朝花夕誓

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并不知道人称“冈妈”的冈田麿里，到底是什么样的风格套路。

但《朝花夕誓》把女主人公设定为15岁的金色长发少女（目测年龄），那么，这就限定了观众必须以15岁的怀春少女风格，轻微玛丽苏去看待整部电影。

结果，灾变开始，观众要接受这样一个事实：魔法少女想当妈。原来这不是爱情向的电影，而是亲情向的哭哭啼啼，眼泪洒落风中，蒲公英起舞。

细想之下，当妈的女主，是个很奇怪的存在。她的实际年龄，应该并非15岁，可是，她之后表现出来的懵懂，不问世事，又完全只有15岁。

织布

1

于离别之朝束起约定之花？

不知道你们有没有看懂，反正，我是不知道，这副标题什么意思。

甚至，《朝花夕誓》这名字，除了好听，朗朗上口以外（感谢鲁迅先生），我也摸不清，它是什么意思。

山谷

全篇充斥着一堆莫名其妙的设定，譬如女主是不老族，该族活在古希腊风格的一个山谷里，人人会织布。

然后就是这个织布设定，什么经线、纬线啊，大概就是会织布就不会老也不会死。布上面，有你一生的信息，OK，很仙有没有。

故事开始后，你慢慢就发现，原来在哪织布都是可以的。织布也用来传递信息，读懂对方内心，往复书简。

所以，该族人，其实是很好的情报人员？！只要看块布，有读心术？反正从头到尾，织布族除了不会老以外，真的啥特异才能都没有。

好可怜，难怪会飞来横祸。

围绕这个织布族，电影还有劈头盖脸就来的什么飞行族、黎明歌唱的那些族都灭亡了，只剩下我族（以及巨龙？）等等。那么，那个黎明唱歌的，除了听上去很美以外，到底是干嘛的。我不懂。

这些无头无尾的设定，也好似电影处理支线的方法，支离破碎，随心所欲，像那位女主找了半夜的长老，后来就不见了。还以为她能提炼一些金句，或者扭变下故事走向。

巨龙

抢婚线索，续得有气无力。与织布族公主相好的小哥，完全沦为被扭曲的，可憎棋子。总而言之，这条副线相当可怕，好像只为了结尾美美的一跃，

“跳下去！”

“飞起来！”

骑在银龙的背上……

还有那座主城，一会大炼钢铁的工业革命风，一会又奥匈城堡风，看得我迷糊。几个王国之间的关系，尤其是最后攻打前夕的处理，简直是潦草到不行，视角混乱。

2

这部电影到底要讲什么？

天上一日，下界一年。

或者说，鬼言三年，人间三日。熟读《西游记》之类故事的，你一定听过这些。神仙那么快活，当然觉得时间过得快。做鬼的很痛苦，所以有时间的存在，就是折磨。

《朝花夕誓》有相对用心的地方，就是发现婴儿，并决定以母亲身份喂养后，他们在中世界田园牧歌的环境中，达成了母与子的关系。孩子学习如何成为孩子，母亲学习如何成为母亲。

当妈

尽管这给人一种相当强硬的收养和养成心理，可是，随着境况变动，当孩子长大，他们之间不再以陪伴形式出现后，关系发生了扭变。

母亲觉得自己不是母亲，儿子呢，不希望自己永远是被保护的那个儿子。

这一部分故事，是《朝花夕誓》最煽情的，让观众落泪的情节点。为了圆这个故事，编导甚至把又一个新生儿的降生，安排在了大战的风头浪尖。这样的平行蒙太奇很紧张，可是，也很俗套。尤其是大呼小叫，新生如死的嚎哭。

与主线母子关系做对照的，本来还有公主那边，被永远隔开的母女关系。血亲事实存在，但没有陪伴的条件，成为了痛苦的折磨。只不过，《朝花夕誓》显然没有什么耐心，去深化这条线。

在母子养成的主线上，《朝花夕誓》其实有个更大的命题，也就是生死。由于织布族不老等同于永生，那么，他们一旦与任何人类产生情感的依恋或羁绊，就会遭受离别之折磨，所以叫别离之族。

这是个很常见的设定，但冈田麿里显然把它搞得美丽、矫情又绕口。同样的，你也得适应那些西洋人的名字，欧洲的画风，虽然在日本动画片里，这几乎是幻想类的标配，代表着日本人脱亚入欧的终极达成。

王城

3

看懂《返老还童》，你就明白这电影了…

我看的场次，电影院一度骚动，前排的我，觉得很刺激（即醉酒失火夜）。

显然，大家无法接受那种关系的变化，居然该说出那种话，迈出不轨那一步——尺度是不是有点大。直到结尾，一次又一次的时间跨越后，电影才流露出来，原来就是个返老还童的设计。

人生大不过生死，关系不外乎陪伴。

好端端，清楚明白的一件事，干嘛要安上我大川井宪次的配乐，全用来上场煽情了呢……

飞起来

《线》 中岛美雪 1. 为什么，我们会相遇而邂逅？ 这我们完全不懂为什么； 在什么时候，我们相遇而邂逅？　 我们永远也不清楚是在什么时候。 在某处有着、开展下去的， 在远方天空下、两段人生的故事。　　 纵向的线是你，横向的线是我。 互相交织而成为布。有一天或许会有人， 因为它而感到温暖。 2. 纵向的线是你，横向的线是我， 互相交织而成为布。有一天或许会有谁， 受到它的包覆而不触及到伤痛。 纵向的线是你，横向的线是我， 能和适合自己的线交织， 人们会说真是有缘才能相遇。

说到底，电影要讲的事情，其实美雪阿姨这首歌都写明白了。

互相交织而成为布……受到它的包覆而不触及到伤痛。

这就是爱啊。

冈田麿里又是墨迹又是织布又驯龙高手的，她要说的，要表达，传递给观众的东西，就是“爱”而已。

你肯定觉得她母爱泛滥，恩，大家都这么觉得。

和适合自己的线交织

上月下旬，2019年奥斯卡最佳长篇动画初选名单公布，今年曾在第21届上海电影节获得最佳动画片、韩国富川国际奇幻电影节获得儿童评委选择奖的《朝花夕誓》赫然榜上。

《朝花夕誓》由曾经创作了《未闻花名》等作品的著名动漫编剧冈田磨里担任导演。对于以编剧闻名的冈田磨里而言，这应该是首次执导动画长片。

在《朝花夕誓》之前，我对于冈田磨里并没有更多的印象，被称为“催泪神作”、评分高达8.2的《未闻花名》，在没看过TV版的情况下，艰难看完全片的我认为毫无疑问是煽情过度的烂片。

所以，对于《朝花夕誓》的质量，我并不抱太大希望。

不过2016年凭借《你的名字》声名大噪的新海诚却对本片赞誉有加：“新晋导演的才华令人嫉妒，自己也感到压力十足。”

至于在东方美学世界里基本就没见过世面的西方影评人，对本片更是推崇备至，在烂番茄上打出了一个让我目瞪口呆的100%的烂番茄指数。

——不至于吧？一群乡巴佬。

不过前几天看过本片之后，我还是不得不承认，这的确是一部优秀的作品。

至少在感官上而言，美，是我对这部影片的第一感觉。

这是影片开始的第一个镜头，高透、干净、清澈，高曝光的画面明亮而不刺眼，各种颜色的搭配和对比带着近于完美的、朴素而优雅的清新与华丽。

在构图上，青山、碧水、流云，远山积雪与水中倒影以及近景的花草，形成了动与静、简与繁、冷与暖的绝妙对比，由近而远，错落有致，幽深开阔而淡雅从容。

类似这样的画面和构图，对于一个近于童话般的故事背景而言，几乎是开挂一般的存在。甚至于多数时候，只需要对着这样的画面大段大段地留白、反复循环地BGM洗脑，也足以让很多人毫无抵抗力。

对于光线的处理，本片也同样深得此类题材作品的精髓——大量的侧逆光画面造成主体与环境的反差对比，精细的柔化处理造成明亮而不刺眼的画面基调，高曝光产生斑驳陆离、温暖清新的散射光源——没错，就是日本小清新题材最擅长的“明媚而忧伤”的风格。

另一方面，影片的镜头多数时候也都冷静而缓慢地移动，以一种近于散文诗般的节奏，不疾不徐缓缓铺开。

当故事情节矛盾爆发，影片节奏加快时，画面主体的快速移动在这样内敛而克制的镜头对比下，更显得疏离而淡漠，对于情绪的堆积和释放反而愈见锋芒和锐利。

诗性的文本语言是类似影片的标配，本片也不例外。从故事一开始，文艺气息极其浓重的旁白与对白就牢牢把控着影片的基调。

应该有不少人在影片一开始就会被这样极具诗性的旁白所吸引吧。事实上，对文本语言能做到像本片一样精雕细琢的，现在的作品确实也并不多见。

当然，我疑心字幕组可能未必能把本片在文本上的许多细腻与优美之处翻译过来。相对于中文，日语在表达上的细腻大约可以达到分子级别。然而一旦翻译成中文，如果没有足够的日语水平和中文功底，有时难免大而无当甚至于生硬突兀。

所以只是简单地参照语境和看日本电影的经验，本片中一些在我看来略显生硬的地方都能看到翻译不当的痕迹，基于文化和语言的差异，这样的问题可能或多或少无法避免吧。

但无论如何，《朝花夕誓》在文本上的成功是显而易见的，无论是否喜欢这样的风格。

此外，本片让很多人赞不绝口的音乐制作由川井宪次担纲，感觉完全不用废话了，这位在《攻壳机动队》中创作了《傀儡谣》、在《七剑》中创作《七剑战歌》的大神级作曲，在我看来是与久石让比肩的人物。

很多人把《朝花夕誓》当成一部以“母爱”或者“成长”为主题的片子，从中看出来尴尬和矫情。在我看来，本片煽情或有过度的嫌疑，但其他指摘其实未必看懂了这部片子。

《朝花夕誓》所要尝试思考和表达的，其实是对于人与人的相遇与别离，以及生命的本质之于情感的意义——或者情感之于生命的意义。

拥有不老容颜，“以机杼为生，以日月为梭”的妖尔夫一族，被称为“别离一族”。

这样的背景设定，一方面固然是影片对于此类题材和类型的讨巧之举，另一方面，也更容易从更高远的视角俯瞰平凡人一生的情感关系和脉络。

因为被国王觊觎长生不老的血脉，妖尔夫一族被入侵掳掠，带走了村中所有的女性。主人公玛琪亚幸运逃脱，并在行将绝望轻生时，遇到了被山贼屠杀的一个普通家庭的遗孤。玛琪亚救下了这个遗孤，起名为艾利尔，在热情的单身母亲米朵的帮助下，将艾利尔养大。

显而易见的是，玛琪亚与艾利尔的关系并不是普通的、典型的母子关系。在这段关系中，艾利尔依靠玛琪亚对他的感情获得生存的可能，而玛琪亚则把艾利尔当成自己的“昔日织”、当成生命的意义。

这种对于情感羁绊与生命本身的隐喻，在片中其实非常明显。生命之间的关系，在这样的隐喻下也获得了更直观更清晰的诠释。

当然，玛琪亚与艾利尔的关系与情感并非一成不变。玛琪亚一直尝试要做一个“称职的母亲”，尝试融入这段世俗关系。但因为她不老的容颜以及艾利尔自身的成长，这种非血缘的情感关系不断受到质疑和挑战。

为解决这种因外界和个体成长而带来的挑战，艾利尔决定参加守城卫兵以“保护玛琪亚”，并在此后遇到了童年的玩伴蒂塔并和她结婚生子。

相对而言，艾利尔一直在成长并轻而易举地突破了在与玛琪亚的关系中对他而言的束缚，而玛琪亚却无法从这段关系中挣脱。

所以当面对敌国入侵时，艾利尔曾经“保护玛琪亚”的参军初衷变成了保护国家、保护他和蒂塔的家园。

在《朝花夕誓》看来，生命之于情感，终究是会成长、衰老、死去；而情感之于生命，却可以是意义、价值和存在。

所以妖尔夫一族的长老说：爱，会真正让你变成孤身一人。

对于习惯了强调情感可以“至死不渝”的观众，影片尝试从相反的角度，以无穷无尽的寿命以及不老的容颜反观情感本身，于是当被视为生命之意义的情感失去依托与凭藉，真正的“孤身一人”也就顺理成章。

在冈田磨里看来，或许也只有这样的视角才能真正体现世俗的情感羁绊与生命存在的价值与意义之间纯粹的、未经磨蚀和粉饰的关系。

相对而言，玛琪亚其实是幸运的。她在妖尔夫村中的玩伴、“自由不羁”的蕾莉雅被掳入宫中，成为延续王族血脉的生育机器。而蕾莉亚的情侣克里姆，则一直为了救出蕾莉雅而处心积虑四处奔忙。

生命与生命之间的关系并非都是如同玛琪亚和艾利尔之间一样简单而纯粹，甚至充满了欺骗和利用、践踏和蹂躏、勾心斗角和你死我活。

为了救出被囚禁宫中的蕾莉雅，克里姆带着族人潜入宫中，但却被发现并屠戮殆尽，只剩下克里姆一人逃出。

在种种艰难与不幸中，克里姆绑架了玛琪亚并要求她一起营救蕾莉雅。理由是：我们一直在体味失去一切的痛苦，而在这段时间，只有你，一直那么幸福。

克里姆说服敌国对绑架蕾莉雅的国家发动了战争，但当他成功时，蕾莉雅却迟疑着不愿意跟他一起离开。最终他被赶来的卫兵开枪打伤后死去。

另一方面，被囚禁宫中被当成生育机器的蕾莉雅，连见自己的女儿都不被允许，当发现她生下来的女儿并没有妖尔夫长生不老的能力时，又被断然遗弃。

在《朝花夕誓》看来，生命与生命之间不幸的、扭曲的、异化的关系与羁绊，对于生命本身而言，是无法消解的损耗和磨蚀。

在影片一开始，妖尔夫的长老说，数百年前，像妖尔夫这样的生物还遍地都是。

但她并没有说明这些生物离去的原因，而真正理解了这些原因的，只有蕾莉雅一人。

囚禁于宫中的蕾莉雅，经常去看与她一样拥有不老的血脉、并同样被囚禁起来当成战争机器、但却不断染上“红眼病”死去的飞龙雷纳托。

或许是同病相怜，或许是想尝试逃跑，蕾莉亚对幸存的雷纳托说：你们明明拥有翅膀，为什么不从这里飞走？

让这个国家束手无策的雷纳托“红眼病”，在蕾莉亚看来原因再简单不过：

对于被践踏、被蹂躏，失去自由与尊严的生命而言，长生不老不过是炼狱一般的折磨：

当然，作为故事主线的玛琪亚在影片最后，“找到了并不悲伤的别离”，成功地把影片的基调拉回了积极正面的方向。

从而玛琪亚、蕾莉雅、克里姆三个人以自身的遭遇和这种遭遇之下不同的反应和变化，分别诠释了生命之间不同的羁绊关系以及对于生命本身的影响、价值与意义。

我写过真人故事集《我为什么不结婚》，也写过虚构故事《单身笔记》，我认为婚姻只是一种形式，人既有权利选择这种形式，也有权利不选择这种形式，无论哪种选择都不是错的。但爱却是世界上最珍贵的存在，值得每一个人追求。

也许有人反对，金钱和权利都可以换来爱，爱没有想象中那么珍贵。金钱和权利固然可以换取爱，可换取来的爱是有条件的，而真正的爱是无条件的，哪怕你一无所有，我依然愿意为你付出，这才是爱最珍贵的地方，它是金钱和权利都取代不了的。

我所谈论的爱是一种广泛意义的爱，包括亲情、友情和爱情，也包括你对一只猫，一条狗，一朵花的爱。当然，无论哪种爱都要承受失去之痛。

小时候， 我奶奶养猫，养了好多只，黑的，白的，黑白相间的，因为散养，它们可以到处跑，后来猫们一个个死掉了，因为吃了那些吃过耗子药的老鼠。我记得家里养得最久的一只黑猫（我叫它大黑）中毒后，回到了家里，爸爸用水管给它灌肠，但大黑最终还是走了，我哭了很久。奶奶后来又养了一只花猫（我叫它小花），怕它到处乱跑，就用绳子系住它的脖子，拴在家里。可小花一天天长大，对外面的世界也越来越好奇，我们都觉得这么拴着它太残忍，就把绳子解开了，放小花出去玩。一年冬天，小花出去后，再没回来，直到有一天，我发现了它冻在冰里的尸体，那个画面我始终不愿意回忆，但梦里每一次出现猫，我都在担心它失踪了，或者死了。那之后，我们家再没养过猫。

顾城有首诗是这么写的：你说，你不爱种花，因为害怕看见花一片片的凋落，所以，为了避免一切结束，你拒绝了所有的开始。这首诗说的就是，为了避免失去之痛，就拒绝了付出爱，因为爱，就是建立一种羁绊关系，一旦你拒绝建立这种关系，也就无所谓失去了。

电影《朝花夕誓》中的长老对少女玛奇亚说，如果你在外面的世界与人相识相遇，千万不要爱上别人，爱会让你变成孤身一人。玛奇亚不懂：既然遇到了别人，怎么会是孤身一人呢？长老说，这就是“离别一族”的命运。

“离别一族”的人能长生不老，即使活到400岁还是一张少女或少男的脸，但外面世界的人却会便老，寿命也短得多。长老不让玛奇亚爱上外面世界的人，就是为了避免她承受失去之痛。

但是命运的剧本谁也阻挡不了，“离别一族”遭到外族入侵，玛奇亚意外地被带到外面的世界，这个世界是那么的陌生，那么的可怕，只有15岁玛奇亚吓坏了。这时她听见了婴儿的啼哭声。婴儿躺在死去母亲的怀里，玛奇亚擦掉婴儿脸上泪珠的时候，这个小小的人用五只小小的手指紧紧地攥住了她的手指。这一握就像一个电流，连通了两个孤独的生命。她抱养了他，为他取名艾瑞尔。他则叫她妈妈，说全世界他最喜欢的人就是妈妈，他要保护妈妈。

玛奇亚第一次体会到长老说的“爱会让你变成孤身一人”，是她寄宿家庭的一只狗去世，狗狗下葬的时候，主人说，大家都会有这样一天的，只不过它投胎到了要早一点迎来这天的物种里。这话让玛奇亚心头一震，一想到艾瑞尔会比她先迎来这天，她的心都碎了。可毕竟艾瑞尔才几岁，很快她的担忧和沮丧被艾瑞尔的欢笑声冲淡了。

他们第一次真正的离别是在艾瑞尔青春期的时候，那时艾瑞尔已经比玛奇亚高了，但玛奇亚依旧是15岁的童颜，他们对外宣传是姐弟，但周围人都调侃艾瑞尔，说你们根本不像姐弟啊，是不是私奔出来的情侣？艾瑞尔无法面对和他没有血缘关系，外表看起来永远是少女的“母亲”，更重要的是，他意识到自己无法兑现儿时保护母亲的承诺，他选择参军，离开玛奇亚。还对玛奇亚说，我从来没把你当做母亲。（如果把这段情节照进现实，映射的是叛逆期的孩子企图摆脱母亲对他的束缚与控制，开始追求独立、自主和自由。）

经过战火洗礼又初为人父的艾瑞尔再次和玛奇亚邂逅了，玛奇亚说，我还是没有成为你的妈妈呀！艾瑞尔激动地说道，是你教会了我温柔、坚强、决心还有爱人之心。

玛奇亚微微一笑，说，为你着想，就像为自己着想一样，在跟你相遇的时候，我想的是只要我们能在一起，不管是什么样的悲伤，什么样的痛苦，我都能承受。哪怕云树遥隔、山川相阻，对自己陷入迷思，只要想起你，我就会找会自己。只要你还愿意叫我，哪怕不是“妈妈”，我也愿意。不管叫我什么名字，这个名字一定会成为我的名字，是你让我成为今天的我。说罢，转身离开。

艾瑞尔眼含热泪，对着玛奇亚离去的背影喊出了“妈妈”！

经过战火洗礼又初为人父寓意着一个男人的成熟，成熟后的艾瑞尔终于理解了母亲的伟大，可他们还是要离别，因为他已经组建了新的家庭。他回到家中对老婆说，妈妈养大的我爱上了你，将来这个孩子长大也要爱上别人。我们一起把她养大吧，让她能爱上谁。

是呀，父母生儿育女不过是用爱将孩子养大，又让他去爱别人罢了！就像龙应台在《目送》中写的那样：所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是：今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。你站立在小路的这一端，看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影默默告诉你：不必追。

如果说前两次离别是生离，那么玛奇亚和艾尔利的最后一次离别就是死别了。当时艾瑞尔已经做爷爷了，他垂垂老矣，躺在床上，行将就木。玛奇亚握着他的手，轻轻地说，我回来了。艾瑞尔看着她，轻轻地笑了，然后永远地闭上眼睛。

玛奇亚曾对艾瑞尔许诺，不会再哭了，可当艾瑞尔永远地离开了她后，她哭得撕心裂肺，她对着天空说，对不起，我无法遵守承诺了！玛奇亚的眼泪仿佛飘荡的蒲公英，洒满了整片天空，而蒲公英的花语正是“无法停留”的爱。

虽然爱无法停留，但记忆却可以。“离别一族”擅长织布，他们织的布叫昔日织，跟普通的织布不同，昔日织是一种记录，就像文字版的记忆。长老曾对玛奇亚说，那些不得不与你别过的人会在昔日织里和你执手相看泪眼。玛奇亚明白，只要艾瑞尔能留在她的记忆里，他就不会真的死去，他们的母子关系就不会结束。

人呢，不能因为害怕生离死别就不去和其他人或物产生连接和羁绊。就像人不会因为怕死就不活，自然也不能因为怕失去就不再去爱。

正是因为我们孤身一人来到这个世界，又孤身一人地离开这个世界，所以才要在这个世界上的时候，不让自己孤身一人！这一路上我们会遇到很多人，很多次离别，有些是悲痛的，有些是不那么悲伤的，而这些都是我们活着的意义。

最后，送给大家德索萨的《去爱吧》 ：

去爱吧，就像不曾受过伤一样！

跳舞吧，像没有人会欣赏一样！

唱歌吧，像没有人会聆听一样！

干活吧，像是不需要金钱一样！

生活吧，就像今天是末日一样！

P.S：这部动漫的编剧和导演是冈田麿里，人称冈妈（《我们仍未知道那天所看见的花的名字》、《龙与虎》、《花开伊吕波》这些口碑之作的编剧也是她）。关于冈妈有个梗叫“冈妈制药”，因为冈妈擅长情感细腻的作品，又虐心又治愈，被网友戏称生产胃药和治愈药，哈哈哈……《朝花夕誓》是把我虐哭了，再加上川井宪次的配乐，让我越哭越凶，囧~~~友情提醒下去观影的朋友，备好纸巾。

听说上海电影节金爵奖最佳动画《朝花夕誓》上院线了，在众贺岁档影片中也算独树一帜，又是我比较喜欢的日本少女漫，所以决定去看一下点映。像我这样80年代生人，对日本漫画是有情结的，我们小时候基本都是看日本动漫长大，比如《圣斗士星矢》、《魔神坛斗士》等等，但因为我是个女孩，其实更偏爱少女漫的类型，比如《花仙子》这样的。

记得在我高中时代，那时候很流行漫画屋，可以看漫画又可以喝饮料，还有一个个小包房，在那里呆一整天都不会觉得腻，看不完还可以借回家继续看，日本漫画几乎成了我四年高中生涯中惟一聊以慰藉的东西，可惜，这样的漫画屋在上海几乎绝迹了，究其原因，可能是时代的产物吧！2014年的时候我去台湾，发现台北还有好多这样的漫画屋，已经发展到还可以上网打游戏了，看着书架上整排整排的漫画，真的有一种说不出的怀旧感。

《朝花夕誓》海报

如今，我已经长大成人，但少女漫依然是我心中不变的“初恋”。少女漫的设定要放在大陆来说，其实都有点狗血，但是在日漫里，这种“狗血”可以变的顺理成章，甚至欲罢不能。就拿《朝花夕誓》的设定来讲吧，一个永远不老的种族受到外来者的侵略，稀里糊涂下捡到一个孩子并养育了他，孩子一天天长大，但“妈妈”却永葆青春。终于，这种关系无法再维系下去，因为在凡人的世界里有生老病死，而在永远不老的种族里，面临的却是不断失去和一次次的离别。

美好的童年

《朝花夕誓》想讲的东西很多，但我觉得最重要的一条是“学会长大”，就像生性胆小的玛奇亚得学会做一个母亲；热爱自由的雷莉亚得学会放手；深爱着雷莉亚的克里姆得学会如何去爱；艾瑞尔得学会如何独立生活并且做一个父亲。这几个主要人物都面临着人生的难题和选择。我们这一生都是一个不断失去的过程，但是在失去的同时你也在得到，而这些得到也成就了今天的你，就像玛奇亚对雷莉亚说的：“没关系，你是绝对不会忘记的。”“世界那么美，叫我如何能够忘怀。”而所有这些美好的回忆会让你变得更加强大，因为这就是爱的力量，而永远不老的“离别一族”也会找到并不悲伤的离别。这些与一个个个体之间产生的千丝万缕的联系也会被写进他们的“昔日织”里面。

“离别一族”的家园

《朝花夕誓》中的“离别一族”被赋予了一种特殊的能力，他们不但可以长生不老，容颜不改，就像金庸笔下的“天山童姥”，还能织出世界上最美丽的布，而这种“昔日织”就像摩斯密码一样，可以将心事与密语写在上面，只有“离别一族”可以读懂，他们通过织布来沟通，也通过织布抒发自己的情感。所以在玛奇亚收养艾瑞尔之后，就教给他这种独一无二的本领，而年幼的艾瑞尔在一块布上织出了“妈妈”的意思，这份礼物玛奇亚一直珍藏着，哪怕在艾瑞尔成年之后离家出走、当兵成家，她也没有舍得丢掉这份回忆。对玛奇亚来说，这块布承载着母子二人的爱和情意。看到这里，不仅泪奔，因为我想到我的外婆，小时候我是外婆带我长大的，一直到幼儿园我才跟妈妈来到城里生活，而在我临走的时候，外婆拿着一篮子玩具让我常回来看看，玩具她会一直保留着。这块“昔日织”让我想到了外婆给我做的玩具，想到了我自己的童年。

盖着“昔日织”的艾瑞尔

虽然这部电影里的设定是“母亲永远不老，儿子逐渐老去，但是孩子一天天长大，拥有自己的生活，父母不再是自己唯一牵挂的人”这个普世情感却是很打动人的，相信做过母亲的人都深有体会。虽然我自己还未做母亲，但是我想到了自己的妈妈，全天下的母亲都是一样的，没有一个不爱自己的孩子，他们会竭尽所能给孩子最好的东西，把所有的爱都倾注在自己的孩子身上，但是当孩子渐渐长大，开始意识到外面的世界，母亲便不再是他的全部，而作为一个母亲，要学会的一件事就是“放手”，这何尝不是一种“别离”，不是一种痛。孩子长大了，不再抱你也不再和你亲昵，转而替代的是疏离和叛逆，作为母亲，何尝不在心里流泪。而“母亲，是不可以流泪的”，电影中的这句台词写得太一针见血，我就从未见过我妈妈哭，哪怕生活再艰辛再难，她都不会在孩子面前哭泣。

握住玛奇亚的小手

捡到孩子的玛奇亚露出了久违的笑容

“离别一族”虽然拥有了世人羡慕的“长生不老”的基因，但事实上，他们很孤独，就像被诅咒了一样，一旦爱上一个人，就将孤身一人，其实说的是“如何面对失去”，当自己永远不老，身边的人都慢慢老去甚至死亡，如何笑着说“再见”。这部电影的时间线拉的很长，涵盖了艾瑞尔的一生，当看上去依旧是少女的玛奇亚去看望即将离世的艾瑞尔的时候，她在他额头上亲亲一吻，就像小时候那样，他还是她的孩子，而她依旧是他的母亲，他会照例说一句“你回来啦！”而她会说“路上当心哦，记得回来吃饭。”其实，他们都没有老，回忆永远停留在那一刻。

作为女性编导，我很能理解女性的节奏和逻辑性，女性相较于男性更注重细节和感觉，所以在那些跳跃的段落里和长长的时间线里，唯一不变的是两个母亲对自己孩子的爱。《朝花夕誓》唯美的画风，精良的制作以及所传递出的人世间的“爱”值得在大荧幕上感受一回。

这个画面太美

夕阳，太美

这段母子情，对双方也是相互救赎，尤其是对于母亲 – 玛琪亚来说，在因为灭村而陷入绝望、丧失人生目标的时刻，孩子 – 艾里亚尔进入了她的生命，成了她人生中的太阳。

只有十五岁的玛琪亚，在一边摸索中照顾着婴儿，一步步地教他走路、让艾里亚尔第一次叫她妈妈，她渐渐成为称职的母亲；但六岁的艾里亚尔在宠物狗死掉后、第一次面对死亡，他向母亲发问：“妈妈总有一天也会像这样先死掉吗？ ”玛琪亚却说不出话，她也害怕、害怕她异于常人的寿命会让艾里亚尔先离她而去，是艾里亚尔的出現给不懂爱跟没有家人的她带来了有着羁绊的温暖，所以她恐惧着所有她深爱的人、都会早一步离她而去、她又会是被抛下的孤身一人。 所以在大雨中遍尋不著因為負氣離家的艾里亚尔時，玛琪亚焦急万分，深怕失去她唯一珍视的宝贝，当玛琪亚眼见艾里亚尔是为了讨生气且失意的母亲欢心时、并说出他要赶紧长大来保护妈妈，玛琪亚感叹着：“要是你永远不会长大就好了呢”这样一来她就不会看着艾里亚尔老去了。 玛奇亚也立了誓言，不管发生什么事，她作为母亲，再也不会在艾里亚尔面前哭泣了。

———

成长至十五岁的艾里亚尔不解着、迷惘了，看着不会老去的母亲、而自己却慢慢高过了母亲的肩头，旁人对他们的观感也从母子、姐弟、甚至是私奔的爱侣，所以他动摇了、质疑起来他对母亲的感情、既然不是自己的亲生母亲，那心里的这种感情是什么？是单纯对母亲的爱、还是男女之间的爱慕？

一方面他也害怕，当他逐渐成长、乃至老去，母亲却仍然是那个当年在荒野中捡到他的少女、当年那个缺乏经验却努力抚养他的慈母，他们的关系在旁人看来会变成什么？是父女？抑或是爷孙？而终究一天、他将先于母亲而去，所以少年害怕了。

对艾里亚尔而言、母亲救了婴儿的他、温柔的讲他抚养长大、纵使在他离开母亲而去仍依旧温柔的送他上路，母亲是他生命中的一切，所以他早早就许下了快点长大来保护因为敏感身分受排挤的妈妈，但少年却彷徨的什么都做不到；在无法压抑这种感情的情况下、他选择离开，少年希望自己成了家、做了父亲后，能了解母亲是怎么看他的、而他当年对母亲的情感是“亲情”吗？

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当少年成了青年、并与童年的玩伴共结连理，他第一次除了母亲、有了说什么也要付出一切守护的事务，他的妻子、他即将降生的孩子。

当他从战场的生死关头中醒来、他再次见到了母亲，母亲仍然如当年一样，依旧温暖的笑容对他说着“欢迎回来”、就如同幼時以来一般，他才体悟到：“这份感情，是对母亲的爱啊”，所以他哭喊着、祈求着希望母亲不要离开，是母亲教会了她温柔、教会了她坚强、教会了他怎么爱人，他哭得声嘶力竭、道出了长大后再也没对母亲说过的“母さん”。

当他拖着伤痕从战场返回，抱着他刚出生的孩子、他也说出了当年他母亲也对他说过的：“真是奇怪的味道呢、像太阳公公一样温暖”，生命的邂逅、在此又循环了一次。

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青年搬回了他成长的小镇，在这边养育子女、并逐渐老去，最终，母亲来伴随儿子迈入死亡，当垂垂老矣的儿子颤抖的说出：“妈妈”、女主跟如同当年一样对着他笑：“欢迎回来”，当年那个孩子玩耍成长的小屋、却也是孩子逝去的同一个地方，同样的场所、相同的母子，却易地而处，时间流逝的无情与残酷令人无比感叹、加诸在母亲身上的长寿如此的悲哀 。

“我是母亲，我不能在艾里亚尔面前哭泣的”，但她还是哭出来了、伴随着她跟儿子从相见、拉拔他长大、与他生活的种种回忆，她哭得不成人形。 純白的蒲公英，在山坡上綻放、如同當年孩子第一次叫玛琪亚媽媽的那天。

“与外人相爱就意味着别离”，但母子的相遇非但没有给少女带来伤害、反倒给予她救赎、丰富了她的生命，纵使时间阻碍了母子，但是对彼此的爱永远不会改变、就跟希比欧的布的织痕一样。

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附注：不知是否是有意安排，当少女发现婴孩、而将婴孩抱在怀中，说出了：“真是奇怪的味道呢、像太阳公公一样温暖”是在黎明破晓；当青年呼喊着母亲、返家抱着刚出生的孩子，也是在黎明到清晨；当儿子逝去，母亲在当年教会孩子走路的山坡上哭泣，也是在清晨。生命的开始与结束，都是在清晨、羁绊的邂逅与别离，也是在清晨。

这部动漫本人已经三刷了，由于大陆上映的时间是2月22日，而那段时间刚好有考试，因此不能及时地去感受冈妈的这部新作《朝花夕誓：于离别之朝束起的约定之花》（さよならの朝に約束の花をかざろう，又名：道别的早晨就用约定之花点缀吧）

《朝花夕誓》

随后我便补看上了！！！！！！我可以毫不犹豫地说：这部动漫是我看过最感人的动漫，也是我看完之后哭得最凶的动漫（这部动漫我刷了三次，我相信我还会看的，我不想错过每一帧的细节）

下面是本人的影评：（含剧透）

千万不能爱上外面的人

故事的开始玛奇亚过着平淡，宁静的生活，但她无父无母，长老对玛奇亚说“如果爱上了他人，就真的要孤单了”，正昭示了长寿带来的孤单与悲伤

宁静被打破，女主来到“外面的世界”

女主因突如其来的一场灾难来到了外面的世界，发现了刚出生不久的婴儿，决定抚养这个婴儿，与这个男孩“一起流泪”

初遇艾利尔

起名为：艾利尔 玛奇亚把艾利二视为自己的“希比欧”（昔日织）

农场生活

在这个乡下农场的情节是愉快的，轻松的，幸福的，也是艾利尔的童年时光

艾利尔与玛奇亚

白驹过隙，匆匆流年，转眼男主已经成为了一个少年（处于叛逆期吧），也得知了玛奇亚不是自己的亲生母亲的事实…

向朗格诉说艾利尔的言语

“自从他提出要分开睡，就再也没有叫我妈妈”

“之后跟我说话都是 ‘喂，过来一下’ ”

玛奇亚这样子对朗格形容艾利尔，叛逆期的艾利尔还说出了“我从来没有把你当做我妈妈”这种话 讲真，看到这里同样是叛逆期的我有了一些共鸣，同时鼻子酸酸的…

叛逆期的艾利尔说出的话

尔后艾利尔的选择是：当守城的士兵（在这里我不清楚他是不是为了保护玛奇亚）当我看到玛利亚送艾利尔出门的时候，玛奇亚故意装得很坚强，当艾利尔消失在视线之后却又独自在房间里面哭了起来，那种情绪是无法表达的……

玛奇亚为艾利尔送别

情节跳跃…不知道过了几年，这期间艾利尔也跟儿时玩伴蒂娜结婚，在战乱中，艾利尔和玛奇亚再一次重逢…这时的玛奇亚宛如仙子下凡，月色之中，玛奇亚的出俗不染十分动人，两人对视了许久…而艾利尔也有想走近玛奇亚的举动…隔了这么长的时间，重逢之时牵动了二人的心弦……

重逢

战后玛奇亚与艾利尔的对话瞬间催动我的泪腺！！

艾利尔对妈妈说的话

玛利亚对艾利尔说的话

“目送过许多离别” “目送着斗转星移” “时间永不停歇的向前前进” “正因为这样才有新的邂逅” --玛奇亚

饱含不舍.

情节跳跃，到了n年后，玛奇亚寻艾利尔……这时的艾利尔已经快要归天了……玛奇亚守护在艾利尔身边 “我回来了，艾利尔” “…欢迎…回来”

玛奇亚为艾利尔的道别

最后，“回忆倒放”（回忆杀）配上那川井憲次“犯规”的背景音乐，哪一个用心看的人不会哭呢？ 必须提一下的是关于女主最后痛苦的那些飞舞的蒲公英： 白色蒲公英的花语：停留不了的爱/无法停留的爱.

《朝花夕誓》告诉我们：能跨越时间，改变人生的，便是那份永恒不变的「爱」

玛奇亚最后“打破约定”大哭

本文作者：蓝墨

这篇文章是我本人把自己的感动分享出来的，如果喜欢请点个赞同吧~