一米阳光

这部剧刷了有些年份了，最近常想起来，愈发觉得耐人寻味。第一遍看的时候，我很向往尹川夏，向往她的优雅——人长得优雅，事做得优雅，走到哪里都受人尊重，即便面对挑衅，也能优雅地解决，又掷地有声。第二遍看的时候，我却喜欢上了我原本讨厌的川夏的妹妹尹爱媛，她奔跑的样子，生气的样子，每一幕都那么真实饱满，直击内心。

现在想想，这部剧反复在说的东西，似乎和红楼梦有点像。尹川夏是类似一个像秦可卿那样的角色，两手沾满了世间的不苟，内心却又是为爱而活。这样的人不短命，谁短命呢？

川夏自杀后，妹妹爱媛为了搞清楚真相，找到了和川夏交往了八年的男人——年氏集团的现任总裁年良修。妹妹当然不知道，川夏自杀的真正原因，是因为篡改了前任总裁的遗嘱，把继承权挪到了年良修的名下。作为年老先生最信任的律师，她在病床前优雅地念遗嘱，当着年氏家族所有人的面，修改了继承人的名字，遗嘱念完的那一刻，年老先生也断了气。

年良修虽然也知道这件事，但是却并不明白这是川夏自杀的原因。他给妹妹爱媛介绍的川夏，是一个要房子，要钱，为了权利借男人上位的女人。虽然年良修很欣赏这样的角色，却激怒了妹妹尹爱媛，“我讨厌你们，讨厌你们肮脏的关系！”，年良修狡黠地笑了一下，说，“呵呵，不然你以为你姐姐是拿什么在付的你的学费呢？”直到尹爱媛在姐姐留下的一本书里面，发现了很多支票——年良修给尹川夏的钱，她从来没有支取过。看着这些支票，年良修不禁扪心发问：“川夏，你到底是一个什么样的女人？”——幕强的成熟男人无法理解这种愚蠢的行为，却还是被触动。

“八年的恋情，输给了3天”，这是川夏在丽江的最后几天，提到过的最多的遗憾。爱上金正武，似乎是她人生主线里最后一个也是唯一一个意外，这个白天送快递，晚上调酒的男孩子，身上没有一丝成年人的猥琐与市侩，骑着摩托载着穿着睡衣的川夏满上海跑，根据她的心情和脾气调酒给她喝，毫无保留的体贴与呵护，又时不时讽刺一下她坚硬外壳下的脆弱，气得她转身就走——对年良修，她是不会有这样失控的，连谈论找健身房这样的小事，都要盘算几个回合，再决定吵不吵。但是面对小武，她可以放松下来做一个最简单的自己，因为，这一份简单，年良修看不到，小武可以看到。唯独不能袒露心里最沉重的包袱——原版的遗嘱，她一直带在身上，她也知道，年良修的心腹+杀手，一直跟在她身边，准备在她有任何泄密迹象的时候，就结束她的生命。当杀手用枪指着不再属于年良修的川夏，河岸对面的她从容地闭上了双眼。八年的感情，面对一个让自己倾慕、比自己成熟很多的男人，她聪明地赢着，却从来没有真实过。

“越是珍贵的东西，就越是脆弱，越需要被保护。”年轻时的川夏，喜欢成熟男人给自己带来的安全感和成长，而在厌倦了尔虞我诈之后，遇到了一颗和自己当年一样璀璨宝贵玻璃心，却无法抬起双手去拥抱，在她篡改遗嘱的时候，就已经失去了资格。

这就是为什么她这么希望自己的妹妹能跟小武在一起吧，也是为什么这个剧拍在丽江。

我想，去丽江。住香巴拉驼铃客栈，去午夜阳光酒吧小酌，吃路旁当地妇女卖的饵块，不要找头，临走买10块一个的驼铃。当夜幕降临，把一天的心情写在纸上，放进水灯里，看着它从水上漂走。在客栈阳台上，眺望，放空。 但是朋友说，现在的丽江过分的商业化，也许与我的想象，有巨大的差距。 也许已经没有电视剧里那样质朴的风土人情了。在我一厢情愿的想象中，那里的人平凡却不庸碌，他们有着自己的传说，有自己的信仰。他们把老者看做智者，他们简单纯粹没有杂念。外面的世界很精彩，却鲜少人走出去看看。那些游客熙熙攘攘、吵吵闹闹的来了又走，竟没能在他们的生活中留下一丝的痕迹。 阿厦丽说：每一个驼铃上写的字，都是她做的一个梦。她把梦寄托在驼铃上，随着任意的旅者而漂泊。衬着丽江古城的气氛，这样的举动在外地人眼里，显得浪漫而具有诗意。但当她真正走进现代城市，嘴里诉说着她姐姐的爱情故事的时候，真正相信她的人，却寥寥无几。 碧海蓝天的男主角，狂热的爱着大海，梦想着与海豚共舞，最终，他丢下已经怀孕的未婚妻，在一次潜水中深深地沉入大海，再也没有上来。 1900在鼓足勇气步下舷梯的时候，突然打消了上岸的主意。他说：陆地是看不到尽头的船，就如同钢琴的琴键没有止境，让他感到害怕。于是他直到死，都再没离开船一步。 所以，梦想，传说这类字眼，永远属于对它们深信不疑的狂热者。在所谓正常人眼里，他们的举动疯狂而无稽，于是像看小丑一样冷冷地看着他们挥洒着这份无价的狂热，看完之后，擦擦眼角欲滴未滴的水，继续如蚂蚁一般无望的生活。 这便是现实的悲哀了。

与其说这是一部电视剧，不如说导演想要讲一个童话故事。

小时候并没有看懂这个剧表达的意思，就算是长大以后，感觉自己也才看懂了一半。这里仅仅谈谈自己的观后感

整个剧想要表达很多的哲理，在表现手法和细节处理上也很丰富：

爱情不是最重要的，但是快乐是最珍贵的，如果他快乐了，他不一定会沐浴到爱情阳光，爱的人也不一定会到来。但是此时他自己就成为了阳光，去照耀了周围的人。电视剧最后阿厦丽住院的时候，秀丁坐在病床前对她说：你之前一直都很快乐，其实不是真正的快乐，但是你一直都在努力地把快乐带给周围的人。

何芳爷爷开导阿厦丽说：

快乐是雨季的太阳

幸福的种子也许别人可以带给你

但要自己动手裁剪

才能把阳光做成爱的衣裳

这句话一开始很难懂。雨季是漫长的，太阳是罕见的。太阳意味着完美爱情带来的短暂的快乐，而雨季是琐碎的生活烦恼和矛盾。幸福的种子象征着突然降临的快乐，但是这是可遇而不可求的，获得爱情和获得幸福并不是一回事：在痛苦来临之时，每个人只有学会自我解脱，超脱于爱情之外，哪怕沐浴不到传说中的一米阳光，自己也能自己变成乐观的太阳。

这里先谈谈阿厦丽。这个角色乍一看是剧中最爱而不得的，但是剧中很重要的一个隐喻。她代表的是亲情，这个隐喻是借米拉之口，在小武、阿伦、米拉在丽江小路上分别那天说出的：阿厦丽需要的不是一个男人的爱，而是带着友情的亲情。阿厦丽一直渴望的是姐姐能回来，串联整部剧的行就是找寻线索：等待姐姐回来。不管是小武、米拉、阿伦、甚至是偶尔遇到的海一，她都认为他们可能是要找的那个人，将渺茫的一线希望寄托在他们身上。姐姐为年幼的阿厦丽编织了一个善意的谎言，让她能够在冰冷的世界上，抱着这样的希望活下去。这个写法在爱源身上也存在。川夏用一袋子的信，将妹妹与自己爱的小武之间串起纠葛，让他们有缘能彼此依靠，这也是一种亲情的延续。所以在剧的前半段，阿厦丽很用心地经营着驼铃店，为的是用门面留下线索，等待能带回姐姐的那个人的到来。但是到了最后，阿厦丽绝望地低价贱卖掉所有的驼铃，关了这家店，也是象征她对于已经等到的这个人（阿伦）已经死心了，她明白姐姐不会回来了，那份关爱不会降临。

有个地方值得注意的是，当阿伦提出帮阿厦丽写驼铃缀片的时候，阿厦丽拒绝了。因为在她看来，缀片上必须写着姐姐唱的歌词，不能随意的诗句。因为在她心中歌声就是亲情，是希望和快乐的象征。

为了阿厦丽和年良修制造偶遇和故事情节，虽然看着很牵强，也是在隐喻亲情。这种大跨度年龄差的偶遇，也出现在缨子和小武的身上。有趣的是，小姑娘身上也有校园love story，同样的曲折心酸，让人感慨。在爸爸回来为缨子补过生日的时候，许下的生日愿望是祝福小武，不由得让年良修惨然。妈妈在一边说：你带出的好女儿，祝福同样也从来不给妈妈。是的，一个对孩子家庭并不走心的爸爸必然不会得到孩子的祝福。这个情节我认为是经典彩蛋，为编剧打call。

《一米阳光》看似是讲述的是一个个年轻人身上发生的爱情故事，更高一层，谈论的是宽恕、放下、解脱。再高一层：能带来幸福的必然不是转瞬即逝的爱情，而是放下爱情、创造快乐。

川夏在临走前对疑惑的阿厦丽说：我和他在一起是很快乐，很幸福。但是一把盐，化在一碗水里是浓的，化在一江水里就淡了。我舍不得看着幸福，如盐化水一般。

因为生命中的三天是转瞬即逝的。更多的是一个又一个的八年，八年意味着会有很多的像米拉和费雅这对情侣之间的琐碎矛盾的瞬间，这些瞬间敲打着你的心，冲淡了相爱的幸福：争吵，逃避，尊严，伤害，妥协，最后为了起码的生计而烦恼；也可能像川夏那样自欺欺人地为了年良修改变自己，甚至做了不道德的事，要压抑着真实自己而活着；也可能像阿伦和爱源最后差一点因为股份走进婚姻的殿堂，错过了心底里最重要的人，终其一生爱而不得；也可能像小武描绘出的happy ending，带着爱人回到台湾继承家产，就此开始“幸福”生活。

川夏其实是为了逃避真实的自己，她拒绝面对自己的内心，企图活在一米阳光的童话之中，她不知道如何改变自己，以一种与年良修不同的相处方式，与小武度过一生。无法否认，激情很容易，用智慧维持快乐很难，川夏在上一个八年中用尽了所有的勇气，却再也无法站起来，迎接属于自己的幸福了。这无疑是可悲的，也是无奈的。她看似用结束生命获得了永恒的爱，但是那不是爱，只是个开头而已。既然一米阳光会在每一个秋分的正午时分出现，也就意味着 何芳爷爷说的“动手裁剪，也能做出爱的衣裳”，幸福是可以浴火重生的，也是能够通过主观能动性得到的。

与川夏形成对比的是勇敢的爱源。在亲历了一切龌龊的真相之后，她能够清醒地跳出局，找回自己。甚至在穿上婚纱之后，她也有勇气面对自己的内心，去追寻自己认为的幸福。

确实。只要能够真实面对自己的心（何芳爷爷金句），不欺骗自己，就能重新获得快乐和自由，这比得到爱情更重要。

有一个关于“一米阳光”的传说： 　　云南丽江玉龙雪山终年云雾缭绕，即使在最晴朗的天气，阳光也很难穿透云层照到山脚，传说每年秋分是日月交合同辉同映的日子，神灵会在那天赐予人间最完美的爱情阳光。如果那天玉龙雪山云开雾散，神奇的阳光就会铺满整个山谷，每个被阳光抚摩到的人将会得到最美最圣洁的爱情，但是，善妒的山神在那天从来不开放自己的胸怀，总是有雾有雨，所以世上很难有完美的爱情···