我和妈妈的最后一年

票是冲着苏打和麻酱买的，进场前扫了一眼简介，发现话题跟阿尔兹海默症相关，大概心里就有了一个预备，猜想到电影的主题多半围绕不为人知的患者生活和亲子关系展开。看到最后非常欣喜，抛开对“阿尔兹海默症患者的记忆”的尝试性描摹，导演把关注点落在了我意料之外的地方：谁说患者是那个唯一会遗忘的人呢？作为健康者的我们，也在日常生活中遗忘，有时这种遗忘甚至是为了配合自己的某个认知而有意为之的。

另一个让我难忘的点是导演对色彩意向的运用。黄色是母亲的代表色，母亲在最后一场戏之前的所有出场中都会穿着黄色的衣物。随着母亲记忆的消退和生命力的削弱，黄色在她身上占据的面积越缩越小，直至消失。颇有些照应的，家里诞生的新生儿在最后一个场景中则穿了一件黄色的上衣。izma一开始的服装总色调是蓝色，随着孩子的诞生和心结的打开，逐渐变成紫色。kaori的出场次数比较少，比较显著的是最开始的红色和后来频繁出现的大地色，某种程度上也与她作为儿子-母亲中间调和者的身份，以及一个新的母亲的身份相照应。

是我一贯喜欢的平淡叙事与漫长忧伤，尽管没有耳目一新的震撼感，但还是很感谢导演在这个自己操刀的故事里不仅试图呈现出阿尔兹海默症患者的脑中世界的可能样貌，而且让我再一次回到了“所有人都是一样的人”的母命题上。

❶导演拍的第一部长篇，据说苏打看完了小说很感动表示想出演就决定拍这一部了（可能也跟苏打现在身处的人生阶段很像），再就是饰演母亲的美枝子的母亲也有阿兹海默症，估计有很深的感触吧。

❷关于为什么要插入ai：一个是导演跟相关的从业人员有过交流，二是与母亲的遗忘之旅形成一个鲜明的对比线（AI被动地塞入了众多人的记忆），三是导演认为有缺憾的才构成了人性的一部分。再就是片中的AI唱的歌和片尾有所不同，前者是流行元素的汇集，后者只保留了钢琴和提琴的声音（所以导演说没有觉得片尾曲更好听吗？）

❸关于半朵烟花的意象：源于导演小时候自己所住的居民楼的体验。还谈到外婆也有阿兹海默症，之前外婆已经差不多都不记得了，但是握住她的手的时候她会想起来一些，所以影片也是如此插播了母亲弹钢琴的画面

❹再就是画面的重复（大多数观影人应该都可以感受到过去与现在的穿插）

总结：虽然对这部片子并不是特别的感冒，像是对《困在时间里父亲》模仿，但又没有那么深的情感触动???但因为是第一次参加这样的活动，所以简短记一些，交流还是一件有意思的事。

想吐槽怎么就把百花这么有含义的名字译成了中国小学生作文题目？？ 电影里有个硬伤，让接近70代的原田美枝子演30代或者40代的少妇，再演技实力派，岁月留下的痕迹还是欲盖弥彰啊！ 哪里也没有看出来小泉的妈妈只剩最后一年了？！ 最后被团地建筑遮掉的花火才是那个一半的花火。才是妈妈心心念着的那个和小泉一起看到的烟花，而小泉却忘记了。一直不能原谅妈妈有一年时间抛弃了自己的小泉突然发现自己也有“做错”的时候，这一刻全部都释怀了，也放下了。 这部关于阿尔兹海默症的电影，和其他同类电影一样，宣传了家人应付患者最初的无力疲惫到最后心态上的崩溃，表现出来的歇斯底里的叫喊。患者本人则是从偶尔的迷惑到最后什么都不知道，什么都忘记了。新的地方是，这个世界上有些东西很奇怪，比如记忆，当你忘记了的时候，父母却记得。而当父母老去忘却了时候，你却发觉自己突然像传承一样，记忆突然越来越清晰。这种妙可能就是人的本能吧。

还有一个感慨是关于人工智能的，人类给一个复杂的编程系统输入了大量的知识，他人的各种经历，关于各种事情的各种心情，思考回路，当有一天人类忘记了所有的一切，或者从地球上消失了，留下的人工智能虽然拥有这些记忆和情感，却谁都不能代替，谁也不是。

川村导演说，他看过最美的烟花，永远都是在高高的家属楼中间，跟妈妈从楼缝里看到的不完整的烟花。

百合子想要看的半个烟花，也是这样的吧，是儿子记忆掩埋的美好回忆。

那个由记忆组成的机器人、不是叫KOE吗？声こえ？

她不会遗忘，所以她永远无法变成人。

在生命的流动中，我们无法掌控自己能够记住什么，也无法理解别人能够记住什么。

日记记录下的，是记忆，是生命，是人与人之间的联系。

如果日记被偷走了，那些记忆还会在吗，那些曾经的日子会被抹去吗？

影集和纪念品的消失，或许是好事吗？至少它们的消失让百合子继续生活了？

川村导演说，自己的奶奶也得了阿兹海默症。

奶奶说他们曾经在湖里钓鱼，但他记得是在海里。

但照片证明，得了遗忘症的奶奶是对的。

我们为什么会遗忘呢？

人总是会遗忘的。

我们能记住什么呢？

人总是会记住什么。

这个略显单薄的故事，在充沛的情感和细腻的叙述中变得磅礴。

我在电影院泪流不止。旁边传来细细簌簌的抽泣声。

但我并不知道自己在哭什么。

可能是因为最近精神状态欠佳。

但我十分感谢这个公共又私人的空间，感谢一起流泪的观众。

胜有言。

最后，菅田将暉真是太好看了！！！完全戳中我的心巴巴！！！

《百花》残留的记忆恰似百花缭乱：以王牌制作人亲身经历为灵感的创作故事

电影的原著作者，为经手《电车男》、《告白》、《恶人》、《你的名字。 》等话题名作的制作人──川村元气，有着罹患阿兹海默症的祖母将自己忘记的亲身经历，因而动笔创作挑战人类记忆之谜。 在采访超过百名失智症患者后，形塑书中要角，完成这本小说。 而电影的诞生，全因景仰的山田洋次导演一句话：「这会成为很有趣的剧本。」

这才让川村元气亲自下海筹划，自编自导。 川村在一篇访谈中提到，开始写这本小说时，认为记忆的消逝是寂寞的，但实际和祖母对谈后发现，这过程更近似于「百花缭乱」的狂乱感。 幼时的记忆、恋爱时的故事、为人母的时刻，祖母不停说着这些印象深刻的事。 彷佛去芜存菁般，只留下对祖母来说重要的回忆，如此美丽。 这份触动，也是作品取为《百花》的原因之一。

尘封记忆里的母子时光。

《百花》片中重复交叠的画面，是场记忆与忘却的拔河

电影一开头，百合子优雅地弹着舒曼的《儿时情景》，重复绕圈的画面和旋律，隐隐暗示着阿兹海默的病情。 接续下个场景，失了神的百合子坐在公园的鞦韆，看到心急如焚的泉前来，扑进怀里，娇羞地说着「好寂寞啊」，却反被泉一把推开，表现强烈抗拒。 这两段就已点出母亲的病情与亲子间的隔阂。

这部电影并非以明确的起承转合叙事，而是透过记忆与现实不停交迭的画面为线索，让观众自行填补，拼凑出当年的真相。 最让人印象深刻的是百合子发病时，以情节重复的画面引发狂乱的氛围，重现阿兹海默症患者脑内的混乱记忆。 以及百合子紧抓着为数不多的清醒时刻，向香织说：

「我，得不到泉的原谅了吧？」

那一刻，以为混沌不明的内心，其实清楚知道自己犯下的过错。 也回应了医师在诊断时所说的：

「虽然得了这个病，但也不会忘记所有事情，也不是什么都不懂。」

原以为湖上烟火是百合子念念不忘的「半片烟火」。

「我只想看半片烟火，和你一起看的半片烟火啊！」

片中百合子一直嚷嚷着要看半片烟火，但泉不明所以。 贴心的香织建议以湖上烟火了却心愿，但百合子却在烟火结束后持续重复喊「半片的烟火」。 直到最后百合子已失去回应环境的能力，母子俩坐在老家的檐廊下，泉才发现百合子心心念念的「半片烟火」，其实是两人过去相依偎所欣赏的烟火。 此刻，家中永远插着一朵花、儿时其实是去湖里钓鱼、母子俩人一起吃着动物饼干，这些回亿倏地涌上泉的心头。 对比影片前半，说不知为何家里插花总只插一朵、和妈妈争执钓鱼是在海边不是湖畔，原来忘记这些细节的是泉，原以为陷入失忆风暴的百合子却其实都记得。

菅田将晖、原田美枝子电影《百花》互飙演技

纠结着妈妈为何抛下自己的泉，受够百合子片段回忆的胡言乱语而与其起争执。

饰演百合子的原田美枝子，演技果真了得。 和儿子在一起的真心开怀，和心爱的男人在一起时的娇羞期待，最后忘记一切的空洞不安，这些神情都掌握得恰到好处。 且时而失神，时而回神的转换，也十分流畅。 菅田将晖也明确诠释泉的纠结，到最后豁然开朗的神情也相当动人。 整体台词不多，但透过演员们精湛的演技而丰富了起来。

以记忆之名探讨亲职的不完美，《百花》影评心得感想：留下珍视的，无论苦甜

「即使是父母，也不会永远正确。」

百合子成为大学教授的外遇对象，抛下年幼的泉，离家一年，让泉只能用冷水泡麦片充饥，不负责任的行为造成日后亲子的鸿沟。 然而从回忆片段，却也可感觉到百合子对泉的关爱。 只是除了「母亲」外，百合子也还是个人，是个羡慕能毫不犹豫吃掉一整颗草莓的人，是个想好好谈场恋爱的人。 最后或许是因为依然太过寂寞，也或者是走过阪神大地震后的废墟唤醒她对儿子的牵挂，最终又回到儿子身边。

年轻的百合子曾为了爱人远赴神户而抛下泉一整年。 当时对两人生活充满甜甜的期待。

无论原因为何，电影其实也无意进行道德审判。 反而再多藉由泉与香织孕育下一代的安排，描述为人父母不完美、可能会想逃走的心情。 不如传统亲情剧般地去歌颂亲职、尤其母职的神圣，反而是提醒观众思索每位母亲其实也是人，有私欲也有自己的情绪。

「给她加上遗忘功能好了，或许这样会更像人。」

片中出现的 AI 偶像，拼凑许多记忆从中学习，对比百合子的逐渐失忆显得正面。 然而，企划结果却不如预期。 或许过多的记忆过于杂乱，适度遗忘一些，或许更像人。 也回应到川村导演当初执笔的触动──宛如去芜存菁般只留下重要的记忆。 过去多会把「遗忘」当作老化的象征，看过《百花》后，或许可视「遗忘」为精练的过程，留下珍视的，无论苦甜。

2022日本剧情片《我和妈妈的最后一年》，又名《百花》，豆瓣评分6.6，IMDb评分6.6，于2023年5月12日引进国内上映。

2021年，国内引进了聚焦阿兹海默症的《困在时间里的父亲》。时隔2年，又引进相同题材的本片，都是聚焦于记忆丧失、身患阿兹海默症的老年人，本片可以叫做《困在时间里的母亲》。

中文片名《我和妈妈的最后一年》不理想，主要体现在“最后一年”上。虽然医生诊断妈妈并且活不了多久，但是影片结局并没体现妈妈离世，所以体现不出“最后一年”。

《我和妈妈的最后一年》这片名一看就是哭片，而影片故事虽然伤感，但没有刻意煽情，叙事节奏平缓舒缓，没有撕心裂肺和哭天抢地，主要体现的是母子在母亲生命尾期的情感修复。

影片中“一半的烟花”花火大会很有意思，我从没看过在陆地上放出的一半效果的烟花，很新奇。片中的烟花燃放是真实的，不是特效。区分真实烟花和特效烟花很容易，真实烟花熄灭后留有烟雾，而特效烟花只有美丽的绽放，没有熄灭后的烟雾。

影片结局画龙点睛，之前以为妈妈是要看“一半的烟花”花火大会，结尾才明白妈妈是在回忆年轻时和儿子看到的被楼遮挡的“一半的烟花”。一直和妈妈有芥蒂的儿子此时才明白“一半的烟花”所蕴含的浓浓的母爱。正如中文海报上的一句话“最后，只剩下了爱”。

日本“国民美女”长泽雅美在片中打酱油，戏份很少的配角，表演上没给这个角色什么可发挥的空间。

看片时我多次神伤落泪，因为我有些感同身受。我85岁的老母虽然没有患上阿兹海默症，但是记忆力已明显衰退，经常重复之前已经说过多次的内容。每次我看望老母，85岁的老母都会为我递上精心准备的水果等吃食。我想到了形容阿兹海默症的一句话——“TA遗忘了全世界，唯独忘不了爱你”。

本片适宜的观众群体很小，不适合父母才五六十岁的年轻人观看，但非常适合父母已经七八十岁的中年观众观看。如果父母还没患上阿兹海默症，通过《困在时间里的父亲》《我和妈妈的最后一年》这样的影片可以提前感受阿兹海默症。如果父母已经患上阿兹海默症，那么通过阿兹海默症题材的电影可以更加感同身受，唤起我们对父母人生最后阶段的关爱。