(简单写些东西,有机会再来整理)
Disco来自法语discothèque,图书馆和光碟合并而成,字面意思光碟收藏或者光碟的殿,强调空间的性质一目了然。另外,迪斯科作为舞曲,主要是配合跳舞这个动作,也暗示了其空间属性,你不可能像60年代的摇滚音乐节一样再去露天了。
再来聊聊迪斯科的其它属性,我没有专门学过音乐,这些是看书所得,仍然待求证。迪斯科每分钟120个鼓点,并循环往复,没有停顿。这样的属性适合逃避,遁世,仿佛在节奏里可以一直快乐下去。另外就是DJ的伟大发明:不断混合音乐,以及节奏,刺激着享受迪斯科的人们。这里就和电影接上了,电影中的男男女女生活的结构就如DJ手中的迪斯科一样,爱情友情相互配对,片中也出现了pair off的讨论。
迪斯科的兴起是60年代各种解放运动的余温,迪斯科构成的空间,各种club,从Andy Warhol的Factory,Studio 54 到Club Kids将disco文化带入汉堡店/废旧车间,从隐秘到公开,从匿名到压倒一切的出名,从地下文化变成流行文化,迪斯科是革命的。迪斯科文化是对主流文化的反叛,是对白人/异性恋/男性主导的社会的挑战 ,年轻人寻求身份认同,逃离压迫的LGBT,追求独立的有色人种和女性在这里大放异彩,用音乐和服装语言表达自我。电影对此也是认同并且展示给观者,为什么角色们爱迪斯科,人性里面总有地方被迪斯科吸引,在迪斯科获得认同/爱情,展示个性和独立。
但是迪斯科成为主流文化之后,那么它的没落也来临了。我认为的原因有,大众消费音乐的方式变了,音乐从伴舞,变成的主菜,Music Video的兴起极大改变了迪斯科,我们用视觉去享受音乐,而不是用身体去展示节奏了,电影中Charlotte不断说自己是要去电视行业,就在暗示。另外,性病和毒品埋葬了伟大的迪斯科,在逃避者中,毒品的出现加强的遁世和享乐,也让人更无所忌惮,各种STI的泛滥,电影中提到的G和H,最致命的是AIDS的出现(有趣的是Chloe Sevigny在这部片子前几年正好扮演了无辜感染HIV的少女),保守势力的反对声音和城市的监管权力给迪斯科关了起来。导演不知道短短几年后的911,将完全封印迪斯科,恐怖分子改变了公共空间的认知,联想到今天的covid19,之后的公共空间研究会更有趣,这些都是题外话了。还有一点,在迪斯科中,空间的二元对立(主要是公共与私隐)消解了,两位女主角因为经济原因住在同一屋檐下,因为空间共享,产生了矛盾,但是到了迪斯科的空间,一方面她们的私人空间延展至此,另一方面,她们解决问题也在迪斯科空间,比如提出搬出去以及和解。
但是我们知道,迪斯科没有死,Josh的宣言其实也是Whit Stillman的,面对迪斯科的历史和遗产,我们还有很多故事可以去挖掘和讲述。迪斯科是伟大的,它可能是个幻境,如电影一样,但它也是真实的,如记忆,如历史。
看这片,会想起自己刚工作那会儿的状态。单纯,有棱角,有用不完的劲,有义气,有时间,但没钱,没伴侣,没人生方向。怀念一下我那蹦着跳着就过去了的DISCO时光。
Stillman的电影是喜剧 但是却那么忧伤 @Publicis Cinéma
本以为是一个像《周末夜狂热》的歌舞剧,结果是如此写实派的群像剧情,每个角色都在舞池里相遇,每个人都在打着自己的小算盘,分道扬镳的人生注定要给歌舞厅冲散。
导演有漫不经心但一针见血的洞察力 他构建了一个最后回到起点的弧形 不知怎么评价这部 因为每句台词都绝妙 把一堆纽约人对生活的comment巧妙地穿插在工作约会日常里 能感受到30年前纽约明确的hierarchy 什么学校毕业做什么工作的人在冬夜里穿什么的衣服去什么club 你爱我我爱他求而不得的恋爱故事 说小资情调的人 你的日常就不会被这种东西所环绕嘛?要不就是没那么复杂或就是没那么思辨 没有关于性病和处女的讨论 没有放什么音乐引诱谁这种情趣 没有用一部动画片给恋人站队的这种偏爱 更没有在中央公园边上唱赞美诗 片子很本质很日常 20年后我们的生活仍是如此/trial seperation真的太典了 现在看来精英垃圾都一个样/表白小姐和流浪汉那段唇枪舌战 是我眼中纽约知识分子间真正的浪漫
这片部分主角的眼神总是很惊恐,然后镜头也很诡异。。。有点儿意思,味儿不正
这部片给人感觉很伍迪艾伦,每个人对编剧来说都只是个人肉念词器,只是台词没有伍迪艾伦写得好。除了Chloë Sevigny演的角色以及那个ADA,每个角色都非常虚伪,Kate Beckinsale演的角色尤其bitchy。但三星都给Kate,整部片美得发光,完全盖住了Chloë。
现在处于一看到凯特 贝金赛尔满脑子都是“她可真好看啊!”的脑残粉状态中无法自拔~\(≧▽≦)/~ 虽然她的角色略bitch
情感,性爱关系,投掷观点与攻击,可不就是现代都市生活中各色各样的我们吗?或许经历一段寻觅后,我们获得经验,知晓频段的契合。
片头就很有腔调,对话也比较有启发性,前后两张相当judgemental的寸嘴乌云压顶般地存在,不pushy的好女孩Chloe最后能跟负包装的right one走到一起,是让人相信做好自己,缘和分都会有的,吗?最喜欢户型服务剧情了。
Not quite as amusing as Metropolitan, and a bit stilted at times, but it has its moments.
Kinda shit da make you wanna dance。雅痞中产阶级知识分子的黑色幽默,虽然对这种disco社交生活完全没共鸣,但台词写得实在犀利,让人开心,最后的地铁起舞更是点睛之笔。Whit Stillman真是个舞狂啊
比起《大市民》,技术上固然有进步,但是职业演员在表演上少了许些灵气,不时让人感觉像是在看伍迪艾伦的那种三流喜剧...
一个时代的结束,摩登天空5里有byebye disco; bd-chd, Criterion.Collection #485
迪斯科,迪斯科时代,迪斯科时代的人
Wow Kate Beckinsale's character is a bitch
似乎更喜欢前2/3。但坚持给whit stillman电影打5星(反正一向评星偏高)。对话啊对话,就是喜欢那些对话!还有chris eigeman的圆眼睛,还有音乐!与其说这片讲一个时代的消失,不如说是关于人的,那么一小撮人。前两集人物和wilson医生打酱油太惊喜了
Much better upon farther viewing... Both acute and warm...
大概要成斯蒂尔曼脑残粉了,很庆幸按时间线看了都市三部曲,逐渐感受到那种契合点。贝金赛尔虽然碧池,但洞察力却惊为天人,结尾太魔性了。
8.0 同样知识分子话痨片,相比伍迪艾伦让我们清楚地笑出声,斯蒂尔曼的幽默是僵硬,往往过了一会才突然意识到:刚刚那地方我是不是应该觉得好笑才对。菲茨杰拉德的紫醉金迷结束之后,在唏嘘伤感中我们心中总能响起爵士乐时代的终曲,然而斯蒂尔曼的都市男女在相互碰撞后尘埃落定时,哪怕慷慨激昂歌颂迪斯科时代,我们却也没对其逝去感到多少哀婉,相反,我们只因其中人物于众生嘈杂中发现属于自己的声音、于人海中流连踌躇最终找到适合自己的心之居所而觉得心安。
我是被海报吸引的,这款海报真是太漂亮了,KB也是我喜欢的,但是片子有点太冗长了,人物形象也不丰满,再加上对于文化的障碍,让人很难喜欢上这个片子。