一次邂逅

最烦的是最后那段，成年人了，他应该知道游戏的边界，不把心放进去就不要开始，明明知道女主是三个孩子的单身妈，结果还要无缘无故在火车站举着的牌子迎候，这不是营造出轨氛围是什么。

之前，他应该是了解苏菲的性格，苏菲找的真爱，如果爱上就要离婚在一起，没有这份担当就别招她，一次聚会彼此身边都有人，二次聚会是应苏菲之邀，就因为聚会时他一个劲儿讲对妻子的爱苏菲掉头而去，就这，还没让克鲁斯演的男主清醒，想贪吃又不敢付出成本。

才有那什么狗屁“不结束就不要开始”的鬼话。苏菲碰到了不合适的人。

再啰嗦一句对比《阿黛尔人生》中的艾玛，其实阿黛尔在爱情中也是胆怯之辈，一如《一次邂逅》中的男主。

在《阿黛尔的人生》中，阿黛尔三次隐瞒真相：一次高三初识艾玛，艾玛到学校找她，在同学嘲笑逼问中她不敢承认自己是同性恋不敢坦诚自己爱艾玛；二次是毕业工作后从不敢在同事面前坦诚和艾玛的关系不好承认自己是女同，不敢当众爱，与之对比的是艾玛举办的家庭聚会上放着那么多人所有艾玛的朋友都知道他们且欣然接受与祝福；三是同事送阿黛尔回家，阿黛尔不敢让同事知道艾玛是女同；四是面对艾玛追问阿黛尔不敢承认与男同事出轨。

遥想剧中开始阿黛尔与艾玛曾经发誓一生一世，是阿黛尔毁了这一切，因为艾玛更自信，更自爱。爱自己爱阿黛尔，真心实意，而阿黛尔不爱自己，不接受真正的自己，在同性恋与异性恋之间游走。艾玛从未融入阿黛尔的生活朋友圈儿，在艾玛奋斗过程中阿黛尔没有陪同，在艾玛彻底成功后再求复合显然完了。艾玛要的是彻底爱，真实爱，是坚定同而不是半信半疑。我更欣赏艾玛。失去艾玛的阿黛尔需要找回的不是艾玛的爱是自我的爱。是彻底坚定的不求回报的付出。艾玛成熟稳重值得信赖，她后来对克里斯母女同样的爱反应了这一点，她对画作的坚持反应了这一点。

同样，在苏菲和克鲁斯之间苏菲的态度是清晰成熟的，克鲁斯犹豫幼稚。

婚姻作为现代文明的产物，是有缺憾的。人性未被驯服的那一部分，始终存在。生存与毁灭，始终是选择。很法国的片子，苏菲玛索和电影角色完美融合。男主有点......get不到魅力。片子有点MV风格，插曲都选不错，和情节发展相互贴合，彼此推动。未发生便不会狗血。未相聚便不会有别离。这是拿来失败的人自我安慰的。

有次和朋友聊天，说起久远的一个场景：大研古城的青石板街头，夜色催更，周边人声鼎沸、商家繁茂。突然就看到一个站在晕黄路灯下的修长身子俊朗相貌的陌生男子，眼睛明亮、冲你灿然微笑。第一反应便是周邦彦的那句，“笑相遇，似觉琼枝玉树相倚，暖日明霞光烂。”。我和朋友说，那一瞬间感觉很好。他说那你上前去打招呼了吗？我说没有，就是颔首微笑，然后擦肩而过。他说哦，没打招呼也好，或许是牛郎。暴汗。

所以，在看完《量子之恋》后，我想我能理解皮埃尔和爱尔莎之间的那种初见感觉，那一瞬间的怦然心动以及美好。就电影本身而言，这部片子不出彩，情节的发展，人性的挖掘也很薄弱，只是靠演员的演技去弥补内容的单薄、剪辑的无章。但好在作为一部法国片子，故事够特别，毕竟生性浪漫的法国充斥着情人文化；而这部片子，通篇的头脑幻想、意淫与现实理智、克制交替出现，这是一部意念里翻天覆地但实际上死水微澜的婚外情片子。前一秒镜头切换到男主不顾一切、肆意宣泄压抑的情感，后一秒又恢复成了那个彬彬有礼、坚守责任的沉稳好人。最后好不容易在异国他乡邂逅，以为可以抛开一切共度良宵时，却在爱尔莎女儿家庭琐事的絮叨、皮埃尔袖子游戏的回忆里戛然而止，只留下“我希望我们一生一世”的留言。“如果想让一个故事永不结束，那就不要让它开始。”

他们都没有错，皮埃尔顾家爱妻，爱尔莎的底线是不和有妇之夫在一起。只是人终究不会永远孤独的，情感的迸发也往往领先于理性的拉扯。我们喜欢一个人，有时候是因为一个微笑，有时候是因为一个回眸，有时候是因为一个共同爱好。马尔克斯《霍乱时期的爱情》里有一句，“爱的时候不必撒谎。”更何况，苏菲玛索真是个有魅力的女人，岁月的增长只给她增添了成熟女性的蛊惑力，每一条皱纹都呈现出了她那个年龄阶段的无法克制的美。那场共舞，举手投足间光彩四射。她一个转身，把脸轻轻地贴过去，微微地侧过嘴唇，他就不由自主地深深吻了上去，愉悦在唇边萦绕，亦在心底开花。

他是喜欢她的，美丽皮囊和智慧内在兼修的女人实在难得。她也是心仪他的，或许是他身上的苦橙味道，或许是他们共同的卷烟爱好。人的一生真很漫长，也会邂逅知遇很多人。有的时候我们结伴同行一段，有的时候我们赏心悦目片刻，而更多时候只是怦然心动一瞬。但站在人生某一个特别的时点，恰逢你麻木一成不变、厌倦周遭或者倍感孤独时，那个刚好对的人就这样微笑地看着你，你会不会就此沉沦？所以他喃喃地说“我不知道什么让我最害怕，是再见到你，还是再也不见。”

我研究生老师有个论调，精神出轨比肉体出轨更为可怕，因为身体总有厌倦的一天，可是思想却每时每刻都是新鲜的。但是，法律人都知道，犯意表示不构成犯罪。所以作为一名刑事律师，他只是在头脑中一再幻想和她在一起场景，却拒绝留她的手机号码。也许，如同行为经济学里的“厌恶损失”原理，我们宁愿不要高额的回报，只是因为不愿意失去目前拥有的一切。其实一开始，他就设想到了和她在一起，然后被妻子察觉，然后是无休止离婚诉讼。这一切让他不禁打了个冷战进而变得畏畏缩缩。而女人，特别是有才情的女人往往陷得更深，她因为气味记起了阿拉贡写给他妻子的诗，她因为朋友说她变得光彩照人而敏感勇敢。她悄悄地拿到了他的手机号码，主动给他发短信。她一而再、再而三地撩拨，也许只是因为蠢蠢欲动的心。

可惜，牵手是一个很伤感的过程，因为牵手过后便是放手。很多事情我们并非没有回忆，而是没有机会让你知道。而有的时候，就像鹿先森乐队在《春风十里》唱得那样，我们终究“只好把岁月化成歌，留在山河”。

《一次邂逅》（2014）就够了。

有的法国电影逐渐向好莱坞靠近。女导演丽萨·阿祖洛斯的这部风花雪月，其实不过是下里巴人。当然，还算活色生香。赖有苏菲·玛索和弗朗索瓦·克鲁塞，主要还是美女的诱惑力。只要她一出现，电影立马变光鲜，再烂的片子都有人看。

婚外情是一个生生不息又已拍烂了的话题。只是女主角艾尔莎是位单身妈咪，且是当红作家，而对方纯粹一个被生活磨光了棱角的已婚男，突然来了一块冰，大热天中互相“嗖嗖”消暑，也不失为一道迷失的情感风情。难道还需要求更多么。

女导演埃玛纽尔·贝克特拉上凯瑟琳·丹诺芙出演了这部《她在路上》（2013)。可把这位老太折腾得要死。今不如昔，完全是衰老的时间弄人。大美人成了浑身臃肿发福的70岁老太，怪谁呢。

这十多年来，房间就一直挂着她四十多年前出演《白昼美人》的肖像。多狗屎的时间啊。但我依然喜欢看她现在的样子。嘴角轻扬的表情依旧风情时现，这是岁数奈何不了她的地方。

看到她，就自然想到更臃肿不堪的德帕迪约。那还得说仍是大美人耐看。

但愿时间崩溃，美人永存！

2014.9.29

首先，苏菲玛索小姐姐真是太美了。

他俩这也算一见钟情了。是命运安排两个人一次又一次的相遇的，不过两个人都很理性，一个不愿意做第三者，一个以家庭为主。当爱情之箭射中两个人的时候，他们变成了十几岁的少年，眼神，说话的语气，动作，立马就变了，身边的朋友会立马感受到那种变化，好像整个人重新焕发着青春的气息。

也得亏在法国，无论是皮埃尔的同事，还是艾尔莎的好闺蜜，都对他们的爱情持正面的态度，如是在中国，第一，这种事除了当事人，估计没有第三个人知道，如果知道了，那估计也是会被贴上各种污名的标签。你说好朋友也算了，艾尔莎的律师都会帮她提供一个相遇的机会，真是让人不得不佩服法国人的开放。

导演挺善良，给了一个比较好的结局，虽然两个人并没有真正的“在一起”，但是应该会留在心里。

于是乎，人们明白：爱情是存在的，婚姻是存在的，爱情和婚姻可以不是同时存在的。当然，这需要足够的理性。婚姻和家庭是负责任的，而爱情是更加自私的。当你踏入婚姻的河流时，得做好负责任的准备，它是一种长久的柴米油盐和相濡以沫，是忍耐和包容，而爱情，是一次次邂逅，怦然心动的，激情澎湃的，触及灵魂的。

更让人佩服的一点是，在最初，两个人都没有隐瞒自己的身份，也没有掩饰自己对对方的好感。这是一种对自我的情感的尊重，好像并不是说，一个人已婚之后，就不可以再去欣赏其他的人。也好像是说，我欣赏你，仅此而已。虽然两个人并没有只停留在互相欣赏上，但我觉得这是命中注定，如果两个人没有第二次的偶遇，那故事就不会往下发展。男主能做到如此理性，实属有担当。这也是最好的结局。