其实在天堂

歌词也写得好。

现在我的生活属于我自己 It is now that my life is mine 这短暂片刻属于我自己 I've got this short time on earth 我的渴望把我带到这里 and my longing has brought me here 无论是得是失 all I lacked and all I gained 这都是我选择的道路 And yet it's the way that I chose 通往天堂的道路很遥远 my trust was far beyond words 但是我的执着与信念 that has shown me a little bit 必然领我走上正途 of the heaven I've never found 我要感受我还活着 I want to feel I'm alive 在我活着的每一天 all my living days 我要自由自在 I will live as I desire 我要感受我还活着 I want to feel I'm alive 知道我多么优秀 knowing I was good enough 我从来没有迷失自我 I have never lost who I am 我只是一时沉睡 I have only left it sleeping 也许我根本没有选择 maybe I never had a choice 但是我有活下去的信念 just the will to stay alive 我只要过得快乐 All I want is to be happy 做真正的自己 being who I am 坚强又自由 to be strong and to be free 在这里看着白天和黑夜 to see day arise from night 我的生活属于我自己 I am here and my life is only mine 我所梦想的天堂就在那里 and the heaven I thought was there 我一定能找到它 I'll discover it there somewhere 我想去感受我把握自己的生活 I want to feel that I've lived my life

很久没有在看电影的时候开怀大笑了，而且是引得邻居敲门的那种笑声。不是因为台词多么幽默，也不是因为绝妙的讽刺、夸张的表情，就是一段简单的学骑单车不断摔倒的戏，我笑是因为演员完美还原了小时候学单车的场景：推车人渐渐松开的手，不要回头的嘱托，骑车人忍不住的回头，这些都让我体会到了简单的欢乐和美好。

男主是从小被校园暴力威胁的，志存高远的天才音乐儿童。为了不受欺负，母亲带他搬离乡村。14岁参加比赛时，母亲在他亲眼目睹下，车祸身亡。凭借热爱、天赋、努力最终成为著名指挥家，而他却在这个时候选择退隐，无他，因为他还怀揣单纯美好的音乐梦想，创造发自内心的独一无二的音乐。

熟悉的场景不是嘛，就像武侠片里高手退隐江湖。在村里人的邀请下，他半推半就成为了唱诗班的指挥，这么一个单纯，想要让世界变得更美好的指挥家，终于找到了实现自己梦想的土壤，或者没那么长远，运用自己的专长，让大家感受音乐纯粹的快乐。

故事有3条主线，1条是唱诗班技巧的成长；2是丹尼尔内心的治愈；3是整个唱诗班及周围人，精神的成长和变化

首先说第一条主线。

和传统指挥家不同，他没有上来就让大家练习曲目，而是让大家先感受自己独特的声音，再根据他的才能给大家排出高中低音，之后才是磨炼技巧，用他天才指挥家的激情去燃烧大家，发挥出每个人的潜能。

让我印象深刻的是智力障碍者的加入，他听到丹尼尔鼓励每个人发出自己独一无二的声音，他也开心地跟着做。这一幕让我几乎泪目，智力障碍者当然有权力去享受音乐的快乐，但整个社会的刻板印象觉得他们是社会的累赘，“不配”做这么有挑战的事情，会拖大家的后腿。但丹尼尔同意了，在他看来，音乐面前人人平等，只要声音是唱诗班需要的，只要可以唱好歌，就是不可或缺的唱诗班的一份子，这种孩童般的善良让人感动，引发我的深思：残障人士并不总是被保护的对象，他们的潜能也需要被认真对待，创造价值，满足其人格尊严。

最终，在奥地利赛场上，在没有丹尼尔指挥的情况下，唱诗班几乎是自发地哼出每个人独一无二的声音，而整个现场的观众和评委都慢慢被感染起立跟着哼唱，这一幕体现了音乐独一无二的感染力。同时，也回归了音乐的本质，找到自己，用自己的特质去感染别人，大家一起感受此时此刻的美好。

第二条主线。

丹尼尔童年饱受校园暴力摧残，少年时亲眼目睹母亲车祸身亡，成名后承受比赛的巨大压力，最终使得他跟随自己的感觉回到童年的小学，过一种与名利竞争隔绝的乡村生活。

但他的梦想还在，激情还在，当看到唱诗班的人之后，他的梦想就被点燃了，他总是想要让这个世界变得更美好一些。

几个标志性成长的里程碑：

1. 他看到家暴，敢于上前阻止，虽然最后被胖揍，但他突破了自己的恐惧。虽然之后他还是害怕、冷得瑟瑟发抖去泡脚，但他已经走在了战胜自己的道路上；

2. 面对爱的人，他开始的时候，习惯于压抑自己的情感，不敢轻易表露自己的爱意，也不敢给对方任何承诺，是因为他内心的恐惧和丧失母亲的痛苦，让他觉得自己无法给对方快乐，也害怕对方不能跟自己长久地生活。随着丹尼尔内心的成长，他最终还是看到了生活的美好可爱之处，愿意和自己爱的女人真正地融为一体；

3. 面对大家的不理解，乃至一些人的中伤，他以自己特有的单纯和执拗，坚持自己的做法，不理会外界看法。

第三条主线。

1. 盖娅一直忍受丈夫的家庭暴力，让她自卑对生活失去希望。但唱歌本身的美好感受和唱诗班伙伴给她的鼓励，让她重获新生，最终有勇气独唱，还能在最后比赛关头带领大家一起哼唱。可以说参加唱诗班之后，盖娅的人生都发生了变化。
2. 牧师：牧师为什么恨丹尼尔？争风吃醋固然是原因之一，但肯定不是最重要的。最后关头，牧师终于说出了真相：你来之前，我在这里还算是个人物，大家都尊敬我，听我的。是啊，丹尼尔，你的魅力这么大，让另一个人跌落神坛，焉能不恨之？
3. 莲娜从本质上与丹尼尔是一类人，但与丹尼尔离群索居的方式不同，她采取的方式是广泛与各种人交往，尤其是频繁交往男朋友，企图这样来麻痹自己。最终，她遇到丹尼尔并且获得甜蜜爱情，两个孤独的灵魂可以互相慰藉，说这部电影是甜甜的爱情片也不为过。

思想解析

1. 对宗教的批判：左手告诉世人你们都是有罪的，右手售卖赎罪券，这不就是某些宗教人士的做派吗？上帝不需要人们赎罪，但牧师需要，他们依靠人们对上帝的虔诚和恐惧获得利益。牧师在和妻子做爱之前，还要去角落里看花花公子才行，牧师本身就不是虔诚的教徒，却又装出假面，维持表面上的尊严和对上帝的尊敬，这不就是贼喊捉贼吗？
2. 对残障人士的关怀：对大多数人来说，对残障人士的关怀还停留在经济帮助和公共设施上。但这个电影里的关怀是对智力障碍人士心灵和尊严的关怀，让我感觉很温暖。平等不是居高临下的慰问，而是尊重个体，如果你的声音合适，你有能力唱歌，不论你其他方面，你就可以加入唱诗班，也不会因为你的残障对你降低标准。也许大部分人都觉得残障人士是累赘，但他们的潜力可能真的被忽略了。
3. 对霸凌暴力的态度：丹尼尔在音乐方面无疑是天才，但童年被霸凌，忍受暴力给他带来长期的心理阴影。盖娅遭受的家庭暴力也是，几乎摧毁了她，让她的人生失去了色彩，活在自卑和恐惧中。应该旗帜鲜明反对任何暴力行为，施暴者必须对自己的行为付出代价，社区和政府也要严格约束。
4. 群体氛围行为：莲娜有1个曾想共度一生的前男友，但他却在别的国家有家室。最令她气愤的是，镇上很多人都知道，但没人告诉她，仿佛是她在勾引有妇之夫一般。群体的冷漠是慢性毒药，可能会杀死人群中的特立独行者，仅仅是因为她和大部分人的行为不一样，虽然她没有伤害任何人。最后再丹尼尔家大家共同奏乐、唱歌、狂欢的戏令我感动，有时候不需要多么复杂的游戏，只需要简单的音乐和舞蹈，欢乐友好的氛围就可以让大家嗨起来。

总结来说，这部电影很有人性关怀，故事逻辑顺畅，人物塑造令人印象深刻，无论一人还是跟伴侣看都很适合，既充满欢乐又可以引发你的思考，同时还感情充沛。

“我从小就有一个梦想，希望能做出敞开人们心灵的音乐。”

这句话是影片的主人公丹尼尔说的，他是一位享誉世界的指挥家，却因一场突如其来的心脏病永远地告别了舞台。身心疲惫的丹尼尔回想起儿时在金色的芦苇丛中拉小提琴的记忆，为了养病，他回到了久违的家乡。

丹尼尔的到来一下子成了街坊四邻的话题人物，毕竟这可是个某家马桶坏了一小时后众人皆知的小镇，人们都知道一个著名的指挥家买下旧小学住下了。

第一个拜访丹尼尔的是镇上教会的牧师史迪，后来丹尼尔受邀聆听教会唱诗班的练习，无意间却再度激起了他对音乐的重视。

虽然唱诗班里的居民们从未受过正统训练、也不会任何发声技巧，却都是怀着对歌唱与小镇的喜爱、不被硬性规定地加入了唱诗班。丹尼尔在她们的声音中感受到生存的活力与音乐的生命力，决定和教会争取成为唱诗班的领导者。

然而除了将一盘散沙训练成真正有技巧的合唱团，丹尼尔还面对解决各成员家庭个人纷争的困难。 曾经被男人欺骗过的莲娜，自甘堕落后一次又一次地换男友，内心却依旧空虚；受到家暴的盖比瑞拉，靠着参加唱诗班的快乐忍下家中的不堪；牧师史迪的妻子英娜，因其前卫与追求自由的个性而经常与守旧的牧师丈夫吵架……

爱与妒忌、家暴与漠视、信仰与伪宗教等许多生活冲突在小小的唱诗班中展现得淋漓尽致。

直到丹尼尔要大家倾听彼此内心声音的一刻，每个人才开始认识自己。丹尼尔甚至为盖比瑞拉写了一首活出自我的歌曲，她被深深地感动，在台上唱出了自己的存在。

而这首歌——《As it is in Heaven》，也正是影片的主题。“做真正的自己，坚强又自由。我的生活属于我自己，我所梦想的天堂就在那里，我一定能找到它。”

最后，丹尼尔带领小镇唱诗班到城市舞台参赛，可他却因突发心脏病没来得及站上舞台为他们指挥。

这场合唱，没有乐器伴奏，也没有一直以来的指挥，唱诗班似乎又回到了最初无人指引的时候。

然而他们依旧默契地心领神会，靠着那段不容易的练唱之路，回归合唱最基本而纯粹的和声。有人发出了第一个单音触发了他人的反应，他们开始一个接着一个地发出单音，应着不同的音阶，组成了美妙的旋律。台下的观众也因此动容跟着发出单音，整场的合唱声，是人与人之间靠音乐彼此交融的共鸣之音。

《其实在天堂》像是《放牛班的春天》与《浓情巧克力》的结合版，但比《放牛班的春天》更深刻写实，比《浓情巧克力》更加诚挚动人。

《其实在天堂》以音乐作为剧情的主轴，通过展现北欧瑞典小镇人物的生活，深刻描绘出每个角色的特质与故事，从而感动人心。

可以把它比作是中年版的“放牛班”，也正是因为人到中年，合唱团成员遇到的问题也比“放牛班”儿童们更加现实、复杂得多。

比如默默承受家暴、一直压抑着自我的盖比瑞拉，丹尼尔发现她的声音强而有力、渴望着挣脱释放，于是为她写了一首活出自我的主题歌。在丹尼尔和唱诗班成员们的鼓励和影响下，退缩的她在音乐中找到自信和力量。盖比瑞拉逐渐能够心平气和地与丈夫沟通，又敢去反抗丈夫的暴行。

再比如牧师史迪与妻子英娜的婚姻，两人的感情生活建立于宗教上。史迪会因妻子参加唱诗班、脱外衣跳舞等事情大发雷霆，要求她进行忏悔，却在英娜拿出他藏在书柜里的色情书刊时无言以对，造成了极大的冲突反差，揭露了宗教的虚伪。英娜斥责丈夫的伪宗教：“是教堂造成性的罪过，而不是神。”、“一手强加罪过、另一手给予救赎，为的只是增加教会的权力。”

不敢轻易言爱的莲娜与丹尼尔之间则是一种相互救赎的关系，两人频繁相处、日渐熟稔后，慢慢产生了情愫。

在与莲娜暧昧的时候，丹尼尔表现出他的胆怯和焦虑，受过欺骗的莲娜总是对丹尼尔话语中的闪避产生怀疑，殊不知从小孤独的丹尼尔只是不懂如何去爱。

丹尼尔最后也在莲娜的真诚下找到了内心的声音，勇敢地抒发出来，多年来的情绪累积终于找到了归宿。莲娜对丹尼尔说：“每个人都有一对天使的翅膀，或许你我也有着同样的翅膀，甚至是迈向天堂实现梦想的翅膀。”

影片中的每个人都是如此鲜活，他们或许胆小懦弱，却又勇敢真实，令人想要帮助他们获得救赎。丹尼尔的纯粹、莲娜的善良、盖比瑞拉的宽容、牧师的虚伪……盖比瑞拉的独唱引入了对人存在价值与生命意义的思考，丹尼尔鼓励所有的人勇于发出属于自己的声音。每个人心中都有被压抑或是未完成的梦想，而丹尼尔用音乐释放了所有人的心灵，包括他自己。

最后的最后，一切的冲突与问题都在如天籁的人声合唱中消融于无形，更达致共融合一的真善美理想。当丹尼尔遇见曾经的恩师经纪人时，经纪人拥抱着丹尼尔问他：“你找到梦想了吗？”丹尼尔笑着回答：“我找到梦想了，那就是爱！他们爱我，我也爱他们。”是的，唯有爱才是一切的答案。

“有了爱就没有恐惧。”一切的恐惧，无论受死亡阴霾笼罩的丹尼尔，饱受家暴的盖比瑞拉，在保守信仰下婚姻受苦得不到自由的英娜，遭受流言攻击的莲娜，因身障而遭歧视的托尔，都借着音乐，在人与人之间的真诚信任，包容与爱，最后融为一体，成全了世间一切万物的美好。

而最令人动容的，不过是在丹尼尔缺席的一阵混乱中，那个因智能障碍而被排挤不能加入唱诗班的托尔，发出了和音的第一个音调。

正是这第一个声音与他人的心灵产生碰撞，随后人们一个一个地加入自己的声音，最后所有人的声音似乎与宇宙万物众生共鸣，震撼了在场所有人。

而坐在地上微笑着的丹尼尔，宛如天堂美妙的乐音萦绕耳中，他似乎在说着：我已爱过，不枉此生。

天堂是什么样的？天堂里的歌声是什么样的？

古人说：”丝不如竹，竹不如肉”。肉声是最接近自然的声音，也是最动听的声音。

而我觉得，北欧的人声也许是今天最接近天堂的歌声，如：恩雅、凯尔特女人、……

得了心脏病的指挥家回到故乡的村庄后，神差鬼使地去了教堂指导唱诗班，试图教会人们聆听自己内心最真实的感受，教会他们怎么用心去歌唱。他赢得了人们的尊敬和爱戴，却使村里的牧师感觉到自己“精神领袖”的地位受到威胁。

就像牧师的妻子批评宗教的伪善时说，教堂一手以罪恶强加于人，一手再救赎罪人的灵魂。以这种霸凌的权威来操控人们的思想和行为。这是以压抑人性为代价，而换来表面的圣洁。这是人们所想要的天堂吗？

唱诗班里的每一个人物都有血有肉：不堪忍受家庭暴力的Gabriella，拆穿教堂虚伪的牧师妻子，屡屡爱错人的超市收银员莲娜，不堪忍受一直遭人欺负的胖子，粗犷的杂货铺老板阿恩，智障的少年，年长的老太…..

每个人的生命都是属于自己的，想要什么样的生活，都应该由每个人自己决定。

而音乐的魅力，就是使每个人内心久久的压抑释放出来，弥补人们心灵的伤痛。

影片中最感动人心的是两场音乐会。

一场是小镇上举办的音乐会。Gabriella那奔向自由的独唱，无不让在场的人泪流满面。

一场是大家决定去奥地利参加的比赛，可是久久等不来指挥。这时那个智障的孩子率先哼出了和声，提醒大家抛弃慌乱、进入状态。这一曲无指挥、无伴奏、无歌词的天籁绝唱，引发全场的共鸣，观众席上的人们都纷纷站起来，一起发出了和声。那和声不仅来自人们的心灵深处，而且像是来自圣洁的天堂。

什么是天堂？人与人之间的互相宽容和理解，就是天堂。

“你如何知道自己爱上了一个人？看到他时，你会感到快乐；他不在时，你会想他。”

爱，就是这么简单。

这是2004年的一部瑞典作品，获得过奥斯卡最佳外语片提名。之前没有听说过，和朋友在电影资料馆惊艳偶遇。 在影院，我，一个身体逐渐不好，气力不支的写作者看着一名心脏不再支撑工作的著名指挥家；一个把情感浓烈抒发在人物中的写作者看着一名对所有人咆哮着音乐真谛的指挥家……特别理解他的状态和心情，我们有着共同的目标：用作品打开人的心灵。不同的是，剧中指挥家的经历和由此导致的性格以及受到的深深伤害。 整部片子很纯净。大片单色调的景物，像麦田、大雪，让人陷入一种简单和单纯的环境；每一个村中的人物都是那么饱满，无论受过情伤仍旧敢爱敢恨热情真诚的超市女孩，渴望尊重爱戴又无法正视真实的牧师，饱受家暴用音乐打开心扉最终逃离旧有人生的主妇，大大咧咧快人快语从来不知道自己曾伤害过他人的店主，饱受压抑容忍一切的牧师妻子……就连寥寥几笔的施暴者那种只懂得用暴力沟通却又害怕被抛弃的情绪，被欺负的胖子终于摔烂了一张椅子宣泄出了从小到大所受的委屈……所有人物无论大小都能刻画得如此立体、动人，我喜欢这样的编剧和导演！ 这个影片表现了一种救赎。指挥家对他人的救赎，当那位主妇唱着为她写的歌，打开了她的心让她勇敢时，我落泪了；指挥家完成了自己的救赎，从小被欺负，无论在音乐领域如何强大，当身体不支再次回到家乡时，那种怯懦、不会交流、不敢放开、不懂去爱都渐渐获得治愈，当他哭着向大家讲述他的过往时，大家轻轻唱起了平安夜歌曲去抚慰他的心灵，他笑了……我再次无法控制的落泪；当指挥家最终彻底打开心扉，快乐的驰骋时，因为心脏不支倒下来。他的唱诗班用和声在寻找他，来参加比赛的所有人慢慢都加入了和声……已经无法移动但是听到和声的指挥家笑了，仿佛回到小时候那片麦田……仿佛在天堂。这时候的我在抽泣……即使过了两天，现在想起来仍十分激动，希望有生也能体会这种幸福…… 整部片子132分钟，从头到尾的纯净让现实中的污浊都沉了下去，这就是艺术类作品的力量，愿我能成为其一分子，愿我能沐浴在这种幸福中，就是天堂！