拉契特第一季

内容：

护士拉契特为了救杀人犯弟弟，所做的一系类努力。但最终却与弟弟反目成仇。

感受：

20年的剧22年看，还是接在美恐双面后面，不得不说一句，拉契特才是美恐应有的水准。

说她是反派也不是，但也不能说是正派。她从小和弟弟（无血缘关系）相依为命，奔走于各个寄养家庭，经历过太多人性的恶，最后一个也是让姐弟二人走上不归路的，就是木偶剧一家。有钱人的邪恶癖好，让年龄还那么小的姐弟二人心理遭受了重创。一天弟弟忍无可忍，杀死了木偶剧夫妇，姐姐逃了出去，从此分别。有这样的经历，谁能不同情两姐弟。

弟弟无疑心理确实出现了问题，可能是对人类充满了失望。他可以毫无感情的用最凶残的方式杀害4个牧师（当然主要是为了杀那个抛妻弃子的强奸犯牧师，该），杀死没有做错什么事情的保安，杀掉18（好像？）个护士只为了引起拉契特的注意，但却无法杀掉一只鸡去饱腹，甚至看都不敢看鸡死掉的场面。而他在杀人的时候都是很兴奋很crazy的，变态杀人狂的形象。他真的和女护士相互爱着嘛？在我这里是否定的。对作为一对亡命鸳鸯的兴奋，是他们最大的共同点了。女护士在后面，甚至比弟弟还像个精神病，最终也没有好下场。在弟弟被抓回精神病院后，拉契特问他为什么这样做，他说因为爱情，但他早就失去了爱一个人的能力吧。这一季姐姐从要救他出来，到最后认命只希望他能痛快死去不用受苦。这无疑对他来说是背叛，但种种巧合下，他还是逃了出来，并且要报复拉契特。下一季的姐弟大战还是很有看头的。盲猜拉契特完胜。

拉契特是个聪明的女人。她完全没有护士的证书却可以将这个职业做的这么优秀。口才，心态都很优秀，可以为了达到自己的目的不择手段，总能成功。很多人因她而死，但她在这一季没有真正动手杀死一个人，她根本不在乎别人死不死，只要她的目的能达到，她在乎的人安全，其余她都无所谓。她需要一个精神寄托，一开始是她的弟弟，她做所有事情都是为了弟弟。后面他的寄托换人了，成了女秘书，这时候她做很多事的目的都变成了女秘书，甚至在梦中已经能够开枪杀弟了。

还有一个印象很深的支线是女富豪和她没有四肢的儿子。他们完全可以单拎出来承担一季美恐的主线。精神病儿子坎掉上肢，接上园丁的上肢，因败血病感染只能截断双腿。一个没有四肢的人却还是那么疯批，最后杀死自己母亲，发现遗产一半给了艺术，一半给了宠物猴子，自己被送进精神病院，猴子还在嘲笑他。这也太美恐了？！

剧里好多精神病人，都是同性恋，那个年代同性恋可太难了。那些治疗精神病的方法就是刑具，把锥子从眼球上面敲进脑子里（眼睛毫发无伤，外科技能真神奇），开颅手术，‘煮熟病人’等等。完全无人道可言。当时非常相信这些手段的护士长，在最后也觉得自己当时的做法太过分了，但当时她真的非常信誓旦旦坚守着这是科学。

第一季最后是girls help girls，本来不对付的拉契特与护士长，还有女秘书幸福快乐的一起度假，等待着弟弟带来的腥风血雨。

花了一个通宵8集看完了 哎 咋说呢 就一点都不恐怖 一点都不 我中途还哭了2次 一次是她和她爱人一起看木偶表演回忆小时候 一次是她爱人查出癌症晚期

虽然人物很多 但是深度有待提高 鉴于是美恐同一个导演 算是低配版的旅馆 完全比不上疯人院

香蕉姐演技一如既往的好 结局她跟她的同性恋人happy ending我还是很开心的 这俩真有火花

深秋小屋 | 影视

文/整理：深秋小屋配图：谷歌豆瓣 注：文中“☞”可点击到另一篇相关联的小屋推文。 关注深秋小屋公众号：ladyscn

☞《拉契特》第一季（Ratched Season 1）最近看了吗？

网飞在9月18日一次性放出全季（8集）！

在☞《美恐》主创团队的创作下，该剧依然“重口味”，却比《美恐》又增添了几分浪漫主义色彩。

目前《拉契特》第一季在豆瓣上的评分是8.1分。

看点1

1947年

故事背景从1947的美国加州开始。

事实上编剧选择这个年份颇有寓意。

翻翻历史，1947的美国，出现了很多重大的悬疑事件。

1947年，美国罗斯维尔发生外星人飞碟坠毁事件（三十年后，真相是美国的高空气球试验）

1947年，美国洛杉矶黑色大理花悬案，被称为是二战之后美国加州历史上最骇人听闻的夺命惨案，此案件至今尚未破案因而成为悬案。

1947年，美国德克萨斯城灾难，它是美国历史上伤亡最惨重的硝酸铵工业事故，也是人类历史上最大的非核爆炸。

1947年，泛美航空923号班机空难，这起事故的真相至今仍是个谜团。

（泛美航空资料图）

1947年，跳高行动，是美军一次大型南极探测行动，出动了4700人和13艘船舰，包含潜艇、航母等，跳高行动长期以来被飞碟爱好者赋予各种传言，比如外星人、纳粹秘密城市、地底世界之类……

所以，选择在这个年份展开精神病院的故事，无疑增加了剧情的悬念和人物之间扑朔迷离的关系。

观众也能强烈感受到，故事中的人物在大环境背景下所受的创伤。

看点2

香蕉姐和辛西娅的姬情

这条情感线，在变态杀人、精神错乱的病态行径的剧情下，犹如注入了一剂浪漫主义情怀试剂，令人温馨。

40年代的美国同志群体，深柜、形婚、亲戚家人的不理解、恐同、毫无科学依据的野蛮治疗。

跟如今跨入21世纪的国内同志群体的遭遇大体没差距。

香蕉姐和辛西娅阿姨演的这一对CP，从一开始的举棋不定，到彼此接纳，再到迈出厮守的一步，都与现在国内很多人相似。

拉契特这一角色，有网友点评说，非常像☞《甄嬛传》里的“钮祜禄·甄嬛”的性格。

有着复仇而杀伐决断的冷酷无情，却在真爱与善良面前，依然保持初心。

而两位女演员☞香蕉姐（Sarah Paulson）和☞辛西娅·尼克松（Cynthia Nixon）在真实生活里，也都是公开出柜的。

能在剧中看到两位饰演情侣，更是难得。

据说，香蕉姐不仅仅是这部剧的女一号，更是制片人之一。

不难看出，此剧播出后，女演员们（阿姨们）都（乖乖）跟着香蕉姐在做宣传。

看点3

Cynthia VS Gwendolyn

辛西娅·尼克松（Cynthia Nixon）扮演的Gwendolyn Briggs，很像她本人的经历。

当年她意识到自己更爱女人，与丈夫离异。

在刚和女友克里斯汀·玛丽诺尼谈恋爱的时候，不幸患了乳腺癌，而女友悉心照顾她抗癌，让辛西娅深受感动。

治愈后，两人便正式结合了。

和本剧情几乎一样，都属于共患难的爱情。

看点4

苏菲·奥康内多挑战多人格分裂

51岁的英国话剧女演员苏菲·奥康内多（Sophie Okonedo）饰演患有人格分裂的Charlotte Wells。

演精神病人对一个演员来说并不难，难就难在演多人格的分裂表现。

既要让观众看出对方的不正常，又能表现出和“疯子”不同的“正常人行为”；

能瞬间从语调、音色、神情、举止等转换成另一个人；

并且还要应和这部剧的风格——黑色幽默。

可以看到，苏菲·奥康内多在镜头前的演技大爆发。

她承载了整部剧最精彩的部分，这个角色到第二季应该会有更多看点。

看点5

朱迪·戴维斯演技精湛

Nurse Betsy Bucket。

一个有私欲，话多，有时甚至为了个人目的不折手段，看似傻白甜却又大智若愚的护士。

就这样神经兮兮的出现在精神病院里。

她对前来矫正性取向的“病患”毫无怜悯心。

用高温烫得她们半死，还恶言相向。

但是，当她获得拉契特的帮助，成为自己梦寐以求的护士长时，又变得通情达理，还跑去墨西哥拜访拉契特和她的爱人。

所以，其实在她心里，同性恋并不是她厌恶的对象。

她的一切行为，只是为了让自己在获得某些权益时变得更合理。

Nurse Betsy Bucket这个角色在本剧中戏份占比挺重，但给她的剧情并没有其他几位演员出彩。

然而，65岁的澳大利亚女演员☞朱迪·戴维斯（Judy Davis）演技精湛，让这个角色有了灵魂。

每次和香蕉姐飙戏的时候，甚至都能看出香蕉姐眼中闪烁着内心深处对她的敬仰和喜悦。

其实早在1995年，☞朱迪·戴维斯（Judy Davis）就在影片《沉默的服务：玛格丽瑟·卡梅米尔的故事》出演过les，饰演☞格伦·克洛斯（Glenn Close）的女友。

朱迪·戴维斯本人其实是一个内敛的女演员。

饰演的NurseBetsy Bucket和她本人反差很大，面对采访时，还有点呆萌。

看点6

“富婆”莎朗·斯通

曾经的☞莎朗·斯通（Sharon Stone）可谓绝色嘉人。

一部《本能》简直是早期影视剧中“双性恋”美人的鼻祖。

在《拉契特》里，莎朗·斯通演了一个对儿子有极度控制欲的强势母亲。

2008年因不当言论，莎朗·斯通被内地封杀，她所有在中国区的代言和发行的影碟全面下架。

如日中天的性感女神就此消失。

尽管之后她公开向国内观众道歉，但已于事无补。

有趣的是，在本剧中，莎朗·斯通家里的佣人全是亚裔，包括她本人，也有身穿中国服饰的造型。

最后，她被家里的亚裔佣人用大叉子从背后刺死一幕，颇具讽刺意味。

看点7

Ratched和Edmund的姐弟恋

Ratched在精神病院所做的一切，似乎都是为了解救失散多年的非血亲关系的弟弟Edmund。

但事实是否真如此？

用心的观众可以看到，从一开始出场，到第一季季终，两人之间有太多隐藏未解的秘密。

这份秘密的暧昧，在两人之间的对话里，无不透露着。

所以，两人之间发生的事是否真是Ratched所描绘的那样，也是她一面之词。

从Ratched探望关在牢中的Edmund，Edmund表示还想如以前那样，让姐姐给他“DIY”这一幕可以看出，两人之间发生的“亲密关系”绝对不是被养父母逼迫那么简单。

有一个Ratched的梦境，出现了她分别与成年的弟弟以及Gwendolyn模样的女子接吻的画面，便暗示着这两人在她内心深处不一般的位置。

最后一集，Ratched一心希望Edmund安乐死，并急于要和爱她的Gwendolyn一起私奔去墨西哥。

可以看出，Ratched想离开目前的生活，以一种新的方式重新开始。

所以，Ratched（or Edmund）到底还隐瞒了什么？

看点8

本剧导演瑞恩·墨菲

似乎没有人比☞瑞恩·墨菲（Ryan Murphy）更懂同志题材的电视剧了，尤其是les的。

瑞恩·墨菲执导的大部分影视剧，或多或少都会有同志情节。

比如，定档在12月11日上映的歌舞喜剧片《The Prom》，改编自百老汇同名音乐剧，也是一部有拉拉情节的影片。

演员阵容强大，两位☞奥斯卡影后☞梅丽尔·斯特里普（Meryl Streep）和☞妮可·基德曼（Nicole Kidman）、一位☞金球奖影后☞奥卡菲娜（Awkwafina）都有参演。

今年，瑞恩·墨菲作为制片人，还出品了一部纪录片《隐秘的爱》，拍摄了一对相爱近70年的女同情侣。

他本人也是公开出柜的一名导演。

（和香蕉姐合影）

瑞恩·墨菲和丈夫大卫·米勒（David Miller）、大儿子洛根·米勒（Logan Miller）二儿子福特（Ford Miller）的合影。

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今年8月18日，他们又迎来了第三个儿子格里芬·沙利文·米勒·墨菲（Griffin Sullivan Miller Murphy）的诞生。

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看点那么多，小屋就不再一一剧透了。

还没看《拉契特》的小伙伴们，看起来吧~

-END-

第一集开头，女主来到这家精神病院进行面试。在这场面试中，两个人物之间的关系发生了微妙的转换：一开始女主通过一连串的话术掌控主导了两个人的交谈，所以女主的背影处于较高的角度，而医生则处于较低的位置，一个侧光打过来人物面部大部分处于阴影中。

而当医生说不能雇佣她时，医生位于女主的身后注视着她，女主则看向较低的位置，凝视背影是一个典型的具有危险感的符号，这里两个人物的走位调度，完美实现了人物关系的变化，是一种非常巧妙的做法。

绿色

白色变绿色

白色变绿色

这一处的色调转换也非常有意思，女主推开门，两个偷情之人身处被绿色充斥着的卫生间，女主转身离开之后，走廊上的光影逐渐从乳白色变成了绿色，是一种色彩上的呼应与伏笔。

拉契特和实习护士的服装颜色对比🆚：黄色和蒂凡尼蓝色，服装很好的突出了人物主体，与环境形成饱和度上的反差

精神病院内包豪斯风格的装潢，大量工整的格纹瓷砖，也奠定了整部剧近乎强迫症似的基调，一丝不苟与血腥至极，似乎是很多杀人狂的变态心理，也是很多电影常用的手段，如另一部在视听语言上做到极致的电影《厨师、大盗、他的妻子和她的情人》，夸张到近乎疯狂的色彩对比，与非常变态的情节相配合，让观者的观影体验达到最高点。

大家好，我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加，片片。

今年的国产剧频频超神，一个迷雾剧场就打出了王炸的效果，

让原先十分耀眼的国外影视剧黯然失色。

像韩剧还好，有《邪恶之花》、《秘密森林2》这样的神作撑场面，

日剧也有《半泽直树2》。

但向来佳作频出的美剧，却显得有些疲软，

《黑袍纠察队2》、《异星灾变》这几部值得说的，都已经跟大家好好唠过了，但数量终归是太少了。

莫非今年美剧就要这样一蹶不振？

美剧迷们不用太担心，接下来就是一连串重磅炸弹，

比如“皮尔森榨泪机”《我们这一天》将在十月末播出第五季。

《无耻之徒》也终于走到了完结，估计很多人也会泪崩，

好多人真情实感追的《良医》也会迎来第四季。

今年余下的日子里，倒是不愁没剧可追了。

在这波美剧大轰炸中，有部剧已经惊艳到我了——

美剧《拉契特》。

说起这位拉契特，那可是大有来头。

她出自电影《飞越疯人院》，可以说是影史上最NB的女反派之一。

《飞越疯人院》就更加牛气冲天，是影史上仅有的三部奥斯卡大满贯电影之一，

拿下了包括最佳影片、最佳导演、影帝、影后和最佳剧本改编等五项大奖。

虽说这部电影诞生于45年前，但其中的讽刺和批判，现在看来依旧犀利尖锐。

不妨先跟大家聊聊剧情，

《飞越疯人院》的故事发生在一家井然有序的精神病院里，里面的17位病人都规规矩矩，

整座医院也显得死气沉沉。

而第18位病人的到来，打破了长久以来的宁静和秩序。

这位病人当然就是男主麦克墨菲，不过他并不是精神病，

只不过游手好闲又小错不断，被警方误认为精神有问题，把他送到了这里。

麦克墨菲并不是个循规蹈矩的人，

他一次次地挑战精神病院的规则，但也将快乐带给了所有病人。

精神病院里充满欢声笑语，这样的场景实在令人难忘。

可惜好景不长，医院不可能坐视麦克墨菲扰乱秩序，

麦克墨菲被迫做了额叶切除手术变成植物人，最后还失去了生命。

而代表医院的掌权势力的，就是护士长拉契特。

当年饰演拉契特的路易丝·弗莱彻，凭借这个角色拿到了奥斯卡影后。

凭反派角色拿下奥斯卡影后，可想而知拉契特这个角色塑造得多么成功。

拉契特其实算不上是典型的反派，她既不穷凶极恶，也没有什么惊天恶行，

反而大多数时候都举止得体温文尔雅，很多时候她的出发点都是为病人好。

但她却成了病人最讨厌、观众最咬牙切齿的人。

究其所以，拉契特作为掌权者，内心早已异化，从来不把病人当成平等的个体。

她自己迷失在“一切都是为了病人好”的道德高地上，

自己成为了制度的一部分，哪怕伤害了别人也没有任何愧悔。

拉契特这个角色之所以经典，是因为我们每个人都会不止一次遇到“拉契特”，

比如说着为你好体罚你的老师，再比如……（抱住狗头，不敢说了）

可惜的是，拉契特这个角色虽然精彩，但却不够完整，《飞越疯人院》里没有提及拉契特的过去。

所以有导演就看准了这一点，为拉契特拍了这部前传。

这次出演拉契特的，是莎拉·保罗森，人送外号香蕉姐，《美国恐怖故事》系列的女主角。

而香蕉姐的成名作，就是《美恐2：精神病院》。

而导演也是《美恐》的导演、编剧瑞恩·墨菲，

在今年《美恐》缺席的情况下，这部剧说不定能拍出《美恐》那味儿。

故事一开始，拉契特来到露西娅精神病院应聘，但这所精神病院根本没有招聘计划。

但拉契特有些不依不饶，好像非进这家医院不可。 但实际上她曾在太平洋战场上做过随军护士，履历特别光鲜，能去的好医院多的是。

拉契特坚持见到了医院的负责人，凭借自己的口才和履历征服了负责人。

可惜的是，医院预算不足，没办法雇佣拉契特。

巧的是拉契特撞破了一名护士和病人的好事，并且以此要挟让护士走人，

自己则成功拿到职位。

但接下来拉契特并没有消停，

她故意在州长来视察的时候，自导自演了一起医疗事故，又轻松地解决了这起麻烦，让州长对她亲眼有加。

另一边拉契特又催眠一位抑郁症患者，让他去院长办公室自杀，

和院长一起发现尸体后，承诺保密还帮助处理尸体。

在这一系列阴谋诡计之下，拉契特很快就成为了护士长，但她做这一切并不是要满足权利欲。

第一集的最后，拉契特走进精神病院的地牢，

那里关押着一名穷凶极恶的杀人狂埃德蒙，他用残忍的手段杀死了四名牧师。

因为他装疯卖傻，所以被送来精神病院做精神鉴定。

而拉契特对他的称呼竟然是：弟弟。

到此拉契特的目的也展露无遗了，她就是要想办法营救弟弟，

而州长却想让医院出具鉴定报告，证明埃德蒙是正常人，然后杀掉埃德蒙平民愤，从而争取到选民们的支持。

在一步步实现目标的过程中，拉契特的手段也愈发变态起来，实在让人有些不寒而栗。

接下来这部剧也高潮迭起，除了州长，很多拉契特的新对手也浮出水面，

精神病院里的地狱景象也慢慢铺开。

看到这我们可以发现《飞越疯人院》和《拉契特》里的拉契特形象并不重合，

在《飞越疯人院》里，拉契特是规则的化身，而《拉契特》里却变成了彻头彻尾的人间恶魔。

这其实也是两部作品内核的不同，《飞越疯人院》言在此而意在彼，

表面上说的是疯人院，却是在影射社会；

而《拉契特》则更聚焦现实，着重展现了那个年代社会对边缘人的压迫。

但毫无疑问的是，这两部作品放现在，都有很强的现实意义。

这世界的确变好了，但还应该变得更好，我想这就是这些剧在警示我们的。

那今天就说到这。

拜了个拜。

本文图片来自网络

编辑助理：软绵绵

一鼓作气地在一天之内看完了这部剧。超乎料想地好看！看预告片时还肤浅地以为这又是一个中年深柜女觉醒的故事，没想到剧中包含了那么多层layers，聚焦了上世纪美国精神病院的残酷现实，一边口口声声强调着“humane treatment” “correction, not penalty”, 一边却在用螺丝刀和榔头企图改造病人的大脑。

诚然，精神病患者被树立为他者无法排除政治利益的影响：从狡猾的Governor一开始想通过war on mental illness 来吸引选民关注到最后亲手按下电击凳来惩罚一个杀童凶手，让人不得不认为这不过是一场是那个政治作秀。在这里，精神病院这一场域奇妙地连接了福柯笔下古典时代作为公开景观（spectacular）的惩罚和现代监狱的规训效用。任何有违“常态”的行为和状态都被认作是亟待通过解剖学来整治并修正的，尽管事实上这些被认为abnormal的行为举止不过是社会病态(i.e. racism, sexual abuse) 导致的结果罢了。 这种对“不正常”行为的病理化，通过聚焦于个体生理学的剖析上，unwittingly地回避并且转移了社会结构性的责任。

让人唏嘘的是，Doctor Hanover 引以为傲的 lobotomy从未成功治疗过一个病人，反而给他惹来了杀身之祸。 在荒诞、血腥、暴力的裹挟下，Mildred和Gwendolyn之间的这段sapphic relationship反而没有显得多么引人注目，却也足够tender，触碰人心。