袁浩云(周润发 饰)是警署侦探,为人正直但行事火爆。他的好友在一次捕匪行动中不幸遇难,令他更加急于报仇。袁正侦探一桩非法军火集团的重案,但为了案件侦破顺利,袁的上司决定让他不再负责此案。此时,袁的女友也离他而去,并对他的敌人产生了感情。这个敌人,正是军火集团里面的头号马仔江浪(梁朝伟 饰)。江郎行事拼命,千方百计博得集团头目信任。袁在追捕中与江相遇,眼看大难临头却发现江放他一马,原来另有内情。
热播电视剧最新电影探访阿尔卑斯山上的生命痕迹封神第二部:战火西岐千王之王2000蓝色禁区:凪等待,只为与你相遇废男家族蚁人(原声版)合法伴侣绝对无敌雷神王OVA又刷了一次这个老片,又想了想阿浪最后死没死的事情,其实第一次就觉得应该是没死,不过这次又发现了点新东西来加深这个感觉——打火机~老吴貌似又用了一次打火机的伎俩。之前小高口袋的打火机明显和最后出现的长官送给阿浪的不一样。最后会看到那个送给阿浪的打火机上有个凹坑,很有可能是阿浪最后那一枪打中了打火机,呼应前面小高没死,也表示长官的生日礼物救了他一命。另外旁白配着发哥的表情,应该也是说没死。至于开船和撒纸鹤的镜头,如果没有这两个细节,理解成幻想也合理,可能这个就是老吴最初的阿浪死了的构想吧(配上小高口袋里面的打火机镜头~)
看完吴宇森的《辣手神探》,方才知道相较之下杜琪峰的警匪黑帮片中的枪战戏拍的是多么隐忍。“一亿发子弹离港前的最后宣泄”,从一开始的茶楼到仓库再到结尾的医院,超过300名身上留下六七八九十个窟窿的演员领了盒饭。“砰砰砰”,每一场枪战戏犹如一次感情的宣泄,快意恩仇,辣手摧敌,喋血江湖。如此一来,片尾发哥蒙着婴儿的眼睛说的一句“别看,这是三级片”颇有几分导演自嘲的意味。
每一场戏都少不了机枪扫射,爆炸连连,火光四射。发哥手中的喷子打出来的仿佛不是霰弹,而是榴弹,一枪似一炮,如入无人之境。1h46min32s,朝伟cos保安后的那段双雄闯龙潭间杂着慢动作走位和一段杀警察文戏的长镜头非常丝滑,与之前两场快速剪辑之下略显混乱的动作场面区别分明,很是过瘾。
森哥从不节约子弹,森哥也从不吝惜群演。第一场茶楼枪战,不知多少食客惨死在乱枪之下;最后一场医院枪战,又不知有多少病人成为枪下亡魂。如此多的平民伤亡在警匪片历史上也是少见的。就连开枪巨多的最经典警匪片之一的《盗火线》,我记得片中劫匪倾泻直下的子弹也是大多招呼在了条子和警车身上。
“残忍”的吴宇森却一点也不冷血,高潮决战戏份颇多的婴儿在与枪林血雨同框的画面很值得玩味。生命的诞生与逝去就在咫尺呼吸之间,天使和死神共同降临人间,冰与火的碰撞,光明与黑暗的激荡极具戏剧色彩。
梁朝伟在片中的角色简直就是在为《无间道》练手试镜。资深卧底,自从警校刚毕业便不曾再见过光明。全香港只有一个人知道自己的真实身份,每天过着被逼无奈又要装得面不改色的刀尖舔血的生活,既要防备警察同仁误杀,又要担心身份败露被兄弟们杀死。无间行者,生死一念。被迫杀掉昔日老大海叔的那场戏,伟仔的表现可谓是炉火纯青。开枪后,他的脸上先是极其压抑的愤怒和痛心,继而面对尊尼哥挤出一个强忍泪水的假笑,背过脸去,痛彻心扉的煎熬和伤悲如洪水般重新涌现。
与《无间道》版“陈永仁”不同的是,《辣手神探》中的陈永仁更加潇洒英气。高腰阔腿裤提高腰线,oversize西装时尚感十足,港风花衬衫打底白T层次感十足。放在现在,妥妥的穿搭博主。
另外,美惨了的短发毛毛姐和亲自上阵的吴导的表演也很是出彩。
最后,爆爽枪战片背后也有着许多缺憾和不合理之处。几十号敌人的描边枪法我可以理解,突出英雄主义嘛,但第一场戏国村隼大叔饰演的杀手三哥在双腿中枪之后依然还能行走如风我就不能理解了。以及后来小马哥救下小高之后把他送到贼巢明心医院救治和能想出把军火藏在医院底下如此精妙想法的尊尼哥居然会做出挟持人质安装炸弹坐以待毙困兽之斗这样极其不合理的决定,不知是为了节省时间直接高潮还是为了方便为高潮提供场地和剧情。这可能跟电影拍摄途中,编剧黄炳辉意外在德国去世有关。
———————— 完 ————————
粗略算来,辣手神探茶楼血战一场戏中被打死的茶客竟不下十五人!可当警司陈欣建上的楼来训斥周润发莽撞行事的理由,竟然是累及卧底丧命,而丝毫没提及近在眼前的无辜市民重大伤亡?!这情形即使搁在好莱坞最推崇以暴制暴的警匪电影中也是不可想象的。肮脏的哈利当街捕杀持枪劫匪的桥段中,就绝对不允许有流弹伤及路人,更不要说多人伤亡。为什么香港电影比好莱坞更能容忍过度暴力?个人看法:香港人并不认为电影情节会影响到他们和平法治的现实生活与平静理性的族群性格。那只是一部电影而已。美国则不然。美国自由主义媒体会认为影片中的暴力情节几乎就是保守主义拥枪传统好战性格的真实写照,电影与现实之间产生了紧密互动,因此特别需要加以警惕和批判!可见,所谓艺术的间离性,或许更应该取决于受众的文化背景与民族性格等外在因素,而非作品本身。
发哥不可为不帅,演技不可说不精,但是奇怪的是,看纵横四海喜欢张国荣,看辣手神探喜欢梁朝伟。
电影原声用的Blade Runner?梁朝伟同学难得惊艳一次,啊,堪称这么多片子里最帅的一次,比王家卫那堆衰片里面好太多了。虽然很多桥段都很狗血,但是,那是多么年轻美貌的三朵小红花啊。。作为一个制服控兼准腐女,某些台词让我产生了黄秋生和周润发为了梁朝伟争风吃醋的幻觉。最后高呼,我还是最爱动作片。。。
经典作品,百看不厌
双人打街机,一块钱通关。。。
最大的败笔就是吴宇森自己硬插进去露脸,如今TVB的支柱们曾经被发哥伟仔一枪一个啊。场面火爆,可惜煽情失当,虽大却显造作,难成经典,梁朝伟一混黑社会就死啊,暗花是,无间道是,这部还是。4星给周润发和梁朝伟。
8.0/10 分。2018.08.30,重看,HKR版蓝光。看的时候还以为没看过,结果开头茶馆那就发现已经看过了。《无间道》的雏形呀。还有纸鹤,被后来不少影视所“借鉴”了。。。毛舜筠那时候还很青春娇嫩,脸上还有酒窝。连黄秋生那时候都还没满脸横肉痘疤。亮点和槽点都是那么突出。枪战设计过瘾,就是剧情不太靠谱,匪徒和警察都有点疯癫。。。
#蓝光# 吴宇森来大陆发展后拍了那么多烂片以至于都快忘记他以前的枪战片是多么出色了。梁朝伟原来早就演过卧底了,感觉比陈永仁时期青涩很多,但是角色的复杂程度更胜一筹,尤其是打死自己人以后差点走火入魔的那个仓惶失措的眼神,令人心悸。
8.0 故事略单薄,叙事略拖沓,医院大战时间过长略松散凌乱。三分钟长镜头难度高但松弛有度,如闯关游戏般酣畅淋漓。发哥怀抱婴儿“血染的风采”简直被赋予了神圣感;伟仔枪杀海叔目光和见到黄sir尸体目光简直如出一辙。本片可谓前承《喋血双雄》,后启《无间道》,只是现在我看不得滥杀无辜了。
打不完的子弹,无节制的暴力,吴宇森的爆破拆迁式枪战,使得这一“英雄片”类型的尾声意犹未尽。与《喋血街头》有着相似的过火暴力和自我身份的认知,一定程度启发了《无间道》的双间谍叙事和身份谜思。暴力宣泄是吴宇森之最,梁朝伟和周润发的医院告别回眸,简直里《无间道》黄秋生与梁朝伟的最后回首遥相呼应。梁朝伟三个印象:吴宇森的寸头,王家卫的油头,《无间道》的塌塌头。
“你叫什么名字?”“我是新来的,叫我吴宇林。”= =+
香港两代最牛X影帝的交接棒~~
哇塞,原来前几天玩爆机的《A Way Out》医院戏份确实好多灵感来源于此,吴宇森倒并没有耍酷搞长镜头啦,但两个人视角来回切换真是非常带劲。更别说那让卖拷贝恨不得找个地缝钻进去的烟火效果了,炸起来简直像不要钱,哈哈哈。哦哦,还有,无间道也是这里来的嘛!吴宇森的黑道、江湖片,虽然动作戏浮夸,感情戏尴尬,但那种义气、你死我活弱肉强食、警匪的关系方面等等,拍起来一点都不含糊的。这点必须赞。最后:我永远都爱梁朝伟!(破音
【A-】什么叫“娱乐至死”,我想在这个问题面前任何时期的好莱坞都是不够跟八、九十年代的香港电影产业相提并论的。那种无视逻辑的场面追求,草菅人命的死亡堆叠,感官至上的暴力美学,都让那个时期的香港电影无比癫狂。无节制,无下限,这部《辣手神探》所展现的吴宇森简直就是商业时代的香港电影最好的注解。茶楼、仓库、医院三场主要枪战,一场更比一场过分。子弹,火花,碎屑,血浆,吴宇森的剪辑调度能力和强烈的个人风格暴力美学在本片已经到了一种走火入魔的程度。再次对比十年后的《无间道》,感叹两者同一故事的不同风格对比,也似乎再一次验证了那个道理:在文与武之间,似乎总会是前者流芳百世。
吴宇森暴力美学的张扬之作,中间看到了《无间道》的一些段落致敬的出处,整个电影的剪辑非常出色,但故事其实非常薄弱,也许编剧参与人员太多,整个剧本在后半段都是失控的,很多细节经不起推敲
黄sir的眼睛漂亮....爆了............
很多《无间道》的桥段出自本片,我想如果我当年评分的话一定是五星,不过如今被大片娇纵惯了,总要挑些问题出来,不太满意的情节主要是后段,感觉很多地方不合情理,打斗过于凌乱,不过本片主要亮点应该是提出了警察误杀警察的情节吧?
雖然毛姐角色不太重要, 但她與三大影精合作難得, 發哥.偉仔.秋生哥, 而片尾殺人數之多應是全球影壇之最, 而且全無用大炮火箭炮之類, 比蘭博更勝一籌!!
3.9 成名作。cc系列。剪辑太棒!表演好。
梁朝伟,黄秋生,卧底,单就这三个符号,多少人看完会有一种旷世重逢的悸动。但毕竟是早年吴宇森白鸽纷飞,枪炮和鸣的小马哥时代。原来现在韩影那种用力过猛的通病港影也犯过,但港影看样子是没机会旧病复发了。看到各位影帝(居然还有国村隼)年轻时同框的样子,挺幸福的。