老千

周六，又懒得动。最近都是周末两天，一天家宅一天外跑。
想找个轻松点的片子来看看，不用动脑子，于是挑到了《老千》。后来看影评，才知道里面的男女主角都是大牌来的，我却一个都不认识。所以，无从点评男女主角是谁，我虽热爱八卦，但是对韩流一直不感冒。也没想把这个片子的影评写到某一个高度，所以，十个阶段的小标题都没太记住。

男主角确实令人动容，最近越发热爱单眼皮清秀男人。通常好像这样的男人都有两种，一种深情到无法言语，一种薄凉到倒吸冷气。盗用电影里的一句话，没有永远的朋友也没有永远的敌人，深情也可以薄凉，看在什么阶段吧。

只记得男主角是个很拼命的男人，每次到危机时刻，他怒吼的拳头都让我觉得很解气，不管输赢，总算尽力了。男人的令人动容也体现在这些地方，对事情的专注，雄性气息一爆发，真是无敌。最后，也许是拉斯维加斯的海鸥，让我看到这个穿着绸布卦的男人，风好像无数的鸽子在他的衣服里忽闪着翅膀，无所谓失意，他抄起了电话。足够再来一集八点档。

男人的美在他有未来，而这个未来你坚信是历尽千帆之后的，过往就不纠了。

女主角（赌场老板，非咖啡馆的青涩小女生）确实尤物来的。尤其裸体一出，迷倒一片，多少痴情汉一怒为红颜，说的就是这种女人吧。听说之前是个青涩女生，后来蝉变，这一生真好像金蝉，不只脱了多少次壳。特别留心了一下她的服装，在成熟的时候，多是风情万种的深蓝，深黑，灰。去勾引大老板时，则大多是粉粉嫩嫩的颜色加上白色发卡，谈恋爱的女生可以作伪参考。

记得一句话，说的很好，没有兵荒马乱的过去，就没有从容优雅的现在，我看赌场老板娘一定也是一路走过来的，唯一没能过的，还是个“情”关。

也罢，有未来的男人和有过去的女人，演绎了这样一场戏，好像两条直线相交，互相绽放了光芒之后，各自海阔天空，各自精彩从容。

分了两天看完《老千》。
韩国电影大热，作为邻邦的国人很没面子。
有人解释说，处在夹缝中的韩国人，偏狭奋争。中国如同贵公子，日本如同小人，凌辱出一幅奇特的民族个性，彪而不悍，外强中干。卑劣着与崇高着，浇灌出颇为惊艳的电影。
在我不多的韩片印记中，为人津津乐道的《色即是空》、《欲望湖（漂流欲室）》、《甜性涩爱》赤裸裸直击食色大欲，而《七天》、《我的哥哥》、《王的男人》各有所指。题材涉猎之广，奇幻如《中天》、《怪物》，搞怪如《我的野蛮女友》、《我的老婆是大佬》，百花齐放，色彩瑰丽浓重，命题飘忽不定，轻松戏谑，或感人泪下。
作为商业片的《老千》，被推荐很棒，便一睹芳容。竟然隔了一天时间，才看完。片子够长，慢慢的讲述一个老千的成长史。
疑惑为何是通过女人来回忆，不相信姐弟恋的真实性，那段岁月，更多是出于金钱的贪恋。爱情不是影片的主旋律，打开箱子，就是一叠叠码得齐齐整整的钞票。在一个男人的欲望中，推进情节的发展。如果起初耐得住寂寞，控制手痒；如果信守诺言，带钱回家还债；如果见好就收，金盆洗手；如果回归平静，与心爱的女人打点小店；那么一切，就不会纠葛如此之深，一步步走向死亡的终点。果真如此，那么影片也就失去吸引人的光华，在欲望的推波助澜下，仇恨得以雪耻，友情得以延续，爱情得以归巢。导演得到名望，演员得到褒奖，观众得到快感。
作为字幕出现老千金科玉律，也可以奉为人生箴言，很有趣的话，在最后抄下一二：

只拿走一半

门永远从背后关上

生活里没有真正的朋友,就像没有真正的敌人

出千的时候，别看对手的眼睛

……

除去已说过的韩片，2006年韩国还有不少出色的片子，《老千》作为不能被遗忘的一部，来自崔东勋导演和曹承佑、金惠秀。在青龙奖之后看点变成只有金惠秀一个巨大看点，甚至寻思会暴露到什么程度，不就South Korea:18。结果还是蛮过瘾，与期想的不太一样，没有摇床之类场面。

打这个标题就意味着你可以用不同的方式来解读这影片，赌片、喜剧片、奇情片皆可。人造美女怎么了，看着喜欢就好；抄袭雷同怎么了，还是有人会拷；商业类型片怎么了，韩国去年又多了好几大类。

韩国类型片的进步就和金惠秀从最初印象里的浓妆艳抹改变现在的风情万千，最初金惠秀在和安在旭演出的《我爱上了朋友的姐姐》形象就挺夸张的，现在则是造型百变，表演大胆。你可以说是人工粉饰造成的假象，但其魅力却是弥久愈浓。


作为三届青龙奖影后的金惠秀，在IMDB个人介绍只找到2006年的记录，心里一惊，以为之前12月的预测理由中又一次出错，后才发觉IMDB也是不完善的。尽信不如不信，终于绕回到主题了，韩国电影票房历史成绩第7位、6,798,000观众人次的主流片《老千》。如果说《怪物》里的意指反讽令你不解，《王的男人》那些嫌怪的感情令你不悦，那么选择《老千》也许会额外的收获。

相比于《老千》这个名字，影片中眼花缭乱的技术并不多，其实片中的赌术相当费解，反过来说却也没有希望了解的意思——就像不懂港片中的多数赌博方式。《功夫》里火云邪神说“天下武功，无坚不破，唯快不破”，据此分析，《老千》中的赌术又逃不过一个“快”字。高尼就练了那么段时间，居然也能进步神速。这些老千又有别于黑衣围簇的boss模样，大多单干，要么带个助手就是了，都是些怪人，这点就对了。

天分、雪耻，这是一般赌片中最常见的起家模式，只是距离我们熟悉的香港赌片第一次出现已经过去快20年了，近些年也见过一些赌片，不过烂到极点，比如《雀圣》、《打雀英雄传》等等，无法跳脱旧有模式外加不负责任的几个三流导演和一帮不入流的演员，就别说什么港片新起点了，连经典再传承都砸烂自己招牌。

The war of flower，就是和花牌（花投）有关，如此解读并不难。那么把它当类型片来解读，它没有抄袭任何的港片，至少在框架形式以及最终尽显的效果上尽是如此（《汉城大劫案》则背负了更大的罪名）。

玩命小子、蛇蝎美人、古怪老千、弱智大佬，韩式笑点笑料，没有故作深沉的人生感悟或者致命的剧情缺陷，单这点上可能还因为它走的是改编漫画路线，而且照票房情形和最后结局分析，要拍续集并不是什么不可能的事情。


《老千》的剪辑方式呈现的影像富有吸引力，比如前半段交错的发展交代。即便你不懂其中的技巧，却也能对故事的叙述方式产生些兴趣，比如高尼最后生死的揣测，我押的是他会死、一定会死，至多和阿鬼拼个两败俱伤，而且照“美女郑”吞云吐雾中的旁白讲述，高尼的确不像什么吉人高照。高尼绝非传统意义上的赌术高人，他是个不折不扣的赌徒，唯一的优点就是不要命，在学得高招后却走上了旧有的难逃金钱诱惑以及情愫乱飞的道路。

其实最不懂的并不是高尼的技术，而是郑老板的恋金欲和掌控欲，并不是说高尼就不爱钱，而是没那么夸张。应该说最后火车上的那个镜头拍得很到位，影片要点的题游跃而出。

曹承佑的表演还是保持着旧有水准，主要是高尼这个人物自身的致命缺陷，而且几度出生入死委实太漫画式了。个人不认为他的表现有巨大突破或者超越过往，比之《马拉松》，当然比其他“年轻男星”还是好上太多。韩国演员的“夸张式表演”估计又会让部分国人难受，习惯了就行。比之他赌术（千术）的翻云覆雨，郑老板所起的关键作用更为左右结局，说来也就“黑吃黑”三字


回到篇首，见艳为什么要煞有其事地记过，就和高尼面对花牌和金钱的迷惑，意志脆弱面完全暴露，切不了指也回不了家。所以，心动也不会是什么大事。