回魂夜（粤语版）

《回魂夜》，又名《整鬼专家》，导演刘镇伟，主演周星驰。这样的黄金搭档组合，在周星星的作品里却是很不出名的，比如我买的盗版星星全集里就没有。推荐此片的人通常说此片很有思想性，因为境界太高超出了一般人的认识水平，所以没那么卖座。其实我觉得周星星的大部分作品都很有思想性，比如反映香港小市民的生活，夸张中带着真实，爆笑中带着辛酸。再如基调总是健康向上，催人艰苦奋斗逆境求生积极进取，比主旋律影片效果还好。

建议在阳光明媚的白天观看《回魂夜》，因为它真的很恐怖。其气氛之渲染、心理之压抑，绝不在正宗的恐怖片之下。不是美国那种血腥的恐怖片，而是正宗的东亚心理恐怖片的路子。其中有些镜头，比如从侧下方拍摄小孩表情空白的脸、用低而摇晃的镜头拍摄阴森的楼道，让我想起了《闪灵》《午夜凶铃》等经典恐怖片。随手查了一下，《闪灵》是1980年拍的，而《午夜》是1998年上映，哦对了，本片《回魂夜》是1995年的。

不过本片主要还是搞笑片。它不会像某些恐怖片一样，看的时候不觉得恐怖，事后越想越害怕，而是看着有时候恐怖，但突然又让你哈哈大笑，放松了神经，不会留下心理阴影。其中在精神病院的一段十分搞笑，估计后来的《大腕》也从中受到了启发。

据说此片还是向《杀手里昂》（《这个杀手不太冷》）致敬的，剧中周星驰的穿着打扮都和里昂一样，连名字都是直接叫Leo，而片中莫文蔚扮演的角色也和《杀手里昂》中的小姑娘相似。

好好的观后感，怎么写着写着成了罗列相似影片了……就此打住。

   很早看过一部片子也是周作品中比较另类的片子 搞笑和恐怖的桥段很是有那个时代无耻下流庸俗的感觉 但其中有些片段却有让人坠如深渊全身冰凉的感觉及失望无助到极点的感觉 而仅仅凭着那盆花起死回生 那丝微光那种打不死的小强那种一丝丝的温暖顽强的生存下来 凭着这一点我一定给他打五分。
     很少有电影有这种感觉。记得还看过一部绝望到极点的片子名字已经忘了 情节大概是一个男人没有生殖能力到异地借种 种借到回去出了车祸 肇事的人不但不救助还杀了那个男的强奸了那个女的 女的誓要报仇的故事。还有一个外国片子是两夫妻开车到一个小镇结果他们所看到听到别人都和他们不一样 出了小镇一切就正常了。
  这个片子还给了我们一丝希望 最后男主复活了 没有绝望到透顶 。绝望中爬出一点希望。挺过来就好了生活是给毅力强大的人演戏的场所。我只是一个过客 可我一定要抱着那丝希望 哪怕就一点点你能做得到吗？那就静静等待奇迹的发生。相信生活

《大话西游》在香港惨败后，直接导致了周星驰的第一家电影公司彩星的倒闭。也刺激了周星驰电影的逐步转型。《大话》不久，周星驰便再次同刘镇伟合作，拍摄了这部港式鬼片。这也是周星驰拍摄过的唯一一部恐怖类型的电影。
说是恐怖，看下来却充满着讽刺和无奈。也许周星驰和刘镇伟太过期许《大话》，票房惨败后那种无力和无奈也在这部《回魂夜》中有所体现。在90年代的香港，在那个周星驰还是喜剧标签的年代，像《大话西游》这样一部集动作、喜剧、科幻、爱情等于一体的“后现代”作品，当然是观众们所无法理解也不能接受的。“我们是去看周星驰搞笑的，而不是为了去看爱情哭的。”这就是当时观众给予大话西游的评价。
许多跟周星驰合作过的艺人都说过，周星驰是一个脑筋转得特别快的一个人。他可以想到别人想不到的台词，想到别人想不到的剧情，你说一的时候，他已经相到了十。就是这么一个“超前”的人，拍了一部这么“超前”的电影。他满心欢喜地以为会得到大家的肯定，谁知道，原来大家都是“俗人”。看着Leon的脸，我隐隐感觉到一种无奈的失落。
但是更多的，《回魂夜》所表现出的是一种积极向上的不服输的态度。即使大家都说他是神经病，即使大多数人怀疑他，他还是在坚持做自己。因为他相信，总有一天大家会认可他的。
有自己的坚持，不论别人说什么都不动摇，懂得自己想要的。这说起来很简单，但是却很少有人能真正做到。“别人说的话，随便听一听”，有这么简单？恐怕只有内心极其强大的或是对自己所做的、所爱的坚定不移的人才能做到。
熟悉电影的人都能看出《回魂夜》的人物设定在致敬《这个杀手不太冷》，这或许只是一种噱头，但是如果真的要说出点儿什么深度，那可能就是这个香港的Leon和那个意大利裔的Leon都是怪咖：都是爱喝牛奶，把一盆花当朋友的怪人。这些怪人往往有自己独特的处世哲学和行为习惯。而他们之所以是怪人的原因就是因为这些在普通人眼中是所不能接受或难以接受的。
说到这，《回魂夜》的Leon似乎给我们做了一点解释，所谓“普通”（或更确切地说是“正常”）和“怪”的区别，其实只是与看问题的角度和长期以来所形成的一种认知有关。当大部分的人或绝大部分的人都认同某一种观念时（例如鬼很可怕），这个时候这种认知便成为了常识，或是人们的一种共识。而所谓常识和共识便被自动地贴上了“正确”的标签，哪怕，它们极有可能是不正确的。沿袭周星驰和刘镇伟一贯的搞笑作风，Leon Chou从他的百宝箱中拿出了一坨屎。这个看似极端的例子在李力持的配合演出下，完美的讽刺了那些我们所认知的常识。“你以为你受过高等教育，出入过什么上流社会，就觉得自认为屎是无聊和污秽，哪怕它并不臭，你也一样看不起它”。
就像分析鲁迅先生的文章一样，很多电影和文学作品被观者主观上赋予了太多其原创作者可能并没有想要表达的内涵与意义。但是，艺术就是这样，一堆不是由公式演算出的东西呈现在了一群同样不是由公式演算出的人的面前，这本身就是一件极其主观的事情。当艺术的固定搭配动词选定了“创作”的那一瞬间开始，电影（或是其他文学、艺术作品）就已经成为了一个可由众家纷说的存在。每个观者由于自身经验、阅历、当下心境等等的不同，便会或多或少地赋予电影以额外的意义和价值。虽然这些价值可能对于创作者本身并不存在，但这也恰恰是“观影”的乐趣所在。
说回电影本身，我认为《回魂夜》在恐怖、搞笑的背后更多的是一种讽刺。Leon虽然被认为是神经病，但从不会质疑自己。他永远敢于向常识挑战，永远一副什么都不怕的样子。因为恐惧来源于无知，或是未知，当一个人什么都知道，什么都了解的时候，他便不会再怕。他手上举着一坨屎，一本正经地说着自己的哲学，讽刺着这个充满常识的社会，同时也在讽刺着自己。当然，这个“自己”并不是镜头内的他自己，而是镜头外的“自己”。周星驰似乎想借这个“自己”诉说些什么。不知道他在听到观众评判《大话西游》的时候是不是也曾苦笑，也曾在心中暗骂，怨这些人不懂自己。那坨他捧在手中的屎，在别人看来污秽不堪，可在他看来却是一种颠覆传统的利器。他举着这坨屎口若悬河，说着你们看，你们看，它其实并没有那么糟。像极了他的电影。
好在几年后盗版的盛行拯救了这部经典，好东西是会经过历史的沉淀留下来的。这样说虽然很夸张，并且有抬高之嫌，况且他本人都被那个“后现代主义解构大师”的头衔搞得摸不着头脑，但是，他的电影就是让人们（至少是我）如此的迷恋，虽然，我也不懂什么是解构主义。
虽然《回魂夜》的票房依旧不是那么好，但是这起码让周星驰从纯搞笑开始向更有深度的表演模式转变。票房失利并不见得是坏事，带来的结果可能是会更加专注于自己，更加专注于电影本身，而不再去过多地或唯一地考虑电影所能带来的物质收益。失败或挫折比成功更能给人带来意想不到的力量。
“我不入地狱谁入地狱”，在我这一个“有心”的影迷看来，周星驰的电影，尤其是这部《回魂夜》中的台词，每一句都是意味深长。
真是奇怪，我洋洋洒洒写了快两页A4纸也没能把我想表达的那些从电影中看出的“哲学”表达清楚。而他“随便”演一演，其中种种，有意的、无意的，就够观者反复研究和挖掘好一阵子了。不同的人见解的深度不同，同一个人在每次看完之后所得到的信息和感悟亦不同。我的文字太过苍白无力，而他的电影却又太过生动深刻，这才是我男神的魅力所在。

发现了么？我之前一直在用“周星驰”这个称呼，但是最后一句说了“男神”。为什么？因为我又要失控了！！！啊！！！！！男神好帅啊！！！95年的电影，33岁的花样年华！！为什么！！留胡子都这么有型？！！啊！！！我最讨厌男的留胡子了！！为什么你一留胡子我就控制不住像中风一样流口水啊！！！啊！！！戴棒球帽也帅翻了好么！！！喝牛奶也帅翻了好么！！！戴墨镜更是帅得我直接昏厥了好么！！！为什么有人会帅到连有白头发都这么有型？！！！啊！！！男神，你知道么？你真的是天生丽质啊，真的是靓仔啊！这个时候的你还没有十块腹肌，但是掀起衣服露出上身的一瞬间觉得你好嫩啊！好想捏啊！还有啊，你大龅牙特别像葛优葛大爷啊！！摔！！！！~~~~(>_<)~~~~
P.S.周先生，你跳舞就跳舞好了，为什么扭的那么妖娆。。。嗯？ 你知道你每次一本正经地搞笑的时候，作为你的脑残粉会崩溃么？一边入戏地笑一边出戏地花痴很难受好么。。。！！！套用一句逃学威龙里面的对白：“这么靓仔啊！哎，真该死！”哼╭(╯^╰)╮

恐怖
搞笑
思考
这是我看了三遍回魂夜，之后每一遍的感觉。
第一遍是很小的时候，别的什么不记得了，但是那些从厕所中伸出手、水管中流出血的情节还是恐吓了好久好久。之后最近看的两遍，被星爷的演出和片中桥段的设计逗得在床上打滚。比如无头尸那段啦，leon交大家如何抓鬼那段啦，众人伴着那个恐怖的音乐跳舞那段啦....
效果之后，觉得，是不是这个电影有点大话哲学的味道呢？呵呵，只是电影罢了，何必想这么多，但是，我不知道我看到了什么，知道了什么，得到了什么，孔子说：未知生，焉知死？未能事人，焉能事鬼？星爷在这部戏中扮演的抓鬼使者的角色，是为了告诉我们什么呢？
或者，真的只是我想多了。

这里有两段很喜欢的台词，从电影里整理了一下，贴在这里。
周：你想不相信这个世界上有飞碟，这个世界上有尼斯湖水怪？
莫：相信！
周：可以沟通，我叫leo
莫：阿群，昨天我看见你很…
周：大胆！
莫：大胆！你怎么会被关到精神病院来呢?
周：因为我什么都不怕，所以很多人都说我有神经病，我丢了东西
莫：什么东西
周：重要的东西
莫：你为什么什么都不怕
周：（掏出枪）你怕不怕？
莫：假的
周：真的你怕不怕？（开枪）
莫：怕！
周：这就对了，你害怕是因为你不相信这把枪是真的，这个世界上什么都可能发生，为什么？因为你没有想象力。爱因斯坦说过：想象力比任何知识更重要，想象力可以把不可能变成可能，我问你怕不怕。

周：鬼其实是一种脑电波，他不分昼夜的存在在这个世界上，如果是些枉死的复仇鬼，因为能量大，所以可以影响到我们的视网膜神经，让我们产生幻觉，上次你们看到的李老太太的鬼魂，就是一个例子，能量再大的话，就能影响我们的脑细胞，跟运动神经就称为鬼上身李氏夫妇就是这种情形，但是这种情况很少发生，反而是一些对我们没有影响的孤魂游鬼在街上多得是，那边就有一只，天花板上就有一只
....

鬼这种东西，也许就存在在我们的脑电波中，只有那些rose，lily才感觉得到，就像leon说：我喜欢植物，它很安静，只需要阳光就好。

看多了近些年千篇一律枯燥无味的电影之后，这部《回魂夜》竟然会让我无法忘怀...

天马行空的想象，毫无顾忌的创意和笑料，还有对‘鬼’完全科学的解释。突然发现剧情是这样严谨有条理！看完之后只感觉眼前一亮。

‘你为什么害怕，那是因为从小别人就告诉你：人应该怕鬼。。。’

多么另类的一个鬼杀手Leon，多么与众不同，但事实证明他总是对的~~

精神病院里的狂想，是病人的疯言疯语，还是打破世俗观点的重大发现？！没人说得清

喜欢周星驰的人很多，喜欢《回魂夜》的却很少。难道真的被刘镇伟不幸言中？！他是一个得不到大家认可，游离于主流之外，却有着万般大胆想法的天才？

很好笑很精彩，但是我却隐隐感到天才刘镇伟光辉背后的一丝孤独自嘲...

倒周风波使我又回顾了一遍周先生的所有影片，从“唐伯虎点秋香”一路看到“功夫”和“长江七号”，甚至还温习了早几个月看过的西游降魔篇。不得不说唐寅的华服美冠在我记忆里烙的太深，以至于我费了好大的劲，才接受道具质量和服装设计都不那么出彩的逃学威龙和赌圣。这部”回魂夜“也因此被我有意无意地一拖再拖，直到被片荒折腾得逃无可逃才颇不情愿地开始看。

哗，一看之下，居然喜欢得死去活来。Leo是纯粹的，因此那一句老套的“我不入地狱谁入地狱”在他那里显得如此坦然；Leo亦是复杂的，因此他时而天才时而疯癫，时而玩世时而救世。你可以读懂猪肉佬和至尊宝，但你绝对读不懂Leo。为什么他要一遍遍救活那个必死的女人？为什么意志最坚定的他会在最后一刻被鬼附身？为什么错过了头七的Leo可以在清晨的阳光下还魂？Leo身上的真真假假，故事里的每个人都看不清。

被“回魂夜”的恐怖气氛吓到的人似乎不少，但给我留下最深印象的却是几近疯狂的黑色幽默。Leo对女人尸体凶狠的折磨，配上保安队长的那句“他会不会杀红了眼连我们两个也杀掉啊？”，让我接连看了好多遍还大笑不止。这种搞怪的手法，也使人很难不联想到“大话西游”里的疯狂踩鸡鸡和殴打葡萄，同样的“残忍”和神经质也同样的感人。需要有一个坚强的胃，才能吃下这种粗粝的、草根式的幽默。这大概也是该片成为“票房惨剧”的原因之一。

“回魂夜”并不是爱情片，只不过疯子Leo唯一的信徒偏巧是姑娘阿群。阿群对Leo的信任，也许始于楼道间的第一眼，始于第一场捉鬼游戏。还魂夜漆黑如墨，在保安们的惊惶、小男孩的懵懂，和李氏夫妇的歹念间，唯二的亮色是阿群初次冒险的兴奋和Leo一如既往的平静。依靠偷窥的小把戏watch he dance的姑娘阿群，在一面之缘里就迷恋上了这个酷酷的男人。她说：“他不是精神病，他是精神病院里的世外高人”。她说这话时眼神飘忽，侧脸被温暖的日光照亮。
 
阿群不是某人片子里唯一的傻姑娘，但也许是结局最可怜的一个。煮面饷夫的娇妻留住了丈夫的爱，豪迈的双刀鸡姐在一次整容后也和食神终成眷侣，但被无数前男友伤透了心的阿群却还得再受一次伤。莫文蔚最后那个笑艳若桃花，但尘世的幸福离她依然很远。卖火柴的小女孩得到了手铸的方寸天堂，看客是该高兴呢，还是该难过呢？