黑帮暴徒

    第一个镜头很棒，伴随节奏强烈的祖鲁语说唱乐，小混混Tsotsi从铁皮阁楼里走出来，画面跟随他的移动，摇出一个烟雾缭绕的非洲大都会边缘的贫民窟，一大片望不到尽头的低矮棚户区，穷人都站在明媚的阳光下——几个利索的跳接之后，四个小流氓已身处南非首都约翰内斯堡现代化的摩天大楼之中，他们开始向有钱人下手，伴随着血腥和战栗，这就是他们赖以生存的日常生活。这明显的贫富对立，被处理成影片明暗对比清晰的大背景，温暖的故事则在之上徐徐展开……Tsotsi开枪打伤一个女人，并抢走了她的汽车，他没有注意到汽车后座还躺着个熟睡的婴儿。这个“尴尬的意外”，造成原本冷酷凶残的Tsotsi逐步良心发现，他先是决定抚养这个小孩，为此他不得不用枪威胁住在隔壁的年轻母亲，帮忙给这个婴儿喂奶，此后他的善良本性被逐渐唤醒，他似乎爱上了这个掘强的女邻居。最终，他选择了和自己的黑帮生涯彻底决裂，并打算在离开前将孩子送还给那个悲伤的母亲，但等待他的，可不仅仅是宽恕。

    应该说，这是个多少有些可信度的传奇故事，有其感人的一面，但华美的摄影和伦理剧感人的故事情节，却还不足以令其显得完美和拥有力量，得到奥斯卡最佳外语片，也并不能让它成为名副其实的经典。奥斯卡奖常常在权衡利弊之后言过其实，索性这也不是第一次了。

   《黑帮暴徒》无法代表2005年世界电影的最高水平，它充其量只能代表2005南非电影的最高水平。这么说不是为了挖苦咱们多灾多难的南非兄弟，他们拍出这样一部工整、流畅、温情的电影，我深感钦佩和尊重，甚至因为其中迷人的音乐、时髦的摄影，我还相当欣赏这个电影的独特美学，但它内在保守的人文主义情怀，却实在没法和几年前的《上帝之城》相提并论——相比之下，《黑帮暴徒》在很大程度上只是迎合了欧美主流社会的道德和价值取向，只是满足了中产阶级无处释放的多余同情，对这个国家社会底层的关注和关心，则依然停驻表面，缺乏强有力的冲撞。其中人性救赎、童年阴影等等文艺通俗剧惯用的招数，绝对不足以撕裂这个失衡社会坚硬的假面具，虽然镜头里也有摩天大楼和贫民窟的鲜明对比，也有地铁里悲伤的乞丐，贫民窟里孤独的寡妇，水泥管子里颠沛流离的流浪儿童，但影片对造成这些人间惨剧的社会根源却缺少应有洞察，其点到即止的揭示甚至显得有些苍白无力，仿佛一个巧妙地侧身回避，令人相当遗憾。

    这电影，如同一个裹着黑色巧克力脆薄外壳的清冷冰淇淋，虽然甜蜜温馨，吃完之后，却只剩一根光秃秃的木棍。《上帝之城》那种赤裸裸的血性，那种深藏不露的悲怆激情，在这里，统统给打了大折扣。

原来有这么多救赎的故事在上演，跟地域没有关系，跟肤色没有关系，跟种族没有关系，跟年龄也没有关系。唯一有关系的，就是你需要有那么一个触点，让自己顿悟，然后发现，是的，是时候改变了，是向别人证明，我也有人性的一面的时候了。

貌似看过很多类似话题的东西，包括前几年的《肖申克的救赎》《撞车》，还有同名为《救赎》的凯拉•奈特莉出演的文艺片。肖申克的救赎很立志，等待希望等待光芒和圣洁的自我解脱；撞车的话题很零散，却让人印象深刻，暗夜的氛围总能射出一线光；凯拉•奈特莉的那个救赎由一个踽踽而行的老妇人讲出，童年记忆的老木屋满是灿烂的光，有战争，却只是回忆的点缀，并不足够深刻。如今看到的这部救赎，产自南非，从头到尾，节奏紧凑，无非是想告诉你我，我们都需要一个重新再来的机会，或者，如果再有一次机会，我们可以做好，或者总不至于像现在这么差。

one more time .one more chance，没错的，就这两句话。

我并不喜欢将我们如今成人的行为都归咎于年少时候的经历，但许多时候，我们又的确需要给自己一个说法，给自己找一个理由或者借口，来解释如今的许多行为。我对妹妹说，所有性格的侧面在某个人身上其实都是对立的。自傲的人有自卑的一面，可怜的人也必有可恨之处。所以，许多时候如果不懂一个人，倒不如想想这个人最强烈的性格角色的对立面，或者就会懂，我们都没有自己想象的那么复杂。

上午跟师姐说起近况，波折不断，压力不小，却还是需要乐观应对，说服自己前面有曙光等待。我说，不过是为了生活；师姐说，错，是为了生计。也是，生活的层面太高尚，如今的挣扎，无非是为了能好一点儿活着。下午东海杜倩分别说起济南生活的安逸，想出来闯荡一下，看看是不是能有更好的生活情态。不知道，反正何种选择，都是为了属于自己的幸福感，如果另外的变化会让你有更强烈的幸福感，变化倒不是坏事。下午还说起奥巴马竞选的口号，we need change 和yes, we can，只是不知道，我们究竟能够变化到如何程度。

故事的主人公出场时，是一个混混，杀人放火，为了一口吃食。甚至几个人在地铁里都能行凶杀人，甚至把自己的同伴都能打到狗血喷头，甚至能够无缘无故开枪抢劫一个赤手空拳的妇女。然而就是这样一个看似无恶不作的人，却在面对一个婴孩时，表达出了一种强烈的温暖的父爱情绪。他把孩子带回家，逼迫邻家的女人喂养照顾这个孩子，然后，还带着这个孩子去自己童年成长的地方看，那里依然被一群无家可归的孩子们侵占着。

然后，他在旷野中奔跑的时候会闪回他童年成长的情景。酗酒凶狠的父亲，卧病在床的母亲，被父亲一脚踢残废的狗，还有他惊恐的在旷野中离家的惶惑。所以这种对待孩子的态度有了两个基本的理由：第一，他幻想自己作为父亲的角色，然后成为自己幼年时候渴望的父亲的形象，有耐心而且温暖的父亲形象。这也就说明了他为什么会想办法为孩子创造一个更好的环境，甚至最后发现自己无力承担的时候，会将孩子归还的举动。第二，他幻想自己就是那个孩子，希望自己有重生的机会。抛弃如今生活的不堪和拮据，通过另外的方式，给自己一种别样的选择。
这种童年与成年的交互出现，试图表达的应该不只是童年经历对个人性格和命运的影响，也不单单是给个人行为的成因一个说得过去的理由。他的那些同伴跟他的生活方式类似，却没有给出一个类似的原因，所以殊途同归，大概如此，命数总难改变。发生的，改变不了；没发生的，也会按照非偶然的轨迹运行下去，人总是拼不过命的。

最后，他惯穿的黑色皮外套，换成了洁白的衬衫。色彩的寓意很明确，而周围警车车灯纷纷亮起，他举起自己的双手，等待未知的命运。归还孩子是为了成全自己，放弃谋杀这个孩子并不能洗清他之前的罪过，就是这样。人非圣贤，罪过终究难免，救赎，或者给自己机会重新来过也不过是天方夜谭。所以，就像是小熊告诉我的，人要原谅自己和上帝。所以，过去的还是要过去。Change需要勇气，也需要放下过去的包袱，要不然，这条路会很艰难。

和断腿乞丐发生对话之前都很好，随后开始无聊，当然无可否认演员的表演都非常精彩，无论主角还是配角。可整部电影的感觉就像是抹着黑还以为是情人来访，腰一动方知是老夫老妻...

假如这不是一部南非电影
盛誉就将砍去一大半
尽管并不是个蹩脚的作品。
但盛誉似乎更偏向于鼓励。

我不太喜欢这部模式化的电影。尤其是主人公对母亲、父亲回忆的那段——也恰恰是这个故事最根本的心理动力——苍白无力，仿佛戴着全世界千篇一律的面具。
所谓的黑帮。。。。。。就更。。。。。勉强了。
SIGH一下。

這部戲觸動了我的神經, 是它所說的人性。

有時候, 我們常為了錢或是工作, 令自己的眼中沒有了某一些的東西, 如對人的憐憫、關懷、生命的意義或是你存在的目的。當你什麼也沒有, 是否真的什麼也沒有呢。世界, 不會為你一個而轉, 而是你如何去幫助這個世界去轉, 或是盡你所能去令事情變好而不是變壞。

"只要我的手感受到溫暖, 對於我的人生已經很足夠"

南非、黑帮、暴徒，这样的文化背景和题材让人想起《上帝之城》，无序的国度、肆虐的匪徒、触目的暴行，直面最底层的黑社会真相。但看完影片才发现本片全然不是那么回事，竟是讲述一个人性回归、浪子回头的故事，也难怪引进的时候要改译名为《救赎》了。

既然是一场恶人改过向善的救赎，情节也就基本上能够猜个八九不离十了。一开始冷血暴戾的少年，被一个婴儿唤醒心中的柔软，最终向警方自首。人物开场很醒目，心路历程很曲折，结局也圆圆满满，再加上点童年的心理阴影、兄弟的情义挣扎，故事是说得滴水不漏，导演立场也坚定鲜明，更要紧的是，这样的主题具有广泛的教育意义。

当然，以上是对电影局的引进动机来说的，就电影本身来说，还是颇具观赏性和艺术性的。故事线索很清晰，进程也不沉闷，不失时机地加上点刺激的暴力场面，时而又能冒出些哲理性的对话，大雨、黑夜这样的背景用来烘托剧情和人物心理也恰到好处。通过这样一个故事的演绎，导演已完全能够达到他的目的，可谓是一部形式内容都比较完备的作品。

影片借婴儿来点化暴徒，这也使得这场救赎更具深度。因为婴儿代表了最天真单纯的人性，与尔虞我诈冷漠功利的成人世界是截然不同的两个天地。而且婴儿口不能言，能与人进行最直接的心灵沟通，这样就淡化了影片表面上的说教意义，能让人直接从人的肢体语言中获得感悟与触动。根本不必什么谆谆教诲，婴儿的一个眼神、一丝笑意、一声啼哭，就能叫人心生怜爱，任何恶念都能得到暂时的净化。一开始或许难以理解那个母亲为何会为了一辆汽车奋不顾身，但是当婴儿的脸庞闪现的时候，相信每个观众心头都会掠过一丝对母爱伟大的赞叹。

男主角开场抢劫时的狠辣残忍令人心悸，跟同伙一言不合也是毫不手软。有意思的是当他的良善一面被唤醒以后，虽然出于想要尽心尽力抚养和保护婴儿的目的，却还是采取了暴力极端的方式。他用枪威胁着少妇为婴儿哺乳，然后还是用抢劫的形式为婴儿弄来玩具。用刀枪说话已经成为他习以为常的生存习惯，他不知道世上还能够以心平气和的方式进行理解和沟通。这样的性格转化比较真实可信，但遗憾的是使得主题有些浮于表面，男主角未能获得更深层次的警醒，故事也没有给人心带来足够强大的力量。

最后的举手投降还是太过理想化了，而且我也不喜欢这样貌似完美的结尾，我也从不认为警察就代表了绝对正义的一方。而且从片中警察的表现来看，他们解决问题的方式也是以暴制暴，只知道用枪指着匪徒的头颅，并不懂得运用语言和心理来击败或者感化他们。用一种暴力向另一种暴力俯首称臣，这对奥斯卡最佳外语片来说，艺术价值还是略嫌浮浅。

这部影片放在好莱坞只能算中规中矩，但对南非来说可能已是最高水准的杰作了。南非也拥有查理斯·塞隆这样伟大的演员，潜力不容小觑。让我们期待非洲电影这股新军将来会给我们继续带来惊喜。