2012英语

大概是在十多年前偶然参加了一个天南海北的商务饭局，席间有一位年近六十的台湾人。当时围桌共饮的有海内外各地人士，且都是三三两两，只这位台湾老板是孤家寡人。酒过三巡人便起了兴，渐渐少了彬彬有礼的客套，多了些酒桌文化的热情张扬，加之地域各异，便多少有了点争强好胜的念头。几个回合各有胜场，唯独在这位台湾老板面前讨不了好去。老板里面粗人多，情急之下各种南腔北调纷纷出笼，加上几位海外人士的鸟语助阵，场面煞是好看。

不料此台商浑然不吝，对广东人说着生猛的粤语，转头就用浙江土话和浙江人调侃，这边接几句顺溜京片儿，那厢就用英语和德语告诉两国的大胡子稍安勿躁一个一个来。语言闪切零死角，雅俗圆融无折痕。不多时众人便次第败下阵来，而此老悠然有待发之余劲。用现在的话说，那应该就是把一干商界油子秒杀的只剩渣了。

我对能人异士向来好奇，此君功力更令我心生敬仰，便有意攀谈。老人家大概心情不错，又看我年幼稚气，便和我聊了起来。本来相谈甚欢，只到我由衷赞其语言功力深厚之时，他却突然静了一下，然后微微叹了口气，说自己没什么语言天分，现在能到如此境界。只不过是以前出来做生意，因为语言不好，被人屡次轻视讥笑，心伤甚重，遂矢志必雪此恨。我说那您这可是恶因福果了，他摇摇头说别人可能这么看，不过对我这只是一块不想揭起的伤疤。你还小，不懂。

没过多久我就懂了，那时我来到了一个大家庭，领导是湖南人，手底下湖南人居多，其中另有两个南方某省人经常在众人面前用家乡话高谈阔论，搞的大家面面相觑甚是无趣。终于有一次领导爆发了，斥道咱们人南北加起来有7个省市，只有你俩不懂什么叫尊重。

我的领导不知道怎么用电影去表现人对这种尊重的需要，但是印式英语显然在这方面是很成功的。

从客观角度来看，莎希的生活是足以令人满意的，有着体面的生活，美满的家庭，还可以做自己喜欢的事，标准的有闲有钱。她像是生活在一方尘世的净土，远离了现实的残酷，带带孩子，做做家务，卖卖甜点，甚至生活的繁琐都能成为她内心甜蜜的源泉。

如果她能下定决心做到那一点点在很多人看来简直是微不足道的委曲求全。

可惜她不能，不是因为她自身有着多么好强的心性，而是作为一个有着健全心灵的正常人，她难以在他人嘲笑自己的时候坦然面对，尤其是这种嘲笑来自于自己最为亲近的人。她努力尝试过去忽略这些小事带给她的不良感受，可是这些伤害终究还是在心里扎根，并随着亲人不以为意的负面灌溉而生出散乱而尖利的刺来，时不时的让她迷失和疼痛。她浑然不知自己怎么会置身如此境地，丈夫的漠然，女儿的轻蔑，似乎他们完全意识不到他们的言行正在怎样的销蚀和戕害着她善良单纯的心灵。他们对于自己给她带来的痛苦毫不在意，只是从自己的角度出发不断地要求和打击，告诉她你不行，你不需要，你这样就可以了，他们似乎都忘记了她还有一颗渴望欣赏和尊重的心，并且这颗心还在驱动她为此而不断的努力着。

女主在前往机场的路上因为舍不得孩子而掉泪，女儿带着不解和好笑的表情说难道所有的告别都应该落泪么？女主没有说什么，只是默默的擦去了自己的眼泪。女儿的思想已经和拥抱异性的丈夫的一样洋派，他们已经不屑去懂得古典的深沉情感，也不具备去欣赏古典的审美能力，而古典却默默的以自伤的方式去包容他们快餐式的浅薄，并甘愿为之放弃基本的理解诉求。而对家庭的爱和珍惜混合了屡次打击下产生的自卑，也会让这个善良的女人无言以对。

恶劣的环境让这根刺不断生长，健康的环境也会让拔刺的念头化为切实的行动。她犹豫着报了英语的速成班，本意只是想不再因为语言问题的困境，没想到最终却走上了一条开阔美好的升华之路，实现了对人、爱还有家庭的完整认知，做出了心智合一的坚定选择，并且由此完成了对人生境界的顺利登攀。

在最后的致辞里，她依旧有些结巴，但是她的丈夫和儿都已经清楚的感受到了她的脱胎换骨，虽然她的笑容依然温柔含蓄，她的言行仍然友善得体，可是她最后按住丈夫的手后慢慢站起来时所散发出的勇气和对自己心声的表达已经足以说明一切。她成就了一个集对生活思虑之大成后更加动人的自己，她没有激烈的指摘和对抗，只是有感而发后嫣然一笑，却让曾经伤害过她的亲人由衷的开始了对自己深刻的反思。

重塑自身后的爱与宽容，如春风化雨，无可阻挡。

只有平等，才能看见。

这是我很喜欢的电影，不仅仅是因为剧情、主题和表现。前不久我表达了对某神道影片及其观众的轻视，遭到了很多人的反对，也收到了很多人的疑问，说那你说说好的电影是什么。我想印式英语就很适合拿来当一个例子，虽然这部作品还远远达不到大师的水准，但是和依靠细节支撑，喜欢取奇用险的旁门左道已经不可同日而语。

在印式英语这部电影中，你可以看到其结构上的严密和完整，看到其叙事的平衡，看到连续不断的戏点（专业的应该知道找出和编排戏点的难度，而这部剧戏点简直到处都是）是如何自然的积累直至最后的爆发，看到它怎么做到一段情节的结束同时又是下一段情节的开始，看到什么叫环环相扣却又清晰有序。看到它怎么通过事件去刻画人物而不是依靠台词的堆砌，同样又能看到台词是怎么样的恰到好处顺势点睛。看到它如何使你在故事中获得会心的感受和乐趣，而在需要释放和抒情的时候就到了气口，看到它如何在抒情时继续推进剧情（虽然这点做的并不是很有力），看到它如何不急不缓却又在着力点上的举重若轻，看到它所有的细节设置是如何若无其事的都起到了作用并且悄无声息的锦上添花，但是又绝对不会因为细节而引发感受的偏移、影响主线的突出。看到它如何实现了天衣无缝的表里互衬（对人渴望尊重的明线下涵盖着的对人生、女权、爱、友情、家庭、责任、理解还有一点小政治幽默等分暗线的含蓄表达）。看到它怎么从容的实现了女主心境变幻挣扎乃至回归的暗示。看到它如何不动声色的就实现了人性正负面的矛盾对抗，看到它如何把生活中那些微小而深刻的轻视和刺伤不事夸张的放大并以此从容而有力的实现了从社会角度的切入。看到它怎么做到哀而不伤，喜而不烈的高超节制，看到它怎么给生活画了一副笔法简单却意蕴悠长的肖像。看到它怎么把好的东西拍的你一时看不出好来，就好像捧给你的不是炫目的玫瑰，而是玫瑰的香。

它绝不刺激你，只是触动你，在给你思考空间的同时也给你打下了坚实的思考基础。

好的东西，到底了，就是归真，如春风拂面，给你的不是炽烈，而是舒畅。是淡淡暖暖的触动你，让你感受到它的气息，却不会说，它就是这个样子。

就上所说举几个例子（上面说过的女主临别落泪那一场就不说了，这一场戏其实在叙事上的意义是不大的，它的作用就是形成女主和其反抗体的象征性对比）。

比如教师失恋的一场戏，让女主有机会表达了人和人之间平等对待从而互相理解的看法（我们看他不正常，但是他看我们也不正常，可是我们对于痛苦的感受是正常的）。而这场戏又和后面非洲哥们儿的坦诚自述有着一定的启下作用。

再看法国佬自制点心相送的戏，女主反应激烈的回应后掉头就走，被法国佬叫回，指其走反了方向。这场戏如果只是为了让女主接受法国佬的点心和好意，则完全可以换种方式去做，甚至在叙事上看来也是不必要的。那么不难看出这场戏的意义所在，就在于凸显了女主当时的心境其实还未平和（还在上升的过程中挣扎），而走向家庭的道路却又和实际方向是反的（暗示其对家庭的选择其实是放弃了当时自己的选择，是违背个人意志的，这一点又和其挣扎的状态相呼应），通过这个掉头，打断了女主的激烈，使得她恢复了平静，同时也引导她走上了正确的道路（既回归了家庭，也走对了自己的方向）。

还有女主在上课的路途上有多次的镜头表现，但是中途有一次，女主在纱丽外套了一件西装，这种暗示手法是很明显的，看看女主当时的心情环境背景不难分析，就不多说了（后来女主又依然穿着民族服装）。

巴基斯坦哥们儿对中国女学员的猛烈追求及其细节，很有意思（还有这哥们儿就英语发表的对美国的简短吐槽）。
过海关时大概是一美籍工作人员问她不懂英语干嘛还要到美国来，而另一印度籍员工则一句话解围（很生活化的一出对话，但是又侧面应和了人与人应相互理解的主题）。

单词may的应用，从课堂到下课后的那场戏（细节是怎样对主题和人物内心变化起推动作用的）。

从头到尾的主线线索：语言，和人与人之间应平等相待的主题的暗面应和（语言其实是一种沟通和理解的桥梁，学员班的学生和女主家庭最后的统一都是因为语言而实现的，而人们应该努力去寻找和搭建这座桥梁，而不是不顾对方、自说自话）。

最后忍不住习惯性的说几句似乎不关乎电影的问题。

这些年来，韩国和印度的电影质量实现了怎样的飞跃，相信至少关心亚洲电影的人都有所了解。如果说西方始终是高举战略性的普世价值旗帜，那么印度现在已经在社会意义路线上走出了属于自己的道路（韩国的片子工于叙事、煽情和猎奇的混合，还真谈不上多大气度）。从爱的死后报告、三个傻瓜、我的神啊到现在这部印式英语，可以看出其对社会性问题表达的日益精进。而反观国产电影，我们的电影人可以说基本已经丧失了切入社会的能力和奉献社会的热忱（2012年也就搜索在这方面努了一把力），抛开那些拍低俗恐怖片喜剧片的逐利现象，剩下的大多数还在热衷于宏大叙事、深重意义，而小部分则是一个劲儿的想要去表达自我，夹带私货。总之是都想给观众上政治课。说实话，三个傻瓜这种电影不能拍么？印式英语这种不能拍么？我想应该不是，而是国内的电影人压根就放弃了自己的生活积累，也严重缺乏从社会现象中看到重大问题的眼光，更没有几个人具备将其表现出来的能力。说难听点就是志大才疏，想名利双收，却不肯真下苦功。不是没有那个技术，而是压根就不具备那种格局和眼界，狭隘的心胸导致了满屏幕的螺蛳壳里做道场，所以电影院里基本就是恐怖片装神弄鬼、恶搞片装疯卖傻、文艺片装模作样，古装片装腔作势。根本看不见虎啸龙吟、万马奔腾的开阔气象，甚至多数连基本功都不过关，影片里的漏洞比刷碗的钢丝球还多。动不动还把责任推给广电，用广电来给自己开免责声明，连点道义承担都没有，这真是很让人看不上的行为。一个个天最大你老二的，什么时候你们也拍出一部类似三个傻瓜、印式英语这样的电影，看看广电会不会对你严防死守？

只怕你们这些满脑子想输出价值观的政治哲人王电影人压根就没往这方面想过，只会拿广电来垫背。

想想真枉观众给你们捧这么多场，广电保护了你们这么多年。

在印式英语这部电影中，你可以看到其结构上的严密和完整，看到其叙事的平衡，看到连续不断的戏点（专业的应该知道找出和编排戏点的难度，而这部剧戏点简直到处都是）是如何自然的积累直至最后的爆发，看到它怎么做到一段情节的结束同时又是下一段情节的开始，看到什么叫环环相扣却又清晰有序。看到它怎么通过事件去刻画人物而不是依靠台词的堆砌，同样又能看到台词是怎么样的恰到好处顺势点睛。看到它如何使你在故事中获得会心的感受和乐趣，而在需要释放和抒情的时候就到了气口，看到它如何在抒情时继续推进剧情（虽然这点做的并不是很有力），看到它如何不急不缓却又在着力点上的举重若轻，看到它所有的细节设置是如何若无其事的都起到了作用并且悄无声息的锦上添花，但是又绝对不会因为细节而引发感受的偏移、影响主线的突出。看到它如何实现了天衣无缝的表里互衬（对人渴望尊重的明线下涵盖着的对人生、女权、爱、友情、家庭、责任、理解还有一点小政治幽默等分暗线的含蓄表达）。看到它怎么从容的实现了女主心境变幻挣扎乃至回归的暗示。看到它如何不动声色的就实现了人性正负面的矛盾对抗，看到它如何把生活中那些微小而深刻的轻视和刺伤不事夸张的放大并以此从容而有力的实现了从社会角度的切入。看到它怎么做到哀而不伤，喜而不烈的高超节制，看到它怎么给生活画了一副笔法简单却意蕴悠长的肖像。看到它怎么把好的东西拍的你一时看不出好来，就好像捧给你的不是炫目的玫瑰，而是玫瑰的香。
　　
　　它绝不刺激你，只是触动你，在给你思考空间的同时也给你打下了坚实的思考基础。
　　
　　好的东西，到底了，就是归真，如春风拂面，给你的不是炽烈，而是舒畅。是淡淡暖暖的触动你，让你感受到它的气息，却不会说，它就是这个样子。

如果说，这世界上有什么事情可以让一位母亲为之骄傲的，那一定是生下一个、多个胖娃娃啊，咿呀咿得喂，不管故事的前传与后传是怎样的 ，不管中间经历了什么刀山火海、什么美女画皮。

        故事里的事说是也是，不是也是。虽然开篇的字幕声明提到本故事纯属虚构，如有雷同，纯属巧合，但是当你真正去看这样一部虚构出来的故事的时候，会发现每一个画面都那么触手可及，都那么随处可见，都如她每天早上醒来的例行公事，如一手刚刚端到嘴边的早茶、一手拿起还未定睛的晨报，被小儿子哭声喊停，被放回亭廊下的餐桌，热气徐徐。

        “你是我的小拉杜球”是这位看似传统的印度家庭主妇用自己最擅长制作的印度传统甜点打趣说自己的小儿子。和对待任何自己喜欢的人或食物一样，一位母亲也会给她的孩子起各种她所喜爱的昵称，“大宝”“小宝”“小贝”“小心肝儿”“小甜心”……还有鄙人这种比较奇葩的，以食物和动物命名我孩儿的，比如“小红果宝宝” “水煮花生小朋友”“小企鹅——灰色的那种哦”“Trady小鸟”……而电影中的母亲也是这样的，拉杜球是她最引以骄傲，为之自豪，收人瞩目的拿手甜点。而小儿子一定也是他的最爱，当然这位母亲还有一位大女儿，而为什么没那么喜欢大女儿了，在此不做透露。

         对孩子的挚爱，体现在小别于孩子的泪流满面，体现在孩子受伤生病时候的痛苦自责，体现在孩子犯错之后的恨得直咬牙又心头一软的，体现在孩子知错后像只小猫偎在你身边时候，帮助你的时候的全世界都不叫事儿，整个世界都美好了，萌化了的感动瞬间，体现在在欲望和诱惑面前的悬崖勒马和淡定自若。对于法国佬的美男画皮，（虽然法国佬胡子拉碴并不耐看，更不谈不上画皮了），印度姐姐怎么抉择的不剧透人也会猜到，姐姐并没有迷失在发自真心的花言巧语中，而是感谢对方让自己更加自信，爱自己，最关键。这种隐忍的暧昧出于文化差异，却又不乏跨越国界的心灵沟通在其中，看似玄妙如读心，其实是最基本的沟通技巧——站在对方的角度思考问题。对照这个虚构故事里的女主审视自己，有雷同，也有自己做的不够好的地方，又想到长辈对自己的爱，不免心中一暖，又很惭愧。

         剧透并不多，那么就透露一点——故事的最后，很有意味的是，女主给了老公两枚拉杜球，老公问，“你还爱我吗” （“有时候会忘了我依然爱着你……”）
         “你说呢？要不怎么给你两枚拉杜球呢。” （哈哈哈~“你问我爱你有多深，我爱你有几分？你去想一想，你去看一看……”两个球，两个娃，爱你多一份。）

         姐姐的那段英文演讲，真真切切是每个字都是那么简单直白，像是英语的26个字母一样简单，但是经过不同的排列组合，却能表达出一样简约却不简单的英文句式和生活哲理。最后，姐姐向这个英语作为国际主导语的世界和这个难免不带有斜视（偏见）、近视（势力）和歧视的社会说一句，只是说一句，谢谢你们曾经看轻我。

        回到进入故事画面之前的黑底白字 For my mother， 这终究是一部关于母子情深的电影。我想是的。(I think so.)

        我一直在想，妈妈在年轻的时候是个怎样的女子。记得小时候，妈妈的衣柜里全是雪纺的碎花长裙。我当时很喜欢用我的脸去蹭这些滑溜溜、清凉凉的布料。妈妈从来不化妆，但是每天都会打扮得很端庄，踩着高度适中的高跟鞋去上班。但我对她年轻时模样的记忆，也只停留在小学三年级。后来出国了，妈妈为爸爸丢了工作，做起家庭主妇来，我就很少看到她朝气蓬勃的样子了。

    不是每个女人都能像莎希那么勇敢。当儿子摔了一跤，她被丈夫责怪之后那一无是处的样子或许在我们看来过于脆弱。不就是擦破点皮吗？如果是我，我肯定反驳道，“那你干嘛去了？凭什么怪我？”但是对于一个尽心尽责的母亲，这件事不仅仅是小孩摔跤那么简单，她受到了强烈的责任心的谴责。看到她深夜在房外抽泣，我真想跑到她身边，抓住她的肩膀对她说，你有权利去追求自己想要的东西，你有权利去完成自己想做的事，你有权利，你有权利啊！因为你也是个人啊！为什么“母亲”这个让任何人心窝都暖和的词变成了这么多女人的枷锁？因为是母亲，所以她无条件承担所有家务。因为是母亲，所以她无抱怨为家人为儿女任劳任怨。因为是母亲，所以她无迟疑放下她曾经所钟爱的事情。因为是母亲，即使是被家人嘲笑，讥讽甚至是羞辱，她都只能吞声下气得去隐忍！

    从片头莎希去送甜点时的幸福的表情，我们就知道她是个心灵手巧并且洋溢着热情的女人。当丈夫让她不要再做甜点时，如果我记对了的话，她的原话是“难道最后一件我喜欢的事情你也要剥夺吗？”。对于她丈夫到底是出于什么样的心态我无从了解，可能是觉得丢脸，可能是心疼妻子太累，也有可能像他本人说的，不希望妻子的手艺能够被别人尝到。男人多多少少都有那么些占有欲，这也是完全能够理解的，并且很多女人所享受的。但是，当占有变成了剥夺，婚姻的天平就会向一边倾斜。慢慢的，你会觉得你愈加一无是处，不值一钱。甚至自己从小到大手把手拉扯大的亲身骨肉也会用那张你天天抚摸的嘴说出最恶毒的话，天天亲吻的脸露出最冷漠的表情。莎希说，“男人做菜，那是艺术。女人做菜，就是家务。”我只能叹息，有多少男人能像那个法国人一样，说“不，那都是一样的。因为爱，才能做出美味的菜。”因为爱，才能天天为家人奔波劳累。因为爱，才能天天足不出户料理家里的琐事。无论男人做如何高端大气上档次的工作，女人做如何鸡毛蒜皮不值一提的小事，都是因为当初带上戒指那一刻时对彼此的承诺和爱。有什么资格可以去嘲笑另外一方呢？

    莎希最后以自己的毅力，证明给婚礼上所有的人，尤其是她的家人，她能够说英语，并且能够和他们说的一样漂亮。愣的愣了，哭的哭了。一切重归美好。可是看完后心情仍然有些沉重。比起现实来，这一切都太顺利甚至太戏剧化。英语是没问题了，那么其他的技能呢？对于圈子有限的她，去纽约待上四个星期这种事不是天天都有的。最有可能发生的是再次回归平静的反复的生活。世界总是在不断发展着，在外工作的丈夫见识到的远远比她多。之前他在众人面前说，“我的妻子生来就是做拉杜的”，以后他就说，“我的妻子也就能说点儿英语了”。或许有点悲观，我个人也希望她丈夫能够将那一份震惊与感动保存持久，可是日子一天天地磨着磨着，人也就变得健忘与麻木了。

记得一次妈妈打电话，激动地跟我说她去调动工龄所在地的全过程，最后她不忘加一句，“没有他的帮忙我也能做的很好啊”。我心里五味陈杂。思绪一下子飘到了10岁那年偶尔发现的旧相册，里面全是妈妈刚工作时的黑白照片。头发齐耳，西装笔挺。

女人，不能太过于委曲求全。

这是一部非典型的宝莱坞喜剧，女性题材励志电影《印式英语》，没有突兀的穿插歌舞表演，讲述印度一个做了母亲的家庭主妇还可以努力去充实自己，赢得了自信尊重和爱的故事。
在印度，财富、名声和英语知识这三要素对一个人来说很重要，Shashi是一名普通的家庭主妇，她尽心尽力照顾家人，渐渐的不懂英语的她便与社会脱节，这就造成了她与家人之间的差距，她与家人的共同话题也越来越少了，让她极度缺乏安全感。由于远在美国的亲戚邀请她料理一桩婚事，她便飞往美国，这个用英语交流的国家。为了练习好英语，便于和家人沟通，零基础的shashi报名参加了四周的英语培训班，这个班里有人说汉语、有人说法语、也有人说西语，大家目的一致，都是为了练习好英语，shashi日夜苦学英语，白天上课，晚上还要看DVD来学习，最终，她用自己的努力证明了自己，找回了自信，也赢得了大家的尊重。
    “如果你不喜欢自己，就会连自己周围的一切都讨厌，但如果你学会爱自己了，周围的一切都会渐渐变得有吸引力，原本沉寂如死水的生活就开始变得焕然一新，变得美好。”这是最后shashi在婚礼上说的话，多有智慧多热爱生活的女人，“如果连最擅长的事都做不好，转去别的领域又有什么意义呢?”这也是女主角的一句台词，因为小孩子淘气而耽误她去参加考试，可是她却冷静的选择了重新做婚礼上的美食。对于爱慕自己的帅哥法国厨师，shashi最后还是忠于自己的家庭和丈夫，作为观众是多希望她可以找到一个懂得她，能和她共同进步的爱人。当然，这部电影不是《安娜卡列尼娜》，shashi这个典型的家庭主妇最终也赢得了丈夫和家人的尊重和爱戴。
    最近两个月的新闻里吵得沸沸扬扬的印度女性被强暴的案件。这也说明印度女性地位低下，这些成因也是长久以来的封建思想作祟，重男轻女，妇女得不到良好的教育，在当今的世界大环境里，这样的陋习确实需要改观。也需要多一些妇女可以像电影里的女主角一样，自强不息。
说这部电影是非典型宝莱坞电影，是因为中间没有那么多穿插的歌舞表演，很多印度电影里演着演着就会突然冒出另一个歌舞场景，而这部里面仅仅穿插了一些歌曲，在最后婚礼的时候有一段歌舞，算比较融洽。
饰演shashi的是印度女演员Sridevi（希里黛玉），她是活跃在60-90年代的印度女星，她 1967 年4 岁开始到1997 年包括印度语，泰米尔语，泰卢固语和马拉亚拉姆语共排了300 多个电影。她对印度电影的贡献是前所未有的，是当之无愧的宝莱坞女神，此次复出担任女主角，快到知天命年纪的女神风韵犹存，身段和美貌是不曾改变的。于是她成功的塑造了shashi这个心地善良、独立又努力的女主角，shashi的魅力源自于此。