后会无期(2014)

HD

主演:冯绍峰,陈柏霖,钟汉良,王珞丹,袁泉

类型:电影地区:内地语言:普通话年份:2014

 无尽

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 剧照

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 长篇影评

 1 ) 能整电影就别瞎整情怀

《后会无期》的海报是苍茫的世界,歌曲海报是一条笔直的大道;电影场景是空旷萧条的世界,主题歌是萧条世界背后历经沧桑的80后所寻找的共鸣。《后会无期》里的男人们看不上儿女情长,他们的世界是星辰大海。他们在旅途中遇到一些人,经历一些事,然后时间划过他们苍老的皮肤,他们傲然前行,好像一个不惧一切的旅行者。
 说是这么说,出成书也挺有意境的,但拍成电影就是另外一个感觉。小说中可以将一切片段化的描述去“领会精神”,电影的片段化却只能造成结构松散;小说中只要有一个可以抓住的意识层面就足以展开自我的头脑风暴,电影的意识则潜藏在人物之中,他没有表现,那就是没有。你扒开眼皮往里看,除了眼白——还是没有。
  
  《后会无期》的电影弥漫着一种盲目的萧条,这种萧条不仅来自荒凉黯淡的自然,更在每个角色的身上得到延伸。我大概可以猜到这部电影想要描绘的概念,三个并肩前行的兄弟,最痴(可以理解为童真吧)的被遗留,被崇拜的继续前进——就像这人生一样,把纯真留在过去,带着一点张狂一点维稳一点茫然无措行走在人生的路上,追寻自己的目标。当然,这些是大致猜到的,因为电影表现的不过尔尔。
半途还加入了一条狗,承担了本片几乎所有“好萌哦”的融化观众镜头。在我看来完全是为了平衡电影中过度压抑阴沉的男性荷尔蒙味道,为俘虏女性观众而特别准备的。当然《后会无期》中也有女性角色,但她们几乎与男主角一样,面无表情苦大仇深嘴角抽动内心有戏,她们的出现是为了引出人生的情怀,比如大城市的寻梦、幼年信仰的变革、爱情的崩塌,但她们也几乎都只停留在原地,给男人以当头棒喝,然后“嗖”地一下消失。只有男人是有车的,他们一直前进,带着一张“使命感”的脸。但车这个载体消失,两个人的关系也走到了尽头,只能自己前行去迎接未知的旅程。车没有了,旅程也就基本结束了,温水煮青蛙的将就被现实终结,这电影改编下做个广告片也一样毫无违和感,精神世界就是这么的匮乏。
   《后会无期》作为一部公路片,若以旅程中完成生命体验、思想变化的角度去看的话简直是在浪费时间——因为他们只是盲目地前行,遇到一些人,听到一些大道理,还得装自己的逼。他们看到了什么?感受到了什么?内心的冲突从而何来?未来要去向何处?电影几乎都没做出解释,其对人物的关注程度还不如楼下晒暖的大妈见陌生人盘问的仔细。最后陈柏霖犀利哥变身文艺小青年,头发绑上了范儿也起来了,你说这是蜕变吗?那这个蜕变是从什么时候起的?我觉得这只是他个人性格所导致的必然结果,因为他说他既然选择了就坚持到底,后来他也确实开了车,找回了自己的妞,写了自己要写的故事。旅行本身并没有改变什么,只成为了一本书的大纲。就好像《后会无期》这部电影一样,它想给你讲情怀,其实就只是按图填空的“鸡汤梗”大集合而已。

  这不得不让我想起之前韩寒写过的一个段子,说的好像是他的小说中有的人到后半段莫名其妙就消失了。有人说这是在说人生无常,有些人有些事只出现一下就难觅芳踪,他说不是啊只是写书的战线太长,写着写着作者就忘了。那个时候的韩寒还是有些张狂的,有人跟他说情怀他都自作幽默的加以调侃,如今到这个岁数的他倒是拾回了当初别人说的“人生无常”开始反复咀嚼,但是怎么说呢,有些道理不是遇见个人说了就能讲明白的。话说得再好听,讲不好,QQ签名而已。
  这就好比:当别人跟你谈论情怀时,你双耳不闻的沉浸在自己的青春之中;而当你抬起头想和人聊聊情怀时,却发现空有一肚子大道理却已经没有人愿意和你唠了。


PS.是不是只要评价不好就是没有看过电影?,就不能是看过并且做出最直接评价的结论吗?还是那句话,在整电影的时候别乱整情怀,故作深沉不比纸醉金迷好多少。

 2 ) 后会无期观后感

转自三表龙门阵

今天托盟友雷鸣的福,去看了『后会无期』的首映,见到了韩寒,此公果然不善言辞。

写影评这事,我就干过一次,还是被逼的——『离开雷锋的日子』观后感。我记得韩寒是特别反对瞎他妈提炼他人文章的中心思想,这是他反体制教育言论的重要组成部分。无限拔高影片内涵,从一张鸡蛋灌饼看人生百态也只有豆瓣的专业写手才能干的出来,所以我呢就写写一介屌丝的所思所想。

先给结论,影片我打4分(满分10分),其中3分给韩寒,1分给处女作的诚意。

目前舆论刻意制造『小时代』与『后会无期』的价值观对立,最刻薄的言论是『小时代』就是「配着音乐的PPT」,我觉得『后会无期』也是PPT——配着音乐每页写满名言警句的PPT。

从叙事来讲,两部影片半斤八两,都不及格。『小时代』因为是超现实主义的意淫大片,情节上的不合理就是合理,『后会无期』呢,我认为他是一部四段小品嫁接在一起的配乐散文诗朗诵。

有人说『小时代』给主流三观一记重创,而『后会无期』则完全与三观无关,或许它试图兜售『平凡之路』里说的那种,但相信我吧,大多数的泪水与感悟都是假惺惺的,上一秒感动下一秒蝇营狗苟,登顶过珠峰的人教你聊超然或淡然,你千万别信。

点映场结束后,很多韩寒的朋友纷纷给出观众欢笑频次的统计数据,今天我观察周围确实有差不多笑背过气的。但重点是「包夜就是包日」、「命硬不好说,命根子一定硬」这样的段子发到微博上都不会有50转的啊!再有「交心吧,一切放在我身上!不,放心吧,一切交在我身上」(大意如此),这样频繁利用词语错位制造的「笑果」也不算是高级幽默吧?总之做好捧腹准备的同学还是把手放到正确的地方吧。这片子确实没有抄袭网络段子的现象存在,但也真的没有网络段子那么好笑罢了。

韩寒对于「妓女与嫖客」的桥段是一直偏爱的,在多部作品中都有体现。他不妖魔化妓女,甚至赋予其「真善美」,也屏蔽了对「性交易」的道德鞭挞。我不是说他的这种表达不正确,这样确实能最小成本筛选出价值观趋同且有独立思考的那一批人,但反复使用,还是让人感受到了他的某种局限性,至少没有进步,还在消费绝大部分人的共识。

韩寒在克制的同时还是用一些小细节表达了对现实的讽刺,包括「横店抗日」,包括用「温水煮青蛙」隐喻集权统治,包括对流行媚俗文化的调侃等等。但整体看下来,催生剧情发展的仍然是一些鸡汤似的名言,在这些名言已经通过社交媒体大量曝光的背景下,我们看着画面心里念叨的就是:「来了,那句话要来了」!这样的生硬几乎出现在类似「喜欢就会放肆,爱才会克制」这些语句强行插入的每一刻。当然了,这可能也是新手导演的通病。

还要吃饭,就说这么多吧。我还是推荐大家去看,别指望跌宕起伏、悬念横生,当话剧看,注意记录名言使劲往自己并不璀璨的人生方面联想,然后回来刷朋友圈,那些鸡汤像集束炸弹,总有一颗能击中你吧?抱着支持曾经无畏不妥协的80后先锋代表的心态去吧。

千万也别在『小时代』与『后会无期』之间选边站队了,你的价值观再高尚、再正路,你这个消费者还是被消费了。

另:这回是拿赠票去看的,等24号公映了,我再买票去看,二次咀嚼可能我的理解会不同。

 3 ) 【解读】一部水平一般的商业炒作片诞生始末

上映前:
       韩寒在去年6月18日微博中说到:小说里的人物是你穿透世界的面具,而不是批判制度的道具,更不是承载段子的玩具。不能把大量时事评论和社会热点放置其中,那些都是杂文新闻和微博论坛要做的事。万万没想到,韩寒意识到在小说里应避免的事项,在一年后的电影中全部兑现。
    电影上映前我和我的小伙伴们对这部电影挺期待的,同时有隐隐担忧:票房卖不过小时代多不好。这种感觉就像奢靡和浮夸终究打败内涵与情怀,“邪”还是压了“正”。作为新时代的好青年,我们相约尽己所能贡献自己的力量,为社会奔向光明的道路铺上一块基石。
    关于第一个预告片,我们觉得没有想象之中那么好,旁白刻意僵硬。东极岛之歌让我们重新拾起信心:这歌多特别啊;要有多厉害的电影才能用得上这么独特的歌。终极版预告发布时又有些怀疑这部电影:怎么矫情又深沉的话这么多?但我们还是深信它和小时代有本质区别,至少高出很多个档次的。
    韩寒对这部电影的前期宣传在微博上做到了极致。从一开始宣布要拍电影就获得大众的关注,拍摄期间时不时晒出场景照以及自黑图片,吊足了大家的胃口;包括冯绍峰陈柏霖等以颠覆性的造型出现在电影中,都让大家觉得电影很牛叉的样子。当然宣传影片无可非议,要让大家对电影保持新鲜感提高期待度嘛,不然票房怎么打得败小时代呢。
韩寒还请了一些有公众知名度的人看点映场,人情面子上不给好评说不过去,看罢发微博称赞一下,打打口碑基础。算是情理之中。

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上映后:他人的评论
    我是在首映那天和朋友们一起去看的,关于这部电影,个人认为最客观的影评是知乎上“如何评价电影《后会无期》?”中朱炫的回答。看了这篇影评,我觉得自己没必要针对电影再写什么了。大家可以自行百度。回来看到豆瓣评分高达7.8,被深深地震惊了。一是因为“韩寒的团队也会雇水军刷分?”;二是“竟然还刷了这么高这落差太大根本无法接受”。于是怀着满腔愤懑熬夜写了篇吐槽文,也就是这篇评论的前身。
    客观上说,这部电影大概处于6分的水平,超过6.5分已经够逆天了。虽说上映后褒贬不一,但是关注一些和韩寒有关的平台,会发现和平台相关的人相继写出称赞文。像是one APP长驻作者大冰,荞麦,邵夷贝等等。这也无可厚非,谁让现实就是那么现实呢,说不定有一天我也会为了一些好处写得一手跪舔文。但这种连环式宣传无疑给电影的好口碑渲染出良好氛围。
    周黎明曾在7月25号发微博说:在近期讲年轻人的影片中,《我就是我》完成度最高,它的镜头比多数故事片更讲究……范导能把纪录片拍得像故事片那么好看,起码剧情更强。相信一般人都能够看出这段话隐藏的对《后会无期》的评价。四天后周老师表明自己对电影基本上肯定,影评也是基于这个立意有避重就轻之嫌。最后写道“它有瑕疵,但它从起步就在追求牛逼。”电影看的是成品,而不是本意。这不是宗教信仰中判断行为好坏要考虑道德动机。哪个人在起步时不想拍出名垂千古具有划时代意义既反映社会状况又刻画人性复杂并且最好摘取几个国际奖项的电影?(老张情何以堪)。评论一部电影应着眼于电影本身质量,而不是从创作者本身的因素出发,追求再牛逼没有表现出来有什么用?这一点其实周老师应该更清楚,又或者他只是相对于《小时代》而言更鼓励这种创作风格。
    桃姐在豆瓣上给这部电影打了三星,短评中还提到是考虑到处女作的因素。以上是我日常生活中关注的两位影评人的评价。
    一些粉丝说即使看电影之前不知导演是谁,看罢也能感觉出导演肯定是韩寒,因为“这就是我所熟悉的韩寒。”对于这种评论,我只想问:拍电影的韩寒什么时候能走出写书的韩寒的圈子?这两者根本就是不同的叙事语言,过度的相似还有什么好称道的吗。

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上映后:韩寒及其团队的表现
    影片的后期宣传上韩寒也是丝毫不懈怠,从加多宝合作到送礼品送汽车,再到放出片场视频,连快乐大本营都被上了。不能不让人感慨万分,虽说不乐意于商业炒作,但炒作起来比郭敬明还要高出几个段位。但也更加反映出一向以思想深度、言辞犀利著称的韩寒,在商人的路上越走越远。想必韩寒再也不会像以前那样“年少轻狂,口无遮拦”,从这一次次的打脸经历中多少也吸取了教训。
    韩寒在接受采访时说过自己不缺钱,不缺钱不代表自己不想赚钱。郭敬明缺钱吗?当然我们可以理解为他纯粹为了个人喜好而拍的电影,但要说不想多捞点儿票房,未免格调甚高。
    韩寒在“佳访”中也说过:“如果有很多的解读,它其实有一个好处,就是势必不是一部烂片,它至少是有一定质量的。没有质量的片子,你会连解读都不想解读。”这个评判标准也让我挺震惊。虽然这部电影确实还算不上“烂片”,(其实也是差一点儿就成了烂片),但不知韩寒是否想过,如果不知名导演拍出这样的片子,会有几个人去看,又会有几个人去解读呢。电影的粉丝经济几乎成为大局,作为一个已经当了导演的人,以粉丝的评论作为评价参考,不知自身的评价标准何在。虽然有些解读也会让我惊叹:背后竟可以有这样的故事!但毕竟没有拍出来啊,并不是每个人的脑洞都能意淫出一个剧本,电影节评审也不会拿着一摞脑补文给电影参考打分。
    
    韩寒在接受新京报采访时说:“我的读者和受众与一般的粉丝不太一样,他们的眼光、判断非常独立,会很客观冷静地去审视你的作品,并不盲目。他们的智商和想象力也是让我蛮自豪的一件事,我也根本忽悠不了他们。”这部电影还是忽悠到了绝大部分受众,韩寒对自己的粉丝质量也高估了许多。至于没被忽悠的,则被他直接忽略了吧。我曾以为他讽刺社会的虚伪,自然会真正坦率的面对别人的批评。但看了后会无期官方转发的影评才发觉是我想太多。可能再牛叉的作者,都希望自己的脑残粉多一点,再多一点。无论什么时候自己发一条微博,立刻千呼百应刷上微博热门;无论写出什么样的书,都有人出于心中的热爱买个十本百本;无论拍出什么样的电影,都能够票房与口碑兼得。
    韩寒终究成为大众垃圾文化生产者的一员,乐此不彼地刷段子,而不再有真正给我们带来思考的言论。尤其是后会无期官博,电影中有“内涵”的台词也就那么多,每天轮着来,配上意境千篇一律的图片,竟然没有倦的时候。再有深意的话看个几遍也就差不多了,何况那些台词真的没有那个水平耐得住这么多遍的领悟。

    所以从出发点(也就是追求)来说,《后会无期》要高于《小时代》,可惜韩寒没有实力把影片做好。从影片质量和宣传方式来看,他们没有本质区别,都是靠娱乐大众博取关注挣得票子。
    “这看上去是一部公路片,更是一部有着情怀的告别青春电影。”评论这样说。这篇文章无意谴责或贬低,但求金钱污染情怀的时代的到来能够慢些。

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后记:
    关于韩寒,我最近在想,为什么大多数的我们都高估了他。他只不过是在精彩的过自己的生活而已:在我们都讨厌学习的时候他退了学;在大家千辛万苦考了个不怎么样的大学时他出书成了名;在我们为生活奔忙时他愉快地耍起了赛车;最终赢取白富美生了个漂亮的女儿走上人生巅峰。但这些和他个人的水平有什么关系呢?他在最近的采访中提到的电影十分大众化,文学素养比他好的人也很多。在图书馆翻阅他的杂文甚至没有读下去的欲望,观点立意远没有蒋方舟独到深刻。一个喜欢他的朋友说起他的文章,像是刺猬,可能会刺的浑身不舒服,但缺少致命一击的力量。他过去是给这个社会带来轻微痛感的人,却被捧上这么高的神坛,不可思议的机缘巧合与包装炒作相结合的效果吧。
    有的人从生活中获得智慧,有的人从书中获得智慧。韩寒是生活的赢家,不可否认;访谈中的回答也很有技巧。但如果说他读过多少书,水平多高,未免不符实。但现代社会大体上来说是不那么需要思想的,只需要娱乐就足够了。这也是无论《后会无期》还是《小时代》都不是佳作,却能拿下高票房的重要原因。

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以下为影评前身:
    (纯吐槽,可能会引起不适。慎点。)

对这个标榜格调的世界绝望了,我要喜欢郭敬明给你们所有豆瓣的人看
2014-07-25 09:25:48
                可以说这部电影只是韩寒又一本书的情节构想,继承了他一贯的犀利与搞笑、文艺与张扬并存的风格。
     欲抑先扬地说吧,岳父的情怀和格调向来标榜很高的。电影的细节之中处处有对社会现象的讽刺,电台里轻柔的女声与现实的反差,诉说的听众孤独可笑可悲,寻人启事等等。处处也是好景色,可惜整部片弥漫着一种刻意讨巧的气息,尤其是邓紫棋那首突兀响起的歌,给我一种电影高潮之后情感爆发的感觉,违和,太违和了。我一直在克制自己别把这篇影评写成咆哮体。
      其实终极版预告片出来的时候对电影的期待度已经降低很多,矫情的话怎么那么多,海报上不都写得好好的吗,“听了很多道理依旧过不好这一生”,岳父怎么还讲那么多道理。好在大部分矫情的台词在预告片里都放完了,有了心理准备。(预告片也把几乎所有经典片段都剪进去了,所以说,有预告片就够了,还要什么电影?)只是袁泉故作云淡风轻地说出“但爱就是克制”时还是差一点被刚喝进的奶茶呛到。
      这就是段子与心灵鸡汤堆砌出来的电影,前者负责搞笑,后者负责文艺与深沉。
     电影叙事语言基本上没有。
     唯二的亮点就是歌与风景。但韩寒不是做歌的,歌也不是韩寒做的。风景也是韩导去或不去都在那里不悲不喜的。
   一定程度上相似于王家卫的风格,但看看王家卫,《一代宗师》也显示出墨镜王的电影想进一步创新何其艰难,国际上也不吃这一套。至于放出将要拍摄的《摆渡人》消息,只想叹息。
   
     韩粉也经常容易自我感觉良好,说起《小时代》多不屑一顾。同样性质的话用在别的地方是low逼,用在《后会无期》里就是有格调。看完这部,我想说其实本质上它和《小时代》无差别,观众各取所需罢了。而且郭敬明起码还不会用心灵鸡汤类的台词支撑起整部电影呢,起码人家镜头叙事还是有的(第一部除外),起码人家主打就是时装秀与颜值而不是高逼格。 很多影评里写韩寒的情怀诚意什么的,不过是一场自我感动而已。
      需要说明的是,我不是韩黑,相反挺多方面我很佩服他。两年前一个朋友过生日我还买的《一座城池》送他。
  
     韩寒是有情怀的,但仅仅有情怀,尚且不适用于电影。要想真在电影上有所小成,还是要走出写作思维的圈子,好好用电影镜头讲故事,而不是用台词感慨社会,感慨人生。
   
     吐槽一下英文字幕,真想高大上进军国际就请个好翻译啊...要么还不如没有。
     歌曲嘛...除了前面提到的邓紫棋那首,苏米与江河初见时bgm也不合时宜,其他配乐都很赞。我一朋友说,就当花三十几块钱来听几首歌了。上海音乐学院合唱的《东极岛》是我最爱,现已加入起床闹铃套餐。
   
     豆瓣评分竟然有7.7,微博公众号负面评论也极少。电影宣传时连只狗都不放过。心塞,对这个标榜格调的世界绝望了。我决定我要去看《小时代》弥补一下,小四也很努力的你们造吗。想想小四,顶着一五几的身高顶着多大心理压力走到今天,容易吗人家;还总是被韩寒被网友调戏,屈辱啊简直... 这部电影之后我要对韩寒粉转路人,对郭敬明黑转粉了。好了豆友们你们都去追求你们的格调吧,我要告诉全豆瓣我要粉郭敬明了。
   
   最后真诚地说一句,好久没把时间和金钱花费到这样的电影上了,感谢它让我有了重拾烂片的感觉。
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    这部电影是有可取之处的。镜头色调好,歌曲好,这是真心赞美。有些细节之中可以体现韩寒的人文关怀。问题是,对于一部电影来说,这些既刻意又零散。也没有用镜头讲故事。
    楼主最喜欢的片段是苏米手机铃想起的时候江河同声传译了歌词。不真实但诗意化的情节。冯绍峰看着车被开走眼眶里溢出眼泪那几秒也算触动。
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    究竟有多少人以为楼主真的要回粉郭敬明?好吧我承认题目是噱头,楼主只是想表达这部电影之后惊觉谁也不能比谁高出多少水平。曾几何时,我也对韩寒说的犀利俏皮话赞叹不已,对郭敬明的忧桑小清新不屑一顾。其实不过大家各取所需罢了,也没那个实力去说别人low。也没必要说到韩就提郭,就让他们各自去做一名安静的美男子吧。
    今天才知道韩粉里nc也挺多的... 只是更高冷了呢,文意都不理解还能呵了一嘴好呵。
   那些赞美楼主逼格高的,是没看到标榜这两个字吗。楼主知道自己没格调,楼主只是看不惯没格调还要宣称自己格调高的人。
  ------------------------------------------------------------------------------------------------------------7.31反思与补充说明
    严格说来这篇算不上什么影评。首映那天刚看完感觉电影不过如此,回来看到豆瓣近8分,被电影水平和评分之间的巨大反差惊到了, 再加上那些打五星的很多都在都说情怀什么的,没控制住情绪,所以才写成这样子。平静下来再写一篇的话怎么都不会写成这种风格...... 如果你被楼主一些偏激的话气到了或影响情绪什么的(对此表示歉意),嗯,静几天,然后就会忘掉了...... 无论电影怎样,生活都在继续n_n

     

 4 ) Que Sera Sera该来的总会来的

原题是“喜欢韩寒的人和喜欢郭敬明的人”。这篇影评是分三段的,已经用分割线划界。若有不同兴趣的人,请各取所需,选择阅读,免得浪费宝贵的时间: 第一段是电影观后感(有剧透,慎入)7月30日更新;第二段是最开始上映前写的对别人评论的评论,7月19日更新;第三段是观影前自己的一些完全电影外的碎碎念,7月28日更新。 ———————————————————影评分割线——————————————————— 开始我很奇怪,看过这么多电影,这还是第一次整个电影院的人一起坐到字幕结束,恍惚间觉得我是在追剧,因为觉得剧情还没说完,放完这一集后面应该还有一集似的,而且电影院里所有留下的观众如果都是青年人就罢了,可是前面坐着的人中既有白发又有垂髫,后来一想这可能是因为我待过的电影院第一次放完字幕才开灯而已,我想多了。 总体来说电影比我想象中的好,可以打四星,减一星增加未来进步的空间。至于票房,即使韩寒导演他自己不是很在意,但要作为一个负责任的人,还是要考虑制片人,投资方以及其他合作者的想法的。目前的票房走势来看,应该是能帮投资人赚不少的,这也为将来增加投资人对他的信心而打下了基础,如果有下一部影片的话某些条件会更为充裕。 公路片的好处是,你可以在任何一个点插入任何一个和你之前的人生可能完全没有任何关系的奇怪故事和拥有奇怪故事的人,而不用负担他之前和之后的人生,如同萍聚,我们偶然相遇然后离去,在这条永远不归的路。这也是喜欢“在路上”这种状态的人所向往的一种新鲜与自由。 但是导演韩寒在这部片子里对那些配角的出现并没有全部处理成“萍水相遇”,他加了两个“久别重逢”。这样整部片子就同时有了空间和时间的维度,当梦想信任之类的东西破灭的时候就会格外惨烈。 第一个“久别重逢”是浩汉去探望几年没见的青梅竹马的女孩周沫。认为背井离乡就是出人头地的周沫微笑地说着有好几部戏等着,而实际上出来几年了还只是个龙套替身。小地方出来无依无靠没有背景的姑娘,能有多少机会呢?她对浩汉是有感情的,但是浩汉的追求,她的追求,甚至无法问浩汉是不是喜欢她,他们都是不会在一起的,一开始周沫就很明了,所以她没有挽留只是婉转的表示混得不好就来找她,那个回头浩汉不会知道,但是我却记住了一双这样望到人心底的纯澈如水的眸子。 浩汉,江河,周沫,他们的名字都带着三点水,不知道是不是因为他们的东极岛四周被水包围,所以才会取带水的名字。或者取带水的名字是因为水是不断流逝的,而他们三人的状态也是如水一般漂泊流动的,因为胡生的名字就没有带水,生于斯长于斯,他是留在岛上的。 我的家乡也靠海,每次站在大海边,我经常会想到三种人生: 一种是面朝大海春暖花开,一种是御风远航搏击巨浪,还有一种是随波逐流顺水行舟。胡生应该是第一种,浩汉是第二种,江河是第三种,而周沫可能是介于第二种和第三种之间。 第二个“久别重逢”是感情上的久别重逢,浩汉通过通信19年的”笔友“刘莺莺“久别重逢”了与自己”死别“近20年的父亲,这个父亲的形象不再是自己十岁之前认识的那个父亲了,这个父亲的形象也不再是自己想像中的那个父亲了。这个新认识的父亲瞬间让他心中最崇敬的人和心中最类似梦中情人的人都变了样子,变成了最荒诞可笑的样子。 再说“萍水相遇”,苏米和阿吕,一个让人心动的姑娘,一个让人佩服的独行者,却居然全是骗子,而且都是在浩汉与江河付出足够的信任和帮助后,才显现。看的时候稍微有点意外,按照浩汉的社会经历,又不是初来乍到了,防人之心不应该这么少啊,莫非还是因为本性太纯良?(雾)。也许是因为不够强大,或者是因为小心眼,我觉得对待在路上碰到的不明身份的人始终应该留一丝提防的。不过话说回了,无论在生活中我们怎么提防,我们的感情和信任还是会遇到被骗的可能,造成精神与物质的双重伤害。 苏米的最后表现又让人对陌生人的信任度问题有了反转的可能,老师爱苏米吗?说不清,应该是夹杂着怜惜好奇的一种好感吧。三叔的话差点让人认同觉得骗子都是些没有本事的人,可是骗子没骗别人就差点骗了你江河不是正说明你比骗子还笨比所有别的人还纯(或者蠢)你不适合这个社会吗?话说影片最后那一段我没有看懂,有机会看第二遍的时候再好好研究研究。 另外补充一个对阿吕名字的想法:阿吕开始介绍自己的名字时只说叫阿吕并抱怨爸妈起得不好,我立刻觉得他的真名应该叫“吕仁”,按照南方口音像是“女人”所以不好意思告诉别人,而且“吕仁”跟“旅人”谐音。后来他对着火箭说自己叫“旅行者2号”,那肯定他自诩。 当然没敢忘了真正的大明星马达加斯加,戏份好少啊,作用呢?主要是起到拿掉浩汉最后一点值得寄托的东西吗?希望一起探讨下。不过在电影宣传上小马达的作用是显而易见且存在感巨大的。我强烈怀疑韩寒加入可爱狗狗的戏份主要就是为了宣传。 一来是记得韩寒在某本书里提到过不明白为什么女生看到所有长得毛茸茸的东西就觉得好可爱,所以加了如此毛茸茸的萌物增加针对女生的眼球吸引度; 二来是韩寒还是很爱惜羽毛的,他可能不好意思天天在自己的微博频繁刷宣传,就假借了小马达的壳开了微博尽情的卖萌求关注,话说,这么可爱的形象加上这么可爱的萌言萌语,谁舍得不多看几眼,谁舍得黑? 说些不足。关于片中的台词和段子,有些是不错的,但是和王家卫比起来和钱钟书比起来,水平真的离拍案叫绝差点,并且编剧韩寒经常用谐音名词的偷换概念来组织句子,多了也挺没意思的,审美疲劳。微博微信时代,即使普通人也能偶尔写点闪光的好句子,只是没有出名的机会罢了。 另外不喜欢那个温水煮青蛙的梗,太老,不是我希望的从喜欢创新的韩寒身上看到的东西。这是这部电影里唯一称得上我不喜欢的东西。 关锦鹏说过,一个导演在创作自己的处女作电影的时候会刷爆自己的人情卡,但是这些将来都是要还的。韩寒的这部电影他是先攒了很多人情的,比如客串的贾樟柯,孔连顺等,然后他们来还,但是欠下的人情应该还是不少的,也许为了还这些人情,演员韩寒可能将来会在更多的地方客串,或者推荐些奇怪的东西什么的,如果真是那样,完全可以原谅啦,因为正是有了这些人情,才让我们看到这么好的处女作。 最后说一下江河老师与苏米听得那首歌:Que sera sera(经好心的@动物缘同学提醒是法语)意思是该来的总会来的。歌手多丽丝.戴曾在希区柯克的电影《擒凶记》中担任女主角,这首歌是其中她作为女主角多次唱过的主题曲,后来这一插曲在当年一举荣获奥斯卡最佳电影插曲金像奖。 我是希区柯克粉丝和美剧《疑犯追踪》粉丝,我在写《疑犯追踪》的影评《希区柯克粉》的时候也提过,想不到这首我以为算小众的歌出现在了三部我喜欢的影视作品里。 ——————以上写于7月30日————————以下写于7月19日—————— 发现一个现象: 凡是短评里的热评,针对电影里的导演或者演员而不是针对这部电影到底本身如何的评论在上映前就大量交替出现的时候,已经证明了这部电影有着很强的“粉丝”属性。 有的韩寒粉以成熟自居,看不起小四和小时代,还有逼格更高的豆友看不起韩寒也看不起小四——明明看不起,还特意来写起,给他们增加话题量和传播度,真是蛮奇怪的。 真正成熟的人难道不应该是同时对这俩人侧目吗,同样出生于80年代的独生子女,同样以作文比赛出名,各自的畅销书同样引发现象级的社会讨论,一个开了公司,一个开了赛车,成绩都很好,大批的粉,大批的黑,多年居高不下的关注度和号召力。 在韩寒刚出来的那会我就喜欢他,超级崇拜的那种喜欢。就是因为喜欢韩寒,才连带着喜欢《新概念作文》,然后才又喜欢了郭敬明(不管怎么说小明都应该谢谢韩哥哦),并且有相当一段时间里喜欢后者远大于前者。 喜欢韩寒的时候,班里和我一起的很少,喜欢郭敬明的时候,发现全班都喜欢,到现在我所有的书里最烂的还是那本盗版的郭敬明的合集,稀巴烂的那种,因为太多人借过。 至于这种现象,我尝试着推测: 1.郭敬明的文字用词比较华丽,什么忧伤,心痛,背叛,悲伤之类自恋自怜的使劲凹词修饰,看着比较漂亮;而韩寒的用词表面比较朴素深刻,但要理解出来还需要时不时的动用一下智商余额。 2.郭敬明的小说人物设置都有着漫画人物的即视感,包装,华丽,他的主人公是他想象中的自己;而韩寒的小说人物都有一种倔强,真诚,他的主人公都是他深藏的自己。 3.郭敬明的小说故事感比较强,韩寒的小说作者性(想不出合适的词)比较强。 但是真正让我“弃明投寒”的关键还是我看了《圈里圈外》以及我长大了。 现在两人都要上电影了,喜欢韩寒的人瞧不起郭敬明的肤浅,拜金,喜欢郭敬明的人瞧不起韩寒的-------我找了半天,居然没找出来关键词,实际上是连提韩寒的都没有几个,她们在自嗨。并且他们的聚集地应该也不会是在豆瓣。 我想说你要看不起郭敬明,你就很难成功。真的,有句话是说:脸皮薄是种病得治,人家郭敬明就没有这种病,所以现在才这么成功。当然我也很讨厌总拿人家的身高说事的人,仿佛他除了身高矮就没别的缺点了似的。 我相信此片的票房会比《小时代》低,但是毫不犹豫的我会去看《后会无期》。 ————————以上写于7月19日————————以下写于7月28日——————————— 这篇帖子会热,甚至会有人看都是我没有想到的,我只想安静的做一只美男子——好吧,可能没那么美,好吧,可能也不是男子,好吧,可能暂时也不想安静了。 我开始使用豆瓣电影还没有两年时间(虽然ID是早注册了),很多规则不太懂,是第一次在一部电影上映前写了点东西,还没写完,本来想看完了再补充的,分析分析自媒体时代的两位以及电影观后感什么的,也没想到什么人会来看。 我把豆瓣完全当做纪录电影的工具而不是社交工具,因为我怕偶尔说错了话交错了人而不得不注销账号时,那么以后看过的电影也不能继续记录了。所以在豆瓣上我一个熟人也没有,好像也没有陌生人关注我,我就是像写日记一样写了点想法存档,而且存完就被折叠了不知道去哪了,我上一篇影评连阅读人数都是零,完全是在自嗨。 说这么多就是想表达我在写这个帖子的时候是个非常自然忠实的状态,全是发自内心的想记录自己对二人的看法,喜欢谁,“侧目”谁却不喜欢谁全是发自肺腑的,没有任何煽动什么,渲染什么的动机,更不会刻意踩谁拔高谁了。 知道这么多人留评表达看法是针对韩寒和郭敬明的,我这儿只是多了个平台,但是看了很多评论我还是有几点想说的: 1.我想从网络搬运一个词的解释:粉丝,来源于英语fans,fan的复数。fan泛指某一人物或文化的狂热爱好者。所以说只有“狂热的爱好者”才能叫做粉丝。一个公众人物的美誉度肯定不能只靠粉丝,要靠大量路人的好感。一部电影无论是口碑还是票房想要好,当然也不能只靠粉丝。 2.我想说自己对书的一点看法: 有人评价歌曲:一首歌曲的歌词和曲调美妙只是外在美而已,歌曲背后的故事和背景才是一首歌的灵魂。 我想化用一下:我认为一本书她的美妙修辞,华丽辞藻,只是一件美丽的衣服,写作手法是骨干,细节是肌肉,而一本打动人心底的书却需要灵魂,这个东西在文学上表现出来就是真诚和思想情怀,若还要能够百年流传,成为经典就得有社会意义和现实意义历史意义。我看过的古今中外最好的书是《红楼梦》,她什么都做得很好,可惜看不到完整版本。 3.前两部小时代我都看了,也留了短评,第三部小时代我也会看的,只是不想去电影院,因为看时尚杂志我都是习惯窝在家里看的。 4.我不是韩寒的“狂热爱好者”,算是默默关注者,所以一直到现在都没有看《后会无期》,明后天看了再留个影评吧。 5.“有时候,你想证明给一万个人看,到后来,你发现只得到了一个明白的人,那就够了。”

 5 ) 文学末路人:写给良驹镇矿务局供销科科长崔明亮

抢在上映之前去看《后会无期》点映,结束后,到场的人都心急火燎地更新朋友圈,我也跟风。一堆没去的朋友表示羡慕,问我见没见到小野,岳父帅不帅,电影好不好看。

崔明亮第一个点了赞,他什么也没问,只说,孙子,去,给我要个签名。
我抬起头,韩寒已经讲完话先行退场。
我耸耸肩,回复他:韩寒已走,签名没有,剧透要不要!
崔明亮秒回:要你麻痹!鼓掌吧!

我鼓起掌来。
坐我旁边的吴阿姨眯着眼睛,问我,真的那么好看?
我说,嗯,怎么说呢,特别韩寒。

对我和崔明亮来说,“特别韩寒”是一个绝对的褒义词。

我和崔明亮出生在隔壁的两个小县城,十足的小镇青年。按道理说到小镇,应该是民风淳朴,碧水青山,大辫子的姑娘似水仙。但是,我们的小镇是一个煤炭城市,高高的烟囱浓浓的烟,大咪咪的姑娘大款牵。

在我们十六岁含苞待放的时候,本应当和水仙一般的姑娘在小镇里谈一场清凉的恋爱。但是鉴于小镇事故多,美女要么和美元在一起,要么和大棒在一起。我们这种小镇普通青年就这样在花季里凋零了。

长的好看的人才配拥有青春,长的难看的我们就连“同桌的你”都是同性。
2003年,高一,文学青年还不是一个骂人的词,我和崔明亮第一次见面。

崔明亮:同桌你好。
我:你好同桌。
崔明亮:哎呦,不错哦,你听过周杰伦吗?
我:听过,靡靡之音,不过尔尔。新青年,当直面文学。你,听过韩寒吗?
崔明亮:我听过韩红。
我:……

崔明亮没给我太多思考的时间,当即站在椅子上唱了一首声情并茂的《龙拳》。
全班同学一阵哗然,欢呼与嘘声参半。
我沉浸在崔明亮右拳打开了天化身为龙的歌声里久久不能自拔,当即挥笔在课桌上写下两个大字——天赖。
崔明亮微微一笑:屌爆了有没有。我不介意你搞个人崇拜,但做文学的人,请把字写对,你“天籁”的“籁”字少了竹字头。
我冷冷一指:哥们,看清楚,我写的是“无赖”!
值此一役,崔明亮告别音乐,归入我门,一心一意,舞文弄墨。人生若只如初见,好吧,我们来搞文学。

高一的语文老师胡二饼是年级主任,业余时间喜欢研习《故事会》、《读者》以及《青年文摘》,自诩为良驹镇最后一名当代诗人。他的笔下,没有天空只有苍穹,没有高山只有孤峰,写时间一定白驹过隙,写人生一定白云苍狗。很多年后,我依然为他惋惜,他只是没有赶上时代,不然还轮得上凤姐挥斥方遒?

那一年,SARS刚刚结束,胡老师为了素质教育改革也是蛮拼的。
语文教学总纲第一条:不写日记的人都该被处死。

于是,全班同学统一“写日记”,然后被批改。你说说,日记这东西也能拿来批改?我一直认为,日记是唤起一名青少年性启蒙的伟大工具,这么早早的被监视,只会促使这些少年自我阉割,日记不记日,改记祖国了。语文课代表由于极度擅长歌颂政府,常常得到在班上朗读日记的荣誉,而我和崔明亮则长期被胡二饼点名蹂躏。

上有政策,下有对策,中国特色。
很快,批改日记导致同学们有了第二本日记。
正是这第二本日记,开启了我和崔明亮的春天。

崔明亮开始在日记里专攻武侠。他尤善解构传统,常常会写一个和自己同名的大侠用了莫须有的招数把小龙女从残疾人杨过的手中挖了过来,而且大侠还总有一种反腐倡廉的气质。一时间在班级抽屉文学界掀起一股风潮,转发和点赞率居高不下。

这深深的刺痛了我,我觉得我有必要向他挑战,于是,在我的提议下,我俩玩起了暗藏杀机的日记接龙比赛。

他3月14号的日记刚刚把小龙女抢了过来,我在3月15号就会写到小龙女如何意外怀孕。他3月16号费尽周折刚刚让小龙女顺产八斤六两母子平安,我在3月17号就不怀好意地让孩子的生父找上门来。

就这样写了一个多月,我们的“第二日记”被胡二饼起获。

作为一名豪放派代表,胡二饼的教学风格和下笔一样有力。所谓棍棒底下出满分,全班五十几口,谁不曾被他鞭笞。就连语文课代表这样品学兼优的姑娘,也曾因为上课时候偷看郭敬明被发现,难逃魔掌。

胡二饼的兵器是一把钢尺,放大招之前必喊一声“恶习难改!!!”,然后抚尺一下,群响毕绝。睁眼视之,倒下一桌、一椅、一书、一人,脸颊一抚尺印而已。然而这次,他被文学感化了,不仅没有殴打我们,反而表扬我们写的有思想有深度,像苍凉的荒漠中涌出的一股清泉,像一座枯塔中飞出了囚禁多日的文学白鸽。那个年纪,即便被一个傻逼表扬,因为他是老师,我们也会深深的发自内心的兴奋。

我和崔明亮的文学梦,噢不,文学白鸽,正式起飞了。

当时,韩寒火到差不多第三个年头了,郭敬明也火的差不多了,新概念作文大赛正如火如荼。班上的文学阵地自然而然涌现出两大派系——以到了发情期的女生为主的“他的郭”,和到了企图征服发情期少女的无情期男生为主的“郭的他”。

崔明亮出钱,我出矫健的身躯,一个风高月黑的夜晚,翻墙出校,从校门口的租书店里借到《三重门》。我和崔明亮躲在被窝里用手电筒一夜读完之后的那种震撼,久久不能释怀。我唯一的想法就是牛逼,我也要牛逼。

然后我们就开始构思小说。

由于还是处男,感情生活一片苍白,无论怎么构思,都跳脱不了《三重门》的影子,无外乎是校园暗恋的模式,写了小万把个字就太监了。这一度让我十分困惑。当时韩寒已经退学,或者说已经不知道开坏了几辆车了;而郭敬明也已经抄完了《梦里花落知多少》,或者说庄羽正在为小四内牛满面。在我幼年的心灵下,文学青年就是一个牛逼闪闪的符号,带着商业化,摧枯拉朽的勾引着我。

当时我和崔明亮,在一个远离都市的小县城里,唯一的想法就是写本小说,然后出书。然后高校自主招生降分,然后上大学,然后上大学生。
 
同样有文学梦的是我另一个同桌,我们的语文课代表。她是一名长头发姑娘,面容姣好气质佳,辫子垂到屁股来。她学习方法很屌,常常让你觉得她似乎从来没有学习过,但成绩总是名列前茅。用现代撕逼大戏里的名词解释,这叫“学习婊”。

她满分之余,经常躲在课桌下看一本郭敬明的全集,粗糙的盗版合订本。我们经常争吵韩寒和郭敬明究竟谁才是文学青年。我认为韩寒国事家事房事天下事事事操心,才是文学的真谛;她总反驳我文学要直击心灵叩问心灵抚摸心灵亲吻心灵,每当看小四的时候,她简直整个人都要湿掉了,这才是文学。每当我和崔明亮稍稍流露出对小四的一丁点不屑,她都会更加不屑的质问我们,你们不是牛逼么,你牛逼你也出本书啊,你牛逼你也拿新概念奖啊。

我的心灵被深深的拷问了。
 
我和崔明亮互相敦促,在一个充满数学课的下午,我们趴在桌子上,躲过数学老师,躲过纪律委员,写完了两篇东西,满怀期待的把信寄了出去。每次去食堂打完饭,我们都会边吃边畅想,将来结伴去上海的生活。

我:明亮,到时候咱们一定会在江南小巷里偶遇一个撑着油纸伞的姑娘。
崔明亮:长得和大辫子姑娘一样好看就行。
我:明亮,到时候一定有很多愿意免试录取我们的大学,你打算挑哪一所?
崔明亮:大辫子打算报哪所你知道吗?

我隐约嗅到,崔明亮的青春期到了,所以,他的硬核武侠文学梦也是时候终结了。果然,我和崔明亮都开始背着对方悄悄写爱情,在一个连女孩手都没碰过的季节,笔下却写满了对爱情的全部幻想。没经历过的东西一定写不出感情,只有梦想的东西也一定很难得逞。

青春就是青春期沸腾的荷尔蒙、旺盛的生长激素,等荷尔蒙与激素激起的欲望褪去的时候,才知道连青春都消失的没影儿了。我们一直等到《萌芽》上公布了得奖名单,才知道希望就像肥皂泡,吹的再大,也飘不到云层之上。

但终归还是要做梦,这就是青春,撞墙式青春。
 
接下来的高中三年,每年我们都会相约一起给新概念投稿。在那样一个互联网刚刚介入我们生活的时间段里,萌芽是我们唯一能够圆梦的大门。虽然我们不停的敲门,但大门从来没有开过。我高二时写了几篇与郭敬明文笔相似的小说,带着羞耻感悄悄投入邮箱,一路上像极了害怕遇到熟人的嫖客。这些小说,没敢给大辫子姑娘看,更不敢给崔明亮知道。

再到后来,李海洋作为新概念的最后一个宠儿,短暂地红了一段时间。崔明亮作为一名资深痞子,大爱此人,而我,只知道他出了一本书,叫《少年查良镛伤人事件》,是一本描述金庸如何伤人的小说。很久以后,我才知道原来是少年査必良,不是查良镛,也不是查良铮。对此,我再次向金庸和穆旦表示歉意。
 
从此之后,新概念的时代结束了。
从此之后,畅销书开始大行其道。
从此之后,文学梦凋败。

高三,韩寒出了本《长安乱》,文体不详。崔明亮拿它当武侠读,我拿它当段子书,彼此也都读出不少乐趣。那个时候我在萌芽的论坛连载一篇类似的故事,也是和尚和江湖人士的故事。崔明亮和我担纲主演,不少同学也都分得一些角色,写的不宜乐乎。

后来每每聊起高考前这段连载小说的最后日子,崔明亮总是笑着说,回光返照。

因为高考来了。高考是理想灭绝器。看了一下已经滑落到年级三百名的成绩和心急火燎的父母,我开始放下文学青年的理想,专心搞学习。我的案头开始被三点一测优化设计黄冈题库占领。期间给新概念投了最后一次小说。然后除了博客,我和写字再无联系。

崔明亮也开始潜心魔兽世界。
 
大学之后的时光快的好比第一次做爱的少男,不知不觉,毕业多年。我除了出版一本不咸不淡的小说,开始更多地热衷于赚钱。大学里,大辫子姑娘谈了一场小四笔下轰轰烈烈的恋爱,为爱剪掉了辫子,最终毕业那年一起失恋,和男友劳燕分飞,忧伤却没有像小说里那样肆无忌惮地蔓延。

崔明亮的魔兽早已满级,成为一名煤炭国企的干部,醉心洗浴事业,一把大宝剑舞得虎虎生威。
 
每年春节,我才可以见到崔明亮,我们喝酒谈妞谈工作谈房价但是再没有谈过当年的理想。可是,每当哪位同学提到韩寒,提到当年那场文学梦,我和崔明亮还是会相视一笑,心底里说那么一句:后会无期。

此时,文学青年已经变成为了一个骂人的词。

 6 ) 告别少年的最后一次旅行

很多人觉得我说喜欢《后会无期》不是真的。但恰恰是真的。所以我不得不略微详细的叙述一下我为什么喜欢这部电影。
这部电影讲的是:少年告别少年时代的最后一次旅行,一路从东到西,遇到很多人,都是“后会无期”,包括两个少年,最终也失散了。最重要的情感是两个少年之间,以及两个少年和周围的世界之间,泡妞所占的比例极小。所以我对这部电影最大的不满是:为什么最后王珞丹又出现了!不是说好“后会无期”吗?我觉着这是一个败笔。
马浩汉像我的很多童年小伙伴:大条滑稽真诚有情有义的少年。正要面对世界给他的迎头痛击却还不知道。这段旅行因为少年跟世界刚刚相逢,失败得还不那么明显,也不那么惨痛,只是一点失望,一些笑料,还那么温柔。可以想象:他以后大概要迎接更多的失望,一次比一次严厉。在电影里面,他没有再出现,因为“后会无期”,因为“告别要说得很大声,说不定就是最后一次”,因为“混得一般,留个念想”。冯绍峰演得非常好,如果不是他,整部电影的人物都会显得有点业余,但他的表演压住了这种业余感。

我记住的那些温柔时刻:
告别少年的最后一次旅行,去看了在剧组当替身演员的童年小伙伴儿。什么都没有发生,大家说着一些自以为已经成熟了老道了,了解了这个世界的话,然后告别。告别的时候,小伙伴拼命扭头冲他们笑,不顾自己正在演一场被枪决的戏(那场枪决戏致敬《色戒》)。
看电影的时候,觉得这一段落稍显平淡,但结束之后很久,我都一直记得陈乔恩那个努力扭头微笑的镜头,让我想到少年时那些互相依恋的情感,无关爱情。为此,甚至要喜欢上陈乔恩了。

当然会碰上自己喜欢的女孩儿,陈柏霖一边给面包涂辣椒酱,一边念着她手机铃声的歌词:“当我还是一个小女孩,我问我妈妈,以后我会怎么样哪?……”太温柔。(那么多女人喜欢韩寒是有道理的。)

很多人嘲笑这是一个Word,觉得跟韩寒的小说差不多什么的,我觉得说这话的人不懂电影,也不懂镜头语言。用镜头语言来叙述事件跟文字是完全两样的。我恰恰觉得《后会无期》做得最好的就是实现了文字到镜头语言的成功转化。段子?段子也不是那么容易拍的。多少电影拍出来的段子让你根本笑不出来,就是镜头语言运用得不好。

还记得的细节:
冯绍峰去夹陈柏霖碗里那只卤蛋。哈哈哈哈。
麻了腿。哈哈哈哈哈。
各种尿尿之后想办法擦手,好少年。哈哈哈哈。
贾樟柯总是被门夹住的衣角。哈哈哈哈哈。
马达加斯加。哈哈哈哈。
车窗不见了。哈哈哈哈哈哈。
竟然把朋友也搞丢了。哈哈哈哈。
三个骑士。哈哈哈哈哈。
……………………

种种失望,没有一件事不失望的。 “这个朋友可以交”,车就被开走了……但少年依然强撑着。
最让人难过的是:虽然一直抱着马达加斯加的是冯绍峰,但最后选择的时候,它还是走向了陈柏霖。
真的太难过了。

(后来看幕后,韩寒说当时是让马达加斯加自己选的。)

网上总是有太多人喜欢草率的批评和概念化的指责。表示不服的人,尤其是电影圈里面混了很久的人,你们大概可以写出几十条说这部电影不符合戏剧规律的地方。但它的动人之处,你们大概永远都研究不出来,也学不到。你们懂得很多的理论,却都是空中楼阁。
作为一个影视公司的员工,每天看的剧本都是这样:有开始,有发展,有高潮,好像也有在努力塑造人物。但生硬、假,一点都不动人,看到最后只想撕纸。情节都是瞎想象出来的,或者网上看来的。没动真感情,拍不出好电影。
就说“夹卤蛋”那个细节吧,别看这么小,谁能想出来?

从这部电影看来:韩寒最深的失落竟然是跟少年伙伴们不得不出现的离散。真的太少年了。而大部分中国男人现在都太中年了。所以很可贵。

镜头无一不美。所以结束之后我一直在片尾找摄影师的名字。

还有点很个人的东西。一个好朋友在看完这部电影之后说:“虽然大家都在成长,但最后世界就变成男人的了。”操作一个5000万的项目,难度比写一本书大太多了,但韩寒非常稳妥的完成了,小到选一首歌,都是考验。我看到采访里面韩寒讲说“夹卤蛋”那个细节,他垫了一层非常非常淡的《大话西游》里的《追月》……我是知道电影的复杂程度,尤其是这种公路电影的复杂程度,所以觉得男孩子们还真的蛮厉害啊!
所以纠结的点是这样的:虽然少年们面对着世界的重重失望,但他们最终找到了方式来跟征服世界……他们跟世界的关系如此直接亲密……
这两年我真的是越来越羡慕男人了。

 短评

和朋友们去了内部首映,第一时间看到了处女座导演的处女作。年少时爱过的男神们都老了,并且老出了不同的风采。印象最深的台词有两句:“我从小就是优,你让我怎么从良?” 以及“喜欢就是放肆,但爱就是克制。”

6分钟前
  • 杜扬Seatory
  • 推荐

结尾男主说他们的故事被改编成了八十集电视剧,我在想这肯定是世界上最无聊的电视剧了

11分钟前
  • 张小强
  • 还行

奇怪的是上海人韩寒在拍小城情怀,而小城来的郭敬明却处处显露对(幻境)上海的痴迷。

16分钟前
  • 仲曰
  • 推荐

韩寒的镜头语言还是弱了点,唯一觉得还算不错的一个地方(冯转过脸,只留耳朵在黄金分割,表示不想听)。每个演员大多展现了自己应有的水准,大锤表现不佳,袁泉感觉最好,陈乔恩也不错。航拍抖的一B,视角还算不错。看完觉得有点短。最后,请弱智们不要再在影院里大喊这条哈士奇好可爱了谢谢!

20分钟前
  • 未卜
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三星半,故事完整性略有欠缺,段子倒是不少,整体感不强,不过第一部算是不错了

21分钟前
  • 麻油叶
  • 还行

我就想让曾经喜欢过十年的人多赚点钱。

23分钟前
  • 琦殿
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导演处女作自动加1星。其他的,没啥可说了……可以用钱和资源做到它们所能做到的极限,但极限之外,就是真正的「电影」所需要面对和思考的问题了。但很可惜,最近两三年的中国电影里,别说极限了,连底线能够到的都不多。

24分钟前
  • 张小北
  • 还行

作为公路片,不要说《杯酒人生》《破碎之花》这样的国外佳作了,比之宁浩的公路片都还有很大差距。最大问题是故事的松散,随意,缺乏逻辑性和内在张力。人物,情怀,境界都浮在表面,全靠段子式的金句和刻意设计的幽默保持吸引力。不差,也无甚特别。

29分钟前
  • CyberKnight电子骑士
  • 还行

被老男孩、小3时代、81号们恶心完后,你会被这片逗乐,即使当个段子手,韩少也花了心思,我认为这是导演应有的追求和态度,而前面几个渣片连台词都不说人话。超出预期的好看,所以四星。

30分钟前
  • 阿德
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有点情怀,但还不足以撑起一部电影,基本还是段子集。韩寒的自恋要比郭敬明的高级些,姿态也摆得更加好看,不过扁平度其实都差不多,都是罐头鸡汤,味精放多少的差异。

34分钟前
  • 艾小柯
  • 还行

对于《后会无期》和《小时代》的比较,我觉得我宁愿吃一个没有馅的馍,也不想吃一坨很精美的翔。

39分钟前
  • 杜希萌
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文艺青年的人在囧途,笑点挺多,冯绍峰真是帅的一比。。以前觉得他就会演各种和杨幂配对的烂片,这次彻底路人转粉了,要表达的东西很多,需要多看几次才能消化掉,演员阵容真是赞,各种插曲也是赞。。

43分钟前
  • 钮祜禄·真烦
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韩式幽默+韩式叙事,动人又轻松

46分钟前
  • daisy
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卫星围着地球转,没观过世界也会有世界观。骚年自以为对于这个世界已相当重要,而世界才刚刚准备原谅你的幼稚,韩寒闭嘴。

47分钟前
  • 小熊QQ
  • 较差

段子一半俗烂一半搞笑,最不喜欢钟汉良那场,还好在影片多次近乎开始灌输鸡汤时,都冷幽默处理掉了。狗的寿命至少比情谊要长,盖上锅盖才是现实,所以来用力的告个别,后会无期。3星半

48分钟前
  • 翻滚吧!蛋堡
  • 还行

“告别一定要用力一点,因为任何多看一眼,都有可能成为最后一眼,多说一句,都可能是最后一句。” 文艺剧情片却一直在笑,最后笑哭…我们不断在赶路,遇到很多人很多事,最后能留下一个人,珍藏一件事…就够了。“喜欢就会放肆,但爱就是克制。”

52分钟前
  • 影志
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我觉得韩寒有真诚,有热血,有讽刺,有独立,有向往,有理想化,有无厘头,有壮举,有可爱,有沉默,有爆发,有黑色幽默,有无能为力,有玩世不恭,有悲观宿命,有沉沦,有升华,当然也有自我局限,本人小学生一枚,初中没毕业,初一时曾是小四的脑残粉。

57分钟前
  • 暗愫
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大体还是个文艺片的感觉,其实从美术风格也能看出来,有点过来人的伤感,关于文艺青年沧桑的心 。讲友情,讲梦想,讲各种人生感悟,偶尔再来点冷幽默,基本就是韩寒平时呈现给大家的样子。没那么好,也没那么烂。遗憾与不足也有不少,频繁的段子破坏了氛围。于是,看过也就看过了。作为处女作,三星吧

1小时前
  • 桃桃林林
  • 还行

注定两极化的片子,不喜欢的人会觉得没主线、没剧情,全片完全是靠大道理和段子堆积起来的;喜欢的人会感觉看了四篇韩寒写的小短篇,意犹未尽。没想到影片从头到尾充满了韩式幽默,小林武史监督的音乐也好听。最喜欢袁泉的段落,喜欢就会放肆,但爱就是克制。。

1小时前
  • 曾海绵🌈
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我喜欢这里的人物那种没有结局的结局,人生不到死,哪会有结局。

1小时前
  • 卡卡小姐
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