在此以前,我以为《狮王争霸》是南派舞狮的经典;在此之前,我以为《男儿当自强》是窄巷大战的巅峰;在此之前,我坚信李连杰是最好的黄飞鸿。当然,路数不同,风格也不同,李连杰的黄飞鸿依然极好,从现代美学的角度来说;然后,从传统武学的角度,我可以想象当年徐克让他镜头里的黄飞鸿大打北方拳,刘师傅有多生气了。
本片为1981年十大卖座华语电影,个人认为是刘家良最佳导演作品。
刘师傅一贯主张的硬桥硬马真实功夫、拳拳到肉的武打路线,继续强烈地表现出华南文化与传统国术的根。从开头的南派舞狮禁忌(如嗅屁股、眨眼、起单脚等)、精彩的采青叠罗汉,到其后的连场打斗,无不体现出刘家良师父称雄一时的武打场面指导能力。也充分展现出各个实力打星的过人身手。
当年麦德罗英俊的相貌、活泼的风格和灵动的腿法,据说迷倒了无数女Fans,而刘家辉那黄飞鸿-林世荣-刘湛一脉相传的扎实洪拳身手,更夯实了他武打巨星不可动摇的基础。惠英红是那么年轻,容貌娇艳,亭亭如玉,还有同样精彩的咏春桥手都是如今再不复多得的看点。
全片最精彩的莫过于王龙威与刘家辉的陋巷对决。出身刚柔空手道的王龙威饰演北方武师。这位RP值爆低的著名反派再次充当大Boss,使的武功也是在各类功夫片中频频充当邪恶门派的翻子鹰爪门。不过这一次,他真的不坏。而那看似邪派武功的鹰爪,也叫岳家散手,是正宗少林象形拳法。于是又不禁想到《男儿当自强》里面使着一手堂堂正正四门棍法的甄子丹。同为大Boss,却同样对武学武德有着坚定的信仰,身在反派位置却没有丝毫猥琐,难怪导演要让他们用那些名门正派的功夫了。
王龙威腿法诡谲多变,不但有弓步、马步、扑步、丁步、虚步,而且还有许多丰富多变的步法。如:滑步、击步、标步、震步、铲步、插步。步法变换中结合各种技击手法,有如飞梭走线,变化无穷,迎接不暇。一副鹰爪翻子出手崩打,回手抓拿,分筋错骨,翻转灵活。简直不能想象这个肌肉并不突出的胖子身法这般灵活。其韧带之好、控腿能力之强都令我错愕。
而扮演黄飞鸿的刘家辉更是令人乍舌。《少林五祖》《广东十虎与后五虎》等片里,一排动作演员完成的功夫,被他一个人充分展示了。还如一部国术教学片那么精准明确地告诉我们“六尺范围内,长桥大马”“四尺以内,沉肘落膊”“三尺之内,钳羊马、桥如铁”等等实战技巧。五形拳的展示也不输戚冠军。虎走刚猛、练筋骨体态;豹动迅猛,劲力之所达;鹤讲轻巧、明角度攻守;蛇主飘缠、气沉连绵;龙写神意、化刚柔。一时间整个银幕拳影、腿影翻飞,南北两派武术的精华就在结尾这短短十数分钟的巷战中异彩纷呈,完全令人目不交睫。
简单一句,此片绝对是动作片中的翘楚。保守来说,也当位列华语武术电影的前五名。
七十年代末香港已興起“新浪潮”,電影拍攝逐漸進入另一層面。在這期間直至八十年代初,拍攝的黃飛鴻電影其實獲得了相當的商業成功,可是卻並沒有建立新的黃飛鴻經典形象。香港影評人蒲峰認為,這是由於”黃更依賴和他相關的徒兒形象,沒有徒兒就沒有了師傅“。這大概真的說中了要害,因此無論是成龍和劉家輝,他們所貢獻的精彩表演大多被個人的光輝掩蓋,沒有加成在黃飛鴻這個人物之上。
不過袁和平和劉家良還是各自拍攝了數部黃飛鴻商業電影以饋觀眾。比起袁和平,劉家良同樣修習洪拳,更名正言順的是,他的父親就是黃飛鴻的徒孫之一,因此提起劉家良拍攝黃飛鴻電影一事,無論看過與否,都會在腦中浮現正統二字。有趣的是,在百部不可不看的香港電影之中,選出《武館》和《醉拳》對照,可供人聯想之處還更多。 《武館》拍攝於《醉拳》之後,也是徐克改編該系列之前最後一部黃飛鴻電影,其後十年間都沒有人涉足該領域。《武館》實際上與《醉拳》也並不一致。
說起不一致,還是要回到劉家良身上。經過家業傳承,劉有深刻的傳統武術家脾性,他求新求變之餘,對傳統相當敬重。是以《武館》一開篇,劉家良親自現身說法,講解舞獅的規矩。一來是為了讓觀眾對其後發展的劇情有更好的認識,二來無形中已經為本片定下一個基調:傳統的傳與承。故事開始時,黃飛鴻與其好友王隱林還是兩個黃毛小子,成天惹是生非,爭強好勝,但總算都極富正義感。而慢慢發展下去,黃飛鴻逐漸領悟了武德對武術家的重要性,慢慢成長為新一代宗師,這樣的心理描寫,其形象的豐富是其他版本黃飛鴻都少有涉及的。而王隱林沉醉於煙花之地,用皮毛功夫取悅風塵女子,最終得到了相當的教訓,這頗具有傳統黃飛鴻電影的教化意味。只不過當初主角撥亂反正,變成眼下親自體驗惡果,更有切膚之痛。影片裡的反面人物其實也並無大陰謀,大野心,無非希望自己開設的武館成為廣東第一。他們之所以得到懲罰,也是因為沒有武德,電影沒有用血流成河的畫面來表達善惡對立,僅僅用簡單又深入的講述方法,讓觀眾沉浸在漂亮的動作設計之餘,絕不會有沉重的心理負擔。編劇倪匡下筆如有神,故事未算獨步天下,但他輕輕幾筆就可以將矛盾的多方自如地聯繫起來,極具戲劇張力,值得佩服。
導演劉家良身兼動作設計,也將本片的視覺效果推上功夫片的極致。篇首他用了極為繁複又華麗的場景佈局和設計來展現舞獅採青的過程,行雲流水,如好萊塢歌舞片般的奢華。女主角惠英紅的俏麗身手,搭著劉家輝的俊朗和外江客教頭的老到,也讓影片之中的人物和動作各個分明。尤其影片最後的窄巷對戰,已成為同類場面的教科書典範。在不到四尺的窄巷裡,劉家良讓兩位主角赤手空拳對打,聽起來平平無奇,劉家良就是可以設計得奇峰迭起。狹小的空間裡,可以紮馬,可以起腳,可以纏鬥,絕非言語可以形容。你看似花俏,實際在遍布的特技裡,招招都有實戰性,這也是劉家良的動作設計一大亮點。
之所以說劉傳統,也正是因為他設計的這些一身正氣,你來我往的招式拆解成為功夫片的最後風景。之前的李小龍將功夫概念吃透,以打倒對手的實效為目的,招招奪命,展現的是凌厲,而袁和平與成龍的打鬥則充滿戲劇性和觀賞性,難度不低,但不可以以功夫論之。唯有劉家良將華南技擊小說的精髓極大程度地展現了出來,功架十足,揮灑漂亮。而八十年代迅速興起的槍戰片警匪片讓功夫片迅速沉寂下去,之後雖然借武俠片的殼重生,但也只能做另一種分身,不是本尊。有人將《武館》認作功夫片保育的活化石史性一頁,並不誇張。在功夫片不再的年代,重新看回這樣的經典之作,的確讓人有賞心悅目之感。何時功夫片能在動作片和武俠片的夾縫中再臨,恐怕也難以回答了。
为什么在老外眼中只记得中国的功夫片?因为早在上世纪70.80年代中国就可以拍摄出名垂青史的功夫片。电影的魅力让刘家辉、惠英红、王龙威等一众功夫明星的辉煌影像永远留在了80年代。
作为邵氏电影的经典,剧情的瑕疵丝毫不影响武打场面的精彩。硬桥硬马,一招一式,拳拳到肉的武打风格铸就了那个时代的精益求精的态度。
1980年,成龙的《师弟出马》开头就是一段舞狮,但成龙不讲究什么规矩,好看有趣就行。
第二年,刘家良就推出了《武馆》,一开篇就是一段讲什么是舞狮规矩的介绍,表明自己的正统地位。
可刘家良终究是过时了,票房虽位列当年票房榜第十,但前九全部是娱乐、看点、搞怪、猎奇兼具的电影,只有《武馆》一部正经电影。
1982年,李连杰的《少林寺》杀入香港电影市场,刘家良的《十八般武艺》被打得一败涂地。
自此之后刘家良只有1986年借助李连杰主演的《南北少林》和1988年凭借周润发主演的《老虎出更》进入过年度票房榜前十,这两部也是他唯二破千万票房的电影。
如果全凭刘家良自己的招牌,他票房最高的电影是1982年的《十八般武艺》,票房只有900多万,这已经是他从影以来最好的成绩了。
1994年的《醉拳3》后,刘家良因身体原因隐退,千禧年后被方逸华邀请出山,但那时的电影市场早已不是刘家良的天下了。
他下一次被人记起还是徐克的《七剑》,五年后获得金像奖终身成就奖,虽然他很守旧,但他对香港功夫片的贡献还是不可磨灭的。
如《武馆》片尾的那一段巷战,一招一式,有板有眼,比所谓现实派的《师父》中的巷战高明多了。
如今斯人已逝,功过自有后人评说,但他的功绩永存。
射手网下了一个中文字幕,可惜出现5秒钟的延迟,郁闷……嘿嘿,片头讲述的舞狮的文化让我长了见识,还有腰带的扎法,什么左文右武中间是教头后面是卖鱼的。看电影的同时能够学到一些传统知识,我认为也是一种享受。影片中那位女主角我在《新飞狐外传》看过,也是刚看的。片中的拳法和腿法很有气势,是一部很精彩的武侠片。
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开头普及南派舞狮的习俗规则,后面就是各种理由打打打了,无非就是误会、滋事、寻仇、报复、踢馆。王龙威饰演了个精武门正义之士,却被反派利用(反派父子俩最后也没下文了),最后与刘家辉的宽窄巷之战堪称赏心悦目,刘家良的动作戏就是视觉享受。
会狮不能嗅狮子屁股,不能眨眼,不能起单脚。扎腰带左文右武,前面是教头,后面是卖鱼佬。三家武馆和北方武林之间的恩怨展示了民俗。1:18分在戏台上开打,没心没肺的戏子满台走,爆笑。刘师傅导技已臻成熟,前后景转换和用动作转移视线的手段活力十足,十分有效。最后的巷战硬桥硬马,尽显南派魅力
故事讲的是旧时人情世故,江湖武师,不是打打杀杀,更多的是为人处世立德立品,因之造就武馆场斗,戏里戏外津津有味。李连杰版的黄飞鸿在屏幕上打的是北方拳,利用了很多借位剪辑技巧,更有观赏性,这无疑是种精致的修饰(叶问4部更甚)。刘家良这一批是原生洪拳体系真传,这里南拳展示硬桥硬马大开大合,北方拳也是刚烈威猛,尤其片尾巷子对打这一段,由宽巷入窄巷,六尺之内,长桥大马,大开大合,四尺之内,沉肘落膊,左右腾挪,二尺之内,二字钳羊马,铁板如桥,贴身近打,招式一来一回随机应变,由长及短,以形变形,有板有眼,行云流水,酣畅淋漓,真是绝了。现在这种功夫片子真绝版了,一是找不到这种演员,二是钱来的太慢,没人会这么卖力演了,你且看旧时演员那一身腱子肉。小时候觉得这东西花拳绣腿,现在怎么会这么喜欢?8.1
直接看最后的巷战就可以了,前面其实挺无聊的。
1.真的是二话不说就打。。2.刘家班对武学的执着与严谨真感人
结尾的巷战拍的非常具有观赏性。片中出现了一些舞狮的风俗规则,如不能闻对方狮子的屁股、两狮对面不能眨眼,是为不尊重挑衅。还有武师系腰带的规矩,纽襻在左为文,右为武,中间是教头。片中的主要情节就是武馆间好勇斗狠,出现了北方武师来南方踢馆的南北矛盾,结尾展现了洪家铁线拳。
那个年头的武术真的是武术,有招有式,打的很漂亮。不像现在,十个人都能打,一挥手,一片特技出去了。。。
重温刘家良的经典,旧时舞狮传统,武馆过招礼仪,几句话之后就开打,从头打到尾,结尾刘家辉和王龙威的巷战堪称经典,缅怀一代宗师刘家良
6.5;练武强身,科教兴国
除了BOSS有点人物形象之外,其他角色就只会喊打喊杀,然后就没有其他台词。剧情呢,就是:打!打!打!…………………………………………………………
所以说,邵氏出品 必属佳片!太精彩了,编剧又是又是倪匡!!。。。刘家辉打十分精彩,一招一式都很精炼,视觉效果一流,现在这乱七八糟的功夫片只会玩剪辑和特技了,什么甄子丹吴京统统都是浮云 虽然他们打的也很炫。。。
硬桥硬马的功夫片,充分体现了刘家班作为黄飞鸿正宗传人的实力。结局刘家辉和王龙威的巷战绝对是无法超越的经典了
动作戏分成为了真正的核心输出,从开头一路到结尾,剧情高潮迭起,武馆斗争因“误会”缘起,又因“误会”结束。从来不曾正真面对“误会”,只回避。这大概就是江湖中你知我知却闭口不提的传统规矩吧。最后刘家辉和王龙威老师的华彩功夫戏份真是厉害。作为打女的惠英红老师也增添了不同于男性的气息,有调节作用。
开头十分钟,商铺采青会狮;结尾十分钟,穷巷讲手会武。精华尽在此两段已矣。剩余的武戏也还能看,但文戏部分就能过则过罢,年纪大了,实在受不得这种无脑人设和生硬剧情,时时皱眉瞪眼讲话的表演方式也让人看得尴尬不适。星星全部给刘家班、给民俗、给国术、给功夫。
刘家良也是岭南舞狮文化推广者了。
继前一年少林搭棚之后,刘家辉/王龙威组合再次奉献经典的窄巷对决!只是,终局高潮来临之前的这个故事,要明显逊色于前作。无论舞狮风波,还是踢馆寻仇,都属于太过套路化的港产功夫情节通式,传奇感与新鲜度均不及秃头赤膊刘家辉在庙墙竹架上的无意识偷师。
不错,难得龙哥演一回刚正不阿的北派武师。一些旧式的舞狮、武师规矩也有普及,譬如腰带的结扎在哪里显示不同身份。
开场刘师父讲规矩和结尾巷战功夫(我为啥关注点在墙上小广告“妇女圣药”)解说既像失传的科教片又可当做现在的短视频。闻狮子屁股当对方母狮子是侮辱,谁还不是个性客体了!王龙威也是很像好人的,陆家父子没个教训,剧情随便。麦德罗练功了炫耀和真·白嫖,惠英红的打女格外冲动,她去踢馆京柱没说台词,但过招时候的表情就是当你是耍花枪,不过是一种挑逗,恰如杨康对穆念慈(红演过),学武不是为了“比武”,为的是“招亲”
硬桥硬马的南派功夫在电影里如行云流水,干脆利落,不假不浮,观赏性极佳,尤其是最后一场小巷比武,技巧与力量并举,看得人一阵热血,尤为精彩。电影的配乐也非常得体,整部影片就像马步一样稳扎稳打,堪称完美展现硬派功夫的经典武打片。谨介绍此片,以缅怀今早逝世的刘家良先生。
硬桥硬马的南派功夫片。功夫片里的佳作,剧情就不必提了,忽略吧。谷峰跟王龙威居然出演正面角色……