点五步

第一次写影评

第二次看这部电影，依然感动，不懂评分为什么低，政治什么的没留意，给我最大的感受是关于成长，改变，在阿龙身上，多少看到自己的影子。

校长套路阿龙

校长套路阿龙，让细威误会阿龙，间接导致阿龙和细威闹翻，其实是因为他看出了一直以来，阿龙都是靠着大树去得到最低的期望满足，降低了自己对美好的追求，只有离开大树（细威），没了依赖，阿龙才能成长，才能活得更自我。而在当时环境，细威和阿龙渐行渐远，我觉得是必然的，就像他们会离开公屋，阿龙妈妈离开阿龙等，所以校长的套路，只是加速了整个进程，给阿龙一个推力，而阿龙，其实非常需要这种推力。

细威让阿龙跟他一起走

对于细威叫阿龙走，阿龙没走，选择留下做投手这点，弹幕有人问细威，如果是阿龙叫你走，你会走么。我的看法是，他会的，对他这种性格，年龄的人来说，义气是比理性，利益等大多数东西都重的，而且，他一直以来都有勇气，说做就做。其实阿龙也一样，也讲义气，从他后来砸校长办公室，退出校队就知道。

大树

每个人都有他的大树。

没有细威，阿龙可能渡不过很多难关，可能被欺负得更厉害，以一种更压抑的姿态成长，但，在细威陪伴下成长的阿龙，终将会长大，与细威变得不再那么熟悉，远离原本的成长环境，走向新生活，在离开那瞬间，感谢细威，感谢过去，在新的生活了，记住有过他们，我认为，可以了。

对我来说，最大的改变，是大树再没出现在我身边，这一个我成长的地方，逐渐变得越来越陌生。

电影句子

最后，主题曲《沙燕之歌》也很好听，很有feel啊。

源自于新闻网络

第36届香港电影节金像奖提名名单近期刚刚公布，在多部电影的厮杀中，《点五步》脱颖而出，收获了香港电影节金像奖最佳电影、最佳男配角、最佳新演员、最佳摄影、最佳原创电影音乐、最佳原创电影歌曲以及新晋导演8项提名。作为一部没有任何流量小生、小花的青春片，单枪匹马就杀进了香港电影节金像奖，并收获了8项提名，实属不易。

这部投资仅为200万港元的小成本青春片一路逆袭，在香港就获得468万元港币的票房佳绩，一度创造了香港电影观影记录。在充斥着各种宣扬“投资上亿”、“制作精良”的电影市场，这部实打实的小电影简直是电影圈的一股清流。

题材新颖另辟蹊径 市井小人物不再老套压抑

影片大胆地抛开警匪、动作片这类港片擅长的题材，从青春热血以及成长故事入手。不同于其他金像奖热门影片，多数为讲述底层社会家庭所发生的悲剧及不幸，题材上稍显沉重压抑。相比之下，《点五步》在题材上则更受年轻观众喜爱，青春、热血、励志，从多个视角展示出当下年轻人应有的姿态。在相对成熟且有固定受众的香港电影市场，打破以往的传统是一件很“冒险”的事。对于《点五步》，导演陈志发也颇有自己的见解：“其实从题材上来讲这不仅仅是一部运动片，这部电影更多是讲青春和成长的，每个人青春经历的迷茫、伤痛和热血激情，“废柴”的变化和逆袭，才是我想表达的，所以很多片段其实是夹杂着我的个人情感的。”

影片没有着重于表现男女之间青春躁动的情感，没有青春=撕逼的概念，更没有淋雨、痛哭、自杀这些老掉牙的戏码。相反，电影里恋爱是懵懂而又迷茫的：自然流露的情愫，对性的跃跃欲试，初尝禁果后的慌乱无措。少年少女的青春悸动一览无余。整部电影以一种“不作”的叙事方式，讲完了青春。

剧中两个男主作为故事的发展主线，配合棒球的背景，或年少张狂，或激扬热血，二人的矛盾，到最后也只是一句话和解，不拖泥带水，十分的干净利落；让人在电影中窥视到废柴的困境，又能身临其境般感受废柴逆袭的“燃”。

演员新旧搭配演技爆发 胡子彤一人获3项提名

影片改编自香港80年代初首支华人少年棒球队“沙燕队”成立，并随即于翌年击败日本队伍，夺得香港少棒联盟公开赛冠军的真实故事。除了老戏骨廖启智加盟之外，其余班底大多采用新人。在选角上，也是百分百按照故事原型来选取，所有的棒球队演员皮肤黝黑，朝气蓬勃，在现实生活中体育也是一等一地好。事实也证明，这个决策是对的。

影片在香港上映后，得到了香港观众的一致好评 —— 廖启智提名最佳男配角奖，主演胡子彤、谈善言双双提名最佳新演员奖，其中胡子彤更是一鸣惊人，首次参加电影就获得金像奖、金马奖、亚洲电影最佳新演员三项提名，得到了业界的广泛认可。对此，胡子彤也笑言：“其实我是很幸运能接到这部电影，以后还要多多向智叔（廖启智）这些前辈多多学习，毕竟我是一个演员，还需要继续努力。”由此也可以看出，演员的演技和导演选角功力非同一般。

（图为3月28日《点五步》主创出席北京媒体见面会）

影片由中国电影集团公司进口，北京紫禁城三联影视发行有限公司发行，华谊兄弟卖座网（天津）电影发行有限公司宣传，将于4月7日全国上映。据悉，《点五步》3月28日已经在北京百老汇电影中心举行了媒体见面会，4月6日影片主创也会来到广州，举办主创见面会，分享影片创作过程和拍摄经历。四月份香港电影节金像奖公布名单在即，也祝愿这部电影能做一匹脱缰的黑马，杀出重围。

只要不断坚持，勇于踏出半步都有可能扭转胜局。 最近由于这部电影，突然想起了以前占中事件发生的时候，朋友怒气冲冲地和我说堵成什么什么样子，情势多么严峻。我当时并没有同她一样的心情，但也默默关注了新闻。 这部电影大概激发了我心里的一些莫名情绪。 阿龙和进威从小一起长大，一个带领球队走向冠军之路，一个杀人未遂反被殴入院。 你要么成功，摆脱贫穷的生活；要么失败，恶性循环到底；即使残酷却是现实。 不能否认的是，这部电影是热血青春时代的证明。在这样的青春里，在一次次失败后的尝试，有人败给了自身的弱点，有人战胜了对自我的恐惧。

不管看过多少热血漫和电影，还是会被点燃， 可能是我肤浅了，只是 球场，姑娘， 兄弟，英雄， 背叛，成长， 失败，复仇， 挑战世界， 证明自己， 赢得尊重， 想做主角， 这些词就是点燃雄性荷尔蒙的助燃剂。 决战，无关胜败，只是想赢。 想拥有喜欢的一切，只是要不停面对失去。 心中燃着火焰，只是会犯错，会软弱。 不是坏人，只是做了错的选择。 只是因为，我们终究是普通人啊。 我以为我可以永远任性，因为有可以依靠的大树。 走出大树的那天，我慌了神。 只是选择走出来，本身就是莫大的勇气。 我是莽撞的，懦夫 以上，电影内容。电影质量，演员的确是没那么成熟，只是这样的青春电影，弥漫着青涩的味道也是看点啊。（不成熟不是说不会演戏，不要说我对这些和那些内地演员两套标准啊） 摄影是亮点，还有是高潮时候的镜头语言用得中规中矩，但是特别能带动情绪。 导演，虽然是新人，但是对情节地推进情绪地递进拿捏得还是很稳妥的。 又是一场包场，这么好的电影为什么没人，庆幸又难过。 看完这场，情绪达到饱和点，最后看个爆米花电影冷却一下。电影半马（2/3） p.s.1.演员表很有意思。 p.s.2.主角爸爸的角色设计的很好，做为母亲的施暴者，和社会发展的被施暴者，修了一整场的闭口禅，唯一开口，好好打，虽然镜头给到的时候已经猜到，还是狠狠打了我一下，感觉这里想法到了，可以做得更好。 p.s.3.音乐很有味道。

一直不太明白这个片名是什么意思，未曾观影的朋友们，绝对搞不懂这个片名是什么意思，《点五步》，不过如果观影之后，一定会get到片名中所涵盖的含义，片名倒是贴切。但从电影市场的角度而已，这样需要发散思维角度的片名实际上是不符合大众审美的。

因为片名就相当于一部电影的名片，观众选择一部电影的时候，并不是越标新立异越好，而是“直给”的片名要比很多有寓意或者含蓄的片名更加吸引眼球，不是吗？因此《点五步》在“起名字”方面，有意义，但没看过片子的观众也绝对不会猜你片名的含义，这一点大概是本片一个劣势。

那么“点五步”究竟是什么意思？

点五即是“0.5”，是粤语对这样数字的称谓。点五步也就是半步的意思，亦是电影的命题。用导演的话来说：“在棒球世界，赢或输在于半步之间，即使处于劣势，只要不断坚持，鼓起勇气踏出半步，仍有机会扭转局势。”

而且，“点五步”在片中，是骂人的话，“叼你老母”的谐音，一帮坏孩子的口头禅。

这是电影的主题，无论在棒球场上还是生活中，你是否有勇气去改变。

除去片名的因素，电影本身个人是非常喜欢的。一部纯粹香港电影，对于如俺这样喜欢港片的粉丝来说，本片曾经香港电影那种味道，但也有不一样的地方。

从传统的角度来看，《点五步》算是一部体育竞技类电影，但从故事的角度而言，体育竞技只是片中的一个元素而已，可以这样说，本片是借助着体育竞技作为本片的出发点和着力点，从而完成本片的主题，即青春、热血、成长。

所以《点五步》与我们熟悉的《点球成金》《光辉岁月》这样的描述体育竞技类电影不同，更像是《少林足球》那种 从电影的故事模式上就能看出。两位主角，阿龙和细威，从小在屋邨（公屋区）长大，一对要好的难兄难弟，学校里的“坏孩子”，从这个出发点，乃是青春电影题材的一贯风格，并带出了两者不同的路线轨迹。

电影穿插了友情与热血，这二者才是主线故事，竞技则是一个元素，也是故事推动力，类似基努·里维斯的《替补队员》，让一帮坏孩子去打棒球，挖掘他们身上的潜力，最终从一盘散沙凝聚成一团火焰，才是标准的青春励志片的路数，

而另一方面呢，两位主角作为穷人的孩子，电影的暗线就是谁能有一天走出屋邨。屋邨，就是香港曾经的公租屋聚集地，比棚户区强一点，是穷人的天堂。这个地方1987年迎来大改造，出台了“公屋住户资助政策”，电影的故事就是发生在这个改革计划之前。走出屋村，则代表着生活将有翻天覆地变化。潜移默化的改变，也体现在这兄弟俩的生活之中。

一位胆小怕事，遇事则迷，经常被人欺负；一位热血冲动，性格直爽，经常为兄弟出头。阿龙与细威两个截然不同的性格，绝对两位角色不同的生活轨迹。如果按照人物的原始设定，那么最终走出屋村的将会是敢作敢当的细威。但是对于阿龙来说，变化，围绕着其生活中的方方面面，继母的出轨、加入棒球队后甚至在一次事件中替代了细威的投球手位置，甚至兄弟反目，这些变化始终围绕着性感懦弱的阿龙。

当然，阿龙与细威，角色设定也可以这样理解：

★阿龙闷声发大财，在成长和周遭环境不断改变的过程中，他努力对抗着命运带来的变化，最终却在逐渐的过程中适应了这种变化，勇敢的踏出了改变的第一步，最终完成了成长的蜕变，从一个受人欺负的小角色，成长为独当一面的男子汉。

★而细威故步自封，本来四周就围绕着光环，自己在哪里处处都是核心，但在生活逐渐的改变中却迷失了方向，他无法面对曾经不如自己的伙伴，无法面对女友的怀孕，无法适应生活带来的变化，最终选择了自暴自弃。

这样的呼应关系，贯彻电影始终，同时借助题材上的优势，利用竞技类电影的经典模式，依靠结尾的高潮段落，球场竞技VS古惑仔捉刀，点燃全部激情，几位角色之前经历的挫折、遭遇的冷眼，在最后一刻全部点燃。

就像《大人物拿破仑》那样，结尾一刻的疯狂，释放所有的负面情绪。然而激情过后，两位好友的人生，也彻底发生了改变。

电影通篇有着老港片的纯朴，俏皮、随意的励志、调侃式的现实和港式特有的浪漫，这是我们熟悉的相关电影，而且对于友情的刻画显得格外亲切与细腻。当后半段，反目的兄弟最终一同来到了那个他们时常玩耍的天台之上，细威为阿龙接球，这样的失而复得的友情，让人动容，不正是香港电影那一贯的情义写真吗？

从某种意义上来说，《点五步》更像是当年《贫民窟的百万富翁》。

然而这部港片也有与传统不一样的地方，那就是年轻。

本片改编自真人真事，是第一届“首部剧情电影计划”的成果，“创意香港”的投资，受到香港政府支持。导演陈志发的处女作。就如那年的《狂舞派》那样，在香港电影江河日下的今日，全港式的班底，老牌影帝廖启智与金像奖新演员提名的胡子彤等人，风格清新且富有朝气，也代表了一种传承。

一部电影或许改变不了香港电影的现状，但作为粉丝，个人真的希望香港电影能够崛起。