中天

    天！有这样的电影吗？能够把《无极》+《英雄》+《夜宴》的感觉加在一起？答案是肯定的，就是这部我看都没看完的韩国魔幻大片《中天》。先看片名，就觉得莫名其妙，一点也不吸引人，以为是翻译出了问题，后来才知道中天是人死之后必须先呆上49天的地方。
    耐心准备看下去，本来觉得演员还不错的，但越往后越觉得似曾相识，越觉得那么中国。李阔拉着小花奔跑时，我想起了无极里的张东健的奔跑场景；小花与敌人对战时，我分明看到了张曼玉的衣袖和类似红叶的植物；大反派所在宫殿的黑色，让我想起了《夜宴》里那许多的黑色柱子！连中天的建筑物的翘角都与《无极》中的极其相似！即使都是亚洲人也不至于连电影的感觉都如此相似吧，后来一看，原来《中天》的制作班底竟然来自《英雄》，也许这就是答案吧。
    在亚洲，所谓的大片都有通病。注重形式感，随之忽略掉内容，将各种流行元素揉捏在一起，人多一点，排场大一点，就是大片了？那么是不是可以说一排人坐一起就是大师了？哈哈，其实这样可能也说得通，三个臭皮匠啊臭皮匠！不过，大多数时候，再多的臭皮匠挤在一起那还是一堆臭皮匠，很难挤出一个大师来啊。
    当然，大片的定义是很宽泛的，就像某人觉得打打杀杀的诸如《300》那样的才算是大片，而讲述一场波涛暗涌的爱情的就是小片，我还不是无话可说。能说什么呢？不能告诉他，人多不代表片大！有代沟啊有代沟。所以，看《中天》的时候，我的脑袋里一直在想起“大片”这个词，到底该怎么定义呢？或者这个词本身就是一个悖论，写出来就代表自我否定？
    说远了，对于一部没看完的电影，不想多说了，只是觉得《无极》+《英雄》+《夜宴》这样的组合还算好玩，呵呵。

音乐颇好听，喜欢里面那个蛮“公公”的家伙弹奏出的不知是韩国的伽倻琴还是玄琴的曲子，告诉素花生活要感受美好，要感受爱......

还有画面也很不错，还可以算是精美吧。

只是故事就很勉强了，韩国的剧情向来是这样，像是为小学生而设的情节一样，就连大一点的孩子都会嫌白痴吧~呵。

素花还算美，但是也太没用了哈，还保护整个中天呢~

还有李阔唯一的女战友，星，也颇漂亮的，也挺喜欢，不知道还拍了别的啥片子没有~。

很少看韩国的古装武侠电影。其动作也不是很成熟。而看这部电影主要还是因为有金泰熙。我最喜欢的韩国艺

人。整个电影依旧有着韩氏的唯美。有些迷幻的味道。还是不错的。虽然情节老套动作生硬……

     画面还行。里面的妖魔是美片的死尸动作+野兽表情+野狗嘴巴吧？
   另外韩片里的鬼什么的死时的画面都是纸钱烧灰吗？两女合体杀李阔的时候小花说她想试试，试什么我没看明白，也许这和我断断续续的看片有关。
   剧情背景说当时的国家处于天灾人祸不断，妖魔鬼怪横行的阶段。可是我咋只看到村里两三个怪被干掉了，其他地方情况怎么样就不清楚了，是否和中天中没有被侵扰的村子那样寻欢作乐呢？中天的首领派人物即将被消灭，还是说首领派只剩下小花了？不清楚，只知道其他天人和一般的平民鬼魂是事不关己高高挂起，依然自娱自乐。是中天首领派信誉不够，影响不够？他们死没死不关别人事？还是死后的灵魂没有信仰，没有喜怒哀乐，无所谓

   人死后，灵魂会在中天停留49天，直至转世投胎。
   影片在一开始就用一场人和魔打斗的雨夜场景开篇，精湛的动作，浑厚的音效。证实了导演赵东五的一句话，中天是按照好莱坞标准打造的国际巨制。
   中天建立了一个完美的魔幻国度，和国产的《无极》不同的是中天的世界更为贴切观众的口碑，迎合了观众思考的问题。因为它在讨论的是一个很敏感的话题：死亡，以及灵魂。
   主演李阔误入中天世界，偶遇了酷似生前妻子的小花，于是勾起了一段在人世间痛苦的回忆，而此时的小花完全想不起以前美好的事情。
  影片并没有交代“小花”是不是李阔以前的妻子“莲花”，我们可以想象的是这个人是一个酷似李阔生前的妻子的人，或者是一个失去记忆的李阔的妻子“莲花”。但是在爱情面前，这些已经不再重要了。这份记忆，不该伴随李阔误入中天。
   但是有关“记忆”问题走的是两条完全极端的路线。李阔生前的上司，由于生前兵变，被杀后来到中天世界，试机寻找能量重，打开中天缺口进入现实世界。他对于记忆的态度是不堪的，一个人脆弱的本质是因为放不下记忆。
   中天的世界是纯洁的，因为在这个国度人们需要去思考，虽然他们没有原先的记忆，在这个世界，我们联想起一句话：“人之初，性本善。”人们在这个停留短暂的49天的世界里，可以有亲情、友情，也可以有爱情。中天的“纯”，宣扬的是一种“本我的精神”，可以感受到当前我们社会中已经缺失一种对于自我的回归，完全没有一个那么宁静安逸的世界。这是导演在探讨的问题。
   伏魔队首领的叛变是建立在那个时代政治萧条，百姓流离失所这样一个动乱的基础上的，他们对于这个现实过于消极而选择这样一条道路最后招来杀身之祸。但是他们并没有去思考为什么会是这样的结局。
   李阔遇见“莲花”，其实也是这个故事不幸的开始，因为他要在爱情和友情之间选择。最终，他义无反顾的选择了爱情。这也很像现实生活中那些“见色忘义”的本位心里。“但是生命诚可贵，爱情价更高。”这句话总是不变的，基于各自的立场，好朋友走到了尽头。这些有点血淋淋的事实还是被搬上了银幕，这绝对不是一种心理错觉，而是作为一种存在。
   影片中的爱情，无可争议是美好的，何况还是在中天这样一个纯洁的世界里。“小花”作为圣女这个角色恋爱，无疑是抹上一层更为美妙的色彩。故事宣扬“爱情”应该作为一件圣物来对待，这对于现实中那种淡淡的爱情观念也是一个强大的冲击。影片两度出现一个场景，男女两人左右对视在银幕中间，这也极似了宋词中描述的：“执手相看泪眼，竟哽咽无语”这样一个境界。
   这部斥资300亿韩元（约合人民币3000万）的影片，开发“数码角色制作系统”进行虚拟角色制作。强大的剧组阵营包括曾在《英雄》担当服装设计，为电影《乱》设计服装而获奥斯卡的田慧美；为《卧虎藏龙》、《霸王别姬》设计道具的李明山，还有为《武士》设计动作的郑斗洪。
   这部影片全部在中国采景，就是为了营造具有中国底蕴的文化气息，中天中的那些长老就是一副儒家学者的扮相，颇有飘渺之气度。全片色彩很浓郁，也符合水墨画的画感，但是层次有不完全这样局限，在场景道具的设置上是很别出心裁的。勾勒出一副具有神秘色彩的中天世界。
  该片的动作设计也是突出的，韩国武侠剧从《飞天舞》、《武士》等开篇，到去年的《无影剑》、《中天》等已经有了自己的特色。
  从本片制作来看，中国很多影片还是值得借鉴的，不论是凯哥的《无极》，还是谋哥的《满城尽带黄金甲》都值得去借鉴人家的经验。
  尤其是老谋子的《黄金甲》花大钱打造的“攻城”那一幕盛宴，除了在用“周杰伦”作秀外，真的没什么花头可言。

　　唉……期待了这么久的片子居然仅仅如此而已，浪费演员了。

　　从反派的角度看，故事主要情节是（这个应该不算剧透吧）：

　　
　　一群有理想有能力的有志青年（中年）决定发动改革，改变黑暗旧世界，但是队伍中最强一人看到了敌方中有人很像自己以前的MM，于是用“我们应该保护世界，而不是去改变它”为借口向自己的前战友开战，最终把改革扼杀在摇篮中。
　　
　　整个故事教育我们两个道理：
　　
　　1. 男人是重色轻友的动物，所以主角为了长得像前MM的女人便可以杀掉自己之前并肩作战的战友；
　　
　　2. 改革的人往往没有好下场，输了不算，之后文艺作品也会把他们拍成反派，因为——“我们应该保护世界，而不是去改变它”。

　　唉。
　　
　　
　　
　　之前看到零星的预告，满怀期待。
　　
　　期待中的故事的情节是这样的：
　　
　　男主角武功盖世，潇洒善良，和MM神仙眷侣行侠仗义，好不自在。

　　MM重病死去，男主角一夜之间头发全白，得知灵魂将在中天逗留49天，便不眠不休在人间寻找中天的入口，最终找到。

　　男主角利用自己的能力闯到中天，想抢回MM的灵魂，却被维持天界秩序的天兵打得动弹不得（也是因为善良本性不忍滥杀）。但是离MM投胎转世时间越来越近，男主角终于意识到如果失去MM，整个世界将再没有任何意义，于是放开手脚开始见佛杀佛百无禁忌（“或许我做的都是错的，我不知道。我只知道我想要再看到你，谁拦我，我就杀谁，天不给我机会，我就要跟天去争、去抢！哪怕要要扫平中天、哪怕刀下再要铺下千万人的尸骨，我不在乎，我只要你。”），最终抢回MM。

　　男主角刚和MM躲起来，喘息一下，以为可以开始平静的生活。却马上迎来了更多的、铺天盖地、无穷无尽的天兵。男主角一人抵抗千军万马，血流成河，最终重伤，退守到MM身旁，用最后的力气做法做了一根红线，绑在MM的脚踝上，然后自爆自杀……唯一的期望就是来生能多那么一点点的机缘能够再和自己喜欢的人见面……

 

　　要拍成这样该多好啊。