讲述日常琐事的方式有模仿《天使爱美丽》之嫌,却只有皮毛,仿佛透过滤镜看待一切事物,没有爱美丽中所洞悉的诚恳与深刻,故而也打动不了观者。歪斜的房子有模仿《大鱼》之嫌,却没有大鱼光怪陆离的想象力,只看到编剧的捉襟见肘和乏善可陈,典型的能力驾驭不了野心,故而只能是平庸之作。其他的槽点,诸如母亲的演技实在太尴尬,还不如小朋友表现出色。小男主弹尤克里里指法能不能稍微走点心,或者启用替身,不然我实在无法相信他是个音乐小天才,真的是难为那些影片中听完曲子目瞪口呆的演员们了,观影的时候实在是觉得尬戏。这种电影看似想讲述“伟大的音乐来自于真挚的心灵”这个老套的主题,架空一切的设定让影片成为空中楼阁,丧失了电影的灵魂“真实性”,有点像《八月迷情》,为了表现小男孩的与众不同真是煞费苦心。这种电影实在是对不起那些刻苦训练学习音乐的琴童。唯一稍稍感动的地方是足球男孩雨中出场,无法眨眼成为了他的优势,可是仔细看,就会发现绝杀球卡在门线上了,并没有形成进球啊,这么大的bug为什么不走点心,拍好呢,至少拍个荡气回肠的进球吧。至于那口口相传的小男孩的“杰作”,注定是无法露出真容的,这种手法实在是太苍白了。
生活中有很多缺陷,有些能补好,有些永远补不好,有时还变成强项。
主人公小帆船生活在6年没有下雨的缺水的农庄里。后来当收音机里响起给奶奶的歌时居然下起倾盆大雨。
浑身有纹身的,外表看起来像黑社会的爸爸,住着用一根木头顶住的倾斜的房子,开着没有后门的车,经营着没有马的农场,只能在家画马。房子倾倒过,用车子拉回到倾斜的位置。车子的后门儿子作为到电台唱歌的条件,用电台DJ的车门修好了。吉他的线被同学扯坏了,爸爸找同学家长到吉他店修好了。
肥胖的妈妈一天到晚穿着紫色运动套装,顿顿做肉丸子,平时都不出门不敢见人。整个镇子的人到家门口听歌品尝妈妈做的美味肉丸子。最后终于穿了一套蓝色连衣裙。
整天踢球的朋友,因为不能眨眼睛,走几步就要滴眼水,所以不能踢足球比赛。倾盆大雨时因为眼睛不怕水,一个人进了6个球。
没有头发带假发的老师,教生物课被蛇咬,老婆还缺一条腿。
路边卖汽车的,虽然慷慨激昂,捧场的就一个小主人公,还一直盯着看帆船。结尾时拉来了一架破飞机,帆船卖给了小帆船。
小帆船为奶奶唱的歌,全世界的人都听到了,可小帆船到病床前唱的时候奶奶已经去世了。
给奶奶唱的那首歌,电影里的人都如痴如醉的听到了,可我们观众什么也没有听到。
电影主色调是黄色,白色,蓝色,少量红色点缀,就是没有绿色。
你的生活里缺什么?
陪着儿子一起看《一个叫小小船的男孩》,一开始的旋律竟然是跟儿子之前才学过的歌曲,孩子能跟着一起哼唱出来呢
在饱受干旱困扰的小镇中,一个拉美裔家庭给他们唯一的儿子取名为“帆船”。帆船给他的家人带来了新的爱和希望。一天下午他带回了一把小吉他。从这一刻起,帆船和他的吉他形影不离。病重的祖母希望他为她写一首歌,帆船迎难而上,创作了有史以来最伟大的歌曲。
一个人如果曾经读过泰戈尔的《吉檀迦利》,读过纪伯伦的《先知》,读过尼采的《查拉图斯特拉如是说》……
一个人如果曾经思考故事与象征,文化与传承,传统与现代,教育与影响……
那么她在看《一个小小船的男孩》时,注定会有不一样的眼光,不一样的感受。
就像这部电影的主角,那个叫小小船的男孩,曾经有过那样的奶奶,他的人生便有了不一样的色彩。
这里,最近的水域也在一千公里外。连走南闯北的二手商人都没见过海。
几乎没有人见过船。
小男孩却被取名为sailboat。因为他小时候刚会握笔时,竟然能画出一艘帆船,不曾见过的帆船。
小小船的家,是一座倾斜的木屋,用一根木棍支撑着。
小小船的父亲,一个五大三粗的光头,身上有大面积的刺青,脖子上脸上也有一些。去学校接送孩子的时候,他会用创可贴盖住脸上的刺青。他有一辆老爷车,缺了一个门。他想要一匹马,却只能在图画里看,或者自己填色。
小小船的母亲,一个身材肥胖的女子,总是穿得严严实实,在家里做肉丸。因为被人嘲笑身材像肉丸,不愿意走出家门、与人交往。
小小船的朋友皮提,不能眨眼睛,永远带着人工泪液。他热爱足球,却从来不能上场,只能当茶水男孩。
即便是一头金发、活力充沛的宾老师,他的热情也显得过犹不及,学生们觉得他很无聊、很神经。
二手商人摆着三辆车、一艘船,除了小小船无人光临。
可以说,小小船身边每个人的人生,都是残缺的。即使我们不了解。
因为这个炎热干旱的小镇,已经九年没有下过一滴雨。
这是所有人共有的残缺。
直到有一天,小小船在旧物堆发现了一把小吉他(尤克里里)。
他去哪里都带着小吉他。
就像奶奶说的,一件事情发生了,导致另一些事情发生。
当他们去城里看望病重的奶奶时,她说,小小船,用你的小吉他为我写首歌吧!
一个抢他肉丸的橄榄球小男孩,剪断了他的琴弦。但小小船的父亲教训了他,让他赔偿最好的琴弦,并且以后见到小小船必须露齿笑。
一个总是戴着耳机、用光盘播放器听音乐的小女孩接近了他,并把设备借给他播放小吉他教学光盘。
最后,小小船写出了那首歌。
小女孩听了,说歌词就像是我自己的回忆,旋律比著名乐手还好。
妈妈听了,走出自卑;爸爸听了,梦见骑马;宾老师听了,摘掉假发,勇敢追求独脚的姑娘……
一传十,十传百,越来越多的人慕名而来,听这首心灵之歌,治愈残缺的现实。
当小男孩在电台唱起这首歌,通过电波把它传遍小镇的那个下午,天空落下了雨水。
久旱的大地,终于迎来了一场甘霖。
这场干旱,何尝不是心田的饥渴;这场甘霖,又何尝不是每个心灵的渴盼!
电影没有说,他们是在美国,还是墨西哥?
但可以肯定的是,他们处在墨西哥和美国的文化夹缝中,处在传统与现代的更迭中。或许是墨西哥人移民在美国,又或许是美国殖民了墨西哥的地区。从学校和师生来看,我推测前者的可能性更大一些。
而且小小船说,“爸爸来这里,过平静的生活。我喜欢这种平静的生活。”也许他们在墨西哥,饱受战乱之苦,因而背井离乡来到美国。
然而,他们的房子,一直是歪的。支撑房子的木棍,刷着绿白红——墨西哥国旗的颜色。小小船的摇篮,也同样是这种颜色。
这座匪夷所思的房子,在父母第一次听完那首歌时,发生了更大的倾塌。然后,由小小船操方向盘,用汽车把房子拉起,重新稳固。
很难说这不是一种象征:离开墨西哥的人们,在美国文化的冲击下,价值观倾斜、摇摆,又用墨西哥文化支撑着,勉力平衡;可是夹在两种文化之间非常辛苦,非常别扭;最后的解决办法,是从墨西哥文化中汲取心灵养分,治愈残缺。
他们的语言行为细节也证实了这一点。一家人去看奶奶的时候,对话是这样的:
爸爸:他们说你病得很重。 奶奶:我来自蒂华纳(墨西哥城市),疾病不能把我怎么样。 爸爸:但他们是医生。 奶奶:那些坏医生,都是从说人们病重开始的。 爸爸:嗯,我也不相信他们。
爸爸是个硬汉,教训起霸凌妻儿的人来也毫不手软,然而,他的价值观是摇摆的!
奶奶,则代表着墨西哥传统文化。
解决办法,是重建稳固的价值观。这就是小小船的心灵之歌带来的力量。
小小船的心灵之歌又是怎么来的呢?
每次写歌,他都会安静下来。有两样东西可以让他安静:想一个人;看帆船。
他想的人,当然是奶奶;而帆船,所有人都以为小小船画出了他见所未见的事物,其实是奶奶在他摇篮上方贴了一张照片,那是年轻的奶奶在海边与帆船的合影——奶奶不止代表传统文化,她同时也为小小船埋下了大海的种子。
这张照片的存在,无人知晓,甚至小小船也意识不到它的影响。
他只是接受这一切,成为这一切,写出这首歌。
他只是在讲这些故事时,总是说,奶奶曾经说过……
这首歌,是奶奶叫他写的。
小小船说:有时你为别人做了一件事情,也可能是为大家做了一件事。但其实,那是为了特别的人做的事,只是,大家忘了。
尽管那么多人被他的歌治愈,那么多人来到房子旁边听他唱歌。他没有忘记奶奶。或许,奶奶也没有忘记这个约定。
昏迷了几天的奶奶听完这首歌,心电图变成了直线,安详地走了。
唱完了这首歌,小小船把小吉他留在奶奶身边。
他再没有唱过那首歌。
因为,他是孩子。一个约定,完成了就放下了。
这就是为什么,尼采在《查拉图斯特拉如是说》里,认为孩子是精神的最高级变形。
因为他们纯洁,真诚,创造。而且,还以游戏心态对待自己的创造。
这一次是奶奶、帆船和音乐;也许,下一次是飞机……
不过,电影里并没有那首歌。导演处理成静音和耳鸣音。或许是因为,道可道,非常道。
每个人的歌都不一样。
生活在浮躁自媒体声音中的我们,在传统与现代、华夏与西方各种价值观夹击中的我们,尤其需要寻找自己的那首歌,稳固自己的那所房子。
在一段段生命旅程中,面对一次次的开始和结束,做一个游戏的孩子。
本文首发于「儿童电影之光」,每周五更新,欢迎关注!
电影主色调是黄色,白色,蓝色,少量红色点缀,唯独没有绿色。 大块头爸爸看起来很社会,尤其是去欺负男孩同学家里那一幕,不说话的话,就是一社会大哥,小帆船的爸爸约瑟,看着纹龙画虎的。但其实内心里藏着一颗温柔、细腻的心!爸爸约瑟很喜欢马,空闲的时候还喜欢画画,每天开着没有车门的车送小帆船上学时,还细心的用胶带把身上的纹身给遮住! 小帆船虽然很小,但是我们也能感受到他的乐观,小帆船在玩耍的一天无意中捡到一个东西——一把小吉他。这也成为他接下来形影不离的宝贝!远方的奶奶病重,在全家人去看望躺在病床上的奶奶时,看着拿着小吉他的孙子,奶奶想听他给自己唱一首歌!可是小帆船连怎么弹吉他都不知道!于是为了满足奶奶的心愿,他开始了努力学习吉他! 后来小帆船弹奏给奶奶的歌声改变了这个小镇上的人们!爸爸约瑟变得更加快乐、妈妈也开始走出家门,拿着自己做的肉丸子送给每一个前来聆听的人们!影片中的许多人他们在生活中都有自己所要面临的苦难,最终他们都因为小帆船所创作的歌聚集到一起,听到这首歌让他们觉得身心愉悦。 影片平缓、柔和的色调和节奏;简单纯真的故事 ,让你不禁的深深的沉浸其中! 电影的那首上帝之音一直没有出现,每当遇到小帆船弹琴的时候,导演做了一个很有意思的设计,每逢小帆船演奏给奶奶所作的歌时,影片的声音便会被消码。处于外部的观影人其实自始至终都没有听见歌声的旋律!但此时无声胜有声,那一首上帝之音最终献给了那个最特别的人。 就像帆的奶奶所说:“当你不去刻意寻找的时候,往往会发现最重要的事情。”
一处炎热干旱的荒僻村镇,
一户房屋破旧歪斜将倾的住家,
一个纯朴神奇名叫Sailboat的小男孩....
小男孩看不见恶劣的自然环境,也看不见困顿的生活环境。透过他灵动无邪的双眼,只见到伟力且带点凶狠的爸爸、勤劳且沉默寡言的妈妈、酷爱踢足球且眼药水滴个没完的小伙伴,和充满希望等待他远航的未来....
Sailboat从路边捡到一把其貌不扬的小吉他,走哪儿都带着这把乐器的他竟然无师自通,演奏出天使般治愈的曲调。
原本他只想弹吉他给医院病床上的奶奶听,却无意中改变了其他听众的生命轨迹。
编导无法谱出这支天籁神曲,于是妙想奇招,每当小男孩演奏时,所有声音消失但画面正常延续....
音响片段被彻底留白,转而展示各位男女老幼听众们听到音乐时或激动、或怅然、或震惊、或满足、或沉醉、或流泪的各类表情,以及他们接下来的举动,来反衬这首不能用双耳、只能用心灵去想象去聆听的吉他曲之美妙、之神奇、之暖心!
片中小演员们只有一种演技,就是天真可爱。略奇幻的剧情简单的就像孩子们单纯的表情,再加上几个怪趣的角色和简洁鲜亮的色调,电影被打造出一股活泼明媚的清新气息,从村镇座落的干涸黄土地里难以阻挡的破土而出!
为贴合主题,一首又一首好听的吉他演奏曲贯穿扛起了整部电影配乐,其中一首著名儿歌让我想起读初中时优秀的英文老师,她上课经常放些英文歌曲,提高我们学英文的积极性,深受同学们爱戴。
那首《My Bonnie lies over the ocean》我印象最深,当年也最喜欢....
金老师,您还好吗?
不要因为平淡无奇的片名错过这部电影,相信充满魔力、无声胜有声的音乐一定能拨动你的心弦!
翻译的第五部电影,画面很美,小孩子们都很可爱,最后的祖母... 唉
这孩子的吉他有魔法吧,谁听谁上头。
这房子神了
或许房子歪斜破旧,但我总还可以为你唱歌。
雖然從頭到尾都沒聽到寫給奶奶的歌,但依舊很治癒。配樂不錯!
儿童片,也很幼稚。
没想到在年底看到了本年度最“可爱的”片子,虽然始终没有听到萨波写给奶奶的歌,但
那个房子不记得在什么片子里见过类似的场景,真的特别熟悉,大概也是澳洲的。
简简单单的治愈系。剧本稍显单薄,不过导演很有想法,有韦斯安德森的感觉。父亲的角色真是顶可爱了,满脸横肉纹身遍布凶神恶煞却是软软地暖暖地爱护家庭的人💗
我们还没有被拯救,所以听不到小小船的歌声。
最能打动你的歌,是你最初的梦想,这种白烂鸡汤,撒得太有技巧了,奇幻儿童寓言,从调色从构图从第一帧就被净化了,对了,你之所以听不到“奶奶之歌” 是因为你已经没了初心(ಥ_ಥ)
有点寓言式的故事,真正的意义都是奶奶曾经说过的话,小男孩弹吉他唱歌看上去就很治愈,可惜全场没听到原声,JK演的是上帝吗?
治愈暖心的儿童电影。小小船很棒 为了奶奶创作出那么棒的歌曲。
魔幻的童话,温暖的色调,沙漠中的行舟,倾斜的房子,没有门的车,那始终未曾出现的上帝之音。整部电影纯洁得如同一个透明的玻璃晶体,在太阳光照射下散发出无数斑斓的光辉,它简洁的美好是如此的炫目,让人如痴如醉沉迷其中。PS:观于2020/1/26大年初二,愿疫情渐息,四海安康!
剧情太少,全是流水账,看着好困。事件就是一个小孩创了一首神曲,人人膜拜堪比宗教片,神曲最后还没听着,太驴了
影19347:有时你为别人做了一件事情,也可能是为大家做了一件事。但,其实,那是为了特别的人做的事,只是,大家忘了。但,其实,那是为了特别的人做的事。——So quiet!幽默温暖。细节处理的很好,背后的吱吖声等,色调如《四罐》。至于歌曲本身,此地无声胜有声,能久旱起甘霖,能让听过的人都能感动感恩,包括你我。还好,那一曲上帝之音最终唱给了那个特别的人!
超意外超驚喜超喜歡!色調、攝影、配樂全部都愛,尤其是剪輯,簡直神了!全片給我的感覺像是《月昇冒險王國》又像《陽光小美女》,以小孩的視角去看世界,他創作了一首可以拯救世人的歌曲,可最後仍淪為了商人的利益,就像奶奶說的:「這世界上所有東西都會改變。」是一部值得一看再看的電影,寓意很深,首次觀看僅能針對感官上的享受有所想法,想必再看幾遍會更喜歡也會有更多想法的!激推啊!
小朋友的治愈电影。
温馨治愈还有点催泪,和同样讲述南美文化和家庭亲情的《寻梦环游记》不同的是,小小船并没有制造一个迪士尼般的童话故事,尽管它荒诞的现实和饱和度极高的画面营造了一种奇幻的不真实感,但本质立足的还是小小船一家和他们周围那些人物的生活,这一切里尤以小小船和祖母真挚的情感最为动人。原本为祖母所作的音乐感动了无数陌生人,却未能让祖母在音乐中起死回生,也许从一开始,小小船就没有单纯在讲一个皆大欢喜的Happy Ending,但它唯美的画面和木吉他演奏的音乐对观众来说仍然算是一场独特的视听盛宴(大赞变奏版斯卡布罗集市,真的太好听了!)
本来省去直接使用孩子的歌曲是一种巧思,但是影片却又为了避免直接使用歌曲而使用了大量重复的耳鸣音桥段,影片的配乐也使用太泛滥。