恋恋三季

对越南的印象不好不坏，曾经一度认为越南是国际政治中的卑鄙小人，接受了中国那么多的援助，却背信弃义、反咬一口。后来看问题理性了些，国际政治本就如此，没有永远的朋友或敌人，只有永远的利益。我们曾经勒紧了腰带援助的国家，阿尔巴尼亚、朝鲜、非洲的一些国家，后来不反水的凤毛麟角，而且我们援助也是出于自身的考虑。这样想来对越南的反感情绪也就释然了。

 

以往看的关于越南的电影基本上是外国导演执导的。例如美国人拍的关于越战的片子，全金属外壳、野战排、现代启示录、越战忠魂；香港导演拍的英雄本色，周润发、梁家辉、梅艳芳的演绎堪称经典；再就是法国导演拍的“情人”。印象中的越南包括西贡的街道、湄公河上的船家，带着斗笠的村民，藏着炸弹的卖花女孩，炎热破旧门窗半掩的旅馆，就是这些独立的意象。

 

前几天看了BBC拍摄的关于成吉思汗的纪录片，蒙古大军进入中国北方，镜头里一群戴着斗笠的农民正在水田里插秧，北京城中的居民竟然留着清朝的辫子。BBC作为专业的新闻媒体，创作态度应该还是认真的，还出现这样明显的错误。无怪乎很多西方人对中国的印象就是辫子、黄包车、少林和尚，再不就是扎着武装带带着红袖标的红卫兵。何谓眼见为实？影像对观众的误导大抵如此。

 

由此看来，通过外国导演的胶片得到的关于越南的印象，也难有几分真实。好在有这部《Three Seasons》(恋恋三季或译为忘情季节，个人认为前者更有意境些)，越南年轻导演1999年的作品，展现了一个较为真实的当代越南。

 

影片英文名称为“Three Seasons”,直译为“三个季节”，结构上有三个相对独立的故事组成。善良的人力车夫与卖春女孩之间的感情；采荷女孩与身患麻风的杜老师之间以诗词为媒介的交流；买杂货的小孩丢失货箱又找到的经历，其间穿插了美国越战老兵寻找女儿的故事。

 

这几个看似简单的故事中包含了大量导演对与越南历史、现状、文化、越南民众精神状态以及越南进行的改革的思考。通过人力车夫的眼睛，观众可以看到经济发展后出现的贫富分化，有钱人住在富丽堂皇的宾馆中，夜夜笙歌、花天酒地，“可以整晚的开着冷气”。而在铁道边、贫民窟里的人们过着贫苦的生活，在酷热的季节中为了生存挥汗如雨。这一点与我国有些相似。

 

我认为电影中几个人物的象征意义非常明显，从不同的侧面描绘越南的现状。卖春女可以看作是拜金的越南。惧怕贫困而不惜用自尊换取金钱，手中的美元却不能抵消心中的伤痛。就像是改革中的越南，为物质利益驱动，盲目崇拜西方，放弃了传统，这只能带来短暂的表面的繁荣，并不能持久，同时会带来贫富分化、信仰缺失等深层次的社会问题，这条路是死胡同。

 

身患麻风、行将就木的杜老师可以看作是传统的越南。在现代物质世界的冲击下彻底失去了自信，躲到湖中的庙宇中不敢见人，曾经写的优美的诗词也不愿拿出来示人。只是在年轻采荷女的鼓励帮助下才又开始了创作。去世后他将手稿留给了采荷女。“世人们终将意识到它的价值”，采荷女的话说明人们总有一天会重新认识传统的价值。

 

丢失了箱子又找到箱子的小男孩是探索中的越南。丢失了箱子就等于失去了一切，在雨中找寻，希望得到西方的帮助却被无情拒绝。最终还是自己找到了箱子，走向新的生活。

 

从以上的分析脉络可以看出，导演认为现在的越南的发展道路还处于探索中，传统被遗弃，有向西方献媚的倾向，这不是正确的道路。应该充分重视传统文化的价值，重建民族自信和自尊，就想影片最后，曾经的卖春女洗净铅华，不施粉黛，身着一袭白裙，纯净、快乐的在红叶下舞蹈。

 

因为不懂越文，人力车夫手中一只拿着的书不知是什么名字，最后他将书送给了女孩。这本书在片中多次出现，应该和主题有很大关系，还望知道的高人告知：）

要看这部电影是因为一个短发的白衣女子在满目飘零的红树林的一个转身。
喜欢这部电影是因为采荷女一次朗生唱出的歌谣。
记住这部电影是因为她本身回味无穷的诗情画意和美丽心灵。

恋恋三季
采荷女和诗人的季节
妓女和拉车夫的季节
都在寻找的美国老兵和卖货小孩的季节

越南的恋恋三季
印象中的越南是一个切近又遥远的邻邦，一个平日不被我们关注的贫苦小国，也就是这样一个国家，他的人民是那般的淳厚朴质。

夏季，荷塘，麻风病的诗人，采荷的少女。
"女人的命运就象雨滴/ 有些落在水沟里/有些落在有钱人的池塘……"采荷老妇们哀怨的歌谣，每日对着一池洁白的荷花重复着。"有谁知道稻田里有多少根稻/一条河有几个弯/雨季的云有几层/有谁能够扫得完森林里的落叶/谁能命令风……"而少女的声音仿佛一阵清凉的风，吹起了诗人蒙在脸上的抑郁。就在这天夜晚，荷池的主人坐在轮椅上容颜几毁的老诗人与一个贫家的女孩出身的采荷女相遇了。采荷女捧起桌上的诗篇"我愿变作池里的荷花/使白昼散发香味和诗意/在风中寻找我前世的灵魂/反射我今生的存在"诗人低语"这是我失去十个手指前的最后一首诗""我借手指给你写"采荷女认真地请求诗人。接着每天晚上，采荷女就来到庙里，用她的手记录下诗人心中流淌出来的诗句"月光虽然那么晦暗/却不能为苍白的池塘送葬/我仍然找到喜乐，在痛苦里找到/ 我在淡出的月色里看到彩虹/这字字句句就象/敲出的音符弹奏的和弦/振动了一束光/旋律在我被遗弃的心中回响"诗人告诉安"有时候我做这样的梦，梦见我的手指长出来了，我脸上的浮肿也消了，梦见我带着十几篮我最美丽的荷花，去我少年时的水上市场，我向那些女人划去，把荷花都撒在水里，花瓣遮蔽水面形成一条白河，直到那时我终于回到家乡，得释放，被洁净。醒来时却是暗夜，原来只是一场梦，一场永远不能实现的梦"。

一季，街道上，频频进入旅馆的妓女，靠拉劳力车的车夫。
她为了逃脱男人的纠缠上了他的车。她抱怨客人下流，抱怨天热，"有时我真想在大床上沉睡，通宵开空调。"她没想到，从第一次起，她说的一切都被他记在心里。每一次她"下班",他都等着送她回家。他们熟悉起来，但她永远骄傲，视他的生活世界如尘泥，酒店里亮晶晶的世界才是她的憧憬。有时候，她会偶尔说起"当年穿长服上学，学校附近有一排排的花树……花落的时候，幸运的话，有男生送花给我们，我们会把花瓣夹在书里……""你一定得到很多花。"她的眼神怅然，开始整理手袋里的钱。他问她过夜的价钱，"50美金，"她轻笑，"但我是不陪客人过夜的，你要给我介绍客人吗?""那些酒店里的人，不像我们，走路讲话都不像。太阳只照他们，不照我们，我们生活在他们的阴影里……我将来要留在那个世界。"或许他已经逼得太近，她口不择言"你看那些进出酒店的人，哪一个像你?""难道要我嫁给三轮车夫吗?"她和那些男人艳装出行，他默默尾随，看到了她的伪装背后，那个世界给她的屈辱和拒绝。他参加了三轮车大赛，得到奖金之后找到她"我有50美元。"在酒店套房里，她不耐烦地开始脱衣"马上解决好吗?"但他请求她洗掉脂粉，穿上他送的睡衣那件邻家女孩式的睡衣，她神色变得严肃，沉默下来。他揭开窗帘，暗夜中的窗玻璃上是他们的倒影，一个干干净净的她。像一个初恋的人，他靠近她却惟恐亵渎，"我只想看你睡觉。"她第一次在空调房里安静地入睡。等她被晨光惊醒，他已经走了。她在逃避，他到她的街区去找她，一条铁轨整齐地划过，使破败小楼里的生活显得荒凉脆弱。他要求再次同住'你给我的超过你的想象。"她却回答他"不要给我我承担不了的东西"。她中暑倒下了。他为她刮痧时，他要离开的时候，她拉住他的手。

一季，寻找中，退役的的美国老兵，卖货的小男孩。
也许人出生后，就注定要寻找些什么，因为他们一直在失去。
每日下午，摆一张躺椅，一个退役的美国老兵，若有所思地望着对面的饭馆。每天夜里，喧哗的酒吧里，一个用塑料布当雨衣穿脖子里褂着小货箱的小男孩对每一个经过的客人说"买点吧，买点吧"。美国老兵的的女儿丢了，小男孩的箱子丢了。老兵在寻找在等待，小男孩在寻找在坚持。这过程中，一直下雨，就像每个人心头的阴郁一样。当老兵看到自己的女儿在陪客时，那眼神所流露出的哀鸣使人觉得现实的残酷。终于，老兵和他的女儿在一个下午坐在了一起，老兵送女儿了一束洁白的荷花，那荷花是那样的纯净。而小男孩呢?他找到他丢失的东西了吗?是的，在一个游戏的雨天，他找到了，同时他也找到了另一个人关爱。

一个童话般美丽的红树林，红叶四处飘零，车夫拉着他心爱的女子，女子穿着白衣，像她学生时代的白衣长裙，没有化妆，她向树林里走去，猛然的回头，我看到她像一个纯洁的少女。车夫递给她一本书说"有了这个你就不用再强颜欢笑了"。女子笑了。

老诗人最终因年迈离去了。采荷女循着诗人向她倾诉的梦想，划着载满诗人荷花的船，来到他魂牵梦萦的故乡水上市场，在女人们的和声歌唱里，将荷花撒向河面，铺成一条洁白的水道。

"天要下多少雨才能让海洋流满泪滴/ 月亮要多少年才会变得苍老/半夜三更，月亮在附近等待/那个偷我心的人/我要永远唱喜乐的歌。"诗人告诉过少女，这首歌是他年少时在水上市场听女人们唱的，"那时候我是多么的纯真和美好"。

恋恋三季。

a haunting, bittersweet film portrait of life in contemporary Vietnam with truly magnificent visuals and a delicate lyricism .

导演：包东尼 Tony Bui

[一]

这部让我难以忘怀的越南电影，大约是4年前在CCTV-6中第一次偶然看到，去年在TW的时候在诚品书局里买到了DVD，每次看过之后，回想起里面的片段，空气中便犹如涌动着淡淡芬芳的气息一般，然后一卷卷优雅而又精致的画面向我迎面而来，那里面切换着五光十色的色彩，然而却令人惊异地与故事融合起来，那里富含东方所特有的温湿，那里是战后的当代越南。

该片获得1999年的圣丹斯电影节（Sundance Film Festival)评审团大奖，最佳摄影和最受观众欢迎奖。是越战结束之后第一部完全在越南摄制完成和完全用越南语对白的美国电影，也是越南裔的导演包东尼(Tony Bui)的处女作。

许多人对越南电影的第一印象是另外一位导演陈英雄，虽然同样向全世界展示了越南独特的民族风情以及同样对祖国越南怀有深沉的感情，自小在美国长大的包东尼却更擅长讲述故事，你会发现陈英雄[清木瓜的滋味]固然满是越南气息，然而却欠缺情节，而他的另一面[三轮车夫]则过于残酷。

而[Three Seasons]所展示的越南是一个诗一般的国度，那又是现实中的越南，然而却极温情和悠远绵长, 妓女，三轮车夫，流浪儿，采莲女，诗人... Tony Bui通过三个独立有清晰脉络和情节的故事，穿插展开，向世人展示了一幅温馨的越南风情画卷。

[二]

“采莲南塘秋，莲花过人头”。杜先生的白莲花闻名遐迩，每个清晨，挑花的扁担穿过大街小巷，城市在采莲女的叫卖声中苏醒。

　有一天采莲女欣的歌声惊动了杜先生。杜先生和采莲女，“诗”与“歌”的邂逅。有谁还记得童年的清唱？诗人心中生命的激情在欣的歌声中被唤醒。

雨季中流浪的小孩子伍迪出入于各处饭店、酒吧推销自己的小玩意儿，一次贪杯之后遗失了自己赖以维生的小箱子，于是开始了漫长的寻找.。与此同时，退伍的美国老兵詹姆斯也在到处寻找自己在战争中失散的女儿。伍迪终于在一个大雨滂沱的夜晚从一个醉鬼身上找回了自己的箱子，而詹姆斯也在临别的晚宴上意外的找到了自己的女儿。

三轮车夫海爱上妓女莲，然而莲一心向往富人的花花世界，不屑于穷困的生活。依靠朋友的帮助，海在全市三轮车比赛中取胜，拿到奖金他终于有钱与莲共度良宵。开着冷气的房间，柔和的灯光，换上海送的洁白睡衣，莲惊讶地发现自己清新宛如一颗晨露，然后海说：“我只想让你静静地休息。”那一夜她睡得象个孩子。

　秋天来临的时候，莲着一袭白衣胜雪。海载她来到郊外，轻轻解开蒙住眼睛的布条，漫天红叶飞落如雨，幸福真实而隆重地降临……

[三]

事实上令我感动不已的，不仅仅是里面精致而优美的画面，那些让人难忘的色彩，散文诗一样舒缓的节奏以及东方含蓄的表达，更是其中所渗透着的美，爱与希望，三个故事犹如三重奏一般，Tony Bui细腻而又宽容地展示了现实中的越南，一个贫困而充满希望的国度。

在现实而忙碌的生活中，还有什么可以打动我们？那依稀远去的童年故乡，那些孩提时代要做一个科学家的梦想，[恋恋三季]让我产生一种错觉，仿佛重新回到童年，里面的景致都在身边一样，我们对未来满是梦想，充满希望。

这是我所看过最好的民族性电影之一，优美含蓄而积极向上。

My Rating: 9/10 Excellent /Highly Recommended!

因为海报的关系下了这部电影，同时翻译过来的名字也很好听。看之前做好了准备，可能是一部很闷的电影，因为从前看过的《青木瓜之恋》，看得我想睡觉。可是这部片子刚看了开头便欲罢不能，情节不紧张却紧凑，缓慢而不松散，把几个下层人的故事串在一起，又娓娓道来，让人听着觉得很是受用。

故事里的人内心丰富，然而表面却很安宁，尽管生活境遇不佳，种种无奈，却于隐忍中让人看到希望和美好。如此内敛，如此平和，让我觉得这些人们仿佛生活在精神中的天堂。

非常喜欢采莲女唱的那首儿歌，歌词简单，却寓意深远。用越南语吟唱起来，又别有一番风味。电影放完之后，反反复复听了很多遍。

因为这首歌，这个电影，很想去越南。

某天去到的一个江边小镇，让我想起西贡，回来我便决定找出《恋恋三季》的碟来看。也曾以为它是陈英雄的作品，因为豆瓣上标签的误导，更是因为那样似曾相识的开头：夜里女孩欣远道而来，紧接着就是被交代往后的差事，外加许多颇具说教意味的叮嘱。

采莲的画面散发着典雅沉着的气息，难得地没有有那些所谓东方情调的堆砌，所以轻易地打动人。每当悠扬的音乐伴随着喧闹的街市临近，似乎都在诉说着生命里的轻与重。

同欣一起的采莲者，多数是年长者，她们年复一年，日复一日，做着同一件事唱着同一首歌，不愿接受哪怕是一曲没有听过的歌谣，更何况一个新的人。她们在为杜先生做事，却也恰恰是杜先生所害怕面对的那些人。

白莲花次第开放，不在湖面，而在杜先生的愿望里，在采莲女的竹筐里，在市民的居室里。杜先生用他的莲花连接着正遗忘他的世界，并且希望那些美好的与年少有关的记忆，永远渗透着清香，不再被继续遗忘。

我并不认为他是一位诗人，或隐者。他终究只是个单纯的理想者和无奈的病人，活在自己的痛苦里，活在二十三岁以前。以为没有人知道何为痛楚，以为自己是超脱的。

相反我倒认为三轮车夫海是个诗人，虽然他只是每天卖力地工作着，沉默寡言，温和憨厚，从他的默默注视，一举一动里，能看出有颗细腻感怀，甚至可以说是悲天悯人的心。

遇见一个动人的身影，从此义无反顾地追随。没多久，妓女莲甚至害怕会陷入这个男人的温情漩涡，而每每想要抽身而退。她不经意间说出的天真话语，单纯不单纯的愿望，都被海记在心里。

“想在一间清凉的房间，躺在一个大床上，整晚有冷气，凉得要醒来”，于是，赢得了那场三轮车比赛后，他终于有了这么个机会，看着她，素颜的她穿着他买的素色连衣裙，安静入睡。后来，终于牵手，带她去看年少时的场景。凤凰花的瓣朵纷飞，美得如同梦境。他把花瓣放在夹在他翻过很多遍的书里，送给她，这是长大后的童话。

另外的一则故事是寻找和寻找。该是多么循环往复的主题啊。人们总是在丢失寻找复又丢失中。电影总是喜欢这样的少年，还有这样有故事的前美国海军。我不敢指望，那些在胸前挂着箱子，卖打火机与香烟的少年，有一个渐渐好起来的的年少。电影温暖地结束了，他们还在颠簸，他们比我们都更明显地，从一开始就没能选择人生，只是被选择。

关于那位美国海军我则更倾向于承认，人的自私，詹姆士也不过是因为想要减少内心愧疚而寻找未曾相见过的女儿。所以无论是窗户内的倾心交谈的场景有多温暖，也都是一种短暂的幻觉，因为他的个体生命的局限性，更因为生活本身的局限性和诸多可能性。

当生命的河从身旁流过，有些人将它写成诗行，有些人写下的只有遗憾。

说回电影的音乐，同样算是越南电影，裴东尼的这部影片配乐倒是比陈英雄的要优秀很多。细致平和却惹人思索，而陈的总嫌太过突兀了，以至于气氛诡异。

整部影片，是有些幽暗的金黄色调，如同那个历尽沧桑却更加沉静的国度，有很多一闪而过的精彩瞬间，在脑海里滞留，例如欣书写的情景，林间的身影;小男孩胡迪闯下货，坐在在电器商店里观看动画片;三轮车夫海赢得比赛的情形，带她去年少时的场景；詹姆士在街角的长久凝视，白莲花湄公河上飘荡，等等。

PS：关于影片动人的海报以及对应片中场景，豆瓣上许多人信誓旦旦地“决定”着那是什么花，总结起来就是：不识枫树者认为那是枫树，不识木棉者认为那是木棉，枫树，木棉，凤凰树都认识的，自然知道，那是凤凰树。想象总没有错，拿单纯想象当论据可就相当于否定论点了吧。

2001年秋，我买了这张名为《忘情季节》的电影，或许是封面图画与时令的相宜，又或许是片名文字叩醒了我静谧的心情，其实真正的动机，无非是因为这是一部越南电影。2001年的秋天是个什么样子，已无从忆起，而电影的碟片却与诸多同胞们一起被丢进了角落里，闲置三年之久。

说起越南电影，搜肠刮肚也就只能想到两个人——陈英雄和包东尼，恰恰此部电影便是包东尼的处女作。越南导演（当然只是说这两个人）拍电影有个通病，都是在用西方的意识形态拍越南民族的表象。陈英雄贯以慵懒的影像节奏舒缓地营造着唯美的青涩画面，难怪小资们都喜欢他的伤怀情调，或许这与陈英雄本人是法籍越裔不无关系。与陈英雄相对应的，包东尼两岁便去了美国，如果说陈英雄的电影是一顿法式华宴的话，那么包东尼的电影则是地地道道的美式汉堡，矫饰煽情，附庸风雅。不过电影处女作会选择拍摄生之故乡，这种寻根问祖的情结还是值得尊敬的。

影片内容讲的是贫苦百姓对遥不可及之愿望的渴盼与寻求。人之贫苦很容易理解，生不逢时、世无正道、挫折压迫、错投娘胎等，这些都可能导致一个人的贫困与苦难，而贫苦之人的心中往往都会有一些看得见却摸不着的愿望，比如阿Ｑ想和吴妈睡觉、祥林嫂想让死孩子复活等诸如此类。愿望又或者称之为信念的东西，是支撑贫苦之人面对现实活下去的勇气与力量，只要眼前总有个萝卜晃来荡去，驴一样的身体就会不辞辛劳地迈动着生活的步伐继续寻觅前行。片中的主角们正是这一类人，可惜在包东尼的美式包装之下，却添脂涂粉，徒有虚表，难见人心磨难之韧柔。

打开包东尼的影像胭脂盒，看看这其中的材料为何。走街卖莲的姑娘、麻风致残的诗人；风餐露宿的三轮车夫、夜夜接客的花枝妓女；无家可归的卖货流浪小孩、留情留种的孤独美国老兵；如此构成了三条线索的越南低层生活画卷，因此该片也被译作《恋恋三季》。诗人回忆里随波漂摇的白莲与姑娘歌曲中婉转悲凉的唱词，此乃一季；妓女身上清纯超凡的白衣与车夫心中圣洁炙热的爱情，此乃一季；男孩天真无邪的执着与美兵老泪横流的悔过，此乃一季。每一条线索上都捆绑着两个愿望，这足以使人动情，不过深受好莱坞模式影响的包东尼却在缜密的叙事结构上使足了煽情卖弄的劲儿，让一个愿望化解另一个愿望，最终大光明结局，离现实越走越远。越南这个被战争的创伤刻痛于心的民族，其对诗意的热爱、对尊严的捍卫、对希望的真切，在影片中却难觅踪迹，原因则在于一切低层命运轨迹里的苦痛皆被庸俗的美丽所遮掩，就好象拍婚纱照一样，在浓妆艳抹、强光弄姿之后，照出来怎么看怎么都不像是本人。尽管片中那种焦黄色调的摄影是我所喜欢的，但仍不能对其差强人意的唯美辉度喝彩。

最后，还是要再提一下婚纱照，无论你是善恶美丑，粉饰之下，面目皆天下大同，试问，这样还有意义吗？当年《忘情季节》就是这样被扩版放大，镶进好莱坞的死硬画框里，悬挂于美国电影的婚床之上，供那些自命美越联姻的婚客们赏玩。