长篇影评
1 ) 永远的嘉宝!
这是我看过的最美的片子之一,不说是否与原著一样,但是电影的美丽是绚丽灿烂的悲伤!
嘉宝的眼神,时而悲伤,时而无所谓的蔑视,时而清纯,似乎透露出真正的嘉宝,内心的嘉宝,记得曾看过嘉宝有一次坐轮船离开瑞典去美国好莱坞哭泣的场面,嘉宝是喜爱单纯世界的吧!
2 ) 原来只是梦一场
两人最初只不过邂逅了两次.若不是后来阿尔芒在玛格丽特生病时悄悄的拜访,若不是阿尔芒动情时在玛格丽特手上留下的滚烫泪珠,接下来的一切都不会发生.是他的无意地闯入了玛心里最脆弱的地方,让玛的心真正地活了起来,使她从此心甘情愿地为他付出一切. 一旦燃起了火,飞蛾便不顾一切扑去. 这就是爱,当你快对一切失去信心与憧憬时,一个陌生的他出现你身旁给你勇气.无论他是否真的能一直伴你到老,你都愿倾自己所有不顾一切地爱他.此时的爱,是真爱.可是从此之后,能持续多久,而又有几个结局会真的会让人满意?
3 ) 爱你就像爱生命
曾经有位男性好友对我说,他爱一个女孩,最终是为了让自己快乐。
今天又听见另一位朋友这样说,越来越多的人倾向于认为爱情的本质是自私的,无论多用力地爱对方,最终都是为了自己能感到幸福。
很长一段时间,都不觉得嘉宝美到像别人说的“她的面孔是人类可以进化的终极”,只是承认她的样貌和性格的确独一无二。
我是一个喜欢看英语老电影的人,觉得上世纪的好莱坞有一种大气和风范,像赫本、褒曼、费雯丽、泰勒、梦露....都是不同的美,又都深入人心,我还喜欢西区老头儿^^
今天我看了《茶花女》,本来担心会闷,但却被嘉宝、被玛格丽特,更准确讲,被爱情打动了。
我没有读过文学原著,但电影传递出的感情,于我已经足够。
看过的电影中,有很多可爱甚至完美的女性角色,但玛格丽特是独一无二的,爱情在这里回复到最本真的状态,不计较得失,真心为所爱的人着想。爱是成全。
也许我自己心中也存在着不安,影像中的爱情毕竟不一定能够在现实中存活;
也许当我们承诺无论贫穷或疾病都不离不弃,心中更多想到的是两人将要共同分享的欢乐;
我们期许美好的爱能为彼此带来双赢;
苦难在想象中总是缺席的,而我们的承受力也许真的很脆弱;
但我还是想推荐这部电影,给心里有爱的人。
“我爱你,胜过爱自己,胜过爱整个世界”
——很久以来,听到最动人的话
4 ) 蓝色眼睛
“我不够富,
不能像我希望的那样爱你;
我也不够穷,
不能像你希望的那样被你爱;
让我们彼此忘却——
你是忘却一个对你来说
相当冷酷的姓名,
我是忘却一种我供养不起的幸福。”
听到这段话,你是否觉得有些熟悉?是的,这是小仲马笔下,茶花女与阿尔芒的对话。如若知晓整个故事,你自会明白,这番话背后的悲戚。而电影版的《茶花女》中,葛丽泰嘉宝则用天赐的美貌和天然的悲凉,演活了这位十九世纪巴黎上流社会的名妓。
嘉宝是谁?提到演员,大家想到的自然是活跃在一线的当红演员。那么,提到黑白的老电影呢?大家会想到赫本,想到褒曼,想到费雯丽。可是绝少有人知道嘉宝。
嘉宝在上个世纪初出生在瑞典的首都斯德哥尔摩。1924年,十九岁的她拍摄了在好莱坞的第一部影片。从那时起,一个风格气质与好莱坞格格不入的影人,带着她的光芒闯入了人们的眼帘。从1924年进入好莱坞并辉煌一时,到1941年突然引退,不长的从影生涯中,茶花女是她演绎的最著名的角色之一。
看《茶花女》原著的时候还很小,但已经懂得为玛格丽特落泪。长大后看嘉宝演绎的茶花女,重温那些细节,依旧哭得不能自已。终于发现,有些东西,还是要经过时间的磨砺,才能明白。如果说,小时候流泪是因为同情茶花女的悲惨遭遇,那么现在则是心疼玛格丽特为爱情做出的牺牲,心疼她临终前那一句“我的心不习惯幸福”。
她拥有为世人倾倒的美丽,可是却从来没有过爱情。等到终于等来了爱情,她为了爱情舍弃了唾手可得的富贵荣华,跟阿尔芒来到乡间,她终于能够呼吸幸福自在的空气。嘉宝快乐起来的样子,是令人感动的。任何人看了都希望自己能够做些什么,来留住这种欢乐。可是它常常是如此易逝。当阿尔芒的父亲来访,要求她为了他儿子的幸福与前途离开他时,嘉宝背过身去,望着窗外。当她转过身时,她答应了这位父亲。她于是牺牲了自己的幸福,让阿尔芒恨她,离开她。看到嘉宝心碎,我们的心也好像被碾碎了。因为她的悲伤里面,从未有怨责,永远带着对世界的理解,和气与怜悯
她说,我过去的生活已经使我没有权利来梦想这样的未来。我必须对我的习惯和名誉造成的后果承担责任。
她经历过了,追求过了。正当她以为自己到了天堂,以为幸福就在触手可及的地方,却又不得不亲手将自己的幸福埋葬。
影片有一个情节,男爵要离开巴黎时,嘉宝说:“我应该给你什么让你记得我?”男爵说,“
我唯一想要的,你没法给。”“是什么?”“眼泪。”
噢,爱情里面,唯一不能迁就的,大概就是真心罢。或许我什么也给不起,唯一能给你的,只有我的眼泪而已。又或者,我能给你一切,我的肉体,我的欢乐,但是无法为你流下我的泪水。
病重的玛格丽特躺在病床上,虚弱苍白,依然思念着她的爱情,她一点也不怪那位绝情的人,只想最后再见到他一面。她美丽的脸上,悲伤中带着一丝期待,期待中透漏着绝望,绝望中又有一抹笑。
嘉宝从来就不适合演喜剧,她的气质就是悲剧性的。她也会笑,可是笑容里面永远有一丝悲凉。不是悲伤难过那么简单,而是仿佛带着对人世的悲悯。她单薄的嘴唇,每一个不同的弧度,都在诠释一种难以说清的情绪。
现实世界中,嘉宝是一个避世的人。她一直是好莱坞的神秘话题。她离群索居,终身独身。除了在银幕上见到她,人们很少了解现实生活中的嘉宝。她有一句经典的独白:“让我一个人静一会儿。”
在一次难得的访谈中,嘉宝说:“我就像一艘没有舵的船,迷茫,失落而孤独。我笨拙,害羞,紧张,恐惧。这就是为什么我在自己身边筑了一道墙,而我永远住在那道墙后面。”
自小她便沉浸在孑然独处的情趣中,嘉宝曾说,“我不记得自己有过少年时代,就像别的孩子那样真正地年幼无知。我总是有我自己的看法,但我从不把它说出来。
有人这样评价:她的美是抽象是诗人们梦幻中的美,她就像一座冰山,却蕴藏着岩浆一样火热的情感。她是银幕上的女神,是那个年代惟一的超级巨星,她是这个世上最棒的隐形人,她享受着孤独。
有人评价说,嘉宝的脸是人类进化的极限。每个人心中的标准不同,也许不尽是所有人都赞同这句话。可是嘉宝的美,显然充满着与其他影星截然不同的吸引力。我们爱赫本,因为赫本高贵,优雅,如同女神。我们爱费雯丽,因为她美丽,灵动,如同精灵。可是嘉宝不同。她的美不是欢乐的。她高眉深目,如一座冰山,她的唇角利如刀锋,有时轻笑一下,始终带着不屑。她的眼睛常常都是半闭着,仿佛対世事漠不关心。她的瞳孔常常处于未聚焦的状态,让你捉摸不透她在想什么。可是当她透过镜头凝视着你,你又感受到一股震慑心魄的力量。她让你想到的不是女神、精灵,而是女王。可是她的脸上又焕发出一种安详、皎洁、纯净而又透澈的光芒。她的美是宗教性质的,圣洁庄严。
嘉宝的另一部巅峰之作,《瑞典女王》,被认为是她一生的注解。这部电影的编剧是嘉宝的挚友,她把嘉宝的情绪都倾加在女王身上,许多女王口中说出的话,其实正是源自嘉宝。例如女王所说的,我将独身死去。
影片中有一个镜头:女王早上起床,裹上睡袍踏上屋顶,抓起一把皑皑的白雪揉在脸上。女王说,我没有自由时间,睡觉是在浪费时间。女王说,结婚是一件令人讨厌的事,怎么能忍受跟一个男人谁在同一个房间呢?女王说,雪就像一片宽广的海,一个人也许能走出来,也许会迷失。最后忘掉这个世界,忘掉他自己。
而悲剧不在于从未见过幸福,而在于见过幸福以后,与之错失。
她乔装出行,邂逅了西班牙特使安东尼奥。女王说,你是从一个我非常向往的国家来的。但我从来没去过,它只存在于我的思想里。
安东尼奥赞颂自己的国家,他说,扣人心弦的爱的旋律,只存在于那些阳光充足的归家。
女王听了淡淡一笑,回应道:伟大的爱,完美的爱是一种幻想。这都是我们梦寐以求的东西,但是对于凡人来说那是不存在的。凡人的生活应该少一些索求。
到这里,嘉宝仿佛是在演绎她自己。
与安东尼奥共度的美妙时光里,她流连着房间里的每一件物品,仔细端详它们,想要记住它们的模样。她说,将来,在我的记忆中,这个房间将有我太多的回忆。大概她已隐约知道,这是她不能拥有的幸福。
纵使她愿意为了爱情,放弃整个王国。她亲自摘下了王冠,对着她的子民和故土说,farewell。可是最终依然只能带着爱人的尸骨,回到他遥远的故乡。影片最后的特写镜头,嘉宝站在远航的船头,站在寒风里面,凝视着大海,凝视着她的命运。
在嘉宝演绎的每一个故事里面,她美丽动人,善良,温柔,她爱的人也爱她。可是她始终无法得到幸福。我们不得不承认,大概确实存在一种叫做命运的东西。在它面前,我们渺小,脆弱,乏力。
最终,嘉宝正如她在影片中所说一样,独身终老。茶花女临死时说:“我的心不习惯幸福。也许,活在你心里更好,在你心里,世界就看不到我了。”嘉宝晚年深居简出,不知道是否能有一个世界,安放她无依的灵魂,安放她不习惯幸福的心,安放她始终忧郁的蓝色眼睛。
5 ) 薄命的“茶花女“,永远的Greta Carbo
"整个故事说穿了其实很简单(老套)",我一直很小心的杜绝在我写的影评里出现这样的话.因为为我一向认为,古往今来所有的文艺作品所讲的故事的主题无非就是这么几个(爱情,亲情,命运,信仰),只是讲故事的人和讲故事的方式不同而已.
之所以在开头写下这几句废话,实在是因为这部优秀的爱情悲剧电影.(专指电影,本人没有看过原著小说).让我想起了某东亚国家多如牛毛的那些电视剧和电影.它们讲述着和前者相近的故事,(但其中大多数)却滥情,做作到令人难以忍受的地步.相同的主题,以不同的方式,不同的人来演绎,有时就会显出这样的天壤之别.
让我们回到这部电影,其实这部电影是一部很具戏剧特色的电影,似乎只有莎剧中才会出现的那些台词,一举手,一投足间尽显舞台剧风格的演员们.
它同时也是一部深具好莱坞特色的电影,豪华的布景,盛大的场面.典型的浪漫情节.
Carbo是这部电影的灵魂,这一点当然当然是毋庸质疑的.但"研究"一下影片中的三位男角其实也是相当有趣的.男主角青年亚芒,我们可以把他称为是那种"纯情男孩",但是却是那种傻傻的"纯情男孩",因为他的傻,所以才会最后辜负了"茶花女"对她的爱.如果说,"茶花女"这个女人是"水做的骨肉",那么亚芒就是"一块顽石所化".
华维尔男爵,我想,他被绝大多数观众们认为,是这部电影中唯一的"坏蛋", 但仔细想想,他的命运其实也挺"悲剧"的,是的,他确实给了"茶花女"一记耳光,但仔细想想,他给了这个女人所有的爱(当然对他来说,就是给她很多的钱用),居然这个女人还跟一个"小白脸"跑了,自己也差点在和"小白脸"决斗中一命呜呼.他确实是挺憋屈的.当然,打人是不对的.{笑}),或者更准确的说,他爱她,但用错了爱的方式.
盖思登,默默地爱着"红颜","红颜"却并不知晓,"红颜"在卧病在床之前,几乎还不认识他(我在电影中他生病照顾"茶花女"的戏份出现前,也好像没有见过他{笑}).典型的"老实好男人",一个可爱,又可怜的好男人.
最后再来谈谈Carbo,Carbo是美丽的,她美的惊心动魄,她的美的风华绝代,但我也始终认为,过度谈论一个女演员的美,实在也是对她作为"演员"身份的一种侮辱,Carbo的高超演技体现在她在电影中的每一个看似漫不经心的动作,每一个细微表情变化之中,让人不得不一次又一次的为之击节赞叹,Carbo,伟大的演技女神!
6 ) 1936年的『茶花女』里一段对白以及另外一些故事...
“一个人怎么能基于瞬间的爱情改变人生,建立新生活呢?况且那是你强迫我闭上眼睛。” “那就闭上眼睛,说好。我命令你。”
“好的,好的,好的...”
“我想要一套小小的房子,里面只有我和你。小小的,很充实。灯光有黄色的橘色的,很温暖很温馨。沙发要暖暖的,也要橘子色的。床,也要软软的,宽宽的,也要橘子色的...”
“呵呵 两个大橘子。。。”
“我们吗?”
“是啊~ ”
“恩,我们会变成全世界最胖但最最快乐的橘子...”
“我们经常会有一种孩子般的快乐,而要是只有让这种快乐保持下去,才能使得到这种快乐的人更加幸福的话,去摧毁这种快乐就太恶毒了。”
欧阳应霁有一本书叫『两个人住』。
刘若英有一本书叫『我想跟你走』。
曾经有一个叫小仲马的法国男人写了一部夺去不少人眼泪的小说『茶花女』。
曾经有一个英俊优雅的男演员Robert Taylor终于在『魂断蓝桥』中成为我们的梦想.
他在雨中抱起我钟爱的Vivien的那一幕画面,曾叫多少少女心驰神往。
但现在才发现,作为阿尔芒的他,原来还有另外一种味道。
那时候的他才刚刚展露头角,那么年轻,那么温柔,那么孩子气,叫人不忍心离开不忍心舍弃,甚至愿意为之义无返顾的放弃一切,一切,不去想未来,只要能平平静静的与他住在一起。
别人笑我傻,笑我疯,笑我怎么能为爱如此不理智的痴狂,爱情和安稳富裕的生活比起来是多么廉价的东西。
是啊,我也一遍一遍的问着我自己。现在的自己还是自己吗?我怎么变得如此疯狂,如此的不现实?
可是,你还是来了,你把眼泪重重的落到了我的手心上。你肯定的说你会永远照顾我,爱护我一辈子。说的时候,我看见一双坚定而痴情的眼睛。
于是我想明白了,原来你就是那个真心爱我的,也是唯一爱着我的人。而我,天啊,我这个从来不曾爱过谁的女人,从来未曾触碰过爱情的女人,现在居然爱上了你。
爱上了你这个名不见经传的孩子,没有钱财也没有权势仍要接受父亲财产支撑生活和开销的孩子。
你说跟我走吧。我哭了,轻轻昂起头,认真而含情的望着正期待着我肯定答案的你。我说,好的,好的,好的...
那时候的我,脑子是空的。除了你,还是你;除了爱情,还是爱情...
但我仍然预知到了无可避免的未来。
你终是要离开。带着怨恨,带着误会,带着不解,带着痛苦,离开一个多愁善感的女人,一个神经质的女人,一个有病的女人,一个忧郁的女人,一个快乐的时候比痛苦还要悲伤的女人,不再回来。
我就是这样的一个女人,但我终于还是得到了爱。这样的爱,是我想要的。这样的你,是我想爱的。
我爱了,你也爱过我,那么热切,那么深刻,那么不顾一切...
呵呵,这就够了。够了,不是吗?
你说不会再让我落下眼泪。但我现在还是为你落泪了。不,不,不是因为悲伤,不是因为痛苦。而是因为满足。相信我,我真的满足了。你知道,我从未曾欺骗你。
亲爱的,谢谢你曾经爱过我,爱过象我这样的一个女人。
即使明天就将死去,我也会眼眶含雨,面带微笑,捧着你曾经的还有我一生的爱,满满的爱,走进天堂。
宴会过后,她百无聊赖的问他知不知道她最怕什么,他懵懂的说不知道,她慵懒的笑了“我最怕厌倦”
嘉宝真的很有魅力,演技也好。
黑白时代的经典。同意某条评论说的:只有她病重时那个默默看她,给她往钱袋里塞钱,瞒着她亚芒回来却没来看她的事实的男人,才是可以托付的好男人。
罗伯特泰勒当时和嘉宝比,有点嫩,有点姐弟恋的意识。茶花女处于爱情时的欢乐,失去爱情时的无奈绝望,嘉宝处理得都很好。嘉宝太有魅力了,那张脸,真得超越了性别。莱昂内尔演得父亲,很真实,也有他的无奈。他求茶花女放弃那段,两位演员算是飚戏吧,很精彩。
茶花女是我读过的第一部世界名著,当年读得撕心裂肺。如今用电影重温,已经没有了那份感动。不是电影不好,是我已不再年轻,爱情变得无足轻重;嘉宝不错,演活了玛格丽特;这个故事在中国,有个喜剧的版本,叫《卖油郎独占花魁》。
纯洁心灵·逐爱巴黎资本社交圈,最为感触的是一位不相信爱的恐婚女为爱悲伤而死,在相信了爱的无私、善良、忠诚后又被现实打回冷宫。她的名字叫玛格丽特,她的死只因纯洁善良。葛丽泰·嘉宝和罗伯特·泰勒用情很深,演到前胸贴后背的程度,非常令人入戏。P.S. 罗伯特·泰勒帅出天际,20世纪好莱坞男主怎么那么有气质,大油头一梳全都无解!
我突然间懂得了那个年代的布光构图表演音乐和故事设置 就是一场梦
“一个人怎能基于瞬间的爱情 改变人生 建立新生活呢” 最悲哀而讽刺的是 一个原本不相信爱情的风尘女 最终却死于爱情 看的过程中 中文字幕永远慢半拍 看得好心累 真希望自己还保有上学时的英语水平
风尘中多奇女子,这种浮华生活离我很远,嘉宝扮演的茶花女却是各色女人中最打动我的
两个男人都不爱她,男爵花钱买占有欲,亚芒误会她爱钱时瞬间反目成仇当众羞辱她。只有她病重时那个默默看她,给她往钱袋里塞钱,瞒着她亚芒回来却没来看她的事实的男人,才是可以托付的好男人。
乔治库克这一版的翻拍明显是美式的,有着好莱坞黄金时期大制片厂的风格印记,大量穿插的踢踏舞带有百老汇及爵士乐的遗风,华丽的摄影棚布景。导演同样保留了小仲马的文本台词。又见那个时代典型的“银幕接吻”。虽仍有仍旧有舞台剧表现形式的痕迹。却也同样作为默片向有声过渡期的历史见证不可忘
最后嘉宝把茶花挂在腰间的样子真美,真让人心碎。
嘉宝真是的前无古人后无来者的冷艳啊,看见她就像看见冰山。“我的心,不习惯幸福。也许,活在你的心里更好,在你心里,世界就看不到我了……”真是很杯具啊!PS:罗伯特泰勒真是很帅很帅啊,帅过他在魂断蓝桥。
He is a man with puppy eyes I adore. She is a woman with the sparkle I admire. 喜欢男演女演的气质,才发现魂断蓝桥和大饭店里喜欢过他们。看来我的品味十年如一啊。
14岁第一次读到茶花女病死时,还没合上书就开始大哭。玛格丽特也从此成为我对十九世纪巴黎女人的想象源本。葛丽泰嘉宝其实并不符合我脑海中的那个茶花女。嘉宝的美接近于神性,隔绝欲望,与所有的人间情爱都保持着距离。而玛格丽特是不乏热情的,她的疏离其实是来自于内心深处的单纯和悲观。阿尔芒点燃了她对生活的热情,也是同样的原因让她选择了熄灭这火焰。罗伯特泰勒真的是好莱坞黄金时代的第一美男子,两部经典足以让他留名青史。
幸亏玛格丽特死了
Robert Taylor多么年轻!
原来我小时候看的连环画来源于此,最迷人之处莫过于看一个最初不相信爱情的可怜女人最后如何死于爱情。
罗伯特泰勒在《茶花女》里可是大帅呀!不是张大帅,是真大帅。而且声音还那么有磁性(好莱坞最磁的?)。嘉宝呢,感觉三十年代后半段就已经开始显老了,眼角下垂…
怎么说呢,嘉宝无论口音,姿态都显得优雅,美丽,高贵。但是和我小时候读的原著时给我留下的女主的形象有区别。以前觉得女主是脆弱的,略带病态的艳丽的病美女形象。但嘉宝呈现出那种贵族气质则与之相去甚远,显得富于涵养和礼教。哪怕情人间的挑逗丝毫没有路柳墙花的轻浮感。还有不知道为什么男女主看起来像姐弟,这有点令人出戏。不知是不是因为年代久远让我对原作女主的印象产生了偏差,看来有必要好好重温一下小说。