已更新第四期戳链接👉:歌手第四期:挑战主流审美,让音乐具有更多可能性
作为歌手节目的忠实观众和音乐真人秀狂热粉,今年的《歌手》从公布首发阵容开始就非常期待。由于期待值很高,上周第一期看下来惊喜不足,但是历届节目都会经历一个慢热的过程,要到淘汰轮甚至经历几期才能有集体爆发的热烈场面。然而这一季没想到刚到第二期精彩指数就开始飙升,所有歌手都迅速进入角色拿出了上乘的作品,激发了我想要写乐评的冲动。
话不多说,下面就是歌手2019第二期的个人感想。
英国的流行音乐开创者、选秀鼻祖制作人Simon Cowell在选秀舞台上无数次证明了一首歌想要打动观众,仅仅只需要一架钢琴和一束灯光而已。吴青峰的杀手锏是他独一无二的声线,而这首《我们》用极简的编曲,只是和弦在每一拍的简单敲击,就数倍放大了吴青峰特殊音色的感染力。A段刚开始进入时,吴青峰的低音还带着些许的不稳,就如歌中唱的好像进入了一种不能流泪只能目送的悲哀,转而副歌一起,从低声呢喃到延绵高音,情感宣泄口瞬间打开,那种内心满是牵挂却极度克制的倾诉可以一下子抓住听众的心。
陈奕迅的这首歌唱得深沉悠扬,曾让我们都翻开心底的角落想起前任的点滴,在美好的回忆里轻轻触碰廊桥遗梦,而吴青峰的演唱其实并不完美,但那些不稳定的低音,略失控制的假声,却完美的表达了歌曲中的遗憾。这首歌我最喜欢的一句歌词是“我最大的遗憾,是你的遗憾与我有关”,吴青峰唱的是和爸爸之间未曾和解的遗憾,而每个人听到的,是自己心中的那一组“我们”无法弥补的遗憾,遗憾因为缺失而美,因为我们会更懂得珍惜。
个人评分:8.5 / 10
逃跑计划可以说是这一季歌手目前最大的惊喜,两轮原创诚恳且动人。第一期的《一万次悲伤》简单温暖像在夕阳下的麦田上奔跑,而这期的《你的爱情》则欢快动感,像在浩瀚的彩色海洋球世界里翻滚。Old School Disco结合Modern Pop,打破了传统独立摇滚乐的呐喊特质,以一种最舒服的状态在轻松愉快和艺术表达中游走。可以说《你的爱情》会是我整季单曲循环最多的歌曲之一。
除了音乐之外最亮眼的还有毛川的舞蹈(或者叫摇摆),不像其他歌手演唱时的固定pose,毛川在台上完全沉浸在自由的律动中,肆意地扭动着身躯,动作丝毫看不出设计的痕迹,这种享受音乐本身,不刻意为舞台效果而增加的动作反而极大地增添了歌曲和歌手的魅力,散发出一种极致性感的光芒,仿佛有魔力让所有人都跟着舞动起来。
遗憾的是现场的大众评审可能还是把歌手当成竞技舞台,对于情感张力不太足的歌都缺少一定的耐心。上一位在歌手舞台惊艳亮相的原创独立摇滚人是梁博,同样不受观众待见但留下了音乐人的态度和后来传唱度颇高的《男孩》。相信这一首《你的爱情》也会进入很多人手机里的歌单。
个人评分:9.5 / 10
《天下无双》可以说是我少年时期不可磨灭的经典,张靓颖的版本如今依然清晰地映在脑中。张芯的版本在原版面前则相形见绌了。张芯的唱功毋庸置疑,底子扎实,高音张口就来,这一期也在前两段用了更多的气声来增加层次感,还算比较贴近原作静谧中虚无缥缈的神秘感,海豚音也还算中规中矩地展现了她拥有这个技能。但海豚音过后彻底放开嗓子的高音,突然变得无比厚重还夹着颤音,让本该磅礴大气中带着的轻盈韵味荡然无存。
这个舞台上演绎过两首《神雕侠侣》的主题曲,一首《天下无双》,还有一首谭晶演绎的《欲水》,两首都是空灵悠扬充满仙气的歌,但张芯和谭晶都在高潮段落都选择使用暴力高音,这种为了展现技术而忽略意境的唱法与歌曲表达是相违背的。
个人评分:7.5 / 10
两期下来“进口小侄子”面临的境遇其实相当尴尬,顶着欧洲歌唱大赛亚军的光芒和万众期待登场两期却都没有拿出足够令人满意的成绩和表现。KK的嗓音是具有欧美流行乐质感的,但如何更好使用这把嗓子则需要非常合适的选歌。而本期的《hello》则是选歌失败的典型。《hello》音域跨度大,原唱Adele的烟熏嗓极具感染力,而KK的音域本就不宽,副歌部分的持续高音没有震撼力,甚至连本该第一句就抓人的hello都非常平淡,彻底沦为平庸的油管翻唱水平。选秀一大定律:Adele的歌不要随便选。
个人评分:7 / 10
这首歌在歌手舞台上被演绎过三次,三次成绩都在末尾。第一次张靓颖唱的稍显油腻,垫底我无异议。而第二次杜丽莎和这次齐豫的版本我都被深深打动,成绩不理想实在有些不甘。和杜丽莎一样,齐豫是一个往舞台上一站气场就镇住全场的艺术家,有一张口就是时代感的嗓音。不同杜丽莎略带沙哑的诉说最心痛的伤痕,齐豫温润治愈的歌声像来自天堂,仿佛可以穿透荧屏安抚那些正在苦难生活中挣扎的人们。第一遍“情到深处人孤独”在齐豫歌声中散发着淡淡的哀伤愁绪,而第二遍“情到深处”却没有了“孤独”,接上《爱的箴言》时就好像有了悲天悯人的力量,那是在人生路口迟疑徘徊时选择给予承诺的力量,是大爱。
个人评分:9.5 / 10
这是本场最具艺术表现力的一首歌。整首歌仿佛一出大时代下小人物的人生戏。第一幕是在夜幕下无人的巴黎街头,丈夫因要奔赴前线战场,与妻子在昏黄的路灯下相拥而别,有说不尽的情话想说却只是无言沉默,而丈夫拥抱后匆匆消失在黑夜中。第二幕,妻子在家中日夜守候,受尽了旁人的奚落侮辱,心中满是担忧和牵挂却无能为力,时间蹉跎了妻子的容颜,却没有磨灭她心中的希望。第三幕,丈夫战死沙场的消息传来,妻子伤心不已,在运回的丈夫尸体旁妻子又轻轻哼起丈夫最爱听的歌,尽是苦难一生的缩影。一段对音准要求极高的清唱,刘欢从浅吟低唱到高腔呼唤,曲折宛转,唱尽一生心酸,最后在悲壮中落下帷幕。
刘欢作为华语乐坛殿堂级人物,每场都给出背景恢宏的世界音乐,高雅又不曲高和寡,实在是观众的幸运。
个人评分:9 / 10
第一场还全程不敢睁眼的杨坤,这一场拒当张宇孙楠,放手一搏,放开了玩儿,果然力挽狂澜。这首歌的主歌部分在无序的节拍中呈现一种如歌词般的“崩溃”,已经透出了一点疯狂前的兴奋,而后段开始加入摇滚,不断重复的旋律,激情的鼓点和落在第二拍的重拍彻底点燃了整个现场。杨坤硬核的撕裂嗓保持了远好于第一场的稳定性,爆炸的荷尔蒙是豁出去的豪爽,杨坤唱着“一定要死在你手里”,其实是想死在音乐里吧。
个人评分:8.5 / 10
综上,个人三票投给:齐豫、逃跑计划、刘欢
在《歌手2019》的第十一期踢馆赛上,陈楚生踢馆成功了!
能够重新回到湖南卫视,能够站上《歌手2019》的舞台,能够和洪涛导演再一次合作,陈楚生得到这个机会,有点惊喜,有点意外,老天终于又一次眷顾了他。
由于补位歌手波琳娜的受伤,无法参加第十一期节目的录制,《歌手》节目组临时调整了赛制,将所有竞演嘉宾的第四轮成绩做了清零,将第十一期的淘汰赛变为了踢馆赛,由此,节目组需要一位新的踢馆歌手。事发突然,这位踢馆歌手应该是在节目原有大计划之外的。
陈楚生接到节目组邀请的时候,距离第十一期节目开录只有两天的时间,但陈楚生依旧来了。
或许因为想要弥补遗憾,因为太想念这个离开了很久的地方,他对于要“来”这件事情没有任何顾虑。
正如,陈楚生所说,他和湖南卫视之间,就算他不讲,大家也都知道,他们中间一直有一个“梗”,有一个伤疤。
2008年年底,作为《快乐男声》冠军,天娱旗下艺人的陈楚生,因对于天娱工作安排的不满和分歧,在2009年湖南卫视的跨年晚会即将举行的当晚,失踪了。
年少的他,可能还不懂,突然缺席一场直播的大型晚会,对于节目组,对于湖南卫视来说,意味着什么。只能说,解决问题的方式有很多种,但当年的陈楚生选择了最糟糕的那一种。可以想象到,他的那一次失踪,一定连累了很多人,包括对于他有知遇之恩的洪涛。陈楚生的失踪,属于大型直播晚会事故,出事儿了,对于湖南卫视内部来说,也总要有人出来承担责任。
作为2007年湖南卫视《快乐男声》的冠军,陈楚生本来是湖南卫视的亲儿子。同届的其他选手王栎鑫、张杰、苏醒、魏晨、俞灏明、张远、王铮亮、陆虎等一直都和湖南卫视保持着不错的关系。唯有陈楚生,从2009年新年伊始,“陈楚生”这个名字在湖南广电集团下的节目中,彻底消失了。
在电视湘军叱咤传媒业的这么多年来,传出被湖南广电封杀的人很多,但陈楚生算是唯一一位几乎是官方盖章,默认的人。
直到2016年,陈楚生时隔7年后终于第一次回到了湖南广电,参加《天天向上》节目的录制。在节目中,陈楚生回忆起“失踪”事件,第一次公开对当年自己的“少不更事”而道歉。
在昨晚的竞演中,陈楚生选择唱了一首自己的歌,《思念一个荒废的名字》,陈楚生提到,“可能陈楚生这个名字,在湖南卫视,就是一个被荒废的名字”。
在节目中,吴青峰提到陈楚生是在《歌手2019》节目录制的前两天才接受到了邀请。参加不参加,陈楚生决定做地很迅速,行程也十分仓促。
我们都知道其实一直以来《歌手2019》节目,邀约歌手都是很难的。何况此次是由于波琳娜受伤,节目组临时修改了赛制,留给节目组找备选歌手的时间应该非常紧张。
确实,要找到一个实力好,与其他歌手段位相当,同时档期也OK的歌手,对于节目来说并非易事,而愿意接受只有两天时间准备,就去参赛的歌手恐怕也不多。
或许陈楚生在接到节目组邀请的时候,是抱着“感恩”“致歉”的心态来的,他欠洪涛导演一个人情,并不在意是否最终能够踢馆成功。
如今再重新回到湖南广电,回到马栏山的陈楚生真的成熟了很多。现在的陈楚生很佛系,他说:人不管你想不想红,人迟早会不红的。
可能曾经的陈楚生真的很想红,之所以当年用“失踪”的方式和天娱闹分手,也是因为想红,怕不红,怕被耽误前程。
不知道,有没有人会觉得其实陈楚生像极了另外一个被大家热捧的歌手——朴树,一样都拥有傲人的才华,有点避世的性格,永远一张少年感的颜,一样喜欢弹着吉他唱着歌。虽然他们是我们的领路人,但其实他们也曾经如我们一样迷茫,冲动,少不更事,不知所措。
很开心,这次陈楚生回来了,而且他踢馆成功了。
如今的陈楚生,虽然成熟了,但他依旧还是那个我们爱的陈楚生,是那个当年我们心中认定的纯真少年,努力投票想要送他走近人生梦想的少年。现在的他看开了,似乎也已经认了自己已经“不红”的现实,但想对陈楚生说:有没有人曾告诉你 我们还爱你!
《歌手》节目办了这么些年,几乎每年大家的感觉都是第一集看首发阵容的时候,就猜到最后谁是冠军了。
第一季阵容: 羽泉、黄绮珊、沙宝亮、尚雯婕、陈明、齐秦、黄贯中、杨宗纬、林志炫、周晓鸥、辛晓琪、彭佳慧。
这是唯一看不太清结局的一届,因为这一届除了尚雯婕和杨宗纬年纪轻一点,其他人基本上技术和经验都是一个等级的。如果不是齐秦退赛,最后的结果也应该大概率是他。
第二季阵容:韩磊、韦唯、张宇、周笔畅、罗琦、曹格、邓紫棋、张杰、品冠、茜拉、满文军、动力火车。
这不明摆着是韩磊么?
第三季阵容:韩红、孙楠、张靓颖、黄丽玲、古巨基、胡彦斌、陈洁仪、李健、郑淳元、萧煌奇、李荣浩、谭维维、李佳薇。
除了孙楠,应该所有人都有共识冠军是韩红吧?
第四季阵容:李玟、李克勤、信、哈雅乐团、徐佳莹、关喆、黄致列、赵传、 张信哲、容祖儿、老狼、苏运莹、王晰、金志文。
从哪个角度看,冠军都是李玟。
第五季阵容:林忆莲、谭晶、迪玛希、杜丽莎、狮子合唱团、袁娅维、光良、张杰、林志炫、李健、彭佳慧、赵雷、侧田、张碧晨、梁博。
不是林忆莲就是谭晶。
第六季阵容:汪峰、Jessie J、李圣杰、张韶涵、GAI、张天、李晓东、李泉、华晨宇、腾格尔、郁可唯、苏诗丁、KZ·谭定安、霍尊。
Jessie J心想:一个能打的都没有。
第七季阵容:刘欢、齐豫、杨坤、吴青峰、逃跑计划、张芯、Kristian Kostov、Polina Gagarina、刘宇宁、ANU、钱正昊、声入人心男团。
开发布会的时候,所有人都确定了,无论后面谁补位谁踢馆,都是刘欢夺冠。
洪涛也说是为了综合各方面考量,也是为了能推一些新人,所以会让老将和新人同台。但是为什么第一季的时候能造就空前的成功,就是因为所有参赛的人几乎都是一个量级的,而同一个量级直接势均力敌的较量,本身的火花也是高段位的,而最终的结果也是有很多种可能的。也就是我们常说的“神仙打架”。到了后来几季的比赛中,除了个别几个是王者之外,其他的虽然不是青铜,但也真的还没到黄金段位。
《歌手》以后可以办主题季,就是每一季邀请的歌手都有相同的特质,且都在一个段位。我整理了目前七季的歌手,再加了一些我心中可以上节目的歌手,脑补了几季的阵容。
第一季:国际舞台季
特质:曾经登上过国际级舞台的歌手。
首发:刘欢(亚运会、奥运会)、莎拉·布莱曼(奥运会,与湖南卫视关系较好)、韦唯(奥运会、亚运会)、张学友(亚运会)、宋祖英(世界杯、奥运会、世博会、亚运会)、张靓颖(世博会、格莱美、维密)、杭天琪(亚运会、格莱美)
补位:李玟(奥斯卡、奥运会、世界杯)、Jessie J(奥运会、格莱美)、孙楠(世博会、亚运会、格莱美)、Polina Gagarina(世界杯)、谭晶(奥运会、世博会、亚运会)
串讲人:张靓颖/孙楠
推新或翻红:杭天琪、Polina Gagarina
第二季:导师评委季
特质:曾经是选秀节目的导师或者评委
首发:那英(中国好声音)、庾澄庆(中国好声音)、齐秦(中国好声音)、韩红(中国梦之声)、胡彦斌(创造101)、丁薇(超女快男)、朱桦(超女快男)
补位:汪峰(中国好声音)、罗大佑(中国最强音)、巫启贤(超女快男)、顺子(超女快男)、黄小琥(超级星光大道)
串讲人:庾澄庆
推新或翻红:丁薇、朱桦
第三季:选秀歌手季
特质:通过选秀节目出道
首发:张杰(快乐男声)、周笔畅(超级女声)、袁娅维(中国好声音)、金志文(中国好声音)、萧敬腾(超级星光大道)、徐佳莹(超级星光大道)、张芯(央视星光大道)
补位:谭维维(超级女声)、杨宗纬(超级星光大道)、吉克隽逸(中国好声音)、尚雯婕(超级女声)、郁可唯(超级女声)
串讲人:萧敬腾
推新或翻红:张芯、李佳薇
第四季:组合单飞季
特质:以组合出道,后单独发展歌手
首发:田馥甄(S·H·E)、李健(水木年华)、杨丞琳(4 in love)、林志炫(优客李林)、詹雯婷(飞儿乐团)、黄贯中(Beyond)、吴青峰(苏打绿)
补位:信(信乐团)、周晓鸥(零点乐队)、光良(无印良品)、品冠(无印良品)、金润吉(阿里郎组合)
串讲人:吴青峰
推新或翻红:詹雯婷、金润吉
第五季:春晚回忆季
特质:多次参加春晚,或从春晚出道
首发:毛阿敏、韩磊、沙宝亮、雷佳、陈明、蔡国庆、平安
补位:满文军、屠洪刚、罗中旭、孙悦、毛宁
串讲人:蔡国庆
推新或翻红:满文军、罗中旭
第六季:青春记忆季
特质:四大天王之后,华语歌坛黄金时代的小天王、小天后
首发:陈奕迅、张惠妹、古巨基、张韶涵、林俊杰、孙燕姿、王力宏
补位:王心凌、萧亚轩、容祖儿、陶喆、李克勤
串讲人:张韶涵
推新或翻红:他们基本上都很红
第七季:年轻势力季
特质:1990年后出生的歌手
首发:华晨宇(1990)、邓紫棋(1991)、梁博(1991)、迪玛希(1994)、吴莫愁(1992)、霍尊(1990)、陈粒(1990)
补位:Kristian Kostov(2000)、苏运莹(1991)、KZ·谭定安(1992)、周深(1992)、毛不易(1994)
串讲人:华晨宇
推新或翻红:他们基本上都很新
第八季:神曲歌手季
特质:有作品被听众奉为神曲
首发:龚玲娜(忐忑)、腾格尔(桃花源)、大张伟(洗刷刷、倍儿爽)、黄龄(High歌)、张蔷(北京女孩)、凤凰传奇(最炫民族风)、李玉刚(新贵妃醉酒)
补位:刀郎(2002年的第一场雪)、萨顶顶(万物生)、徐千雅(坐上了火车去拉萨、彩云之南)、小沈阳(我的好兄弟)、李佳薇(煎熬)
串讲人:大张伟
推新或翻红:龚玲娜、张蔷、刀郎、徐千雅、李佳薇
第九季:女性之声季
特质:声音辨识度高的女歌手
首发:林忆莲、齐豫、黄绮珊、金海心、A-lin、陈洁仪、田震
补位:辛晓琪、彭佳慧、茜拉、罗琦、杜丽莎
串讲人:田震
推新或翻红:除了A-lin和茜拉,好像都需要翻红
第十季:男性之声季
特质:声音辨识度高的男歌手
首发:周华健、赵传、杨坤、张宇、林宥嘉、张信哲、王晰
补位:萧煌奇、侧田、GAI、孙伯纶、曹格
串讲人:林宥嘉
推新或翻红:王晰、侧田、GAI、孙伯纶
第十一季:原创音乐季
特质:几乎都是原创的歌手
首发:周杰伦、蔡健雅、李泉、赵雷、李宗盛、薛之谦、戴佩妮
补位:李荣浩、老狼、朴树、陈绮贞、杨乃文
串讲人:薛之谦
推新或翻红:赵雷、张悬
第十二季:组合乐团季
特质:以乐队或组合形式出道的歌手
首发:五月天、羽泉、逃跑计划、狮子合唱团、玖月奇迹、痛仰乐队、南方二重唱
补位:声入人心男团、迪克牛仔、ANU、动力火车、HAYA乐团
串讲人:胡海泉
推新或翻红:南方二重唱、声入人心男团、ANU、HAYA乐团
第十三季:歌王之王季
特质:前12位歌王
首发:任意
补位:任意
串讲人:何炅(都是歌王巅峰战了,还是别让他们主持了,王不见王的)
推新或翻红:无
众所周知,歌手的舞台应该是当代乐坛最受瞩目和向往的一个舞台了。7年以来,有太多实力唱将在这个舞台上大放光彩,为观众们带来一首又一首代表作。今年是歌手的第7个年头,节目组在赛制上又做了变动,踢馆选手由全民推选和专家推选两条通道并行,由pk产生最终踢馆人选。就在1月26日,节目组官宣“声入人心男团”将作为第二轮专家推选踢馆选手站上歌手舞台,也由此重新开启了我追歌手节目的路程。
其实已经有三四年不太听华语流行音乐了,iTunes歌单和KTV里唱的还是周杰伦王力宏孙燕姿蔡依林的歌。对歌手的关注大概也停留在三四年前,我是歌手第三季让我get到了健哥,第四季让我认识了晰哥。直到今年官宣歌手阵容时,我才恍然意识到歌手已经走到第7个年头了。
以前看歌手节目更多是当成背景音去欣赏,并没有对歌曲之外的元素进行过多的关注。这一次为了“阿龙川蔡馆”,我开始从第一期完整观看节目,带来了很多新的观感:比如片头显得格外有质感,能够传达一些歌手的理念;再比如灯光配合的非常绚丽,让整个作品成为视听盛宴。再一次感慨,歌手节目不愧是国内音综的老大,节目的品质没的说。吐槽的点也不是没有:比如说看即时排名的那一趴没有什么用还经常引起误会,还不如省出点时间多放点歌手之间的交流和小片;再比如说,每一季官宣首发歌手时几乎就可以猜出歌王的人选没有任何悬念;当然还有洪涛老师话痨吊足胃口的喝水环节哈哈。
这一季的歌手又是大咖云集,风格迥异。除了戴了滤镜的声入人心男团以外,我最欣赏的是刘欢老师,不仅是从小听他的歌曲长大,在这个节目里,还勇于尝试各种风格和不同乐器,让观众领略到音乐无穷无尽的魅力。在总决赛中,刘欢老师以甄嬛组曲夺得歌王,实质名归。其实,这一届歌手的亮点之一就是更多的包容性,让我们看到音乐这门艺术和语言的多样性。也因此,声入人心男团登上了歌手舞台,用一种从未有过的呈现方式,为观众带来不一样的审美体验。
在现在这个“爱豆化”的时代,“男团”、“出道”等词汇似乎已经被贴上了“流量”、“靠人气吃饭”等一系列标签。很多人似乎也就此对他们产生一定刻板印象。但是对于从《声入人心》一路见证他们成长的梅溪湖女孩,更喜欢叫他们“梅溪湖36子”。他们是这样一群热爱音乐、用声音追着光的少年,他们可以在车库里边走边快乐地唱起民歌,也可以在大巴上一起合唱隔壁泰山,告别的时候是用一把吉他弹唱《再见》,唱个生日快乐歌还要分声部配个和声……
这一次官宣的四个人:阿云嘎,音乐剧演员、蒙古族青年歌手,代表作除了音乐剧《我的遗愿清单》、《阿尔兹记忆的爱情》外还有蒙古族音乐专辑《希拉草原》,声音的诉说感强,声线多变;郑云龙,音乐剧演员,代表作音乐剧《变身怪医》、《我,堂吉诃德》等,在《声入人心》的舞台上演唱了14首音乐剧作品,共情能力强;鞠红川,音乐唱作人,2013年星光大道总冠军,声音温暖抒情,可以在流行和美声唱法之间自由切换,和声编曲能力强;蔡程昱,上海音乐学员学生,曾在《声入人心》节目中一分钟唱9个High C,被称为“金色的男高音”。
一直希望歌手节目能够向观众传达一个信息,他们四个并不是多年的默契组合,更像是一个临时的“拼盘”,在歌手节目后就地解散的那种。三个男高音、一个男中音的搭配,在重唱中并不是最完美的搭配。他们来自不同的背景,但共同拥有着对音乐的执着和热爱,既然踏上了歌手的征途,就要努力磨合,用最完美的和声向观众展现美声和音乐剧的魅力。《歌手的秘密》中他们为了排练《心脏》的一个和声,整整练了一个小时;“湖南卫视声入人心”的官博发出的花絮也透露出,他们无时不刻不在排练、磨合,无论是房间里,还是做造型时,只为最完美的舞台声音呈现。
歌手一路走来,看到很多人对他们的质疑。其实,音乐品味本来就是因人而异的,不是所有人都喜欢美声和音乐剧的唱法。不过,是不是至少可以在对他们有了一些基本的了解以后,再进行评判呢?
老实说,一开始官宣踢馆歌手的时候,我并不敢奢望他们会走多远,因为他们的音乐风格能否被大众所接纳是个很大的问号。我甚至对他们是否能够踢馆成功都怀疑过,然后担忧一轮游、二轮游,没想到在实力和一点运气的加成下,他们最终闯入了决赛,在歌手的舞台上留下了11首作品。
歌手舞台不同于声入人心舞台。在声入人心的舞台上,歌手们是用音乐彼此间进行交流,聆听的时候常常单纯被他们的声音本身和承载的诉说感所打动;在歌手的舞台上,歌手们不仅仅要靠歌唱,还有编曲、灯光、舞台等一系列元素打动现场的观众。这也是我刚开始并不适应他们在歌手舞台上作品的主要原因。后来,他们逐渐磨合,渐入佳境,和声越来越和谐,与编曲的搭配也越来越完美,作品的呈现度越来越令人满意了。我个人心中的排名是:心脏>总有一天=就在这瞬间>她=大船>鹿 be free=Never Enough>真爱乐章=Forever Queen>You Raise Me Up>好想大声说爱你。
1. 《心脏》
这是音乐剧《蝶》的唱段,描绘的是男女主角的生死诀别时刻,完整的唱段由女生开篇,在这里直接是从梁山伯的唱段开始,比《声入人心》中阿云嘎的《心脏》唱段(指路://www.iqiyi.com/v_19rr3bmdek.html)完整一些。
这首作品是我心中的top,不仅是因为完成度高,还有嘎子高烧40度,用泣血声音歌唱的滤镜。开篇“这样就算是诀别了吗”大龙用他很擅长的共情方式一下子代入到诀别情绪中;“我不止一次错把满地的月光,当成是海洋”这是全曲最美的一句词,川子饱满的美声我一直很喜欢(例如《声入人心》里与王晰、李琦合唱的《Sound of Silence》里面的“Fool said I you do not know”,指路://www.iqiyi.com/v_19rqsllp34.html);“到最后只有自投罗网,然后在这里等待死亡”这句嘎蔡和声也非常美妙;最打动我的当然是嘎子那句“我的爱人,你会不会,一直哭着到天亮”,此时此刻其他的配器都已暂停,只有钢琴衬托着他略带沙哑的声音,倾诉着对爱人的不舍,让人更加揪心。
2. 《总有一天》
这首歌是他们在突围赛中获得头名的歌曲,也是十分有意义的一首歌。原曲选自音乐剧《金沙》,是男主角沙的唱段。《金沙》也是三宝老师的作品,算是中国音乐剧史上里程碑。
“我常常想 在几千公尺以下的地核” 川子的诉说开篇,安静而婉转;“我常常想 在几千年那无尽的岁月” 嘎子声音中的情感,温暖地包裹着我;“总有一天 我会找到什么” 蔡蔡的高音就像一颗明亮的星划破夜空;“是谁在那里温柔的呼吸”和“美丽的花纹是谁镌刻”这一段弱下来的和声非常美妙,然后又在“青铜的光芒闪耀着,刹那间将夜空刺破”逐渐坚强,将歌曲推向了有一个高潮。这一次的作品集solo、和声、高音于一体,用耳机反复聆听,终于体会到鹤鹤说的那句“就像海浪拍打岸边的岩石一样,涤荡着我的心灵”。
3. 《就在这瞬间》
这首歌对于他们和我们的意义非凡,这是音乐剧《变身怪医》的唱段,也是郑云龙在《声入人心》上的试唱歌曲,是很多梅溪湖女孩与声入人心“爱情”开始的地方,同时歌词也代表着他们的心境,“要告诉全世界,我的信念始终不曾改变”,仿佛告诉大家,他们在追逐音乐梦想的道路上将无所畏惧、勇往直前。对于我们来说,能够在总决赛上听到这首歌已经是最大的恩赐。看到他们歌唱时,彼此间会心的笑容,我知道他们的歌手之旅圆满了。
4. 《她》
大概是因为本身喜欢英伦摇滚的曲风,原唱王清远版和苏诗丁版我都很喜欢。这一次的“阿鹤川蔡”版我也非常满意,是我单曲循环次数最多的一首歌曲。前奏的钢琴到后面的英摇层层递进的感觉很舒服,特别是中间加入鹤鹤的假高,仿佛来自远方思念的“她”的回应,把歌曲意境提升了一个层次,给歌曲增分不少。 和声是这首歌最出彩的地方,无论是蔡蔡“她的微笑”时嘎的“噢噢噢”,还是从“一无所有的梦一样的她”那里利用和声顺利从嘎过渡到蔡蔡的部分,都配合的非常默契,就像是用声音织成了一张美丽的网将我环绕。另外,必须要提到的是,鹤鹤的和声部分是由嘎子的写的,真不负我对嘎子“乐感超强”“和声满分”的评价。
5. 《大船》
这首歌是川子1月份推出的单曲(指路:鞠红川《大船》 http://url.cn/5jsryLL @QQ音乐),演唱这一首民谣曲风的作品对于他们而言,既是对自己唱作实力的证明,也是另一种曲风的积极尝试。其中一句词“故事结局很美丽,过程曲折而已”,也正是符合他们在歌手一路以来的历程,曾经遇到坎坷、遭到质疑、感到压力,但是最终结局非常圆满。这一次他们三个人磨合得更好了,“我只想在深夜逃离,啊~啊~啊~”的绝美和声为观众再一次展现了三重唱的魅力和声音的可塑性。嘎子这一次又改变了自己的发声方式,更多的用气音配合整首作品舒缓的风格,让我再夸一次他的唱商!唯一美中不足的是,这首歌的旋律比较简单,其实还是更适合原曲吉他的伴奏,现在的编曲似乎有点“小脚穿大鞋”的感觉。
6. 《鹿 be free》
这是他们在歌手舞台上留下的第一首作品,也算是他们的代表作。四个意气风发的追光少年第一次站上备受瞩目的歌手舞台,用他们的声音传达出无所畏惧的信念。原曲是尚雯婕老师为《熊出没》电影写的主题曲,在《声入人心》舞台上也曾经由嘎子和蔡蔡演绎过二重唱的版本(指路://www.iqiyi.com/v_19rr45x6ws.html),当时大多数人听完的感受是“把熊出没主题曲唱出了狮子王的感觉”。
高光句当属蔡蔡的“每一声心跳,每呼吸一秒”,现场观众的欢呼声应该能够证明这位年仅20岁的“金色男高音”给大家带来的震撼。除此以外,还有嘎子的“日落日出”迸发出的气势再一次将歌曲推向高潮。还有不得不说的是,嘎子和大龙中间解扣子甩西装的动作,跟音乐鼓点配合的不要太好,释放出的荷尔蒙信号估计迷倒了不少女性观众。
其实我个人还是更偏爱声版的《鹿 be free》,因为配器更加简单,反而营造了一种更开阔的意境,让两人的声音更加突出。嘎子和蔡蔡的声音是大家公认的搭配, 蔡蔡的声音像辽阔的草原,嘎子的声音像天空中灵动的云朵,两者搭在一起非常有画面感。
7. 《Never Enough》
这首是他们的踢馆成功曲,出自音乐电影《马戏之王》的原声。从他们的歌声中,我读到了他们对于这个舞台的渴望是never enough的。这首歌的编曲是一个亮点, 引用钢伴马克老师的话,钟兴民老师“用二十多人的纯钢琴和管弦乐配出了八十多人大乐队的效果”,配上他们的高音“轰炸”,十分震撼。特别是嘎子和大龙相视一笑后开始涨调,令人激情澎湃(也是刘欢老师夸的那个漂亮的涨调)。私以为如果他们能够有更充裕的时间进行英文正音,效果会更好^_^
8. 《真爱乐章》
原曲是意大利歌唱家安德烈波切利的美通歌曲《Melodramma》,这一版改编为中文,川子也参与了填词。在《声入人心》的舞台上蔡蔡和方书剑也演绎过意大利文的这个版本(指路://www.iqiyi.com/v_19rqrztksk.html)。这首歌完成度本身没有问题,只是我个人更偏爱声版。一方面是意大利文歌词意境非常美(那句“Ma limpido e il mattino”,翻译成中文是“晨光清澈”,也是蔡蔡的高光句),另一方面是歌版似乎把一首大气的美通歌曲改编成一首忧郁的流行情歌,失去了原曲的味道。
9. 《Forever Queen》
首先感谢迪玛希的助阵。得知选曲前夕刚刚看完《波西米亚狂想曲》,对于如何呈现皇后乐队经典作品充满了好奇。四首歌曲串烧确实有点赶,发挥最好的第一首《Love of my life》。嘎子那句一开口的时候,我又一次体会了“开口跪”的感觉,这次他又更换了一个声线,模仿原唱Freddie Mercury的唱法,加上“bring it back”时川蔡的和声,听起来真的是一种享受。这首冲刺夜的作品,当唱到《We are the champions》的时候,我真心感觉这就是我心中的决赛时刻了。
10. 《You Raise Me Up》
作为一个喜欢力宏十几年的歌迷来说,官宣帮帮唱嘉宾的那一刻无疑是我最幸福的瞬间了。力宏在音乐方面的创作才能和演唱实力毋庸置疑。而《You Raise Me Up》这首歌他也曾经与西城男孩合唱过。其实,这首歌在歌手舞台上出现过太多次以至于赛前大家都不太看好他们出线。这个版本加入了力宏的小提琴(其实他在19年演唱会上的发挥更好,指路://www.bilibili.com/video/av49102013),后面加入了和声(虽然有点乱)还有力宏漂亮的转调,丰富了歌曲的色彩。
11. 《好想大声说爱你》
这首是他们首次尝试摇滚曲风,勇气可嘉。川子的流行唱腔跟整个曲子非常搭配,嘎子使出了金属摇滚嗓。四个人在台上都非常嗨的状态,中间还有跟吉他手solo互动的滑跪以及最后跟观众互动的韩式比心(虽然是大家公认的尬,哈哈)。我觉得从我个人的审美来说,能硬着头皮夸出的也就是这几句了,看来这种摇滚曲风还是不太适合他们。
非常感谢《歌手》能给他们这个舞台展示自己的音乐。对于他们来说,《声入人心》像是大学阶段,结识了一群志同道合的伙伴,而《歌手》则是研究生阶段,能够与更优秀的前辈交流切磋,进一步提高专业水平。有人说,他们缺少原创,缺少代表作。我想说,他们是在用声音创作,不断探索用丰富多样的和声表达作品和传递感情的可能性,这样的创作应该也属于音乐创作的一部分吧。请给他们一些时间,相信他们会继续成长,在各自的领域留下代表作的。歌手的旅途已经结束,他们也将各自踏上新的征程。恭喜你们歌手圆满毕业,祝愿你们前程似锦,得偿所愿,光芒万丈!
最后看到歌手节目的彩蛋也是感触很深。感谢节目组用心打造了这样一个舞台,能够请到这么多优秀的歌者,留下这么多首经典的作品。虽然现在华语流行乐坛过了鼎盛时期,但还是希望大众、市场和资本能够少一些浮躁、多一些真诚,鼓励更多有想法的年轻音乐人,努力留下更多经典传唱的作品,而不是让我只能去聆听Billboard、UK Top 40榜单和十年前的华语流行歌曲。相信未来会更美好的!
做到了第七年,这档被称为市面上品质最高的音乐类综艺节目,其实早已进入了惯性俯冲的阶段,距离最终的落地点越来越近,无论再请多大牌的歌手,布置多么豪华的乐评阵容,配备多么顶级的演奏团队,绞尽脑汁设计多么变化多端的复杂赛制,目前看起来,都很难阻挡它即将寿终正寝的命运了,综艺节目的规律即如此,周期性的存在是难以逾越的天堑。
这期跟以往相比,拍得更像是影视化制作的剧情片了,赛制并没有什么亮点,最后揭晓名次的最令人作呕的环节仍然占据着较大篇幅,所谓踢馆来的基本是安排好的帮推陪跑新人,冠军从开始就知道是刘欢。
选手阵容还算上乘,齐豫的仙气往往容易让人忽视了她的高水准,嗓音和台风不是一般歌手可以模仿的;杨坤老样子,带动气氛的能力一流,选歌也多是讨巧,酒吧感更是脱不掉;波琳娜和小K都是欧美实力派,水准毋庸置疑,小K在这个年龄就有如此表现颇为难得,波琳娜更是将俄罗斯巨星的深厚功力展露得一览无余,唱跳俱佳;吴青峰为节目带来不少粉,主持顽皮,台下有爱,很真实的一个人,音乐上的表现也过关;高音三少是节目的噱头所在,我对唱法本身听不太惯,对三人的歌曲和故事都不感冒;张芯满足了不少人的猎奇欲,是实力超群但最终埋没的代表,能力跟黄妈一个级别;杨乃文的范儿看着不舒服,不喜欢这种女人,虽然她有不少追随者,音乐感觉也一般;许靖韵是个意外收获,很不错的粤语歌手,可惜知名度比较低;龚琳娜依旧做着自认为是世界音乐的东西,但除了嗓子高以外没看出来有什么特别令人惊艳的,最后跟高音戏曲的三人秀更是悲剧;陈楚生来玩了个票,存在感很低;刘欢则是所有人中在音乐性上展现得最为全面的一位,各种风格各种玩法,在让人们看到了他对于音乐的理解和把控的同时,也体验到了另类刘欢所带来的认知冲击,能感觉到,他来这边更多是为了展示,纯粹地将自己肚子里的东西掏出来给大家看,无论从态度上,还是实力上,或是最终作品的呈现上,刘欢的夺冠都是无可争议的实至名归。
最后吐槽一下冠军争夺战的直播环节,虽然大家都清楚,音乐类节目如果搞直播很容易出现大型车祸现场,唱劈走音和瑕疵失误是常事,但当你真正面对着毫无修音的直播现场之时,那种巨大的落差感对于期待值的毁灭还是非常致命的,当然,如果选择看网络回看,修音之后的歌曲就没有这个问题了。
更年轻的时候,我喜欢苏打绿,听那首被喜欢烂了的「小情歌」,喜欢主唱青峰极有辨识度的嗓音。通过今年的综艺「歌手」,我好像又在重新认识吴青峰,这位声音和形象都很像猫的精灵,他对音乐的态度,他的舞台,都让我觉得有种遇到了偶像的感觉。
在节目中,强调了好几次大众对青峰歌曲的欢迎程度,似乎表明他大概是“大众情人”类歌手吧。但在舞台上,听他传递出来的音乐,live的表演,都让我觉得,每个人喜欢的吴青峰大概都包括不了一个完整的他。
在另外一组Live很棒的逃跑计划下场了之后,猫总仍然是撑起我看「歌手」和「歌手」周边的动力。
关于猫总在歌手舞台上的表演和歌曲,并不全都让我觉得惊艳,但每次都不影响猫总的歌者魅力。
歌手第1场,猫总给我的是回忆杀。作为串讲人的猫总第一个演唱,像一个小王子一样从光芒中走出来。
他唱了一首自己旧专辑里的「燕窝」,第一次听的时候,就是我记忆中苏打绿、吴青峰的感觉。就像一个断了联系的老友,突然站在你面前,只要是他,怎么都是好的。
第一次听的纯享版,第二次直接点进了节目,再听,竟然哭了。是因为猫总出场前的有关自己创作的那段话。第一次觉得好像比以前对歌手吴青峰认识得更多了:他对音乐的热爱和享受。
知道了猫总第2场的选歌,跟我心里想听的有点落差,觉得他选歌太保守了,我甚至这样想,如果一直选这种安全区的歌曲,该多没意思啊。
歌手第3场,猫总用一首刷榜的歌给了我巨大的惊喜,惊喜杀。猫总唱这首歌很好听,配合上现场伴奏,精巧的编曲,打造了一台视听盛宴。似乎也预示着,猫总能量小宇宙的一次小型爆炸,作为观众的我当然很享受舞台上出现这样的火花。
歌手第4场,毫无置疑,气场杀。除话筒之外还带了一个扬声器的猫总,放肆地唱着这首歌,就像一个被围观的孤独灵魂。
作为一个歌者,他不声不响地引燃自己,让谁也不能忽略他。
歌手第5场,开口杀。猫总的歌声让我瞬间喜欢上了这首老歌,看这场的纯享版也是一遍又一遍 。
「窗外的天气」有一种故事的氛围,猫总也正好是那个可以将故事中的悲欢转合娓娓诉说的人。
歌手第6场,延续了第4场的劲头,猫总依然在释放自己的个性,我还是觉得这首歌跟猫总本人不太搭。
猫总应该不是那个简洁明了的说:silence的人,应该不会表现得这么冷漠。
不过,这样猫总大概喜欢这样个性十足的人,假装是自己喜欢的人的模样,很可爱了。
世界上怎么会有吴青峰这样一个唱歌又好人又有趣的存在啊!!!!!
芒果台敢于在“娘炮气质”的硝烟下大胆让吴青峰做串讲人,这点很赞,抛开吴青峰值不值得首场第二这点不说,敢于做自己就是歌手的关键素养。齐豫的演出服都是自己去商铺淘布料再自己加工这里惊到我了。她的声音虽“仙”,生活方式竟如此接地气,大隐隐于市的作风。杨坤说《我比从前更寂寞》是他当年创作的最好的歌,但是听到后真的觉得挺平庸的,意境不够,内涵不足,歌词里面的“打电话”“发短信”这些字眼已经不再符合当下语境,难以取悦观众。刘欢、逃跑、张芯都是基本保持了水准,没有大突破。节目剪辑照前几季逊色不少,揭晓环节也是自我矛盾,说好的选一项又变成两项都选。
吹爆宝藏男孩吴青峰!
吴青峰!!!我爱你!!!(破音
杨坤这种连续两期炒冷饭,把天籁之战唱过的歌拿来唱的也能两期第一?齐豫上期就不说了,飞鸟与鱼前三都没有??
我的天呐 吴青峰到底是哪里来的仙子啊
青峰、齐豫 够了!两年没追歌手了,今年追回来~
这一季的行刑和保密技术上了一个等级。看到一个评论说杨坤在人间,齐豫在天上,刘欢在宇宙实在是太贴切了。当然,还必须要为可爱又害羞的歌手+串讲人吴青峰打call!!(齐豫姐姐排名每期都太让人生气了!!!)
好想第八季把七个冠军集结起来比一次。
没想到几年下来,歌手这个节目在舞美制作后期和选人上,仍然吊打国内一切节目。
看完第四期改回三分,愚蠢的电子票机制和大众评审的投票正如现在的华语乐团,土嗨和口水当道,商业价值和传唱度就是王道。节目组这期的主旨是往原创的方向走,现在却在告诉我们选取讨巧很重要哦。
刘欢一开嗓就有一种宗师驾临的感觉,患着感冒还能唱出这种舍我其谁的王霸之气,简直是本届BUG!就像杨坤说的“大到宇宙了”!
吴青峰!
齐豫老师如何保持30年如一日的蜜汁审美
记下今晚,齐豫唱了《是否》拿了第六,杨坤唱了《要死就死在你手里》拿了第一。无论前者还是后者,都让我匪夷所思
冲吴青峰也要给这个星啊!!!!
杨坤两次第一名(为了证明他的属性?),充分说明了节目导向和观众水准的全面沦陷。也就被收买的自媒体能吹吹《歌手》如何做到音乐的雅俗共赏,多么在乎小众和高级的提拔——传播效果却可笑。说白了能火的还是那么几首,大热的pop又翻唱,一整舞台的演奏家们最后还是搞芭乐编曲(把钟兴民再多请来几次都是好的啊!),观众一鼓掌喊场含泪我更是要抓狂。哦对了,去年把张韶涵请来,发挥水平和炒作效应已经让我觉得节目已死。
看到齐豫吴青峰的时候就料到又会是一场各路神仙来打架的局面。其实大可不必唱衰《歌手》这个节目。放眼国内综艺的局面来看,专业拼音乐的节目有几个?还有谁可以比得上现在的《歌手》?整个音乐市场日薄西山,“歌手”的存在已然是种神话。PS.张芯是照着黄妈的模子挑选的吗?外貌嗓音演唱都好像啊
湖南卫视节目质感和审美怎么这么棒,看完就觉得浙江江苏北京什么的简直太村☝
目前看来还不错,青峰这个串讲人选得太好了,希望后续能听到更多好的音乐作品