充气娃娃之恋

乍看『充气娃娃之恋』这个片名，大多数人心中恐怕总会闪过一丝疑惑：莫非这部喜剧影片，竟胆大到会把“充气娃娃”当作笑料和卖点？可当影片进行不到一半时，我们就应该明白了，片名听上去固然稍显变态，可影片的实质却完完全全与设想相左。

整部影片留给人最为深刻的感受，首先应当是一个“情”字。这种“情”从构成上而言，包涵了多个阶段多种成分，起是兄嫂两人对Lars体贴关心的亲情，承是Lars对充气娃娃虚幻出的爱情，转是小镇居民改变态度所流露出的温情，合是Lars在经历一切波折后表现出的所谓难以言状的释然与憧憬。但无论是哪一种情感的承载、表现和抒发，都离不开一个重要的道具，那就是Bianca这个充气娃娃。正是在“她”（而非“它”）的作用之下，原先自闭寡言的Lars微微打开了尘封已久心窗，原先冷嘲热讽的小镇居民渐渐敞开了相互理解的怀抱。

而从充气娃娃开始思索，我们可以发现，这部电影也并不仅仅是关于一个非典型人物的非典型故事。电影是放大和夸张的，它的落脚点始终是人们的生活。生活在现代社会的人，有朝一日或许也将会成为Lars抑或小镇居民的化身。可能你我有时也会像Lars一样，找来一个“充气娃娃”倾诉心事；可能你我有时也会像小镇居民一样，习惯着把别人的“充气娃娃”当作真人来好好侍奉着。充气娃娃或许并无任何特殊显赫之处，但她有时也会启发我们仔细地审视一下这个世界。

给自己找一个倾诉的对象。影片中出现的“充气娃娃”其实何止Lars的一个？编剧有意识地强调了男同事收藏的玩具人、女同事爱惜的绒毛熊，为的或许就是告诉我们，其实大多数人或许都有这样的“充气娃娃”，他们是我们在孤独寂寞难过痛苦时渴望拥有的倾诉对象。倾诉对象，在原本自闭的Lars眼中，是他的“情人”充气娃娃，而在其他人心中则是以不同的形式存在着的，不论是关怀的家人、亲密的朋友、喜爱的玩偶，还是虚幻的网络。
此处自闭的Lars，好比无处发泄的现代人，心中纵使惊涛万丈，表面却依旧矜持得碧波荡漾。直到邂逅了“充气娃娃”，仿佛方才学会了点头、微笑、握手、寒暄，心头上的冰山才在拨云见日后逐渐消融。

给别人留一个理解的微笑。还记得小镇居民当初是如何评论充气娃娃一事的吗？就连Lars的哥哥对于Bianca的出现，也一时难以接受，表现得一惊一乍，更何况那些原本事不关己的围观看客。但美好的故事里，总是存在着一些心底善良的人们：从不可思议、不知所措，到后来的不以为意、不动声色，再到最后为了充气娃娃的不计得失、不辞辛劳，我们看到了小镇居民对拉斯际遇的理解和认可。
现实中出现如充气娃娃一般突兀而莫名事件的可能性固然微小，但不理解与不宽容却时常伴随左右。大师格里菲斯用了跨越时空的影像巨著『党同伐异』来说明人们容忍与理解的困难和可贵，即便到了现在，这样的主题却还是在一遍又一遍地提戒着我们的言行。

从幕后花絮了解，影片导演在拍摄过程中，要求剧组同戏里一样善待充气娃娃Bianca，不仅搬运时轻拿轻放，还只在有戏份时才会出场，甚至连换装都要在拖车中进行，足见导演对其呵护有加。对于这位引人深思的特殊角色，让她受到怎样的礼遇，应该也都不为过。

这个故事也许曾经是我们每个人幻想过的一种感情，我们那么渴望着爱，却又是那么的害怕被伤害，争吵与离开，有多么深刻的爱，就会有多么深刻的伤害。于是封闭了自己，恐惧了与别人的接触，只为了安全，只为了不让自己受伤，可是心却寂寞着，渴求着。于是幻想自己进入一段感情，只为让自己相信我也能爱人，并被他人所爱。只不过Lars让他的幻想有了存在的实体，他拥有现实的幻想Bianca，就如同我们在脑海里幻想过的那个人。

于是我一下子就想到牛奶@咖啡在《越长大越孤单》里唱到“每颗心都寂寞，每颗心都脆弱，都渴望被触摸。”也许下一秒会被无情的抛弃，可是我们还渴求着一次温柔的触摸和一个温暖的怀抱，在寂寞的时候，在脆弱的时候，搂住肩膀抚摸后背的深深的拥抱，抹去所有的痛苦和泪水。我们孤单的成长，渴望着哪怕是一刻的安全感。

零散的背景透露着Lars的成长，他是一个遗腹子，父亲怨恨他夺取了心爱的妻子的生命，却也爱着他们爱情的延续，尽管也许他并不是一个合格的父亲。哥哥也爱着Lars，但是却胆怯的在他成长的关键时刻离他而去。在Lars的身份认定上，他害死了母亲，父亲恨他，哥哥抛弃他，他因为母亲的死亡认定男女关系（怀孕生子）会带来不可避免的悲剧后果，于是他在别人触碰到他的身体的时候感到难忍的疼痛，于是他除了必要的活动之外将于别人接触的机会降到最低，哪怕是住在一道之隔的哥哥Guss和嫂子Karin。原本满足于此的Lars却在Karin的怀孕和她热情的与他接触的时候，感觉到了恐惧和威胁，他开始想融入外面的世界，却仍旧无比的恐惧着，于是充气娃娃Bianca就成为了他的切入点，把他与外面的世界、外面的生活方式联系在一起的纽带，她让他相信他是和别人一样的，有爱人有人爱，可以唱歌跳舞打保龄，她让他一步一步的克服自己的恐惧，她让他在迟到了很多年之后走入了成人的世界。

最感动的是Lars身边有这样一群人，无论是亲友、邻居、同事还是教友，他们真心的爱着Lars，尽管没有Bianca这个切入点之前他都没有看到，他们让这个冰冷荒凉的小镇温暖的像夏天。他们为了Lars装作Bianca是真人，他们迅速的并且自然的就接受了Lars的紊乱和Bianca的存在（尽管男人们都有些迟疑，但是感性的女人们几乎是立刻就顺着Lars的意愿承认了Bianca，当然我觉得这种病态的带着没长大小男孩气质的Lars很容易得到女人的母性的亲睐），他们发自内心的希望Lars能快乐，这一点让我感动的要落泪。尤其是那个睿智的女医生，她循序渐进的从Bianca将话题引到Lars本身，欲擒故纵的狡黠和渗入人心的真诚，实在让人动容。还有Guss从一开始要把弟弟送去精神病院到坦诚的承认自己曾经的自私的错误，他的转变顺理成章却又不失诚恳。那位教友阿姨通过Bianca告诉Lars正确对待女朋友的态度，Karin通过争吵表达了所有人对他的爱和包容，每张面孔都是那么的亲切和令人感动，镜头里满满的都是人性中的至善。

最后Lars决定让Bianca离开，因为他看到了其实他拥有着很多人的爱，因为他想成长为一个男人，因为他终于能够面对自己，与自己的恐惧抗争了。其实从他一直就是心仪着Margo的，所以在Margo和别人交往的时候才有着嫉妒的心理，甚至引发了和Bianca的剧烈争吵，也在打保龄球的时候看到她和别人的拍手，而有了强烈的想和人接触的欲望。看起来好象是Bianca改变了他，但是像医生所说的，真正要改变的是Lars自己，Bianca是他的催化剂，他通过Bianca给他的暗示作用，克服了过去的记忆、心理障碍和恐惧的沟壑。所以当最后他在Bianca的葬礼上微笑了，鼓起勇气约Margo一起走走的时候，每个人，银幕前的每个人，都会真心的为他祝福吧。

饰演Lars的Ryan Gosling在上一部电影《Half Nelson》(http://www.douban.com/review/1180458/)里面就让我非常的难忘，而这次的表演更是精彩，Lars那种自闭的病态却又渗透着招人怜悯的气质，他表演的出神入化，我甚至要断言他就是下一个Edward Norton了。而这部小成本小制作的独立电影，带给我如此多的感动和思考，也愈发说明了电影的艺术不能只靠技术，有了这样电影的存在，才是让我这么热爱电影的真正原因。

不会流眼泪，也不会笑得太开心。
但是有时候就会想看看这些安静的，没有什么特别的情绪起伏的电影，像最近看的《朱诺》。
小镇有小镇的好处，相识的邻居，安静的教堂，有些无聊的工作。有事时邻居会上门坐坐，给他们的邻居就要出生的孩子织些毛活；教堂里会讲些听起来简单，做起来难的道理；工作上的同事也可能就变成一辈子的伴侣。
做人虽然要安静，但是如果你伤心，至少找个好朋友，让他们听见你的哭声。
我想我会adore Lars。

                                   
这个北方城市的夜里还是很凉的，哪怕已经过了复活节，冬天过去可是还有夜晚。我们逃来逃去，总是逃不过寒冷，哪怕是最热的夏天依旧可以感觉到一丝微凉。

应该如何开始叙述这个故事，Lars，Biance和小镇居民的故事。这不是一个爱情故事，哪怕标题党们把它翻译成《充气娃娃之恋》。我承认刚开始我是抱着看看恋物癖者如何恋的心情去看的，只是它从一开始就否定了我，Lars一个人站在车库里，捧着妈妈在怀着他时织的毯子，他的动作是那么轻微，而他的眼睛只告诉我“纯粹”，像小朋友的眼神，只是多了淡淡的忧郁。他看到Karin从离他的车库不远的小房子里跑过来却躲到了窗帘后面，直到karin来敲门他才若无其事的过去开门，外面那么冷，他只是把毯子给karin披上，并没有让她进屋，反复的用各种理由拒绝karin邀请他吃早饭的请求。

我暗暗的想Lars真是个不解风情的人。可是他还是把心爱的毯子给了karin，还是有爱的。

Lars的生活就像中学课本里装在套子里的那个人，每天都很有规律，就连朋友都可以用手指头数出来，或者他根本就没有朋友，那些友好的微笑只是因为世界告诉我们应该这样。这个忧郁的年轻人就像一个不会交际的转校生，他还是很小的小朋友啊，甚至上教堂的时候还会偷偷的拿小机器人逗坐在身边的小婴儿。

生活就该是这样的，永远不要长大，只要一个小机器人就可以发笑。我们并没有足够的勇气去承担成长将会给我们带来的麻烦，有悲伤有难过有痛苦有离别，一切未知的事物都着实让人害怕。

某一天Lars收到了一个大大的包裹，有125磅重，他急切的开车回家，回他冰凉的小车库，他对着镜子微笑，主动上门敲哥哥的门，告诉他们有个从网路上认识的朋友来看望他。这个消息无疑让人振奋，要知道Lars从来都没有访客，何况是远方来客，还是个女孩。他们为她准备饭菜和房间，可是当Lars带着Biance到哥哥家去时，所有的惊喜都被瞬间打破。Biance穿得就像个暗娼，对啊，所有的充气娃娃都是这个作用啊，可是现在Biance是他们亲爱的弟弟的客人，而不是一个充气娃娃。

Lars兴奋的向哥哥嫂子介绍Biance，这个丹麦和巴西的混血女孩，她那么美，只是僵硬得让人害怕，而Lars好像完全忽略了家人的感受，他由衷的觉得这就是他的女朋友，深爱的姑娘。

虽然哥哥一惊一乍可是Karin的镇定却让人佩服，Lars看了心理医生，在等待Biance做完治疗休息的间歇，为了让Biance早日康复，Lars要每周都陪她去做特别治疗。他和心理医生谈他对Biance的担心，Biance的身世，关于Biance的一切。

Biance和他是那么的相像。

在Lars把Biance介绍给周围的人之前家人早已经和小镇居民谈过关于Biance是个充气娃娃的事情，所有人都善待Biance，跟她打招呼，送她花，跟她跳舞，给她弄头发，甚至给她工作，送她上下班，替她洗澡，照顾她起居，Biance完全融入了这个小镇的生活。Lars总是陪在她身边，跟她谈话与她玩耍，载她去童年的乐园，给她唱歌，让她看自己劈木头——他最擅长的。

Lars从未这么开心过，他笑得越来越多，每一天都是崭新的，鲜活的。哪怕Biance只能坐在轮椅上却依旧让他满足，上帝说他制造这个硅胶制品的作用就是如此。

小镇居民的友善让Biance融入了这个温暖的地方，哪怕是寒冬依旧生龙活虎，Lars和Biance吵架了，Lars的占有欲和不平衡让他第一次破坏了他的大好人形象，他不能没有Biance，而现在的Biance却得到了所有人宠爱，看看Biance的日程表吧！

Lars穿着淡薄的衣裳在花园里劈木头，他和Karin发生了争执，这位善良的女士对他说“Because of you! Because - all these people - love you”，Lars像是受到长辈批评的孩子躺在Biance身边与她低语，Biance是能理解他的，他们是一体的，不能拆散。

事情的发展总是不尽人意，Lars对心理医生说Biance拒绝了他的求婚。

他开始思考这些与成长和爱有关的事情，终于有一次Lars主动找哥哥谈话，他想要知道如何变成一个真正的男人。答案当然不只是性。Lars仿佛开始懂了，我在这个忧郁的男孩的身上终于找到了一点勇气，他说“在他们的文化中，有一系列的书面程序、成人礼仪和庆典，还有其他类似的东西，你可以主动操办或是被动的等待它发生，但在那之后你知道你成人了”，他的语气并不肯定，他不是教导者，只是一个正在寻找成长方法的孩子，我猜想所有的小镇居民听到Lars说这样的话都是要很开心的，因为在他们心里Lars是一个很好的男孩，邻居，同事，伙伴。

他的单纯、善良、礼貌，都让人喜欢，哪怕很多时候他都显得局促不安。当然不会有人怪罪Lars，这是一个美好小镇，如果它暂时还没有名字的话，它应该被叫做美好小镇。没有人去逼迫Lars一夜长大，他们只是源源不断的给他爱，真诚的，宽容的。

当Lars明白作为一个男人，一旦确定某件事情是正确的，就该在所不惜的去做时，Biance病了，病得很重。邻居过来陪着Lars，告诉他离别的真相，我想Lars是第一次感受到即将离开一个亲爱的人。

与遇到Biance之前不同的是，他勇敢起来了，那个小男孩的影子越走越远。我敢肯定这个过程是让人难过又欣喜的，就像身体里的某一部分被机械撕开，慢慢分离，只是长大成人的喜悦不能不让人欢欣雀跃。

Biance还是走了，911并没有挽救她的生命，小镇居民们参加了她的葬礼，安装Lars的要求，大家都没有穿黑色的衣服，就像是参加一场聚会，坐在一起聊聊这个美丽生动的姑娘，那个曾经与朋友Lars相爱的Biance。

Lars微笑的站在Biance墓碑前，墓碑下的那个人将永远与他同行，他知道的。

那些青春都很短暂，需要用不同的容器来承载，我们无法确定是否有足够的力量去负担成长的迅速以及变故。我们要机敏，要狡猾，要成熟，要世故，要变成我们一直都很怀疑的人，哪怕所有人都告诉我们应该这样去做，我们还是要忍不住怀疑一下。

我承认在很多时候我和Lars一样缺乏勇气，畏首畏尾，可是又正如他所说的那样，你可以主动操办或是被动的等待它发生，但在那之后你知道你成人了。

在这段最美好的时光里爱过，被爱，惺惺相惜，互相伤害，彼此依靠，在很多时候散失信心与勇气，只是仍旧知道身边仍旧有爱，很庞大的爱，让人一抬头就能看到远方看到希望，绝对不会因为伤害而失去，反而会更牢靠。

因为始终能看到希望，所以不害怕成长。
因为，有爱。

谢谢那些陪在我身边伴我成长的人，是你们让我不再犹豫，并且会勇敢的一直走下去，哪怕很老很丑的时候仍旧有足够的勇气穿最美的衣服和你们坐在一起，谈天说地，互相抱怨，嬉笑怒骂。

正如影片一开始圣经就告诉我们的，上帝让我们怎样避免孤独？
答案是：彼此相爱。

很多人看这部片子后，都会看到Lars的前后变化，而忽略了Lars周边人的变化。当然Lars的变化是明显而自发的，而后者的变化则是相对隐蔽而被动的，更是非本质的。


    Lars生活于一个社区之中，这个社区中的人们大多相互认识，教堂中或者Party中都可以相互看到。这是电影中展现给观众的一个情况。但是电影还隐藏了（应该说是背景化了）一个高于社区的“社会”。“现代社会”的存在使得连Lars这样有交往障碍的人，平时生活都没感觉到多大不便。他起床，三餐可以叫外卖，工作只需电脑，一切井井有条。很难想象Lars在中世纪如何生活。“现代社会”把原来属于人际交往范围之内的职能大多收归“社会”，人的能力在增长，但人的活动空间在缩小，庞大而秩序井然的“社会”压在渺小的个人身上，使得个人可以不动脑筋地生活下去。而伴随着原先做布朗运动的个人被规范化为机械运动，真正的公共空间在不断地缩小。


    哈贝马斯，这是看完这部片子之后的第一反应。不仅是影片的所描绘的图景图解了哈贝马斯笔下的现代社会状况，更重要的是，导演也持有和哈贝马斯一样的乐观精神。现代社会的工具理性所形成的个人交往的丧失，还是交往理性高于工具理性，哪一种更合理，这是他们面对的第一问题。导演似乎理想化地回答了这一问题，但他所持有的观点与人类天生的“聊天本质”相契合，所以尽管觉得这很难达到，但还是会认为这是一部温馨真诚之作。


    社区与语言，是哈贝马斯，也是导演所用到的对付规制化的“社会”的两种武器。社区提供了一个固定的交往人群与交往地点，而语言的生活化而非书面化更是暂时摆脱社会的避难所。社区和语言，亦即聊天与聊天对象，乃是再造人类活力与公共空间两把钥匙。但是编剧要让故事一波三折——这是一个日益“社会化”的社区，而Lars则具有交往语言障碍。


    情况似乎陷入死局。社区的公共生活日益压缩——只剩下礼拜天的教堂，人们则相对无言。Lars看起来是这个井然有序但一潭死水的社会的最大受益者——也是受害者。有些人也会尝试着交谈——他的嫂嫂热情邀请他去早餐，但大局已定，死水微澜。


    而编剧的理想主义情绪还是战胜了现实。这种理想主义是我所称赞的，他设想，Lars这种人，不仅有，而且比别人更有交往的冲动——这种冲动包括聊天、击掌庆祝、手与手之间偶尔的肌肤相亲、眼神的交流、以及听到朋友的笑声。Lars 的冲动，最终幻化成充气娃娃的出现——一个虚拟的交流对象。编剧的理想主义这时候达到了顶峰，他不顾现实的桎梏，硬造出这么一段离奇故事，来实现他的关于人类的信念——人类不应该是现在这样一个冷漠的族群，人类曾经，现在也应该是热爱交流的、热爱分享的，热爱同类的。


    而充气娃娃的出现，最终改变了Lars，也如我在文章开头所说，改变了其他人。虽然在最后的一段，关于社区中其他人的改变，编导对剧情的处理，还是陷入了一种关于改变的俗套，无法实现整部电影的内在现实性，但他能把这样一个容易被煽情与被离奇化的故事讲成一段颇具现实主义神采的温馨小品，同时也前后一致地贯彻了自己的思想，想到它是今年奥斯卡最佳原创剧本提名，也算不负。


    而从另外一个角度来看，同类之间的交流乃至最后的同气连枝，竟然是通过一个充气娃娃来完成，是否是对本片所传达思想的一种讽刺。

博客：http://www.mtime.com/my/Lyeast/

   同样，我不赞同者这部电影的中文译名《充气娃娃之恋》，因为，那容易叫人产生不必要的联想。但我又实在拿不出什么好的名字上得了台面，于是就将就用吧，毕竟看的是内容精神，而不是表皮。

    

    说实话，影片开端不禁让人觉得有些许沉闷，抱歉，如果要不是看完了就写的这个我就不那么客气了，要是那样，肯定会大张旗鼓的宣扬本片多么多么的无聊以至泯灭人性。但是，当你安下心来，别再为了这么个狗屁电影儿抓耳挠腮，，而是去品味任何不经意的小细节，你就会发现，影片想传达给我们的感情无数难以言表，想说明的社会现状无数难以名状，霎时间，整个人就会冷静，霎时间，强烈的感情交织不禁的让我欲哭，却无泪。

    

    也许是因为过度重视情节的发展，影片仅在部分人物的谈话中介绍了各种历史细节。无论你说他精神分裂也好，妄想症也好，那从未谋面的母亲，在悲伤中独自跟随父亲成长的童年，必然导致他阴郁，孤僻，不善言语的性格。虽然他乐于助人，却无法本质上改变他的人生。工作，帮助别人，下班后独自呆着，将是他生活的全部。

    

    分娩时死掉的母亲让父亲感觉负罪慎重，沉闷阴郁的家庭氛围就像阴森的丛林，生性善良的Lars无法摄取任何温暖，即使有些许温暖袭来，也无法适应，就像长时间的缺失导致了生理上的退化，轻微的触碰也会导致他躯体的剧痛，因此他的性格封闭就像一座戒备森严的城堡，不允许任何人进出。但是，可能是深知冰冷的可怕，他不吝惜施舍温暖，即使自己冷若冰霜，也要帮助别人，温暖他人。

 

    但是，有些阳光，有些温暖是注定属于他的，也许是在这阴森的丛林里躲藏了太久，当一束刺眼的阳光照射进来，他无法睁不开眼睛，于是本能的捂住了双眼，再也不敢去正视，事实上，再怎么遮掩，他再也无法忘记那束久违的阳光给他内心带来的难以名状的温暖。那束阳光名叫玛戈。

    

    于是，接下来，他在众人面前堂而皇之的请出了所谓的那个所谓的充气娃娃女朋友-比安卡，并带着他到处晃荡，在这些愚蠢的行为之中他仿佛不断的用那双颤抖着眼皮的双眼偷偷的透过十指的缝隙端详着试探着那束难以忘怀珍贵异常的温暖的阳光。是因为那到阳光的出现，他才决定了比安卡的出生。他像疯子一样和比安卡谈心，带她做礼拜，带她参加party，带她去童年的树屋回忆，甚至带她去看医生。在我看来，与其说是荒唐，这只不过是导演精彩的隐喻描写，任何一丝温暖看似温馨，对于这样一个已经在冰冷中沉浸太久冻僵了的Lars，很可能致命。所以他要先摩擦自己僵硬的皮肤，在痛苦中过度，他无法回答玛戈，因为他太久没有经历过如此的温暖，却回家立即跟比安卡“沟通”起来。他无法答应和玛戈一起去舞会，却想尽办法带比安卡去礼拜去party去接触家人。他无法将玛戈和其他男人的打情骂俏放在眼里，却对比安卡没有时间陪自己加以埋怨。最终他勇敢的“拯救”了玛戈的小熊，和她打保龄，这种两人感情的最终碰撞直接宣判了“女友”比安卡的死亡，影片也就此画上圆满的句号。

    

    不管看过之后对本部影片如何的褒贬不一，我不得不把本部影片称作一部奇片。如果导演只是平铺直叙，那么可以说绝对算的上感人，是因为题材，是因为如此一个心酸艰难的感情故事。可是，导演偏偏借用这样一种荒唐故事的讲述手法，安排了一个只需要少量成本的“替身演员”替主人公Lars安排了如此一场不寻常的恋爱，在本人看来，这场恋爱戏仅仅旨在侧面表现主人公的心理变化，但是精彩就在于此，导演假作真时真亦假，这样一场荒唐爱情戏不仅贯穿全片成，而且着重加以渲染，成为了一段不折不扣的感情，如此安排，更将Lars内心感情的真实放大了十倍，将他内心感情变化的细节丰富了许多，此时的镜头仿佛成为了手术刀，切割下主人公的善良，真情，诚恳，对感情的执着呈献给观众们细细品味，然而这一切，正是因为以这样的一个荒唐的手法绘出，观众感到为主人公的恋爱而感到高兴时却又难免些许酸楚，于是，便更加对这样一段来之不易的感情而感到珍惜。

    

    说道这，本应该就此结束了，但是就像上一次提到的一样，任何的文学作品的任何题材无一不拥有着描写人性讲述人性的本质目的，或褒或贬，在这样一部讲述特殊人群情感故事为主题的电影中，导演不忘再借以周围环境展现一把。在主人公的“女朋友”刚刚呈现在人群面前时，大家的动作无非是瞪大眼睛抑或是忙着在地上拣下巴，但是，接下来的表现更让人诧异，每个人都开始踊跃的和这位新镇民接触，甚至洗澡，理发，安排她参加社会活动。究竟大家这是怎么了？后来嫂子的一席话让这明朗了许多。

   

    “我们帮她推轮椅，开车带她去上班，送她回家，帮她洗澡，给她穿衣，喊她起床，哄她睡觉，背她走，她不是小女孩，她是一个大姑娘，这里的事对我们每个人都不容易，但我们努力去做了，我们为你才做的，因为人们都爱你，我们为你才做的”

   

    爱可以化解一切，现在，我更加坚信这句话。