欢乐谷

黑白分明

借由电视节目这一载体，影片十分合理化地创造一个黑白乌托邦社会，欢乐谷的存在，一开始就是逃离现实生活的精神避难所。

因为日常的无趣、烦闷、挫败，我们总会渴望不一样的生活，想要世界变得更美好，这种美好可以指家庭更和睦，社会更团结，生活更富有……

欢乐谷就是一个这样比真实世界更美好的假想地，我们像大卫一样，可以将自己的所有精神情感寄托于像这样的虚构的世界。

这个单纯的地方只呈现出美好、安稳和快乐，这些特质几乎是大多数人生活里追求的目标。

但如果像大卫兄妹的经历一样，所有的安稳和美好从想象降临为现实的时候，世界的荒诞便会慢慢突显出来。

黑白作为基调，象征了所有不符常规、不合人性的状态，那么在欢乐谷中，这种状态是先天如此还是后天改造而成，我倾向于第二种。

如果这里本没有彩色的基因，仅凭两个外来人的启发，“上色”的过程也不可能达到像“传染病”一样的效果。

那么可以认为，欢乐谷的居民在自愿或非自愿的情况下，用丰富的色彩交换了单一的安稳生活，将个人的特质深埋于内心，以获得外部社会机器的稳步运行。

但剥夺掉多样化的色彩，只留下一个黑白分明的简单世界，是粗暴又荒唐的，是某种意义的粉饰太平，即使原本是欢乐谷拥护者的大卫也意识到了这一点。

所以，他的行为开始与之前一味地维持欢乐谷的“正常”背道而驰，在他的作用下，居民们也意识到了这一点，而且由一个一个被上色的人体现出来。

如果说，一开始欢乐谷就由电视节目瞬间转化为真实世界，那么里面的人后来也逐渐跟上脚步，并完成了从人物到真人的转变。

这是一个自我发现、内心归位、接受好与坏的真实存在的成长过程，对欢乐谷里面的人或是外面的人，都是如此。

而这个心灵成长过程的具体表象就是色彩。

色彩崛起

从第一朵红色玫瑰的出现，到整片天空的湛蓝，色彩的崛起之路是一段从弱到强的变革旋律。

一百个白中，出现一个黑点，是异，是新颖和惊讶，十几个黑点，是少，是对立和威胁，八九十个黑点，是多，是真理和强权。

一开始欢乐谷中各种异象的出现，动摇了象征传统权威的镇长和一家之主父亲的稳固地位，而母亲作为长期被抑制的家庭主妇，和色彩这一主题在处境上有共通之处。

所以在影片的发展中，除了兄妹两人，对母亲的着墨更多。

当大卫为母亲化妆，来掩盖掉已经获得的色彩时，社会对少数派的恶意，弱者内心的挣扎，在这个镜头里展露无遗。

后来，彩色一方的势力不断壮大，双方的矛盾在法庭审判桥段中到达了激化的顶点。

此时，观看席的下面是黑白，上面是彩色，势均力敌，但我们知道，势头正猛的彩色派还没到达它的巅峰。

当大卫一步步瓦解掉父亲乃至镇长的黑白阵线时，色彩已经从弱者变为了新的强权。

最后镇长仓皇而逃，色彩占据了所有人，占据了整个小镇，占据了一切。

这整个过程充满了对历史和现实的映射：

人们因颜色不同产生的排斥，两种阵营之间的冲突，由不同的价值观念引发的暴力和破坏，传统强权对新兴事物的镇压，非己即敌的狭隘和激进……

色彩战胜黑白，新战胜旧，皆大欢喜之后，又会发生什么呢？

就像电影中最后的对话一样，你不知道，我也不知道。

最近不知道为什么很喜欢找一些偏冷门的电影来看，这部电影就这样进入了我的视野。

看简介的时候就觉得这是一部很有趣的电影，不懂影评里说的反乌托邦是指什么，自己觉得让一个原本只有黑白的世界一点一点变得五彩缤纷是一个非常浪漫的过程。看到一半的时候舍友过来看了一眼说：“哇你怎么还在看黑白的电影啊？”我说是啊是啊，你看黑白电影都挡不住保罗的魅力。之前看速度与激情的时候就觉得保罗简直要帅出天际，没想到机缘巧合下还看到了他更年轻时候的拍的电影，虽然他演的只是一个傻大个的篮球队长但还是让我全程舔颜，中间还暂停了好几次捧心哭泣这样的帅哥竟然英年早逝，果然是不给女性朋友一点活路。好了什么也不说了先放两张保罗的美图。

说完颜说剧情。说到底穿越这个梗不算新，新的是穿到了黑白电影了。哥哥是个胆小内向的宅男，整天只知道看一个无聊的黑白喜剧电视，妹妹是个放荡不羁的太妹，喜欢打扮化妆和勾搭帅哥。刚穿过去以后，两个人依照惯例的经历了惶恐——沮丧——生气的阶段后欣然开始了新的生活。这里人的生活只有两个字：单调。每天像机器一样按照流程做一样的事情，投的篮球每一颗都能够精准地进去篮筐，恋爱的情侣约会时只会单纯地拉拉小手看看湖水。这就是哥哥向往的欢乐谷，一个没有暴力没有血腥只有和和美美相亲相爱的世外桃源。可是妹妹受不了这个，在和我帅气的老公保罗上床以后，性像流感病毒一样传播开来。爱情的红玫瑰开了，画像上的人物突然活过来了。世界原有的秩序被打破了，人人都想尝试这个自己没有尝试过的东西。哥哥原本不愿意看到这种改变的，可是在他不知不觉间他也改变了周围人的固定轨迹，他告诉饭店的老板你不用等我，你可以自己做这些东西，他鼓励了他追寻自己画画的梦想。就像撕开了那一层冰冷的伪美好表象，真正的生机在这个小镇盛开来。

看到这我都不禁感慨，果然是美国的电影啊，喜欢用性来解放人类。可是看到后面才明白，性不是唯一的方式，或者说，让自己有颜色的方式更像是去做自己没有勇气做的事情，打破自己的禁锢。不学习的妹妹通过学习找到了自己的颜色，胆小的哥哥通过为自己理论上的妈妈出头找到了自己的颜色。经历完了这一切，妹妹选择了留下，哥哥选择了离开，我猜大家都得到了自己想要的东西。

都说电影反映生活，每天固守自己行为模式的我们自己何尝不是生活在黑白电影里呢？我想这部电影想告诉我们的就是最普通的道理，用爱和勇气给生活上色。

“不要玩火，危险!”“不要到处乱跑，有坏人!”“不要早恋，你们现在还负不起责任!” “考上哪个学校啦?”“你在哪工作啊?工资多高?”不知道为什么，这些问题从一出生就伴随着我们长大。现在的我们不停的为了生活而奔波，当然，偶尔还是会有那么一点的闲暇时光，而在这真正属于自己的时光里，我们常常会憧憬着那传说中的幸福的乌托邦世界，每个人都有自己的角色，没有危险，没有惊吓，更不用担心自己会吃不起饭住不起房。这美丽的世界呀，我该到哪里去寻找你呢? 影片中的大卫就找到了，虽然是只有黑白灰色的世界，但每天都是晴空万里，夫妻恩爱，家庭和睦，就连消防员的任务都只是救猫咪而已，这样美丽的世界却因为大卫和他妹妹珍妮的到来而变化。

剧照

初入乌托邦，大卫总是阻止珍妮破坏这里的“规则”，监督珍妮按照原剧情发展。但慢慢的还是无形间打破“规则”，从那一朵鲜艳红色的玫瑰花开始，这个世界慢慢被色彩包围。乌托邦的人们不再满足于现状，当他们挣脱了设定的人生后，这个世界都变成了彩色。我们会发现，原来平时最讨厌的害怕、焦虑、茫然等情绪，才是构成我们这个丰富多彩的人生的重要因素。

不过，其实不管是乌托邦世界，还是我们这个现实的世界，都是幸福的。若影片中的乌托邦世界没有被大卫和珍妮闯入，生活在那里的人们永远也不会知道还有另一种生活方式，他们会自认为很幸福的生活在乌托邦世界。可是在他们自认为很幸福的时候，突然有“外人”闯入，告诉他们还有另一种生活方式，所以他们总认为自己的现状不好。就像如果托马斯·莫尔没有提出乌托邦这个世界，我们永远也不会想象出会有这么一个世界，并充满向往，不满足于现状。

所以这部反乌托邦电影就是想告诉我们，珍惜现在拥有的一切，哪怕是烦恼、忧愁、伤心，当我们实在过不去某道坎时，可以安慰自己，谁让我们生活在一个彩色世界呢!

喜欢这种越讲越深刻的故事。

黑白色是哥哥大卫的基调，他喜欢平和喜欢安静，彩色是珍妮弗的基调，冒险爱情无一不精，开头感觉挺清淡的。

不过越看下去才越有味道，黑白色的小镇就像泡沫天堂，这里的人按部就班，不知欲望不知责任，“生活”也仅仅只是生活，就像一副平静的山光水色，美则美矣，但绝不够瀑布来的波澜壮阔。

而生活，有趣的便是欲。

所以当珍妮弗到来之后，小镇渐渐有了色彩，知道更多的东西，学会更好的生活方式，消防员知道除了救猫之外自己还有别的责任，书本也不再是空白的摆拍，妻子丈夫不再是角色扮演。

整体的话，更像是一种年代的碰撞，结合美国历史倒也说得通，规范的生活让人心安，但未知的生活才更能让人产生走下去的念头。

反乌托邦式的手法让人清醒，生活更多的是人性爱，而不再是浪漫的烛光晚餐。

后面与镇长的对抗隐隐也夹杂了些政治意味，而最后，彩色还是充斥了整个小镇不是吗？

一部富有诗意的电影：《欢乐谷》。

穿过电视屏幕，渐渐进入一个被彻底消过毒、完全黑白色的美国小城，看着它在情感的渐进效果下显出颜色。看着火、雨、性、暴力等所有不在场的一切逐步重新出现，这种不在场曾经是这个虚拟的理想城市那无色半透明地狱的特征。

有一个很美的场景,就是当母亲暗中爱上儿子并与其私通后，非法地恢复了原有的色彩，而她儿子却把她重新化妆成黑白色，使她能够在公共场合露面。我想到那种在女人大腿上刺的日式文身，这文身平常看不见，只有在性兴奋时才隐约显出。无意识的最美的一个隐喻。

（鲍德里亚，《冷记忆 2000-2004》，172）