去年Gaga的纪录片《嘎嘎:五尺二寸》里,嘎嘎说:“当我卖出了1000万张专辑,我失去了Matt;当我卖出3000万张,我失去了Luc;当我开始拍电影,我失去了Taylor。”这部电影就是Bradley Cooper的《一个明星的诞生》。
这部电影我期待了一整年,而预告片的《Shallow》也一直紧紧抓住我。满怀期待地去看电影,还特地看的杜比厅,结果真是大失所望。更惊讶的是这么部烂片,居然imdb 8.4,烂番茄90%,Metascore 88??? 美国人民对Bradley Cooper可真的是礼貌啊!容忍度这么高的吗?气得我必须写一篇长评来抒发一下愤懑!
《一个明星的诞生》这样的标题,以及预告片给我的描画的场景,我满心期待看到女主的蜕变,但得到的却是男主的自我沉溺。
Gaga 的表演,说实话还是过得去的,但是这破剧本哪有什么空间给女主表演?整个人设空洞、情节乏味、摄影剪辑都乱七八糟,除了几首歌还不错之外,没有一点做对了的。本身就是很简单老套的故事,Bradley Cooper居然可以把它拖到快两个半小时?观影过程中无数次想问怎么还没有结束?两个半小时还讲不好一个简单的故事,塑造不出一个丰满的人物形象,这部电影确实体现不出Bradley Cooper有任何导演才能。
我相信Gaga在这部电影的表演中注入了大量她的私人情感寄托,尤其是因为失去了Taylor所以跟Ally这个角色应该是有极强的共鸣的。但可惜的是,Ally这个角色是一个完全没有内容,没有人物弧光的角色,她只是一个空洞的躯壳。她的作用就是这个时候需要悲伤,她给你流几滴眼泪,这个时候需要人唱首歌,她清清嗓子给你表演一首。Excuse Me,联欢晚会呢?还是马戏团啊?Gaga眼红流泪单拿出来看是还OK的表演,但是被密集地、无序地、毫无逻辑地串联到一起,真的让人一头雾水,心生厌烦,加上各种巨型特写,甚至可以说受到了惊吓!
舞台上唱歌的Ally确实是发光的,因为这时候的她不是Ally,而是巨星Gaga自己,一个天生就要在舞台上发光的女孩。可我看电影是为了看MV串烧的吗?我要听歌不如去听Gaga的专辑。演唱会场景都是Live Nation拍的,所以整部电影就很演唱会,但说实话Gaga的演唱会录像可能比这电影好看10倍!
女主的角色之所以空洞,是因为她是完全依附于男主而存在的,是男主的附属品和背景板,莫名其妙地无论Jack怎么混蛋无赖就是死心塌地无条件地爱着他。女主所有的行动或者情感变化都是因为男主。Jack这个角色所体现的是Bradley Cooper的自恋和自大,是其EGO的集大成者。
电影中可以看到的是,Cooper极度享受当巨星的感觉(大概现实中也是如此),极度沉溺于自己的角色。Cooper在舞台上唱歌、甩头、弹吉他,就是一副我好棒的样子。不管酗酒吸毒、撒泼打滚,还是尿裤子,都是非常自我沉溺的酗酒吸毒、撒泼打滚和尿裤子。甚至是最后的自杀,也是一种自我满足式的成全。他似乎是想借这些去想塑造这个角色的深度和复杂度,但是不好意思,你的剧本并没有给这个角色什么深度和复杂度,而你耽溺式的表演更让这个角色使人厌恶。最让人匪夷所思的是,在戒断中心那场戏,嘎嘎倒是眼圈泛红,而Cooper居然使劲挤都挤不出一点眼泪只能拿手挡脸???停止你的表演吧,Bradley Cooper!
我仔细想了想,这片之所以烂的原因就在于Bradley Cooper妄想自导自演。Bradley Cooper算是个不错的演员,但是当需要兼顾导演的身份时,他无法成功导演自己的表演;他是一个平庸的导演,所以当自己在影片里出演主角时,无法客观权衡自己角色和别的角色之间的分量。每一场戏他都演得太用力了,每分每秒都overacting,却又演不出真情实感。巨星光环下的Bradley Cooper很难在自己的眼中褪下滤镜,客观地看待自己的表演,他无法容忍自己不是焦点中心,无法容忍自己只做一个配角,无法容忍别人掩盖自己的巨星光环。简单地说,就是爱抢戏!而自己是导演,抢起来就更方便了,抢过来也就乱了。结果就是,《一个明星的诞生》重点却是一个明星的消亡,并且这消亡也消得很匪夷所思。
总而言之,这电影在我看来除了《Shallow》可以拿个原创歌曲提名之外,一个提名都不该有。但是,毕竟是想要增设Best Popular Movie来增加收视率的奥斯卡,一个著名流行歌手提名影后是多么棒的收视点啊!而根据美国民众对于Bradley Cooper的喜爱和包容程度,大概也有可能拿个影帝提名吧。(要提名最佳导演我就要向学院扔臭鸡蛋了!)
我觉得这是一个需要静下心来看的电影,因为里面大量的人物对话以及人脸特写。
从ally在drag bar表演的那一段躺在jack旁边的吧台上,给了一个巨大的lady gaga的特写时我被震住。
另外有一个镜头我印象深刻:jack去看ally舞蹈彩排,画面右边是jack的脸的特写,左边是ally练舞的样子投射在玻璃上(?) 变成了像影子一样的人,但从影子的变化动作可以看得出她练舞的动作。她好像变成了一个符号,不是她自己了。Jack内心大概不喜欢这样的她,却还是对她说,很好啊。
还有一个是jack最后本来要去ally的最后一场巡回演唱会,但是却下车回了车库。吃了药把车门关上之前,给了一个镜头是Jack背后的车库灯照着他,仿佛他置身于舞台一样,最后一次。
Gaga的歌声的感染力我就不多说了……我在片名字幕还没打出来的时候,ally扔完垃圾走在夜里随意哼歌那段我就想哭了……之后的shallow合唱和结尾我眼泪汪汪。对我而言,她的歌声本身就有种感人的力量。另外,ally弹琴唱歌的表情……和gaga在她演唱会上表演时的表情是一样的。怎么港,真实演出了。
看这部电影的时候我的心情非常的矛盾。一方面为男主的为爱奉献感动,另一方面因为看到了这种燃烧自我的奉献背后的人格缺陷而感到惋惜。如果“爱”真的可以用健康和不健康来形容,那男主这份爱明显是不健康的。
电影的故事毕竟是80年前的,虽然电影中加入了LGBT的元素(这一点可以给高分),比如酒吧里的变装皇后和女主的gay蜜,但女主仍然几乎是这部电影里唯一的异性恋女性角色。而且从头到尾,女主虽然有成为明星的愿望,但所有的决定都是通过听取别人的意见决定的,男主,经纪人或者她的gay蜜。反观男主的每一个行为和决定,都是跟随自己的想法来做的。他想要请她喝酒就请了,想叫她上台唱歌就派车派飞机去接了,甚至想死就死了。 唯一失控的一次是女主遇到了经纪人,代表有在他范围之外的力量可以去塑造女主了,但是有意思的是女主的第一反应是,我要问问Jack。最后一首歌女主说自己名字的时候冠了夫性,可以说是对爱人的纪念,也可以说是一种男性视角下对无内在人格的女性的塑造过程的成立。男主最后实际上成为了女主的束缚,因为女主越飞越远越独立男主的价值就越来越低了,要么女主降低自己的发展潜力留下来维持他存在的意义实现两个人的小我,要么男主只能自我毁灭放女主实现她的大我。 或者说女主最后自己实现了他们两个的价值,这样说可能理解更正面一点,但女主的独立价值是一直都没有实现的。
朋友说这部电影很虐心,但在我看来这部戏虐心情节的内核来自于男主的自毁。仔细分析会发现,男主的酗酒,嗑药,不愿保护听力,都是一种自毁的过程。我想弱弱的以一点点久病成医得来的心理学知识说,内核有点不健康,当然了,都健康也就没悲剧这种东西了。男主是一个可怜人,他欣赏女主的才华,用尽自己所有的资源甚至牺牲自己给她一个登高的阶梯,内核其实是因为对自我价值的忽视,希望投射到另外一个人身上去完成自我价值的实现。鼓励别人要自信,但自己却不够勇敢去相信自己。他一直希望自己以女主的提携者,照顾者的角色出现,但实际上这种人格的人才最需要呵护,因为他甚至不自信到不会去麻烦别人来照顾自己。所以他的死几乎是不自信的他在不断自毁之下的一个必然的结果,因为他觉得他自己并不值得让女主牺牲事业来陪伴。
对一个人最好的爱不是毁灭自己,但当我真的对自己无能为力,离开是我最后的勇气。如果可以,我希望生活把我塑造的更爱我自己。
这个电影据说是美国的热门IP,隔几年就要改编拍摄一番,其实,与其说它是《一个明星的诞生》还不如说它是《一个爱的诞生》。
亚洲文化里,没有真实的爱,夫妻之间的爱被看做是财产、是占有、是来历不明的东西。
其实爱的来历很明确,它是一种独立的欣赏与完善。过气明星Jackson Maine在酒吧里遇见Ally,由起初的欣赏,到一步一步的完善对方和接受对方对自己的完善。
很多人把坠入情网当做是爱,其实那只是爱的一种幻觉而已。有一句心理学上的名言:爱,是为了促进自己和他人心智成熟,而不断拓展自我界限,实现自我完善的一种意愿。
显然,Ally得到了完善,获得了爱的力量。爱情会让人自视甚高,让人敢于挑战自己,敢于自我完善。
可是电影的悲喜剧里,Jackson Maine没能突破自己的桎梏,打破自我的界限,他以一种成全对方的方式离开了Ally,所以电影里传递出来的不是俗套的歌舞剧、音乐剧,而是爱情剧里对爱抽丝剥茧的细致探讨。
爱的不离不弃,不关乎贞操和占有,它的本质是互相完善对方的成熟吸引,脱离了这个意义上的爱,也许它并不是真正的爱。
有剧透——————————————————————————————————
电影最感人的一幕,在我看来是Jack让Ally独自登台演唱《Always Remember Us This Way》之前,Ally在台下紧张的想要拒绝,但Jack的坚持和鼓励还是让Ally上台,在她上台前几秒,Jack亲吻了她,跟她说“I love you. Always remember us this way.” Jack的话不仅仅是Ally的歌名,更像是他想对Ally说的话,让她记住他们现在的样子。
电影可以由这个镜头被分成前后两个部分。前面的相遇和相爱像是一场梦,后面的渐行和渐远像是堕入了比现实还要深渊的深渊。我想Jack可能是有预感的,预感到了自己未来的不可自控的命运,预感到了他们走不到幸福的结局,所以他才希望Ally可以记住前面那一场梦,尽管后面的路泥泞不堪。
很多人说电影烂男主渣女主傻,因为女主放任男主毁掉她前途无限的事业,因为女主在男主一无是处的时候仍旧深爱他,因为就算男主什么都不值得,女主还是愿意为他放弃自己。有人说女主一直是男主的附属品,从头到尾都没能找到自己人生的价值;有人说男主一直是一个疯狂意淫的大男子主义,希望有一个成功的女孩子把他视作神。
我觉得不是。
电影里Ally的歌和眼泪让我看到的都是她的一往情深,她的深情来的不突兀,有人在她一无所有的时候给了她一场美轮美奂的梦,在她被所有人否认的时候给了她肯定和支持,这太值得她深情了。她不是傻,也不是没有独立人格,她就是深爱Jack,她爱上他的时候是他最光鲜亮丽的时候,并不代表在他沉沦之后她就不应该再爱他。
电影里Jack的死亡和支持也是他的深情。我觉得Ally对他来说像是一个初生的天使,带给他生活的火花。Jack对Ally的事业是功不可没的,要知道瘾是他不可控制的,就像Ally说的那样“disease”,在他清醒的正常的时候,他一直在给Ally他所能给的最好的。
现代人总觉得一个人的独立源于事业,好像谈论对爱情的牺牲和付出就完全不值得,女性成为全职主妇一定拥有悲惨的人生。为什么呢?独立与否应当取决于他能否自主决定,如果他决定要为爱情牺牲,这完全不是可悲,这是他独立的选择,他一样拥有幸福。Ally决定为了Jack放弃巡演,可悲么?不可悲,为了自己深爱的人的幸福快乐,一场巡演又算什么?
深情是多么可歌可泣的一件事。爱情里有很多不尽人意,就像Jack的酒瘾和死亡,爱情里也有很多至善至美,像是他们初遇的夜晚在街头游荡。每个人的爱情在最开始的时候都像是一场梦,一场美丽的梦就足以让深情从始至终。
今天晚上在一家可以躺着的AMC看了Gaga的A star is born。此前一个月我大概在电影院看了五次这部电影的预告片,但心里面都以为这是一部不想触碰的商业爱情片。直到上周朋友非常推荐这部电影,加上预告片里面gaga的声线确实很吸引,带着期待和狐疑走进了电影院。
如果是一言以蔽之的话:对于一向不喜欢看爱情电影的我,这可以说是我最喜欢的一部了。
整部电影音效真的非常动人,几次gaga开口唱歌和剧情推进之处我都是头皮发麻,浑身起粟。抛开音乐我觉得这部电影与众不同有最重要的两点:
夜深凌晨一点半了,先写到这里,我想我可能会再去看一次的。
灭霸一个响指把银河护卫队打得只剩火箭浣熊一个人了,他这一死,整个银河护卫队就全军覆没了。
二流的故事一流的歌,Gaga本色出演,演出了倾世名伶的范儿。然而我不能理解为什么不丢掉狗血爱情的脚本,老老实实讲一个明星的诞生,看着一个为舞台而生的女孩傻大姐般的谈恋爱也是醉了...
内部试映会看了 the shallow还有清唱版本 其它不想剧透 最后一幕配合I will never love again将成为农场主slay全球的一首大热抒情
诞生总是百转千回,毁灭却只在一瞬,而嘉嘉女士轻巧地接住了这个刹那。
基本上是直接改编的76年版本,结局幸好沿用了54年版本,尽量降低了狗血度。有些改编的地方还挺有趣,比如最开始相遇的酒吧改成了Gay Bar而且还是Drag Night。歌都很好听,Gaga表演不好不坏比较自然但碍于剧本限制,这个角色空洞苍白完全依附于男主没能立起来。前半段不错,后半段一泻千里。全片剪辑问题也特别严重。
我要吹爆我的cooper!!!开篇一上来的吉他solo就全身鸡皮疙瘩了,颓得我特别喜欢,随便你唱什么,你看着我的眼睛就可以了。gaga卸了妆还是惊喜的,但是角色上的表达还是要全程跟着cooper走的,第一次当演员可以理解。音乐部分特别出彩,可惜故事线上没什么惊喜。
剧情太一般了,故事并没有讲好,但音乐真是非常喜欢。
说过了,你鳖这辈子注定要做一个全才!born in this way!!!!其实音乐大于电影本身,看过鳖演唱会的人都知道,从gaga开始弹唱开始她即是爱莉也是嘎嘎女士。奥斯卡最佳原创歌曲锁了!
影片有几个点非常触动人,Lady Gaga 歌声让电影升华到极致,拯救了影片多处的平庸。男主的人设有点作,但依然能看到他内心深处的痛苦和无奈,女主无可挑剔的完美。音乐类型电影歌曲很重要。
开篇有惊艳,gaga前面的造型也呆萌可爱,歌曲在两人第一次合唱便推向高潮,导致后半部分一泻千里。全片观感依次是《爱乐之城》-《与歌同行》-《马戏之王》并逐层降级,最后40分钟歌也越来越少,无聊对白冲淡音乐片精髓,唯一的优点都没能坚持住…
前半段特别知乎,杨超越保佑无障碍走上人生巅峰;后半段就豆瓣小组了,满地狗血内心毫无波澜甚至想笑。剧情差不多就是周迅&贾宏声的故事,但完全比不上《如果爱》。
五星配乐,一星剧情。这片子与其叫a star is born,不如叫a middle age loser s fantasing that he can use his gross flirting skills make a talented woman to worship him long and forever. 整部片子都充斥着一个钢铁直男对于女人的意淫,毫无愧疚的把自己摆在上帝的位置上,造星只是个借口而已。作为整部片子中唯一的女人,从头到尾只是一个没有灵魂跟自我的傀儡。甚至到了最后,男人用自我陨落的方式将女人推上了神坛,可在本质上,女人仍旧是这个男人的依附品。失望至极。
看完威尼斯电影节媒体与电影人点映,这部满是音乐的电影让大早起来的我就一下子清醒起来。中规中矩的剧情,但是音乐十分走心。卸下浓妆的#LadyGaga#展现出了超自然的一面,在演技的拿捏上似乎还有一些青涩,倒也是超乎想象。
虽然嘎老鳖演戏好做作但是她和裤破在里面好real……
光是原声就slay 全场,gaga跟库伯也都贡献不俗的演技。一部演烂的题材,被翻拍,能到新的高度,实属用心。
穿船袜是为了隐藏,戴耳返是为了助听,用冰袋替你消肿,用琴弦拧出戒指。我们可以在一晚上相遇,然后用一生去相忘,那个舞台下有千万人欢呼,这间车库里只剩我一人浅唱。每首歌不过七个音节区间,这人生却有这么多浅滩。我是藏在皮鞋里的船袜,躲在耳蜗里的耳返,是把你推向光芒然后任由自己陨落的星。
全片剪辑得太有问题了 故事不流畅。库伯有点太油腻 gaga的表演是真的好! 后面半段开始情感冲突渲染很到位,从女主升男主落 到最后挣扎 自杀 最后一曲独唱收尾成功催泪 我哭了
片中的Lady Gaga有种脱胎换骨的感觉,我跟朋友形容她这是贡献了“变身式“的表演。布莱德利·库珀的导演处女作,不显稚嫩。电影原声音乐比较棒。一些镜头拍得很美,比如酒吧里Gaga转头看到库珀时的那个慢镜(另外那个户外广告牌上的Gaga也挺漂亮啊)。整体没有预想中那么抓人,不过主要情绪传递得还是足够清楚明了的,那种光环与名望之下可能存在的无奈与痛苦,新旧交替的苍凉与难以逆转。结尾处理得不错,也是一个泪点吧……颁奖季见了。
歌曲曲好听还热血,前半程像La La Land,特别爱情戏拍得都ok,两人的甜蜜和扶持让人超级想恋爱,而且有几首歌GAGA一张口喊就哭出来。可到了苦情戏部分电影开始flop,特别是最后的I will never love again为了追思设置的哭戏简直是电影车祸现场,烂俗至极。不过Cooper和Gaga居然演到不像本人,也有点突破了。可以预见本片还是会成为话题电影票房大卖。
我从未见过如此具有魅力的音乐题材电影