先申明:没看过原著,就说电影
带着某个关于孙悟空的执念来看的电影,看完觉得真的还是不要有执念比较好
先大概梳理一下故事讲了什么
这个世界上的阴阳五行,万物规律都由一个叫天机仪的机器掌握,而围绕天机仪有一套体系班子叫天庭,负责调停三届秩序。而天庭背后还有一个上苍是幕后老大,台前有一个天尊负责日常业务。
在这套体系下本来大家日子过得好好的,可是偏偏有个孙悟空不服,于是他混进了天庭公务员培训班,想找机会打坏天机仪。
后来孙悟空被天尊抓住,不知怎么的就挂了,天尊拿到了孙悟空的不死心,掌握了其中的力量之后,把上苍的石像打碎看起来是准备自己当老大。就在这时候孙悟空不知怎么的又复活了回去找天尊算账。最后在杨戬的帮助下干掉了天尊,可是杨戬一翻脸说我是神你是妖我一定会追杀你的。孙悟空表示没关系自己带了帮不服天庭的小弟和杨戬打了几百年的仗,故事就结束了。
大概就是这样,可是我不明白,这电影究竟想表达什么。
按照电影大概表达出来的意思就是,天庭说这世间一切规律都是有定数的你们改不了,孙悟空们说不行我的命运要自己掌握,然后就打了起来。
道理我都懂,掌握自己的命运没问题啊,不想服从天道的安排也很好啊,可是到了最后,怎么什么结果都没了?
杨戬对孙悟空说,虽然你打坏了天机仪,但是你改变不了什么,世间万物还是规定好的。孙悟空答:没关系,我来过,我战斗过
嗯???说好的掌握命运呢???说好的改变世界呢???说好的和女朋友在花果山看晚霞呢???搞了半天你就是来打架过瘾的???那天机仪犯了什么错你要砸了人家???它冤不冤???
电影要探讨的一切,在天尊黑化之后,全都变了味。孙悟空身上一向被探讨的对体制的反抗,到了这时候,全都甩锅给了这个天尊。
你看看你,张口天地规律不可更改,闭口万事万物皆有定数,搞了半天你不还是为了力量和权力?所以,这一切的一切,都是你这个天尊的错啊,都是因为你不是好人啊。
那,天地规律怎么办?没人管了吗?孙悟空也不管了吗?你忘了你干嘛来的了吗?
我想知道的,是想你告诉我,究竟世间万物是不是必有其规则,是想知道“天地万物本有定数”这件事好不好,是想你告诉我,孙悟空这种对自由意志的追求意义何在。我更想知道,孙悟空如果为“妖”,那这个妖究竟好在哪。
结果当杨戬说,你打碎天机仪也无用时。孙悟空的回答什么都没告诉我。
这个孙悟空,活脱脱一个恐怖分子罢了。
而可悲的是,电影通过对天尊的黑化,试图将这样的行为合理化。似乎在告诉大家,只有为了推翻邪恶暴政,这样的行为才是合理的。言下之意,太平盛世,大家还是不要学的好。我似乎感受到了光辉的主旋律在我脑海中响起,这莫不是建军大业的宣传片吧。
我要这天,再遮不住我眼。我要这地,再埋不了我心。要这众生,都明白我意。要那诸佛,都烟消云散。
白瞎了这么好的句子。
首先声明,最近太忙没做过《悟空传》任何前期调研,也没看过今何在先生的小说,甚至没看过任何《悟空传》的预告片。
大聪想单纯作为小白观众,去感受一下这部七月在国内隔断所有好莱坞大片,全面在7月13日上映的国产大片《悟空传》。
或许大家会认为豆瓣评分太杂。有为原著打分,有为特效打分,有为彭于晏打分,等等。
大聪先亮个人打分底牌,豆瓣三星。
如果这部电影是国外好莱坞拍的,只能打两星。
多一星,是因为他是国产电影。所以不要说所有影评人,都对国产电影恶意差评。
起码大聪,是支持国产电影发展的。
但。
转折来了...
该真实评论的,大聪也不会笔下留情。
老生常谈的问题,电影什么最重要,跟我一起念,~故~事~。
好,你说,这是一部商业片,这是一部娱乐片,不是文艺片。
电影艺术博士罗伯特.麦基的《故事》中提到:
究竟什么是娱乐?
娱乐即使沉浸于故事的仪式之中,达到一种知识上和情感上令人满足的目的。
对于电影观众来说,娱乐即是一种仪式:坐在电影院中,来体验故事的意义,以及那一感悟伴随而生的强烈的,甚至痛苦的情感刺激,并对着意义的加深而被带入一种情感的极度满足。
所以,商业娱乐大片,要把更多的时长,送给打斗戏份,这种情况,只给到很少时间去讲故事,不更应该有更强更短更有力的故事,去锁紧一整部电影吗?
很多年前,王家卫在拍《蓝莓之夜》采访时就说,“我从来都不是文艺片导演”。
王家卫一直觉得自己拍的是商业片。
仔细想想,他的电影总是众星云集。说他的电影是商业片一点也不为过。
因此,说商业片就要弱化故事;甚至说,因为是娱乐大片,就不重视故事的逻辑,根本不成立。连好的广告,在30秒也需要有故事去支撑呀。
如果说,故事是原木,起初不花力气找一块好原木,后期再如何精雕细琢,价值也提不上去呀。
好,你又说,小说已经够好,饱满,充实,发人深思。
难道就不是好原木吗。为何电影的故事却是如此田地。
如果还是拿原木比作电影故事,那么改编自小说的电影,原著小说就应该是长出这块原木的根。
根有根的鉴赏逻辑,文字魅力构建下的故事世界,是每个人独自的幻象世界。但改编到电影,有画面,有演员,有场景,有音乐。电影是具象化的艺术。那么电影故事魅力的展现,就会和小说完全不一样。
说一千道一万,也必须承认《悟空传》故事的薄弱。而这个薄弱,其实根本不在于电影是否终于原著,也不在于打斗占比太大等原因。
故事失败的源头,在最初一群编剧坐在圆桌的时候,就应该要写出一部让人折服的电影剧本出来。这总不能怪打斗占太多时间了吧。毕竟打斗还没开始拍呢。
唉。
正如标题所调侃的,“请开始你的表演”,于是大家都开始表演了,重点是,我们都知道他们在表演了。
而表演的最高境界是什么,很简单,就是看不出他在表演。
电影里经常有些台词在调侃自己:“你以为这是演戏吗?”,“我们又不生活在电影里”,“要不要这么戏剧呀?!”。
而说出这些台词的演员们,恰好都是在演戏。
但是他们又要假装自己没在演戏。
是不是很绕?表演有时候就是让自己绕圈子,对自己进行催眠和麻痹,进入到不属于自己的人格。
为什么观众喜欢看爱情。
因为这是每个人几乎都要坐上的感情班车。而爱情正好又能结合人类全部的情绪体验:喜悦,紧张,幸福,愤怒,憎恨等等。
而电影就是这些情绪升华的中间桥梁。
爱情章节,从来不好拍。因为它很远,也很近。
观众不会为了角色掉两滴眼泪,或陈述肉麻的对白,或缠绵的吻戏,就买单全收的。
爱情故事之所以吸引人,是因为男女主角在每次情感的自然转变,我们都会得到一次情绪体验。
但前提是要自然转变。
而悟空和阿紫的爱情尬戏,实在让人不敢恭维。
悟空和阿紫之间,从冲突到相爱,留下了长长一条白带(白色地带)。
至今没弄明白他们是如何互相爱上了,大聪也没上厕所呀,为什么感觉错过了什么。
再来天蓬和阿月的爱情。
比普通爱情还要普通的话,就不需要塞进宝贵电影时间里了。
”失忆“,”重新建立爱情“,巴拉巴拉巴拉。真的不需要。
爱情因为太通俗,所以更要小心谨慎的运用在电影里。
故事和人物,哪个更重要?
这个问题其实是灵魂和身体,哪个更重要。没有了身体,如果驾驭灵魂。但没有灵魂,身体只是躯壳。
《悟空传》人物之间的关系,就像一块块散落的石头,用502强行粘在一起。而好的人物关系,是一块大石头,不小心杂碎成了一块块小石头。但仔细拼接,发现原来他们同属一块石头。
比如阿紫和她母亲天尊,除了第一场阿紫送母亲石头的戏。其他的戏份,都在试着努力告诉观众,看呀,天尊好决绝呀,好铁石心肠呀,为了做神,做到了六亲不认,不仅和阿紫唱反调,而且阿紫掉进凡间也不闻不问。
一段段母女戏,没有任何情感转变的人物关系,一开始是对立,最后还是对立,这样的人物关系,索然无味,最后天尊杀了自己女儿,又如何?因为一开始就能猜到。
另外还有孙悟空自己本身转变,从人形到妖的人物关系。以及很多角色相互之间情感转变的关系,都是一句苍白的台词,让角色发生心灵转折。
这还真的应验了某句鸡汤:“有时候人会因为一件事,一句话,一个眼神,改变自己的一生。”
但那只是鸡汤呀!你还真把他当真运用在电影人物上。人物关系的火药填埋不够,直接拿台词点燃让角色内心转变,造成的只是哑炮。
说音乐或许会得罪不少人。没错,大聪说的就是《小刀会序曲》。
好不好听,好听。
腻不腻,大聪反正听腻了。
国内电影的作曲家,凤毛菱角。两只手就能数完。
关键是,国产电影如今还不重视电影原声这一块领域。即使请来好的作曲家,也没见着同步推广和发行该电影的电影原声。
顶多电影主题曲还能让人略知一二。
这或许需要时间吧。电影工业做到哪一步,就会有哪一步的样貌。
如果说电影的核心是故事,那么打斗特效,就是这件故事的衣服。
衣服的重要性就不用多解释了,不然也不会隔三差五,对着满衣柜的衣服抱怨又没衣服穿。
大聪在看着《悟空传》的打斗时,一直感觉哪里不对,好看是好看,按理说,是最应该赞的环节。
后来大聪想明白了,试想一下,如果在每一个打斗结束后,突然放一碗红烧牛肉面,毫无违和感。
没错,拍得太MV,太广告,就像最近《变5》的打斗,赏心悦目,但观众还是没办法跟随着主角的情绪走,没办法感受每一场战役背后的冰山。
比如《指环王》,每一场打斗,每一场战役,都有它自身的意义和目的,也有主角每次战役后内心的转变,以及打斗后人物关系发生的转变。
有人会说,《悟空传》和《指环王》比,能比吗,好,那就和《大话西游》比,再不行和《西游降魔篇》比。
仔细回想一下,是不是《悟空传》的MV式打斗戏,有了血肉,找不到骨架?
这些bug是电影观后感的个人感受,至于小说,大聪没看过,因此小说粉丝请不需要按照小说内容纠正bug。
在电影中,如果天尊早有预谋,所谓的上苍,居然没发现,在这个点上就很难说服大聪。
退一步说,就算天尊为了谋权篡位,一早干掉孙悟空不就好了吗,为何要测试他是否是孙悟空,大不了杀错人,也无所谓不是吗。
因为孙悟空一开始就破坏了天庭,本就可以直接杀掉。
而且天尊在整部电影里,选择了一个最蠢的方法谋权篡位,如果说不管什么时间干掉孙悟空,都会让孙悟空变回妖魔,那么天尊就应该尽快收买天蓬和杨戬,而不是一步步把身边两位左右手,往孙悟空的价值观方向推。
其实在国外,有时候电影是由小说改编而成的话,原著作者给自己作品改编的电影站台说一些好话,甚至原作者参与电影制作,为电影做宣发,都是一件很正常的事。
比如著名的原著改编电影就有《哈利波特》,原著J.K罗琳作为哈利波特电影的参与者,在电影宣发时候会参与一些采访。
比如大聪为了7月底上映的《黑塔》,看了很多原著作者,科幻大作家斯蒂芬.金对于这部《黑塔》电影的一些看法和采访。
我觉得今何在先生,作为参与《悟空传》电影,并给电影发声,说明国内改编电影类型,又多了原作者的另一种声音,这本应是好事。
但,看完今何在先生写的影评。
大聪都惊了。
为什么今何在先生通篇都在解释,解释电影为什么是现在这样子,解释电影为什么要这么拍,解释如果不这么拍,你要我们怎么拍,甚至有种感觉再告诉观众,只有这么拍,才是最好的选择。
WHY。
为什么要写这些。
这就好像,某个公司研制了一部手机,然后告诉使用者,这部手机为什么电量只有一小时,为什么这部手机有2公斤重,为什么这部手机只能接听不能说话,因为这是我们公司最好的选择,我们尽力了,给我们点赞吧。
事实上,今何在先生这些影评,正好撞在了观众的枪口上。
观众最不需要的,就是电影工作者的解释,观众看电影,然后得出最直接的观影感受。就像体验了某公司的手机,总结出来手机好用还是不好用。
所以大聪好想问今何在先生,为什么您要做这种此地无银三百两的事情,难道今何在先生玩得是高级黑?
这些只是下午时候大聪看到的现状。晚上看到的时候,已经演化成今何在和观众撕咬在一起了。
唉。何必呢。
17年,换来一句电影跟小说有何关系?
先说感受:看完悟空传,我只希望有生之年 三体 此间的少年 天行健 这三部千万不要拍成电影。
一个作家,竟然说出了电影跟原著有什么关系这句话,这就是连牌坊都不要了告诉粉丝我就是要圈你们钱,我就是要卖ip。反正你们也没办法,我也没有新作品。捞一次就走你们能把我怎么样!
今何在,我们曾经是你的粉丝。但不是你的筹码,我不算是原著党。在一定程度的改编我觉得属于正常。但是这样完全没有任何亮点纯凭借彭于晏的演技撑起一整场的电影我也要感谢你。感谢你让我从今以后再也不看翻拍的电影。
阿月跟天蓬的故事变成了一坨赤裸裸的屎。
悟空跟阿紫的感情奇怪到连青春文学的读者都会质疑,赚取眼泪的时代过去了。请你自省。
特效没有任何意义,悟空死后如何活过来没有解释。这部电影让我想起了跑男大电影。反正你们的目的是一样的。圈钱连遮掩都不遮掩。
看完之后剧场所有的人在出影厅的时候异口同声的说一句:这特么拍的是什么j8玩应?我觉得这就是给你的评价,给你这个人的评价。
今何在,感谢你的悟空传,年轻的时候我感动过,昨天订票前我又看了一遍。
现在也感谢你的电影版悟空传,让我知道:
你,同样也逃脱不了宿命。
金钱也会腐蚀一个悟空那样的人。
这天遮住了你的眼,
这地,对不起我忘记了。
你也该被人遗忘了。
----------------
更新:
这是我有生之年第一次影评
昨晚也是我有生之年第一次看首映
我说句实话,我写这么多全部出于我的愤怒,看首映的也就你的粉丝会去。这并不是众口难调,而是一边倒的差评。
不要把东邪西毒,大话西游拿来比较。也就大闹天竺一个水准,我公平的说一下。大闹天竺我都懒得按那个一星。直接无事就好了。但是悟空传不行。
讲真,我上次看电影看的生气是因为刘镇伟的大话西游3 你们两个异曲同工:
ip+导演名字+作者名字+特效+一坨屎
你要是没钱了我觉得做个网红也行,卖卖笑我还是能送你个火箭让你上西天的。
粉丝都长大了,花钱是小事。感觉自己的青春被糟蹋才是接受不了的。
望你好自为之,顺便再说一遍,大刘啊(新增:恭喜流浪地球带领中国进入科幻元年,三刷支持)何夕啊燕垒生啊江南啊求求你们别拍电影了。我们粉丝真的买不起这个单了。
--------------
最后一更:
你也不用让我滚
我评论电影是因为我花钱买票,一星因为确实烂。我在评分时候没有收到豆瓣的评分标准,纯靠个人观感。不知道你所谓的客观评价从何而来。
评论不回复了,我觉得大家的有用置顶就已经是一个个响亮的嘴巴了。观众会用手投票,垃圾终归是垃圾。
我珍惜悟空传是因为珍惜自己的青春,而你只是那时恰好出现。
唯刀百辟,唯心不易。再见。
《悟空传》是我个人认为的在最近几年里包括郑宝瑞、周星驰、徐克、刘镇伟等导演的一系列西游IP电影当中最好看的一部,也是模仿好莱坞“少年成长”类型商业大片最成功的一部,属于2017年国产电影里带给我惊喜的几部电影之一。
我大概在十二三岁的年纪看了第一版《悟空传》的书,当时我的口味偏好古典文学,这本书并没有给我留下什么印象(除了电影末尾那几张PPT里的句子);到了我快三十岁,故事里面的人物关系、情节已经忘得一干二净,所以观赏这部电影我没有“原著情怀”——如果都要论弘扬原著精神,所有的西游IP电影,都不满足吴承恩的精神吧,包括今何在原著的改编。
这部电影和其他国产大片一样在讲故事上有毛病,前半部分尤其如此,但是有它非常出彩的地方,以下列出三点:金箍棒的进化;假失忆的母亲;二郎神的天眼。
这部电影里对金箍棒的处理是我看过的所有西游电影里最好的。在孙悟空刚出场的时候,金箍棒是一个主色为黑色辅色为红色的像火炭一样的圆柱体,可长可短,挥动时会产生火星。
第二阶段,孙悟空死过一次之后,失去石心,恢复到猴子本体,他把卡在花果山破庙的金箍棒拔出来,重新打上天庭,此时紫霞正与天尊交战还未死。金箍棒仍然是可以伸缩的火炭状圆柱体,但是主色为红色辅色为黑色,“火”的力量更大了。
第三阶段,紫霞和天蓬死去,两人的魂魄化作金箍棒两头的金箍。
我还是第一次在影视作品里看见这样设计的金箍棒,随着孙悟空能力的提升和感情的转变,武器也不断地进化,最终成为我们在《西游记》(六小龄童)里看见的经典的样子。尤其是孙悟空对天蓬、紫霞情感上的亏欠变成金箍箍住两头这一点,太令人感动了,冲着这个我就能加一星。
同样,二郎神的兵器也在进化,从一开始的无兵刃,到见过天尊后持金属三尖两刃刀,到最后开天眼持发蓝色光附带冰属性攻击的三尖两刃刀,伴随着杨戬的成长而变化。这样用心的的兵器设计在国产电影中已经属难得,美术可以加鸡腿。
假失忆的大娘是二郎神从天庭落到花果山之后遭遇到的小配角。心上人紫霞喜欢上了别人,二郎神有点失落,是这位大娘给了从小没有母亲陪伴的二郎神关怀。大娘的儿子名字叫做丰收,已经死去,大娘发疯,把二郎神认成自己的儿子,每次带丰收喜欢的“红薯”来看他,实际上是石头。
花果山的民众携手打败妖云后,二郎神和丰收大娘有了最后一次对话。这次大娘给他的红薯是真的红薯,不是石头,而且大娘说知道自己的丰收回不来了,丰收去天上做了神仙,大娘让二郎神回到天上后告诉丰收做个好神仙,这时才知道原来这位大娘是用装疯来掩饰失去孩子的悲痛。
之后就发生了天庭血洗花果山的惨剧,大娘未能幸免,将本部电影推向悲剧巅峰的场景之一。
刚出场的二郎神天眼被封印,额头上有三道疤。这一阶段的二郎神,保持有人类的情感,暗恋紫霞,也对花果山的村民有同情。
经过天尊血洗花果山惨案,二郎神认清了“天命”。天尊帮二郎神开了天眼,二郎神进化成为真正无欲无求的“神”,但是同时,代表他人类情感的两只眼睛睁不开了,他“瞎”了。和他缺失了人类眼睛一样,这一阶段他缺失自己的意识,眼盲心盲,是天尊的打手。
最终的二郎神,天眼和人的眼睛全开:他闭着人类眼睛打向孙悟空的手被意识中紫霞的手握住,他流了一滴泪,伴着泪水的滴落,二郎神人类的眼睛慢慢睁开,二郎神自己的意识也随之恢复。他给紫霞报仇,反叛天尊,和孙悟空一起把天尊杀了,帮孙悟空完成了复仇。
把二郎神的第三只眼当做塑造人物的一个具象,是我觉得这部电影处理得很好的细节之一。用天眼代表他的神性,人类的眼睛代表他的人性,一度得到神性暂时失去自我,最后通过爱情找回自我,完成人神一体的蜕变,编剧很用心了。
因为以上三个出彩的细节和其他一些地方,我个人对《悟空传》很喜爱,认为它是最近几年拍得最好的西游IP电影,已经完整看过两遍,为了截图又刷了一遍。
国产电影模仿好莱坞拍“大片”走过很长的路,从2002年的《英雄》,到《捉妖记》、到2016年的《长城》,出色的少,四不像的居多,不乏垃圾片,但是《悟空传》是我认为能够抓住“少年成长”这一类型的内核,叙事没有硬伤、剧情流畅,鲜肉小花演技合格,特效美术动作出色的一部优秀的国产大片。到了2017年,我终于觉得国产大片初现气候了。
对这部电影,我承认打五星是有点过誉。就我在电脑上的观感,比我在电影院看过的3D《龙门飞甲》(6.7)好,我会给它打四或五星,不过考虑到这部作品居然落到了5.1的不及格的分数,处在《小时代》(4.7)、《无极》(4.9)、《画皮2》(5.9)这样的叙事不完整的PPT电影或者MV电影之间,我还是给一个五星吧,虽然我一个人的五星也改变不了什么。
如果电影院里上映的国产大片都有《悟空传》这样的水平,那我觉得国产电影还是很值得期待的。
颜值、美术、特效三高的电影,可看度很高,全体演员演技都在线,朋克摇滚、热血中二,感情戏还很动人非常不容易。最大的遗憾是连贯性的欠缺,人物成长后角色关系乱掉,但已经达到可以二刷的程度。想要一个余文乐这样的大哥哥
看的时候在想,假如时光倒流二十年,这样的本子要是落在刘伟强、文隽他们手里,演员们就会是悟空、杨戬、天蓬(郑伊健+郭富城+古天乐)&阿紫、阿月(舒淇+杨恭如)那样的标配了。
中二病大爆发的电影,情绪宣泄多于逻辑和细节,但热血满格,看到最后都有点感动了。美术和服装做得真心不错,天蓬的飞镰与反派中招后土崩瓦解的特效很炫。倪妮和飞鸿的扮相很养眼。
挺烂的,强行主角光环,强行高层黑幕,唯一记住的是还算燃的BGM
三星半,三刷之后仍然有点燃。作为非书迷,我很享受其中很多细节。实际上,这已经脱离了原书,成为一个漫画式的视觉风格,中二与热血魂的少年电影。这也是我享受这部电影的原因。不服输与不认命在当下其实更有意义。金箍棒的造型也是近些年最帅的金箍棒。唯一的遗憾是感情戏略多,要再中二热血点就好了
出来时,听到一个小伙跟基友说:“国产片儿烂,这是天命。我们来看这片儿,就是违背天命,我们活该!”
“想想你经历的这一切,黑暗和痛苦,你现在拥有的才是以前不曾拥有的。” 不觉得烂,只是没多么好。孙悟空放下、认输的时候,是有一些泪目的。“来不急好好告别,空留一段记忆的线。”“我们下次见面的时候,都用尽全力吧”
俞飞鸿出场的时候心猛一抖:“卧槽王菲???”至于电影,算了懒得说。
7.9万达CBD首映 随便翻了几个人的评分,给变5打2、3星,给这个打1星,呵呵。比《西游伏妖篇》好得多,也拍出了“妖猴”的样子,诟病彭于晏的湾湾腔?你是有多久没看他的电影,今年这几部的台词一部比一部好,进步简直神速。第一次get到了欧豪的帅,男演员集体完成度都挺高,相比之下女角较弱。
这好像完全是另一个故事吧。我能想到能拍《悟空传》的导演,大概只有王家卫。以及,天蓬还不错,如果不开口说台词的话。
有史以来见过俞飞鸿最丑的样子,就在这部电影里。
根本就没有故事。能看的只有特效。几条线索讲得乱七八糟。导演想要得很多,但根本没能力把握。一会讲讲爱情,幼稚得像初中生早恋;一会堆积点悲壮,又毫无代入感;时不时还隐藏一点有关反对者和权势者的隐喻,但导演自己都不想深究。孙悟空唯一的能力就是喊砸天砸地的口号。
我高中大概是读了假的《悟空传》。说好的反天庭变成了反一个女人,编剧你在怕什么。这个女人最后还被官方定成妖魔,这让本来热血的口号滑稽至极。前3/4不知道在演什么,玛丽苏阿紫和她的爱慕者们过家家?最后悟空由着基友独战至死也要和阿紫腻着拖戏,我的内心毫无波澜甚至想笑。多加一星给天蓬线。
说悟空传的时候,总觉得是在谈过去的事儿,看完了还没啥实感,就觉得好看,虽然热血不复当年但是特效里闹出个地覆天翻的画面感,点赞了!
打到七彩,震到耳聋。除了视听部分可以拿得出手外,故事一塌糊涂,节奏乱七八糟,根本看不出这是【悟空传】,更像是看隔壁青少年在打了两个小时游戏机。十七年的原著粉看完后,感觉一段青春就这样结束了,呵。亿万大导演郭子健,你满意了!
比预期的要好一些,特效做的不错,剧情也可圈可点,彭于晏的口音有稍微出戏,不过整体还好了,郑爽虽然出场不多,但是表现挺亮眼的。倪妮美的,演技还好
导演一定是做了很多功课绞尽了脑汁几个月夜不能寐才强行把这部电影拍到了一百二十分钟吧!确实幸苦了,把一部魔幻片拍成青春狗血爱情片这功力也是前无古人后无来者了,佩服。还有恶心到不能再恶心的配乐。片名应该叫《杨戬传》或者《天蓬元帅的爱情故事》才更好吧!孙悟空:“MMMP!”
故事跟悟空传西游记好像都没啥关系,倒像是古装奇幻版的香港黑帮义气片,神仙们在幻境里讲话时嘴里还哈着白气也蛮好笑的。孙悟空是历届猴子里智商最低的,金箍棒是历届棍子里长得最恶心的,倪妮那个角色适合一开始就绑上一万三千五百斤的定海神针沉入海底再也别出现
如果要胡编乱造瞎鸡巴写,你就别叫悟空传好不好。我不知道是什么样的所谓资本逻辑,能把原著改得就剩一场戏,能把原著的戏眼台词删到只在片尾字幕出现,能把人物改得形神俱灭(删了金蝉子干脆别拍了好吗),能在这种自以为好笑的台词、自以为感人的情节和自以为牛逼的特效里面搞悲情营销。负分滚粗。
郭子健作為《西游·降魔篇》的聯合導演,兩部作品有個人風格的延續,反抗強權與宿命的主題非常熱血,不過愛情戲刻畫略弱了些。倪妮的表演是眾主演中的短板,歐豪小驚艷,天蓬一角第一次讓我發現他的帥點。