首先,不得不说,这是国产电影难得的佳作。连续两天看徐克导演的电影,真感觉徐克导演的功力不一般,在国内的导演中绝对是翘楚。
《蜀山传》从头到尾通过两条线索贯穿而成。第一条就是战胜自我,从玄天宗和丹辰子与幽泉造出来的玄天宗和丹辰子的对抗中,一直到最后李英奇在与廉刑的双剑合璧中战胜孤月在心中的影子,可以说,从头到尾,影片对于战胜自我的表现可谓非常到位和深刻。第二条线索就是影片中反复提到的台词:浩然天地,正气长存。邪不胜正,正必压邪,这是武侠片千古不变的主题。
对于影片中的人物,几乎每一个人物导演都让他实现了一次战胜自我的超越。第一个是孤月大师,她摆脱两百年前的情缘,将月金轮交给玄天宗,而自己却在幽泉的进攻中遭到毁灭。第二个场景当然就是玄天宗和丹辰子与幽泉造出来的玄天宗和丹辰子的对抗中,非常直观的表现了影片要讲战胜自我这样一个不算新颖却十分深刻的主题。第三个场景是玄天宗与丹辰子一起第一次进入血穴的时候丹辰子说,我们二人只要有一人成魔,另一人就要将其杀死。这也为后来丹辰子被赤尸所控制而玄天宗杀死了他埋下了伏笔,也可以看做是玄天宗和丹辰子二人对自我的一次战胜。第四场是由玄天宗希望能操控雷剑而与雷剑一同进入三元池,宁可选择忘记孤月以及曾经的种种,这是其试图对自己的一次超越。第五场是有长空无忌的继承人廉刑在同门的逼迫下终于开窍,重掌雷剑。第六场是天剑继承人李英奇即使想起了作为孤月的前身依然战胜自我的欲念而与雷剑成功完成双剑合璧。第七场是玄天宗为了杀死幽泉血魔连续不得不杀死了丹辰子和李英奇,这需要多么强大的心里和对自身多大的超越。可以说,这就是讲述一群人不断超越自身的电影,电影的主旨也在这一次一次的超越中得到升华。
“浩然天地,正气长存”,这是多么有力的一句话。以前的许多电影虽然表现的也都是正义最终战胜邪恶,但是通过这样铿锵有力的话语让电影中的主角反复说出,也许能让观众感到更加的有力量。还记得看《魔戒》的时候,也常常被电影中一些充满正义的台词所打动。有些话可以不说,有些话也许是说出来更好。
看电影的时候我也有了一个发现,一般导演拍电影或者电视剧的时候,对于佛道两家通常都有侧重,为了表现一家的强大通常会用另一家的弱小来反衬。比如《西游记》中道家的神仙总是被打的灰头土脸,而佛家的神仙各个法力无边。这部《蜀山传》则是感到道家的修行者拥有足以抗衡一切的力量,而佛僧们在与幽泉血魔对抗的时候连抵挡一阵,保护肉身的工作都无法完成。炫耀一方而贬低另一方在与中国文化是一个正常的现象,同时也是一个非常有趣的现象。
最后,关注电影中提到的一个细节。所谓每一个峨眉弟子都应该找到一把属于自己的剑。乍一看这像一句仅仅为了剧情发展而交代的无关紧要的台词,而就是这看似无关紧要的台词却也被徐克导演拿来做了一把文章。章子怡饰演的小将军并没有真正拜入峨眉门下,她自然也只有一把普通的剑而没有获得峨眉的剑,但是影片中,在她终于觉悟,心中回荡起一股浩然正气的时候,她的剑再也不是一把普通的剑,一把普通的剑也成了一把仙剑。导演用这样一个场景告诉观众,其实蜀山的强大并不在于兵器,而在于心中的那股正气。一旦正气升起,每个人手中就都会握有一把拥有无穷力量的仙剑。这样一个小小的场景就足以提升整部影片的境界,足以体现导演的功力。
忘了什么时候看过的《蜀山传》,或者应该说只是某些不完整的片段,直至多年后张柏芝单手扶额坐在群山之巅的影像始终挥之不去。除了那完美的侧脸,还有那华丽浓艳的服饰,以及孤单身影之后的无尽空虚寂寞。
或者,应该叫孤月大师吧。
200年,又200年,孤月大师不知花了多少个百年,却依然无法忘怀自己的师傅,而玄天宗,又该花几个百年来遗忘孤月呢?
爱情,友情,师徒之情,天地浩瀚,对于拥有漫长生命的修真者而言,又是什么才是永恒?
孤月大师诉说分离的时候,玄天宗神色冷静,唯有眼底弥漫着绝望忧伤。丹辰子绝别的时候,玄天宗淡笑着附和“虽有百年之交,却也終須一别。”,唯有眼中写着不舍落寞。李英奇不是孤月,重生的小女孩子甚至连李英奇都不是,虽有渊源,却早已物是人非了罢。
血魔被打败了,峨眉可以重新开始了,玄天宗也将孤身回到昆仑,万籁俱静的昆仑,只有他一个人的昆仑。
仿佛可以预见这样的轮回,新的徒弟,新的邪魔,新的传奇,新的求而不得,新的纠缠。
百年百年,对于凡人而言的一生,不过是玄天宗的百年孤独百年思念百年弹指。什么是永恒呢?在漫长的修行里,什么是究极呢?爱情?也许不是那么重要,你爱她,她爱他,不过是人走茶凉。友情?也不是那么重要,相识百年终有一别,不过是君子之交淡如水。天地正义?江山代有人才出,一正一邪,无非也是无始无终的时光里,某个浮光掠影。
某天,玄天宗是否也会问他的女弟子,你在我门下,多少时间了?
一百年,还是两百年,时间已经模糊,记忆中孤月的脸也模糊了吧,当年,唯一的冲动,抱住的却是美丽容颜在虚空中片片破碎的虚无。朋友,丹辰子已不知经历几番万物轮回。
天地灵秀,繁华都是过眼云烟,唯有寂寞是那难以言说的伤痛啊。
看过了当今的仙侠片以后,回过头来看《蜀山传》,忽然觉得,这样的作品似乎更有仙侠的精髓。开头部分,孤月道尽了昆仑的传统,是日月定阴阳,昆仑是一日一月,所以一直是一师一徒。孤月的师父已故去多年,而她始终念念不忘,修为无法突破,是因为没有勘破情关。孤月说不能叫玄天宗步她后尘,其实就是说天宗也是深爱自己的师父孤月,孤月为了弟子可以在修仙的道路上更进一步,逐他下山。临别之语,分明是对未来有了预感,孤月的修为有了破绽,才会在血魔入侵时身死,其实这死大概亦是孤月所求吧,思不可及,不可复得,至死方休。
如孤月所愿,天宗虽也重情,但并不偏执,虽然为遇见师父的转世李英奇而心澜波动,却更将峨嵋的前途命运放在心上。
丹辰子身为峨嵋大师兄,一向克制隐忍,而正是他自我约束的性格,反而让赤尸找到了攻略的缝隙,丹辰子时刻不忘首席弟子的职责,尽职尽责,却压抑着自己的个性,终于在遇到貌似弱小的赤尸时,起了怜爱之心,终究为她蛊惑入魔,可叹可哀。
段雷则是一个善于权衡的人,守卫蜀山义不容辞,当大势已去时也可以转身离开,在师门有难时亦挺身而出。与之对应,凡间的女将军程乐天也是理智重于情感的人,作为军人,她崇拜强者,为达求师目的,不惜长跪不起。这样相似的两个人,注定相互吸引,短暂交汇,注定分离。
虽然正邪不两立的故事已经俗套了,徐老怪的蜀山还是有一种磊落的气质,从不会你侬我侬爱得死去活来。所谓探寻人间永恒的道理,以长生换得能力的提升和灵魂的觉悟,修仙之人其实并不比凡人高明许多,更有无数的爱恨嗔痴,然而终究有些道义,值得人舍生忘死,奋不顾身,路漫漫,求索不止。
不可否认,徐克是我最认可的拍武侠片的导演。业界把他当做“新武侠”的代表,只是我这个门外汉对于专业术语懒得理会,就像十年前周杰伦是另类创作,十年后周杰伦是主流代表一样,只要好听好看,就行了。
1993年徐克的《青蛇》是我记忆中的第一部去影院看的电影(年纪巨小),当时吓的不清,印象里除了那条蛇鳞闪闪的尾巴,就是片尾凄凉的大水。而后懂事了些,又看了一遍,开始贪恋青白二蛇的美貌。这几年倒好,一旦想看徐克的电影,就会拿出来看,看了不下10遍,自己都觉得神奇。
如果《青蛇》用惊艳来形容,那《蜀山》就只是延续了《青》的流光飞舞,却乏味到了极致。前两次看都是在电视上,阉割的阉割,断续的断续,今天倒是静悄悄看了个完整的。第一次有种看电影浪费时间的感觉。话说看《龙凤店》的时候,大概就是为了消遣,看下来,反而觉得至少还拍的烂模烂样。
《蜀山》真是可惜了,题材不消说,是徐克拿手的。从《倩女幽魂》的层层递进,到《青蛇》的突飞猛进,徐克对于奇幻故事的拿捏不亚于斯皮尔伯格对于科幻题材的把握。绚丽的画面且不谈,徐克对人鬼有着独到的理解。《青蛇》的情情爱爱,你来我往,讲的不是白娘子和许仙凄美浪漫的爱情故事,而是演化成一场人与妖的考量。徐克的《青蛇》仿佛不在是白蛇传的翻拍,更像是《聊斋》式的演绎,人的丑陋,妖的慈善,法海的混乱动荡,将人性的思考用神魔故事推到了极致,这里有李碧华的功劳,但是徐克用电影放出来了,李碧华的文字我一直觉得华丽,华丽到腻味,华丽到令人毛骨悚然,不忍下读。
只有直观的镜头才能将她的世界真实起来起来,所以《胭脂扣》、《青蛇》才能沁人心脾,让人从脂粉的文字里跳跃到艳丽的画面,喘口气,方有所悟。
回到《蜀山》,蜀山其实复杂的多,用《火影》里常用的词,蜀山里,羁绊太多,网络话就是坑太多。许多台词说出来,让人觉得很荒谬和费解。丹辰子很高傲,很崇拜力量,但是他怎么就突然入魔了,虽然我们可以找到蛛丝马迹,但是还是难以说圆。李英奇和长空无忌加上玄天宗,感觉更像第三者插足。还有大BOSS到底有几个。那几个青城弟子怎么看怎么打酱油。更别提章子怡了,好像就是赞助商为了捧她徐克无奈加了这么个角色一样。还有五台山的和尚们,是《青蛇》里面的金山寺拆迁了吧。
蜀山是一个架空的世界,架空的世界需要的其实不仅仅画面,不是高超的奇术,而是一个逻辑,这个逻辑不需要像三权分立那样非要弄出什么政治基础和体制结构,也不单单是一个正邪对抗的主旋律能够大而化之的——不然这个就不是电影,不是”传“,就只是一个奥特曼打小怪兽的武侠版而已。卢卡斯早年拍了三部《星球大战》,大家只要对号入座,用奥特曼的逻辑即可,因为那时候这样的题材很少,画面的追求和英雄主义代入感已经能够满足需求了,故事和特技够吸引眼球就行。但是为什么后来卢卡斯要拍《前传》,很多人认为前传没有”后传“精彩,我认为那是先入为主,舍本逐末了。正邪之争我们不感冒,我们关注的是代表正邪的人物,安纳金和卢克起先都一样,为什么父与子选择了不同的道路,结果不重要,重要的是过程,就像人总是会死,世界也总会末日,那么我们是如何殊途同归的呢?
《蜀山传》需要前传,需要一个梳理羁绊的过程,不要拍的和《建国大业》一样,明星四处开花,却不知道花儿为啥要这样红。
华语电影唯一的玄幻大片。
奇技淫巧、光怪炫奇、胡抡八砍、看不下去
也是特效先河了……
重看一遍,觉得好很多,可能是因为现在的古装片都太烂了,对比一下,这部简直堪称经典了了!
这是中国我觉得唯一还能看的科幻电影
又名: Shu shan zheng zhuan导演: 徐克 (Hark Tsui)主演: 郑伊健 / 张柏芝 / 古天乐 / 林熙蕾上映年度: 2001制片国家/地区: 中国 / 香港语言: 粤语imdb链接: tt0286098
疯了疯了...从武侠到仙侠,徐克从此掉进技术坑里无法自拔
特效太牛逼,中国电影的视觉效果唯徐克才能超越徐克。故事在同款电影里,竟也不显得太幼稚。
剧情真是稀烂.....咦,有剧情么???但是特效实在太棒了,老怪太强了!!!嗯,柏芝那时候真是美艳不可方物,还有章娘娘您是来......打酱油的???
不明白为什么至今还没有看到更华丽的。
旧影迟观。新蜀山拍在1983,新希望反而归星战后传?本片与指环王1同年上映,某些关键元素确也很像:白袍师尊离场搬兵、一号男主起死回生或王者归来、奇袭蜀山血滴子造型像强兽兵;视觉上特技远远压倒动作。不过蜀山飞仙本该如此,老版在当年就算武侠异类;表演稍差人意。郑伊健可以再热情点,古天乐缺乏邪派因子,谭耀文更据黑化特质,张柏芝很像李赛凤,吴京顽皮较违和,章子怡的角色纯属硬塞挂名,毫无功能性可言;师尊塑像脸皮剥落与满山群僧木鱼念经,属于徐氏视觉母题复用。差别在于,八年前青蛇借它表达佛道传统势力之迂腐保守,罔顾人情公理,于是脸面无存偶像坍塌。而本片却急转升腾在强敌入侵威胁下的信仰坚贞忘我牺牲(舍身救徒与捍卫肉身)。可见视觉母题与故事题材组合调配之后可构成宏观叙事层面的“库里肖夫效应”:景象依旧,含义迥然。
其中的特效成分让偶敬重 因为在中国这是很珍惜的 尤其在2001年甚至魔戒都还未开始 只是其中的故事结构不太合理 角色层次不够鲜明
换个剧本,或许可以接近神作
卖特技视效的片子何必把人物关系和主题(重生)搞的如此复杂,显得过分机械冰冷而失去了人味与趣味,当然某些段落里体现出的徐氏想象力还是值得一看的蜀山传 徐克 国粤双语The.Legend.of.Zu.2001 2g
多看很多遍之后才发现当年完全没有看懂,但的确不是青壮年时期的片子那样锋芒毕露了。这部电影至少还要看10年。
叙事不流畅,比较差。但也不至于那么差的口碑吧?比现在大多的所谓大片要好!画面美轮美奂,01年就出现了哈雷路亚山。还有绝色佳人张柏芝。徐克镜头下的女子非常脱俗啊!
近十年以来...中国电影特技最高峰...
与1983版的蜀山比较起来,觉得导演已太醉心于技术了,当然是跟导演自己比。张柏芝形象上的致敬也很好,破碎时让人心惊。只是我实在不能适应这次新技术的刷刷刷,与心中的武侠修仙不太贴合。
本来觉得是大烂片,今天重看才发现 万里长空,剑气纵横。
有魔幻大片的气质,很喜欢这种充满东方神幻色彩的构架设定,虽然特技还略显粗糙,但十多年之前能拍出这样的作品真的很让人赞叹了…对于徐克的电影美学总是怀着很矛盾的心理,有的细节巧思总是美伦美幻别出心裁,但有些地方却异常夸张,太过了!显得傻里傻气…不过不管怎样他的镜头剪接节奏绝对没话说…