬人,有两场戏我是捂着耳朵看完的。五方很突破,演智障青年演得真好。结尾包袱画蛇添足,要么放在片头,要么就删掉,都会好很多。
Guy Pearce都变秃头了噢。。。
#戛纳电影节# 才气逼人的澳洲导演David Michôd新作惊艳,犯罪+惊悚+“西部”+公路片,视听技巧功底深厚,节奏感好,力道强悍.另,导演让Robert Pattinson饰演智障罪犯一角,真是慧眼识珠!
影片三分之一时间演员在动作缓慢的发呆
既然已经是这样苍凉荒诞的末日光景,主人公做出什么样的行为好像都不用去寻找说服观众的理由。坐在脏兮兮的破车里开一整天车也好,随随便便就掏枪杀人然后扬长而去也好,像个自闭的老年中二病患者那样苦大仇深地盯着篝火一言不发也好,但你至少不能,至少不能把那只傻狗留在火焰里,还说“我什么也没有对他做”。那只屁颠屁颠地跟在你身后的傻狗,被你狠狠地伤了心的傻狗,跑去救你还向你邀功的傻狗,给你付钱的傻狗,借口“我的伤有点痛诶”跟你撒娇的傻狗,你真的什么都没对他做吗?他是怎么懂得背叛和抛弃,学会仇恨和杀戮,但又在暗处偷偷擦眼泪,内心始终愧疚的呢?他又是怎么举起手枪对准自己的亲生哥哥,重复着“我以为你是我的哥哥”却不能扣下扳机的呢?你真的什么都没有对他做吗?盖皮尔斯,你只配拥有死狗!
装逼装的恰如其分。。。。嫩牛五方表演可圈可点。。。
“我想象着那些人们一辈子都在踢走的有点吵闹的小狗。他只是不断地乱跑,追逐着人群。”