布兰卡

一部讲述菲律宾贫民窟小女孩成长故事的影片。布兰卡没有父母，没有朋友，住在废弃建筑物旁的一个简易窝棚里，为了生存学会偷窃，但从不敢把钱带在身上，而是藏到一尊圣母雕像下。她渴望有一个妈妈，希望自己也有人疼爱。当看到明星花钱领养孩子，于是开始努力攒钱决心为自己买一个妈妈。直到遇到老年流浪吉他手皮特，布兰卡的内心才一点点被看到。

她的眼神虽然看起来敏锐戒备，但看到其他孩子有妈妈牵着手嘘寒问暖时，开始变得清澈、无助。独身一人流浪时，她更是没有办法依靠自己瘦弱的身躯，去抵抗强大的恶，经历了被诬陷、被囚禁、甚至差点被卖。命运看似无法翻转，一系列事情让布兰卡体会到了命运的不公，但她心中的善念并没有被完全湮没。当一个人内心拥有善念，会吸引到同频率的人，接收到生命的回应。布兰卡遇到了帮助过她的人妖姐姐，把她当成姐姐的流浪男孩塞巴斯蒂安，以及永远微笑着听她讲话的皮特。在他们帮助下，布兰卡得救了，她也终于做回了自己。

影片的最后一幕是布兰卡望向皮特，一边流泪一边微笑，终于看到了她发自心底的喜悦和踏实，这种心情远胜于偷窃带给她金钱上的满足，以及酒吧老板给她发驻唱工资时怯怯地惊喜。影片至此，但真实世界里的他们未完待续。

查了一下几位素人演员的背景：布兰卡因为歌声动听，当时已经在网络上小有名气，现在有自己的YouTube账号可以听到她的新歌。皮特从小双目失明，9岁失去双亲流浪街头，后来学会弹吉他一个人生活，导演是在拍摄前一两年在街头认识他的。影片首映不久，皮特突然去世，导演组筹钱为他料理了后事，并在葬礼上放映了该片。小个子男孩塞巴斯蒂安确确实实是贫民窟男孩，导演后来在贫民窟邀请他的家人和朋友一起观看了影片，本想了解更多他的近况，但网络上没有搜到后来的信息。人妖姐姐是导演在酒吧找到的，也没有看到后续。只有拐卖布兰卡的坏女人由菲律宾演员Ruby Ruiz饰演，出演作品丰富，仍活跃在电影圈。

影片后思考：当拥有得很少时，对抗掠夺的力量也很薄弱，自我保护的意识会更强。但如果我们依赖的物质足够少，情况会发生改变么？就像爱音乐的皮特说的，你可以抢走我的钱，给我留下明早一顿早餐钱就好。找到内心真正喜悦的事，不是每个人能做到的。当我们更多关注内心，有所热爱，有所坚定，外界的野蛮在我们面前也就只是可怜的纸老虎了。

“Orange是热心肠的颜色，也是日落的颜色。”

“我就穿着Orange。”

生活也有困苦也有欢笑，这世界上很多东西都可以买到，大人可以买个小孩，没有妈妈那就攒钱买个妈妈吧~

菲律宾电影，日本导演，关注的是社会最底层的人们。扒窃为生的布兰卡，被城管驱逐的盲眼吉他大叔皮特，生活没有那么容易，不身处这个环境你无法体会到他们的不易。或许我们不能改变这个残酷的社会，但我们能选择让自己更快乐的生活方式，我们可以选择和没有血缘关系的人相依为命。

布兰卡被酒吧老板冤枉真是很催泪，人们总是先入为主，宁愿相信那些看起来更体面的人，但善良，是不分贵贱的。社会底层的边缘人仿佛置身这个世界最黯淡无光的角落里，毫无尊严可言，毕竟要活下去就要拼尽全力了。

小女孩缺失的爱在盲眼吉他大叔皮特这里得到慰藉，冰冷残酷的世道，他们相互给予对方温暖。一开始布兰卡想用金钱买到亲情，可最后，亲情已经在她身边。就像是阳光、空气这么珍贵的东西都是不用花费一分一毫就能获得。

用钱能买来幸福么？答案是不能。感情也不是能拿来买卖的，付出和收获也不一定成正比，计较太多肯定不容易快乐。欢愉时光就是和关爱你的人一起，就算是流浪也好，至少还有你。有血缘关系的温暖关怀并不稀奇，但陌生人之间的温暖却总是很打动我们，这不正是当下缺失的某种情感的投映么？这个世界上，热心肠已经是个贬义词了吧，人家会觉得你傻乎乎的，其实啊，这不是傻，而是善良啊。

愿拼尽力气生存下去的社会最底层的人们，都能被这个世界温柔相待。小女孩很有灵气，最后的相视一笑，眼含热泪，真是很暖心。

这实在是一部小众到让我想搜剧透都搜不到的电影，靠偷窃和乞讨混迹街头的小女孩布兰卡，因为在电视上看到明星花钱收养小孩的新闻，就萌生了要买个妈妈的念头。"凭什么成人可以花钱买孩子，我是孩子，就不能花钱买个成人当妈妈吗！"

为了给自己买给妈妈，布兰卡带着被城管欺负的盲人吉他手皮特一起去往大城市，两个人惺惺相惜，互相照顾。经历了在酒吧卖唱、被诬陷、分道扬镳、被拐卖、好心人的帮助……被吓坏了的布兰卡哭着对皮特说：“把我送到孤儿院去吧。”

在收养人来孤儿院的前一天，所有孩子都期盼着自己能被选中，布兰卡却在深夜逃走了，一路狂奔，来到了皮特卖唱的广场。我没有妈妈没有关系，至少还有你。

这部片子一方面，讲述了菲律宾这些贫困地区的孤儿、流浪汉、变性人等边缘人群复杂悲惨的生活。另一方面反映了也人性的温情，在生存面前，没有所谓对与错，无论是看似有着成年人冷静与残酷的布兰卡，饱经风霜的盲人老头皮特，以偷摸拐骗为生的街头混混兄弟，还是穿着妖艳暴露的人妖姐姐，都透露着人性基本的善良和纯真。这就是人生吧，无论怎样，都向往美好的光明正大的活着。

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Blanka 和 Peter 之间的关系，我觉得更像是一种抱团取暖的感觉。两个在生活中落了单而在生存上面其实是遇到了问题的两个人——这里我是指Blanka原生家庭的丧失以及Peter天生眼疾的缺陷，影片最初展现的是两个人各自以自己认为最安全的方式而尽力的生存着-原谅我无法用生活来描述他们的状态，因为生活其实包含着很多温饱以外精神层面的东西。

当他们逐渐习惯互相依靠的生活之后，再分开，心里就难免空落落的。但这部影片如果仅仅是在说这点事情，就不足以让人觉得有趣-这里的有趣不该是搞笑的那种有趣，而是我对意味深长东西的一种褒义评价-比如其实没人知道为什么Sebastian选择去找Peter而不是自己直接放了Blanka，可能是畏惧待自己如亲弟弟的Paul，不想直接起冲突，又或者是那时的他自己也六神无主，只觉得Peter是一个安全岛，想赶紧上岸。于是才出现了最后的那个镜头吧。

Blanka后来请Peter送她去孤儿院的时候，我真的，看到了一个十几小姑娘内心底的绝望。那句「我就是你的眼睛啊」，也确实戳到了冷冰冰的我。

电影篇幅不长，不文艺也不清新。画面还是冷色调居多一些。这部电影，美不美。我还真说不出来。

但吉他声，很美。听到吉他声就可以觅到一个人的感觉，很美。

而美又是什么呢。其实是有在可以的去避免剧透，但貌似意识流的短评总是无法将评论和情感分得很清。那就算了吧。我反正写的不算严格意义的影评。

夜太黑就抬头看

流星会照亮你的夜空

太阳还在酣睡，清晨握住我的手

我与她的无言和美丽融为一体

我们都由一个母亲诞生

开篇一个东南亚城市的俯视镜头，随后是身份和角度不断变换的女孩布兰卡穿梭其间，城市的生活图景在一场场涌动的人潮和对话之间展开。偶尔显现的地名，嘈杂混乱的街道、被随意谈论的人口贩卖、街角巷尾的跨性别者、在街边发着“我的爱人没有性别”牢骚的男子、宗教神像的剪影，反复强调“穷人免入”的保安，是一个东南亚小城的典型形象。盲人皮特出现时一个中景，吉他声先叮咚响起，随后两人相见。布兰卡的生存之道看似乞讨、实则伙同偷盗，她听了他的乐曲、给他留下了钱。随后和孩子们的争吵、无休止地存钱，让她重新跌回生活的泥沼里。她趁着皮特看不见准备拿走他的收入，他感受到了。这是重点，他们都在用自己不擅长、不曾拥有的形式感受一切，皮特在衣物店里感受大海和天空的蓝色、热心肠和代表奇迹的橙色，布兰卡在破旧落后的现代城市里，感受她一直没有得到过的陪伴、理解和救助。感受到的、听过的都会在皮特梦里出现，所以布兰卡把他的手放在脸上，希望他能梦到自己。用未知之物的形式表达易得之物的渴求，是《布兰卡和弹吉他的人》的重要脉络。孩子的欺负和城管的排挤把他们聚拢到一起，出发去另一个城市，在路途中，她提了那个美好的问题——“鸡有翅膀为什么不能飞翔？”两人之间绝说不上多么互相依靠，与城市形象反差最大的点——布兰卡想要一个妈妈，甚至能够为此开出三万比索。不安定和寻求安慰的心态让布兰卡选择了寻找母亲，皮特的关心似乎只是担心两人会互相抛弃。音乐和电影在生活里的显影表现为对一类东西的痴迷，未知之物，未得之物。在不同地方之间两人地位的易位，社会现实是没有出生证明就等于不存在，而那两位男孩也只是想尽快逃离，面对确实的情感体验，他们选择了不同方式，而布兰卡选择作皮特的眼睛，最后从孤儿院越墙而出。除了片尾曲，正片里的所有音乐都来自那把咿咿呀呀发出声响的蓝色、灰尘密布的吉他，配色全是浓重、对比明显的、绿色、橙色和蓝色，之间有呼啸而过的汽车，泥土遍布的身体。而更多表现的重点在那些一切都像是没有回答的提问，在学校旁、街角走远的母子和母女们，在电视机前得到的那个回答和提问。一个主观视角下的大大的Help Me，现实的生活态度：够我吃早饭就行。自己身旁用垃圾堆成的、画出心形的温馨小屋都被摧毁殆尽时，像是垃圾失去安放的地方，只好像那只飞翔的鸡一样，做个随风飘荡的奇迹。

路边有一栋小屋 纸板和垃圾砌成的小屋 当月亮哭泣，天空下雨 小屋慢慢被冲走 但若我们勇敢 屋子会漂浮起来 就像彩虹海中一艘船 鱼儿会加入我们的旅程 溅起的每朵水花都是待实现的梦