沉默的天使第一季

Caleb Carr（卡莱布-凯尔）的Kreizler系列小说三部曲包括：The Alienist，The Angel of Darkness，和Surrender, New York。

其中，根据第二部改编的《黑暗的天使》将于今年7月26日播出。

而第一部《沉默的天使》（The Alienist）已于2018年播出。在原著的前言和剧集的第一集开始都介绍了Alienist这个词的来历。

In the 19th century, persons suffering from mental illness were thought to be alienated from their own true natures.

Experts who studied them were therefore known as alienists.

卡莱布-凯尔是美国军事历史学家和作家。 曾任教军事历史巴德学院，并与电影、电视和戏剧界有广泛的合作。

他力求在他的作品中“没有不真实的东西”，他的小说可以归类为侦探小说或悬疑小说，也可以归为历史小说。结合小说，本剧对维多利亚时代的纽约刻画得极为复古，那时的美国人刚刚登陆没多久，还没有彻底放飞自我，举止尚优雅，情绪尚内敛，语言也尚文明——有时候恍惚间仿佛在看一部欧洲剧。

三部曲中也确实出现了一些历史上的真实人物。尽管如此，作为一部小说，还是有很多虚构的人物。即使是虚构的人物，几位主要角色的灵感也都是来自真实人物。

一、历史真实人物

西奥多-罗斯福和摩根大通（JP Morgan）在小说和剧中均有现身。历史上老罗斯福的确从1895年开始在纽约警局任专员，时长两年。

第十集的末尾案情真相大白，纽约重回宁静时，为了警局的面子，罗斯福不得不把功劳全部归给脏警Connor，颁奖的那一幕像极了《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》中，Gorden站在哈维-邓特的遗像下，把蝙蝠侠的功劳全部给了双面人。唉。。

JP-摩根被描写成了一个教父级的人物，黑白通吃，江湖上的许多事情都与他有关。当他试图给主角团队资助时，被Dr Kreizler拒绝了。

此外剧中出现的历史真实人物还有Paul Kelly，意大利裔美国人，前拳击手。创立了Five Points帮，是纽约历史上最后的主要街头黑帮之一。如剧中所示，他开妓院，招募年轻的移民男孩。因为重名的人比较多，他在维基百科中的条目标注为“Paul Kelly (criminal)”。

二、嫌疑人或罪犯

尽管作案手法类似，但本剧的主要嫌疑人John Beecham的原型并不是“开膛手杰克”。而是美国本土制造的连环杀手Albert Fish。

John Beecham与开膛手杰克的相似性：都针对性工作者；连环作案；作案后写信。但John Beecham有明显的恋童倾向，他所杀害的都是年轻的男妓，而杰克针对成年女性。

很多连环杀手都喜欢在作案后写信。十二宫杀手不断写信给警局，是一种赤裸裸的挑衅和炫耀；开膛手杰克写信给报纸媒体，以寻求关注，但后来恶作剧模仿写信的人太多，真正确定是杰克写的信只有三封。只有John Beecham，像他的原型Albert Fish一样，写信详细叙述了杀人和食人的过程与细节。

不同的是，Fish当时的信写给了警局，而剧中的信写给了受害人的亲属。正是这封信提供了基督教日历这个线索，使破案小组能够预测下一个案发的具体日子。这封信也提供了Beecham的笔迹，使得日后在人口普查局的查找有迹可循。

第五集中，Dr Kreizler为了解连环杀手的心理，与John Moore一同乘火车前往麻省，去监狱探访了Jesse Pomeroy。他也是真实世界中存在过的罪犯。

监狱探访这一幕，像极了Mindhunter（《心灵神探》）。只是Jesse没说实话，反而戏弄了Kreizler。本季结尾Beecham也没有机会说出自己为什么杀人。

——如果说了的话，可能就没有几十年后行为分析小组（BAU）什么事了。

Mindhunter截图

还是喜欢《心灵神探》（现实里也一样）里的Ed Kemper，滔滔不绝，说话非常有条理，又懂礼节且克制冷静，提供了足够的信息给BAU小组。

三、主要角色中的配角

基本都是虚构。

Mary Palmer是Dr Kreizler的女管家，有过悲惨黑暗的过往，但剧中并没有完整表现。根据原著，Mary的角色设定是北美原住民。讽刺的是，本剧只有她是正宗北美土生土长的人，不是移民。其他人都算移民：Dr Kreizler是德国移民，John Moore的来历可以上溯至荷兰。

Mary是本剧第一个死去的主要角色，且是原住民，且死于白人之手。作者用意深远，是其实并不遥远的历史回声。

演员欧琳卡-乔彻本身就是秘鲁和瑞士混血，出生于德国，是美国演员、歌手和社会活动家，会说美国原住民语言波瓦坦语。

Cyrus Montrose是Dr Kreizler的管家和保镖，兼任司机。据原著，他是Dr Kreizler想要实现的另一个自我：身形健硕，与Dr Kreizler残疾的身体形成鲜明的对比。是主角侦破小组的重要后援。

台词：

To Dr Kreizler： God created life, but God also created murder. And if you're trying to figure out a reason why you're gonna drive yourself mad.

You want to know what it feels like to murder a man? 'Cause I remember every moment. I remember the blood. I remember the broken teeth. I remember the feeling of that warm flesh of his neck in my hand. Yeah. And you know something else, doctor something I ain't never told nobody? The thing I remember the most is the feeling of pleasure that it gave me.

Stevie相貌俊秀，第一眼看到就觉得他适合做诱饵。后来剧情果然这样发展，惊喜。

台词：

I ain't no fairy.

（哈哈哈哈）

Stevie: It ain't fair he's living like that and Mary's in the ground. It's a pity she didn't finish him off! Because if I got the chance, I would stick a shank in his throat!

Cyrus: You ain't gotta cut a man's throat to kill him. All you gotta do is cut a man on his leg, nick a vein, you put him away right quick.

犹太双胞胎兄弟Marcus & Lucius Isaacson。因为喜欢先进的侦破技术，和自身的犹太人身份，而不被警局的主流所接纳，边缘人。名字是刚刚移民到美国的父母为了学英语，从莎士比亚的著作中选的。原著中两人还有一个妹妹，名Cordelia，出自《李尔王》。

在本剧中充当法医，以及痕迹鉴定专家。当两个人把Zweig家的双胞胎遗骨摆在桌子上，根据骨头和眼眶周围的刀痕确定凶器的时候，简直像是《识骨寻踪》再现江湖，激动到热泪盈眶了。

台词：

Marcus Isaacson: “I find the bones to be the most reliable witnesses while my brother is more a "man of the flesh"...”

Lucius Isaacson: “He means the soft tissue!”

Lucius Isaacson: "Thinking about becoming a socialist now, are you?"

Marcus Isaacson: "You know the difference between capitalism and socialism? In capitalism, man exploits man. In socialism, it's the other way around."

Lucius: “She means you stink like a 10-cent whore...”

Marcus: “How would you know?”

四、主角

Lazslo Kreizler并不是真实人物，但他的职业符合史实，即所谓的“Alienist”。从现代角度来看，他在剧中的工作似乎更接近于法医人类学家加心理学家，类似《识骨寻踪》中的Brennan Temperance。

作者Caleb Carr无意将这个系列写成自传体小说，但Lazslo的生平有Carr本人成长的影子。作者也承认自己有“第一手的童年受虐经历”：

It's safe to assume I know something about family violence and childhood violence from firsthand experience.

Carr从真实人物的身上获得灵感，创作了John Moore这个人物：出身于富有的老牌荷兰殖民家庭，与后来的美国总统西奥多-罗斯福交情甚厚，为《纽约时报》工作的犯罪记者，致力于揭露纽约贫穷的社会改革家——这个真实人物正是Jacob Riis。

Riis是丹麦移民。而John Moore的中间名Schuyler，则来自纽约世家Schuyler family，荷兰殖民家。

Sara Howard也不是真实人物。但历史上确实有这样一个女性先驱， Isabella Goodwin，成为第一个为纽约警局工作的女性。她的第一份工作并不是专员的秘书，而是女性警员，专门负责寻找女性或儿童嫌疑人，照顾被捕的女性及儿童。1912年成功晋级，成为第一个获得侦探职位的女性。

尽管Sara不是Isabella，但显然角色具备了真实人物所具有的勇气、理想和肯为理想奋斗的精神。

达科塔-范宁的作品看得不多，加上这部《沉默的天使》总共才三部。但印象都极为深刻。

去年在热门电影《好莱坞往事》中，达科塔-范宁扮演了曼森家族的女人丽内特-弗洛姆（Lynette Fromme），外号“Squeaky”。出场时间不长，但给人的感觉却是阴森可怖，好像随时会动手似的。

她以另外一种形式参与了另一个变态的故事，因为曼森本人没杀过人，称他为变态杀手似乎有点过分。

那部电影里昆汀浪费了很多有才华、有灵气的女演员，包括达科塔-范宁，包括饰演Sharon Tate的Margot Robbie。

《暮光之城》系列里美美的吸血鬼简，也算是一种连环杀手吧。

昨晚看了两部新剧，分别是《马赛克》和《沉默的天使》。同为犯罪题材作品，感觉前者的亮点和噱头更多在于面世的形式上，而后者更符合大家平时的审美，再加上时代背景足够有嚼头，几位主演也颇有来头，因此决定先行点评此剧。

坦白说，《沉默的天使》（The Alienist ）并不算一个新鲜题材，角色设定有《福尔摩斯》的味道，查案手法有《CSI犯罪现场》的调调，而核心主旨又是《犯罪心理》及《心理神探》的类型……不过，把故事舞台放到19世纪末的纽约，让一出现代戏以“时代剧”的方式演绎，气质和感觉立刻不同了。

【友情提示：下文将有大量剧透，可酌情阅读作为观看此剧的参考。】

“电影级”的主演阵容

先不说限制级的犯罪题材，也不说五名导演和四名编剧那一长串名字，《沉默的天使》光是三位主演就足够吸睛了。

男主是早年凭借《再见列宁》扬名的丹尼尔·布鲁尔，近些年通过《无耻混蛋》、《极速风流》、《美国队长3》等电影被观众熟悉。

丹尼尔饰演的拉兹洛·克雷泽勒博士是知名的精神病学家，着重对心理、精神有问题的儿童进行研究和照顾，他的前卫思想使自己不受大众待见。

男二是“撸哥”卢克·伊万斯，除了参演过“速度与激情”外，他还是“霍比特人”系列中的巴德。

卢克扮演的约翰·摩尔是纽约时报的绘画师（当时照相技术尚未普及），平时最大的兴趣是寻花问柳，而且看他“交易”的习惯，要么是心里有人，要么是喜欢搞人妻……

女主是年少成名的达科塔·范宁（萌萌哒~），她就不必过多介绍了，没长残的童星本来就是个宝。

在这部一看就是以男人戏为主的剧里，范宁饰演的萨拉·霍华德是第一个在纽约警局工作的女性，身为大环境里的“异类”，她拥有着女权觉醒者必备的强烈自尊心。

梦回1896

美国的历史不长，所以每一段都被美国人格外珍惜。

故事发生在1896年的纽约市，《沉默的天使》下了不少功夫还原了那个时代的民俗风貌，例如巡警发现尸体后，发出警示信号的方法不是吹哨子，而是用警棍敲打附近的金属制品。

1896年的美国，在南北战争后享受了近30年时间的民主重建，正处于“美西战争”爆发前夕，在即将成为资本主义大国的道路上高歌猛进。

剧中的场景，也反映出这种时代背景下，纽约市泥沙俱下又欣欣向荣的爆发式野蛮生长。

已经站在潮头的自由女神像，正在建造的威廉斯堡大桥和曼哈顿大桥，夜间矗立的一盏盏油灯，款式各异的马车，泥泞的街道……

研究时代、城市发展历史的朋友应该会喜欢这部剧，因为服装、布景、道具等等年代要素相当考究。

细节决定成败，该剧的底子着实不错。

纽约市首个连环杀手

剧情开篇从一桩离奇的谋杀案开始。

在男妓馆卖身的娈童乔治奥被发现时，尸体早已残缺不全，脖伤见骨、右手被斩、双眼被挖、内脏缺失，生殖器也没了……

明白自己很难接近案发现场的克雷泽勒，委托好友摩尔去现场进行记录，时任纽约警局局长的西奥多·罗斯福（没错，就是后来的美国总统，1901-1908在任）也是他们的老相识，这就给他们的“小动作”提供了便利。

克雷泽勒大概是唯一对案情有额外看法的人——

仅仅通过对尸体的描述，他就预感到这不是普通的冲动杀人。

为此，他还专程去精神病医院探访了唯一的嫌疑人沃尔夫——他仇杀了“背叛”自己的情人，正巧在案发地附近，而且还得了梅毒，简直是“最理想”的凶手。

克雷泽勒通过三言两语，便明白了沃尔夫认罪不过是破罐破摔式的屈打成招，他并没有残杀男孩。

事后去拜访罗斯福时，克雷泽勒道出了隐情。

三年前未破的“茨威格双胞胎案”中，两个孩子都曾受他照顾，其中男孩本杰明有明显的“女性化”倾向，而他的死状与乔治奥相同。

在偷偷查阅卷宗发现没什么价值后，克雷泽勒决定开棺验尸。

在委托侦缉警司艾萨克森兄弟重新尸检的同时，克雷泽勒受到了真凶的挑衅——对方在自己马车上留下了乔治奥被割下的舌头，等克雷泽勒和摩尔追过去后，却又消失无踪。

至少，凶手是一个玩障眼法的行家。

首集呈现的罪案和留下的悬念都不算精致，但也没什么失误……《沉默的天使》的高明之处，在别的地方。

无处不在的歧视、阻碍

这样一条主线放在如今的罪案剧里看，实在太稀疏平常了，除非构思特别巧妙、峰回路转，才有可能出彩——此剧能否做到这点暂且不知，但它明显能在另一个“主要矛盾”上大做文章：破旧立新。

很多现代人无法认同或不敢随意表露的糟粕意识和落后观念，在19世纪末依然是社会主流。

例如康纳警监对身份低贱的孩子视若草芥，这种言论放到今天可是要扒警服的。

除了打心眼里不在乎死者外，康纳消极破案的另一个原因，是他收了男妓馆老板的贿赂，这就涉及另一个问题，纽约警界异常腐败。

这种腐败已经趋于日常化、明朗化。

当男妓馆两位老板被“请到”罗斯福面前配合查案时，其中的保罗·凯利甚至敢对着警察局长大放厥词：你们警局大楼的钱都是我们出的。

相比起保罗的嚣张，另一位老板比夫·埃里森就要精明多了，他一边假意听从罗斯福关门，一边又改头换面继续营业——康纳等警察早就被喂饱了，对局长的命令阳奉阴违也不奇怪。

另一种偏见是对职业女性的歧视。

萨拉虽然做着警局文秘的工作，却没有得到相应的起码尊重，如此赤裸裸的歧视，仅仅因为她性别不同。

对于克雷泽勒博士的不理解和厌弃更是随处可见，想“治疗”问题儿童的家长当他是骗子，警察们当他是行事乖张的疯子，追逐他的记者们恐怕更多是把他当成能提供猎奇说法的混子……

就连曾经相信克雷泽勒的茨威格太太，在自己孩子死后还要被挖坟的刺激下，也把他当成凶手来看待了。

还有马库斯和卢修斯兄弟俩，他们“对于尸体不敬”的现代查案手法以及犹太人的身份，使他们受到了警局排挤。

若非如此，克雷泽勒也不会有机会让两位侦缉警司花大把时间帮他验尸了……

事实上，前任警局局长伯恩，能在警方公布案情进展时大大咧咧地接受记者采访，还出言调侃现任局长，本身就足够奇怪了。

看出来了吧？这仍然是一个陈腐保守主义大行其道的时代，“卫道士”们每时每刻都在用不同方式清剿“革新者”们。

说到这儿，就得提一个时代背景：西奥多·罗斯福1895年出任纽约市警察总局长（任职两年），面对腐败的警界，他施行了大刀阔斧的激烈变革。

他的改革措施包括：新警员招聘严格依据体能和智力标准而非政治关系，招收少数民族和妇女警员，关闭导致腐败的、警方运营的商业设施，在所有的分局安装电话等等。

所以说，克雷泽勒与伯恩之间那颇具敌意的对视，与其说是被采访者之间的“争风吃醋”，不如说是象征着守旧者与变革者之间的对峙。

然而，改革与进步、对新事物的包容往往是要付出代价的，克雷泽勒、萨拉、罗斯福等人作为领先时代的先驱者，显得格外孤独。

此时就显出摩尔的重要性来了：在克雷泽勒口中，“你代表着人们想要相信的所有美好”，摩尔都是这个时代的“正常人”，然而他却愿意接纳“反常”的人，这就在两类人之间架起了一座沟通的桥梁。

通俗点说，摩尔是克雷泽勒等人前进路上的“润滑剂”。

想杀恶魔，必先成魔

仿佛是要证明自己的病态，没有露脸的凶手已经无比陶醉地在“料理”娈童的器官和内脏了……

受时代环境、社会风俗、技术条件等诸多限制，想要在19世纪末鱼龙混杂的纽约市抓到一个变态连环杀手，几乎是一个不可能的任务。

“天使一定要从地狱里诞生，要想杀掉恶魔，就必须成为恶魔。”

结尾时，克雷泽勒开始尝试用变态杀手的心理去还原杀人动机和犯罪现场，在他注定的“不归路”上又跨越了一大步。

【下周看《沉默的天使》第二集的质量，再考虑是否继续写该剧的剧评，目前来看概率不小。欢迎关注我的公号“有爱评论区”。】

撑了两集，弃。

然后马上把Ripper Street最后一集翻出来又看了一边，1899年12月30日，世纪末的夜晚，仍然让我泪流不止。

刚开始看剧情简介的时候，心想这不跟开膛街一个路数么，太好了，又有得看了，更别说还有我喜欢的Luke Evans。

看了一集，发现确实跟开膛街一个路数，但是，但，是！…编剧、导演、制作各方面比Ripper Street差了不是一星半点。…

RS里的台词精炼而精彩，有效且有力；这个剧——暂且简称TA吧——里各种装逼未遂的废话。

RS里的三个男主，时刻能让人感受到他们在不同方面的强大和勇敢，暴露自身人性弱点时又让人或心痛或惋惜；而TA里的几位，包括我很喜欢的Luke Evans，却正好相反，时刻让你感觉到他们在不同方面的弱——这个“弱”，不是说角色没有牛逼技能，而是指角色形象根本立不起来的那种弱，没有饱满的感觉，尤其是那个男主！这个男主casting我真的，不吐槽不行。

最后是节奏，不说了，两集弃。

我想想还有什么要说的……噢，对，找个时间把Ripper Street再看一遍吧。

本来觉得思路这么明，已经悬念全无了，剧情到这里 玛丽意思，后面有的编了，整个剧一开始支线还蛮多的，期待后面抽丝剥茧，插画师的爆菊貌似没留伏笔，那个有钱人小变态死的有点早，为啥一定要140字 好烦 （以下是凑数字）

本来觉得思路这么明，已经悬念全无了，剧情到这里 玛丽意思，后面有的编了，整个剧一开始支线还蛮多的，期待后面抽丝剥茧，插画师的爆菊貌似没留伏笔，那个有钱人小变态死的有点早，为啥一定要140字 好烦

年代感!片头很有趣，纽约十九世纪十大建筑的快返。局长罗斯福应该就是后来的西奥多,美国总统,剧中还有大牛摩根出镜,出现了爱迪生之电影，美国欣欣向荣上升通道大背景,真正的怀旧大剧。心理探案,在当时可以说是最先进的侦测手段了。如此真实还原1896年时的风貌,用心了!男一演的不错,自负,敏感,神经质,非常到位。

还记得去年口碑大爆的Netflix美剧《心灵猎人》吗？它的接班人来了。

从已经播出的两集来看，TNT新剧《沉默的天使》已然打响了2018年美剧的第一枪，无疑也是新剧中最有神剧相的一部。

《沉默的天使》改编自卡勒伯·卡尔同名小说（《The Alienist》）。故事以19世纪末的纽约为背景，特立独行的心理医生拉兹洛·克莱斯勒、记者约翰·摩尔与希望成为女警探的警局秘书莎拉·霍华德，在警方内部有人蓄意掩盖罪行的情况下，与警方展开平行侦查，最终合力侦破男童妓连环虐杀案。

作为一本推理小说，卡勒伯•卡尔也试图借此探讨人性。

主创团队星光熠熠，使得本剧在播出之前就备受瞩目。导演雅各布·维尔布鲁根执导了《黑镜》转投Netflix怀抱后的第三季，编剧团队中更有艾美奖最佳导演、《真探》之父凯瑞·福永坐镇。

演员方面，在《美国队长3》中表现出色的“泽莫男爵”丹尼尔·布鲁赫，以及《霍比特人》系列中的“弓箭手巴德”卢克·伊万斯，联手出演双男主。童星出身的达科塔·范宁也为本剧增添亮色。

高颜值x3，绝对养眼。

显然，大片级别的卡司已经保住了这部作品的下限。而在两集播过之后我们发现，惊喜远不止于此。

《沉默的天使》讲述了一个压抑的故事，更揭开了纽约社会最黑暗的一面。

1896年的美国纽约，一面繁华，一面堕落，连环谋杀扼住了城市的咽喉。

被残忍杀害的都是未成年的男孩，他们被轻蔑地以“she”代称，横尸街头也被认为是罪有应得。这一切都源于他们特殊的身份：童妓。

这群穿着裙子讨好上流社会有钱人的男孩，在他们精心服侍的人眼中，生来低贱。

想要为这些沉默的底层流魂发声的人，都遭遇了前所未有的阻碍，调查寸步难行。

藏在暗处的恶魔，甚至挑衅地为拉兹洛送来了“战利品”。这是炫耀，更是威胁。

凶手将乔治奥的舌头包在报纸里，放在拉兹洛的马车上。

于是在第一次全员集结的碰头会上，拉兹洛就告诉他正义的伙伴们，凶手的杀戮欲望也许会将他们都卷入危险中。

不仅如此，他们还不得不与警方内部守旧乃至腐败的黑暗势力周旋。

第一个男童妓死亡，拉兹洛不被允许进入陈尸现场；

约翰探访妓院，却遭到别有用心的妓院老板用迷药迷倒；

莎拉想要取得过往男童死亡案件的卷宗，却发现被人蓄意藏起；

莎拉以局长之名在档案室查找案卷未果。

作为主角团身处逆境时唯一的助力，时任纽约警察局局长的西奥多·罗斯福，在勒令妓院关停整顿、相关负责人协助调查时，得到的也仅仅是虚与委蛇的承诺：对方口头应允，转头就将新的妓院开在了原址对面；

想要为儿子的死亡讨回公道的男人遭到暴力封口，无名尸体被焚烧灭迹……

这一切直指当时纽约最严重的社会问题之一：警界腐败。

警察系统内部，以康纳为首的保守派，极力反对罗斯福力推的改革新政。他们对拉兹洛的新派探案方式、艾萨克森兄弟的犹太出身，以及莎拉的女性警员身份都大开嘲讽，极尽阻挠之能事。

因为查案手段太过前卫另类，加之犹太人身份，让马库斯·艾萨克森探长和哥哥卢修斯·艾萨克森在保守派当道的警察局内也只是边缘人。

不仅如此，康纳及其同党收受妓院老板的贿赂，为了维护利益链上那些人的利益，掩盖和姑息罪行。

《沉默的天使》用两集的篇幅，勾勒出一个病入膏肓的纽约。无论是司法黑暗、仇视和矮化女性、压榨童工、歧视和排挤非我族类，种种不公和不堪，都在这两集中得到了淋漓的展现，成为笼罩整座城市的雾瘴。

片头正是浓雾下的纽约，自由女神像手中火炬的微光晦暗不明。

也许在这种时代背景下，更容易诞生英雄。

当然，不能是孤胆英雄。

同许多欧美影视作品一样，《沉默的天使》的主角团也是两男一女的“铁三角”。

HP三人组：谁叫我们？

在20世纪以前，精神病科学的研究欠发达的时候，所有精神上有缺陷或有相关病态行为的人都被称为Alien，而研究、治疗他们的人就被称为Alienist。

异形：#$%^&*?（谁叫我？）

在《沉默的天使》中，主角之一的拉兹洛·克莱斯勒是一位心理学博士，也就是“Alienist”。拉兹洛外冷内热，在与好基友约翰一言不合分道扬镳之后，虽然口口声声“一点愤怒和反省对约翰有好处”，但还是忍不住让仆人跟随并照顾喝醉的约翰。

另一位男主角约翰·摩尔，供职于《纽约时报》，是一位画像师，在那个时代相当于是报社的摄影师。约翰拥有出色的观察能力，这让他画技出众。但一颗悲悯的心，却让他忍不住美化他画笔下悲惨的死者。虽然他不认同也不看好拉兹洛的出格行为，却总是不自觉地帮助他。

在拉兹洛的眼中，第一个死者乔治奥的死状被约翰无意识地美化了。

女主角莎拉·霍华德，是纽约市警察局长局长罗斯福的秘书。虽然被约翰称为“打字员”，但她的确是第一个被纽约警察局雇佣的女性雇员。

她有着超乎常人的行动力，对于追求真理满怀热忱。她对于拉兹洛·克莱斯勒博士十分倾慕，这促使她加入了拉兹洛的小团体。

这种天才前行者+敏锐观察家+超凡行动派的组合非常契合，一经照面就火花四射。

三个主角性格各有千秋，技能点互补，堪称完美组合。

在这个团体中，拉兹洛无疑是团队的绝对核心。

首先，他谙熟心理学，这让他在与嫌疑人对话时占尽优势。

在警方内部已经认定杀害情人的精神病人沃尔夫就是杀死乔治奥的凶手时，拉兹洛只与沃尔夫短暂交谈，就判断出对方只是被抓来充数的“替死鬼”。

更重要的一点，在第一集的末尾，拉兹洛开始尝试站在凶手的角度思考问题。

“只有我成为他，我才能真正明白，我究竟是什么。……我必须以他的眼光看待生命，感受他所感受到的痛苦，走他所走过的路。”

拉兹洛对于破案的认知远超时代的局限，侧重在对凶手动机和行为模式的模拟，而不仅仅考虑凶手是谁。这已经初具心理侧写的雏形，可谓开创了现代刑侦手段的先河。

拉兹洛·克莱斯勒博士的本业是心理医生，这造就了他注重模拟杀手心理的特殊查案模式。

只是这种办案手法过于前卫，在当时遭到了许多卫道士的阻挠。

这时，莎拉的作用就凸显了出来。使她备受轻视的“女性”标签，反而成为她在警察局内秘密协助拉兹洛的绝佳掩体。她因此可以凭借局长秘书的身份，接触到拉兹洛和约翰绝对不可能拿到手的案卷。

像拉兹洛一样，莎拉的所作所为也让她与当时99%的纽约女性迥然不同。她吸烟，厌恶束腰和晚礼服，抗拒这个社会加诸在女性身上诸多苛刻的条条框框。即使加入警察局，她的目标也远不止做一个安分守己的小公务员，而是希望和男性警察一样痛击犯罪。

从达科塔·范宁的脸上，能够看出那样局促的环境下，莎拉的不甘和愤懑。

在这两个与世俗格格不入的同伴中间，约翰·摩尔温和体面，待人彬彬有礼，查案主动但方式传统。他既不会做出太惊世骇俗的举动，又能接受伙伴不那么循规蹈矩的言行。用拉兹洛的话来说，约翰代表了那种“人人皆善的美好”。

你们叫约翰的是不是都是小天使？

也正是这个人，让整个团队不至于太逾矩和失控。他润滑了整个团体，也成为“拉兹洛小分队”与“正常社会”之间的纽带。

这三个主角两个身处体制外，一个在体制内，彼此联系紧密，关系颇具张力。

拉兹洛和约翰是一对好基友，更是绝佳的搭档。他们虽然偶有争执，理念也并非完全一致，但合作无间，内心对对方充满信任，堪称美国版“福尔摩斯与华生”。

双男主的互动也是基情满满。

约翰与莎拉是旧识，也是将莎拉引入团队的契机。而且从预告来看，也许未来他们之间还会展开全新的关系。

莎拉：冷漠。

莎拉尊重和仰慕拉兹洛，是拉兹洛行动力的补充，他们之间亦师亦友的关系也是相当引人遐思。

这样的“铁三角”已经看点十足。加之作为最强外援存在的罗斯福，以及艾萨克森兄弟，整个团队有颜值有笑点，化学效应堪称完美。

艾萨克森兄弟是一对异卵双胞胎，致力于将法医学与现代医学结合后用于刑侦。

除了人物和情节之外，本剧的第三个制胜点就是，精致的细节。

作为一部时代剧，完美复刻场景固然很重要，但只是基本功。《沉默的天使》则真正做到了在细微之处见真章。

比如第一集开场，在巡逻的警员发现死者后，第一时间选择用警棍敲击附近的金属制品，制造出巨大的声响。

这就相当于是现代社会的“鸣枪示警”。

这在看惯了港剧的观众眼里大概会觉得有些好奇。事实上，相比起英属殖民地国家常见的警哨，在通讯工具不甚发达的年代，美国警察正是使用这种朴素的敲击铁器的行为提示警情，吸引同伴支援。

另一个引人注意的细节是有关凶手的。

这个行事风格颇有些汉尼拔做派的凶手，行凶手法令人发指。不仅作案方式残酷，甚至在杀人后还取走内脏进行烹饪。

果然是汉尼拔失踪多年的兄弟（呕）。

但他的心思却十分缜密：为了避免在行凶过程中留下指纹，而磨掉了自己指腹的皮肤。

剧中多次出现疑犯手指的特写。

这里尤其能体现出作品对于时代感的把握。

《沉默的天使》的故事发生在1896年。就在四年前的1892年，阿根廷一个名叫内科惬阿的小镇上发生了一起谋杀，两个幼童被杀死在自己家中。在指纹研究专家沃塞蒂系的协助下，警长阿尔法雷兹利用在案发现场门框上提取到的一枚指纹，成功抓获了凶手。

受此案的鼓舞，沃塞蒂系撰写出版了《指纹学》一书，而阿根廷警察当局也正式开始以指纹对嫌疑人身份进行鉴别。四年间，这种破案方法为全世界警察部门所普遍应用，“指纹破案技术”成为常规调查手段。

这种对于时代感一丝不苟的追求，体现出了剧组不急功近利，致力于精心打磨剧集质量的心态，可称良心。

19世纪末的纽约街头。服装、布景、道具样样考究。

关于本作的原著，也有一个很有意思的花絮。这个花絮由作者卡勒伯·卡尔自己在后记里爆料。

据说卡勒伯的负责编辑对于其“非虚构类作家”的身份很有执念，所以在《沉默的天使》诞生之初，为了让编辑接受这个选题，卡勒伯谎称这是个真实的故事，还伪造了一张“克莱斯勒博士”同罗斯福总统晚年的合影。他当时满世界寻找契合他想象中克莱斯勒医生形象的老照片，最终选中了挪威作曲家爱德华·格里格。

还别说，这个作者心目中的“正版拉兹洛”跟丹尼尔·布鲁赫版拉兹洛还莫名有点神似。

在《沉默的天使》第一集播出后，TV Fanatic就高度评价了这一集，认为其“带来了充满乐趣的阴森感，一开始的一幕就已经营造起故事的气氛，美术指导非常出色，角色的设定亦让人难忘。”

而更让人赞许的，或许是这部剧不刻意迎合和讨好观众的冷感做派。

在这种题材的美剧里，大尺度的重口画面当然是不可缺少的。但《沉默的天使》在这种重口情节的把握上表现出了极大的节制，不以此为噱头刺激观众的感官，只是兢兢业业为助推情节发展和刻画凶手性格服务。

男童妓乔治奥，被发现时“穿白裙，右手被切断，腹部被切开，内脏堆在脚边，生殖器被切除，失去双眼”。

同样的，在双男主配置大行其道的今天，《沉默的天使》的两位男主无限接近《神探夏洛克》中的福尔摩斯与华生（甚至连罗斯福和艾萨克森兄弟，都有点像雷斯垂德、安德森和多诺万有没有？）。他们的互动无疑充满火花，但这种暧昧也点到即止，远不到“卖腐”的程度。

郎才郎貌！

主角之间绝佳的化学反应，堪比电影的良心制作，精致带感的细节展示，短短的两集带给我们的惊艳之感，不亚于《神探夏洛克》第一季。

而那种美式犯罪题材所特有的写实，又让它有了一些别样的味道。