血路狂飙

Ladies dnd gnentlmen,bastards and traps!I ,Julian Slink, of Ceremonies, God of Stage.The Prodigal Son meets Oedipus rex,there is no more bulllshit fake deaths.No more clever surprises, just old good fashioned catarsis.伴随着Slink最后的临终宣言，随之而来的爆炸中，blood Drive 第一季也算画上了一个句号，虽然按照剧情的走向，铁定是有第二季的，但他们拍不拍也是后话了。

在人人影视的首页推荐中看到了这部据说黄爆俱全，热血喷张的神剧，加上其cult 味十足的手绘海报，还是引起了我的兴趣。在这漫长的十三个星期中，陪伴我度过了许多个难熬的夜晚。

血路狂飙，大部分的公众号用的都是这个译名。也相当符合这部剧的主旨，在第一集的各种莫名其妙中，看到了在汽车中的激情，但也仅限于此。但我却莫名其妙的一直追着这部剧追了下去，一直到最后。

在这部剧，根本搞不懂什么逻辑，似乎都是打打杀杀，配角都是用来杀的，各种难以想象的杀人手段，各种诡异的小镇，而通关的方式则很简单，全部杀光，最后ather也是杀光了所有的人才成为了人们口中的primo。

结尾的一段着实精彩将julia诡诈的性格发挥的淋漓尽致，一次一次的戏谑着主角与观众，人最痛苦的时候不是绝望的时候应该是是还有最后一丝渺茫的希望的时候。Slink就最好的利用了这一点，将自己最后的一幕发挥到完美。Slink是个多变的人，一个你永远无法掌控的人。汉尼拔中，唯一记住的一句话便是同时精通心理学与医学的人，会感觉自己如同上帝般的存在。那种操纵别人的快感是我难以想象的，而我，一直想成为一个操纵别人而非被操控者，Slink 严格来说也是被操控着的人，但由于自己的诡异，始终尝试着突破，却似乎又难以成功，积聚在胸中的怒火总是要宣泄出来的，而直接用在人的身上，是最好的方法。眼看着着一切的烦呐瞬间消散的快感，但只是有实力的人才能做到。

（文/杨时旸）

从某个角度去看，这部《血路狂飙》算得上一个惊喜，因为它来自于syfy科幻台——一个从来也无法让人对质量报以信心的平台，他们钟情于邀请一些自以为是俊男美女的面瘫演员，做作地出演一部部充斥着bug的伪科幻故事，在毫无悬念地迎来低迷的收视率之后，自己再悲壮地把那些剧集砍掉。或许是因为长久以来的低期待值，这一次，《血路狂飙》的出现让人们惊叹于syfy科幻台或许终于找到了一条适合于自己的路径。

这是一部生猛的剧集，气质狂暴又焦躁，充斥着粘稠的血和飙升的荷尔蒙，在水源枯竭，漫天尘埃的未来世界里，人们挣扎求生又肆意玩乐。这一幕幕末日景象时而酷烈时而卡通，它用两种完全不同甚至迥然相悖的叙述语调推进着故事，最重要的是，严酷和二次元这两种属性难得地没有发生冲突，也没有相互冲淡彼此，反而扭结出一种诡异的美学特征。

从类型上讲，《血路狂飙》有着标准的B级片制式，而且是老派又正统的那一款，有着面容惨白、形销骨立的反派男主角以及丰胸细腰的性感女郎，这群人造型夸张，举止放浪，弱者负责尖叫然后死亡，强者负责跋扈嚣张和放纵欲望。大致上，《血路狂飙》讲述了一个荒诞不经地未来故事，资源枯竭之后，人类为了争夺一点点淡水不惜犯罪，而性感的女主角，为了能够获得一笔丰厚的奖金从而在这个世界上更像样地生存下去，加入了一个地下团伙，这群人用人血代替汽油来驱动汽车，进行比赛。一个警察发现了这个秘密，正准备一举歼灭恶势力的当口，自己却落入虎口，他只能一边遵从内心的正义感，一边不得不承认严酷的现实，他和性感的女主角一起，上演了一部虎口脱险的戏码。

形象地解释，《血路狂飙》像是地下漫画版的《速度与激情》混搭着恶趣味版的《疯狂麦克斯》，轰鸣的引擎和犹如蝼蚁的性命，完美地催化出一种扭曲的快感。最近一段时间，很多剧迷患上了尺度饥渴综合征，在一部部大尺度美剧的轰炸之下，好像，人们都在寻求更加重口味的可能。曾经肉体横陈的《超感猎杀》在神棍和神作的争吵声中终结了使命，而今年又出现了一部《美国众神》作为接棒者，在第一集中就出现了一个无法描述又难以想象的把人吸进身体的桥段，那个忠实于原著的画面被大规模地赞叹，似乎，这些剧集的故事并不重要，重要的反而是导演的胆量和冒犯俗常的方式。如果非要硬凑，《血路狂飙》的尺度也不小，汽车引擎盖掀起来就是一副机械獠牙，互相咬合着等待肉身的侍奉，你能说这设定还不够劲道吗？但是，和之前那些剧集不同，《血路狂飙》中的血浆和肉身，都故意做得虚假又浮夸，从这个意义上说，它根本就不是写实的，或者，换句话讲，它故意用一种潦草的“服化道”烘托着独特的、只属于B级片的复古气质。这样一来，一切都变得非常有趣。在一个囿于技术限制，影像呈现都非常模糊的时代中，你去做出最真切的戏仿，是一种精湛，而在当下这个镜像甚至比真实还要真实的时代里，扭转回去，故意做得粗陋，反而产生了一种别致。它成为了一种自觉的风格，傲慢地把自己和其他剧集区别开来。这个故事充满休止符，当你觉得要被故事牵引，投入其中的时候，它突然以一种漫画式地呈现方式打断之前现实主义的叙事，休止一拍，让你跳脱出来，用审视的目光重新看待眼前的一切，你就会觉得，哦，原来这都是在做戏；而当你笑着看那些故意做得满是破绽的道具的时候，它又不动声色地再休止一拍，又慢慢地滑落回现实叙述的轨道中，带着你重新进入故事。它的有趣之处就在这里，让你在情感共鸣和恶趣味的审视之间来回穿梭。

从去年开始，一些美剧都不约而同地尝试用血块的元素去表达焦虑。比如《吃脑外星人》，比如《返生餐单》，前者讲述了一个外星虫子爬进政客们的耳朵，把他们的大脑吃空，进而操控他们的故事，而后者则更加大胆地嫁接了丧尸和中产阶级题材。从外部类型看起来，这一切都显得古怪又离奇，但其实，离奇的背面都是难以抒发的焦虑。对于私人生活的焦虑，对于中产阶层的焦虑以及对于更宏大的政治层面的焦虑。而同样，《血路狂飙》也仍然能看出一层焦虑的底色，不只是针对环境破坏和末日迫近的陈词滥调，更多的是心理层面混沌的投射。只不过，导演换了一种方式，不想再一本正经，有时，荒诞不经或许更加能振聋发聩。

（本文首发《北京青年报》）

无论是车上激情的sex，还是在马路边咯咯作响的绞人一幕，都是惊心动魄，让人不能忘怀，其实看多了美剧，就会觉得见怪不怪的，因为有些东西真的折射出人性最深的那层怨念以及欲望，就如同现在的社会，我们明明知道很多人的心理已经出现问题了，但是我们也在忙于奔波，已经将我们身边发生的一切当做理所当然，实则我们已经被生活压的变得麻木了。

我们不渴望一个残酷的世界，我们也不渴望一个冷漠的社会，但是此生在这个世界，此生在这个社会，我们虽然变得麻木，心理上可能会出现一些裂痕，如果我们不去自己克服，谁又能真的帮助我们，所以生活虽然残酷，唯有挺起胸来，勇敢面对，才能有属于自己的血路狂飙。

自从送走了《斯巴达克斯》《汉尼拔》等血腥暴力的剧集之后，喜欢重口味剧集的小伙伴们经历了一场严重的剧荒。别着急，有一部叫做《血路狂飙》的新剧一定不会让你失望，它可是号称近几年来“最血腥、最暴力、最色情”的美剧呢！（这是小摩自封的，经不起考据）。 《血路狂飙》是一部向午夜刑房系列电影致敬的剧集。上世纪的60-80年代，刑房/磨坊电影中简单粗暴的暴力、色情、血腥元素，曾经风靡一时。2007年，两位著名Cult片导演罗伯特·罗德里格斯（执导过《罪恶之城》）和昆汀·塔伦蒂诺（执导过《低俗小说》）联手奉献的电影《刑房》之《恐怖星球》和《死亡证据》，重新吹起了新时代B级片的春风，后来的《弯刀》系列和《携枪流浪汉》等电影也将这股B级片之风越吹越猛。就连著名乐队Train的《Angel in Blue Jeans》这首歌曲MV的拍摄也借鉴了这一风格。

你看人家《斯巴达克斯》，打码就打码，大黑条让人无法接受。你看人家《斯巴达克斯》，打码就打码，大黑条让人无法接受。你看人家《斯巴达克斯》，打码就打码，大黑条让人无法接受。你看人家《斯巴达克斯》，打码就打码，大黑条让人无法接受。你看人家《斯巴达克斯》，打码就打码，大黑条让人无法接受。你看人家《斯巴达克斯》，打码就打码，大黑条让人无法接受。你看人家《斯巴达克斯》，打码就打码，大黑条让人无法接受。你看人家《斯巴达克斯》，打码就打码，大黑条让人无法接受。

在阶级社会中，人们的一切思想、言论、行动，一切社会制度，一切学说，都贯串着阶级性。贯串着各种不同阶级的特殊利益与要求。统治的阶级根据他们的利益要求和观点来制订各种法律与制度，如是，社会上的一切政治、经济、文化制度，都成为统治阶级的东西，都充满着阶级性。国家是统治阶级政治秩序的维护者。在社会历史发展的特定阶段,社会分裂为经济利益相互冲突、不可调和的对立阶级,社会自身既无力摆脱这些阶级对立,又不可能解决这些阶级矛盾。统治阶级为维护和实现自己的利益,必须缓和这种冲突,努力把它们控制在秩序的范围内,这就需要国家这种特殊的公共权力设置,履行统治与缓和、压迫与控制的多重职能。正是在这个意义上,国家充当着缓和阶级对立和冲突、维护统治阶级秩序的特殊工具。一定集团的人们，长期站在一定的阶级地位，即站在一定的社会生产地位，以一定的方式，长期的生产着、生活着与斗争着，即产生他们的特殊生活样式、特殊的利益、特殊的要求、特殊的心理、思想、习惯、观点和气派，及其对其他集团人们与各种事物的特殊关系等等，而与其他集团的人们不同，或者相反。这就形成人们特殊的性格、特殊的阶级性。被统治者的反抗往往会触及乃至颠覆社会结构，因而具有革命性。在阶级社会中，人的阶级性，就是人的本性，本质。