这网剧真的是圆了游戏粉的大团圆梦,的确是粉丝网剧,虽说搞笑质量很待提升,但是有些温馨的梗真的戳中游戏粉泪点。
至于电视剧粉,你们看不懂就不要来喷,本来剧和游戏就不是一回事,何必非要把你对剧的感觉带入游戏呢?就像我们不会认同剧演的是游戏一样。
还有说什么迷宫不能拍进去电视剧之类的,我觉得你是搞不懂改编的意思,电视剧是可以改编,游戏粉接受的,但是改的如何,是不是还原了游戏的精神和感动却需要推敲,仙一剧整个就是对月如的黑,对阿奴的无厘头乱改,对遥灵的无下限加戏,虽说单看很好看,然鹅却不再是游戏的那个故事了。
改编成功的剧比如琅琊榜,就很还原原著的感动和精神,国外你们提到漫威,怎么不提哈利波特?哈利波特也是神还原却也大刀阔斧得改了的好吗,但是依然可以带入回原著,能够同时讨好原著粉和路人的编剧就是好编剧!
仙剑不是一个电视剧体系,从之前的仙一,仙三,仙五,仙剑客栈,到现在即将开拍的仙四,不要问为什么电视剧数字是乱的,因为它是游戏,是按部拍的!所以不要在刷什么无xx不仙剑了OK?让路人和游戏粉都巨反感然而剧组根本不会搭理你,刷两遍有存在感怎么着?在仙剑游戏中,一三四是受好评的三部正转,五前传和三外传也是比较优秀的,剩下几部也各有优势。但是开拍的几部电视剧,服装,剧情,人物性格,到不如说并没有仙剑客栈还原的精准,例如电视剧里被邪剑仙秒了的重楼(虽然这里面打这么久也挺扭曲的),比如被爱无限的拜月。被好多人吐槽灵儿的选角,说没有神仙姐姐有仙气。我承认,可是可是,仙剑一里赵灵儿的脸型就是这样的啊!还有某些胡椒……我真不想承认你们居然跟我粉的是一个人,活脱脱的脑残粉,主角不是胡歌咬剧组,咬演员,打低分……无语了好么……最后,希望即将开拍的仙四剧组任重道远,仙剑客栈的韩菱纱云天河考虑一下。。
2014年对于“仙剑”这块招牌并不是什么有纪念意义的年份。这一年,仙剑度过了自己的十九周岁,和它的第一位男主角李逍遥走到了同样的年纪。除此之外,仙剑六尚未出世,仙五电视剧杳无音讯,这个国产ACG圈的第一IP品牌也只能靠跟流氓合作卖些low到极点的页游,来搂几颗版权下出的金蛋。
然而,对于跟ACG一墙之隔的影视圈,2014年却是被媒体追封的“网剧元年”,虽然网剧的概念也是从好莱坞学来的,但一年时间却足够让这个全新领域发生爆炸性的增长。到了2015年的今天,贵圈已经进化到了点击不过亿,都不好意思说自己是网剧。
也仿佛是一夜之间,仙剑的娘家大宇突然开了窍,今年开年就传出了舞台剧和网络剧的两大新产品,再加上明显靠网剧带动的手游,重新开启的仙剑五电视剧云之凡,以及还在放烟雾弹中的仙剑大电影,卖IP之路全面开花结果。
说到大宇,这真的是个游戏圈内公认的奇葩公司,对待赚钱永远脑回路清奇,永远事与愿违。想当初单机界最赚钱的两大招牌仙剑跟轩辕剑都归属大宇门下,然而湾湾高层却一门心思跟风搞网游,结果搞一个死一个,双剑赚的钱都拿去补网游亏空。如此坚持不懈地以己之短博人所长,也得亏是单机团队的争气,让单机线幸存至今,才有了今天大宇大卖IP的底子。
仙剑作为第一个穿墙到影视圈的国产游戏,虽然那年的那版电视剧完全没有尊重原著的意思,但昔日网罗的一群新人如今也都成了一线或准一线的角儿,各自粉丝无数,论群众基础,无论“仙剑”在不同人心中指代的是游戏还是那部偶像剧,这两个字也都已是当之无愧的第一IP。
不过大宇的觉醒终归还是慢了一步,没有在网剧初兴的时候再次抢攻,巩固一下自己的老大地位。这个头筹被仙剑的死对头(至少对部分仙剑厨而言)古剑抢去,5毛钱特效创下了75亿点击量成为现象级神剧,直接把资历不足十年、正传也只有两代的古剑品牌的含金量刷到了跟仙剑平齐——要知道这时候仙剑已经出了两部电视剧、仙剑的好基友轩辕剑也拍了天之痕,但并没有哪个真的能从“非主流”跃入“主流”的范畴。
这也只能怪时代,彼时视频网站还不是主流观剧平台,玛丽苏雷剧会被往死里喷,腐风尚属小众,粉丝也还没生出刷社交媒体给剧集增加热度的好习惯。然而当新风向刮来时,大宇又一次遵从了自己谨慎的跟风策略,看见别人赚到了钱,才肯再次伸脚试水。
作为全方位打造仙剑IP品牌的雌雄双剑,舞台剧和网络剧是对线下和线上市场的同时试水。令人欣慰的是,这两个全新衍生品的制作团队都表现出了十倍于唐人影视的诚意和十倍于软星官方的审美。也许正因为是输不起的新团队,才能多少带上这种“创作作品”而不是“制造商品”的想法。
仙剑二十年,留下了很多个性鲜明的角色和令人难忘的剧情,而这正是一个IP招牌可以坐地生钱的宝贵资源。但是,“二十年真籼米”毕竟是少数,这二十年坎坷多艰的过程,也使得粉丝早已依照游戏代际分出了不同的粉丝群体。
要想做有人看的同人作品,就要讨好尽可能多的粉丝。所以舞台剧只能瞄准仙剑一(游戏+电视剧)的“情怀粉”,同时指望“4D视效”的噱头吸引一部分好奇剧场体验的路人粉。而对于靠收视率论成败的影视剧来说,网络却可能是最残酷的播放平台:戏剧和电影难看,观众总不能退票,但网络剧难看,观众就可能在五分钟内随手点叉。依赖仙剑的品牌效应,要抓住观众最好的办法就是——遛(高人气)角色。
《仙剑客栈》在仙剑系列的游戏里是个十分特殊的存在。仙一背景的经营类游戏,剧情天马行空又不脱离原作,多线多结局,游戏性极高。在仙剑正传的那些哭哭啼啼的小言剧情都随着岁月流逝化为了笑点之后,倒是这个颇有穿越感的异数成了我心目中仙剑系列的最高成就。
而客栈网剧很聪明地借用了这个框架,给了自己一个随意遛角色的理由。既然是穿越,那么全系列的任何角色都可以拉到同一个时空跟粉丝见面。这种大乱斗的模式,对仙剑这样粉丝已然分化的老字号招牌而言无疑最有疗效。在网剧里,仙一、仙三粉乐见新版的四小强、酒剑仙、重楼,仙五粉可以在正传剧之前先看一版幽蛮cp,没有改编迹象的仙四也终于有了第一版真人化的天河菱纱,而另外几代的粉丝也可以期盼在下一季看到自己喜欢的角色。只要角色选择合宜,就可以毫不费力地给剧集招徕第一批观众。但能不能留住观众,却要看剧集本身的质量。
综合评判一下,《客栈》的优点与缺点同样突出。
美术、音乐和宣传部门是本剧最大的功臣(理应加鸡腿)。本剧被不少游戏玩家称为“良心作”,大部分都要归功于忠实原作而又高于原作逼格的美术设计,以及基于原作重新编曲的BGM。人物的服装造型、场景设计都有相当好的质感,秒杀唐人系仙剧。而配乐也对游戏BGM成功化用(相比古剑的BGM是随机乱放),与画面良好互动。
很多人可能会忽略宣传团队。客栈网剧的关注度并不算高,但是微博上的官博君却是网络剧宣传团队里水准相当高的一个,从最开始的片场日记,到日常的图文质量,可以看得出宣传人员有一套十分规范的推广计划,并且在与粉丝的互动中练出了自成一体的幽默感,这对于打算继续拍下去的客栈系列会有意想不到的助力。
尽管网剧终究难掩小成本制作的局促感,五毛特效层出不穷,但前有盗墓网剧帮忙挡砖,后有官博的经常性自黑,五毛特效在这里反而有了种网络上“求大神ps”的那种粗粝的喜感。从整体而言,《仙剑客栈》有一个非常用心打造的框架,撑起了整个剧的质感。
不过论起内容,以剧情闻名的仙剑(呵呵),这一回却是成也剧情败也剧情,亮点与槽点齐飞。
《仙剑客栈》在播出前一直以“跨次元”作为主打,这个概念听起来像个噱头,但从成片来看还真不能算是虚假广告。本剧确实找到了一些独特的跨次元搞笑方式,比如脑内弹幕、角色化身像素小人、角色与字幕互动等等,可以看出主创团队确实对网络文化和二次元文化很熟悉,有一些自己的想法。
但另一方面,编剧也依然依赖于向网络文化借梗来填充笑点。但即便网剧的制作周期再短,也短不过一个梗的流行时间,而遍布的老梗除了会引发观众的尴尬症,也会轻易地让一个剧丧失生命力。一流的喜剧是创造梗,从这点看,客栈距离一流的喜剧还差的很远。
今年仙六卖情怀失败,令很多仙剑衍生品都被蒙上了一层“发感动财”的嫌疑。《客栈》从一开始就给自己定位于轻松、搞笑、圆梦,愿望美好,实现却不易。轻松对于尸横遍野的仙剑原作谈何容易,搞笑意味着要下手“毁”人物,至于圆梦,则是怎么处理衍生内容跟原作关系的难题。
作为一个衍生作品,剧情不能差原作太远,否则会令玩家难以认同。但大量的讨好游戏玩家的细节彩蛋,却是个危险的双刃剑——感动了玩家,疏远了路人。一个基于游戏的笑点,在玩家不断表示“玩过游戏才懂”的同时,也可能会不断有路人表示累觉不笑手动拜拜。那么究竟是抓紧忠诚的游戏粉,还是吸收新鲜的路人粉?如何在两者间取舍平衡,恐怕是主创在拍下一季之前就该想好的问题。
四亿的点击量对于一个小成本试水之作是个不错的成绩,也足以试出仙剑这块招牌的市场潜力,各方面看第二季都已成定局。如果客栈系列能够在粉丝定制发糖的基础上再走远一点,创造出自己的风格,那么以主创团队的用心程度倒是很有希望把《仙剑客栈》做成一个经典模板,供未来所有成系列的大IP借鉴。
ps 作为一个十几年的林月如粉,我逍遥月如竟然在时隔二十年后壁咚了!冲这颗糖,本人可以打十星。
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刚刚看完第一集 网络剧嘛槽点自然少不了 大家也不必太较真 反倒是特效和COS还原真是很不错了 毕竟游戏公司后台嘛 植物大战僵尸合体真是笑了 不知道是不是一集一集拍还是拍好了一起放啊 感觉网络用语跟不上潮流啊 网络剧成功的都是在创作网络用语失败的都是在使用 每个人物出场都有背景和惯用技 在土豆上看的 看一半开的弹幕 发现吴磊在刷 顿时关了 他真的是在刷 挡了好多啊 后面的花絮上看吴磊古装版反倒好看点 不知道是我错觉不 最后梦幻西游手游 我朋友也有几个在玩的 还算不错的 (不是光告噻)
《仙剑客栈》是一部网剧,和其他网剧一样,有着和粉丝密切的互动,深度嵌入的广告,以及个别剧情“儿戏般”地发展。但是,在我看来,他却又和现在各种标志性的网剧,几个代表性的系列作品又有着极大的不同。我觉得他已经超越了“玩玩而已”的网剧的范畴,完全可以和同类电视剧相媲美,甚至应该算是《武林外传》之后该类题材中最好的作品了,远超一些《医馆笑传》之流。细想之下,可能是因为这些原因吧。
1、题材。作为打通过DOS版本的《仙剑》的老玩家,游戏的很多情节都淡漠了,不过,游戏的开始部分却还印象深刻,李逍遥被李大娘拿着锅子打醒,然后在屋子里面乱转悠的情节至今记忆犹新。所以,把故事放在游戏起点的客栈中,能够唤醒很多人的回忆。在客栈里面,集合游戏中的人物,不用打迷宫,不用担心悲凉的结局,放松心情看喜剧,再好不过了。
2、情节。好题材被糟蹋的例子现在实在太多,不过本剧不用担心,因为由仙剑之父——姚壮宪担任监制。看到这个名字就会回忆起当年的片头动画,一群仙鹤在飞过云海,水墨山水前,渐渐显示的这个名字,还有“狂徒工作室”,当年崇拜的偶像。当然,作为情景喜剧,情节发展也没有啥太大的难度,一大堆成功例子在前,只要不跑偏就行。
3、人物。非常精致,和游戏人物神似。当然,如果能够再把个别群众演员换成专业演员就完美了。
4、对白。除了人物可爱,对白也非常不俗,很多时候,出人意料却又令人捧腹。
看到那么多人喷这部剧,我想也是必然的吧,毕竟胡歌的电视剧给太多人有着很大影响,路人粉也只当是一部打着仙剑旗号,意义不明的烂剧罢了,却不知道这部剧对籼米的意义。当然我也觉得这部剧某些剧情挺雷人的,但这只不过是《仙剑奇侠传》系列的衍伸作品,2001年出版的《仙剑客栈》单机改编的网剧,原本就是没什么剧情的娱乐治愈向经营类游戏,这也更方便进行改编,而能改编成这样,从服饰,剧情,背景音乐,演员的造型和长相,都能看出导演的用心,作为籼米已经很满足了,所以不管雷人也好,其他什么的也好,始终对籼米有着重要意义,仙剑系列从95年做到现在,每一部都是虐了再虐,给大家留下了许多不可磨灭的回忆,现在仙剑20周年了,大家都希望仙剑能有个什么东西来填补籼米心中的坑,而即将面市的《仙剑6》,也注定了要虐,所以才会有这么一部仙剑20周年贺岁剧来填补籼米心中的那些遗憾,这种感觉大概也就和聚醚的仙剑十年之约是一个道理吧。作为小成本网剧,真心觉得这部很不错,能够看到历代人物的出现,聚集,圆满,心里真的有种很舒服的滋味。至于这部剧的短板,我相信下一季一定会有所改观,其他的就不想再多说,毕竟这部剧给我们带来了太多的回忆
网络剧槽点多很正常啊。受不了豆瓣看到是国产就那么喜欢喷。除了阿奴以外,个人认为角色形象相似度相当不错了啊,尤其月如很好看啊。笑点也有的地方也挺不错,而且不像《爱情公寓》到处抄袭。本身就是粉丝向的剧,自己不喜欢就不看了呗,不耽误外人对仙剑的认识。五分提升一下无脑一分党。
姚仙真是专注毁仙剑十几年。乱糟糟不知要讲啥,也完全get不到笑点。除了主角们的名字一样,这东西和仙剑到底有啥关系?想到俺玩仙剑的时候这帮主演们可能还没有出生就觉得好忧桑。。
月如好漂亮! 二十年铁杆月派我骄傲~~
演员形象超级到位啊!!!给人的感觉就是相当用心的仙剑同人剧啊,那些差评的人都是当正剧去看了么。。。
第一集20多分钟,根本没有剧情,而且你说这是婴幼儿版本的武林客栈吧,还出现了什么【右手是女朋友】【下面给你吃】这种明显不合适小盆宇们看的内容,选人除了吴磊小帅哥真心李逍遥之外,所有人都好丑,配着我心爱的仙一BGM,就这么糊弄人啊!
灵儿不够仙,逍遥中二的很彻底,傲娇暴力的月如美美哒,外加一个超级吃货的阿奴~婶婶你养着这么多奇葩也真是不容易啊哈哈,可无论怎么吐槽它依旧是我最爱的仙剑客栈~~~
赵灵儿饰演者没啥灵气,阿奴显肥,李逍遥还行,林月如扮相和气质最佳,苑琼丹活脱脱就是李大娘,剧情上也有一些笑点。
其实我想说超好看,你们信吗?
没玩过游戏的电视剧脑残粉太可怕了
低成本的剧更应该有扎实的剧本和优秀的演员,像这种靠脑残山寨和csoplay乱搞一通并自以为好笑的做法只能让观众和他们一起尴尬。如果李逍遥的梦境能好好写,和现实来个双线并行其实是个不错的创意。恶心粉丝打广告。
吴磊才是我心中李逍遥的正确打开方式!!!
逍遥 月如
灵儿不够灵,月如倒挺适配;三石弟弟这时候还有飞流2.0的影子,而且真的好适合李逍遥。东西比较挑人,拍给特定人群看的,能见用心,也有笑点,虽然特别小成本。
客栈还原得还不赖
这是《仙剑客栈》同名游戏改的,又不是仙剑正传,是不是有些人搞错了什么
整个团队都在很努力地钻研咯吱技术,晚期尴尬症发作
话说仙剑客栈游戏和武林外传哪个先出的?说它像武林外传是不是有点不对头啊?不应该反过来吗?
段子都用烂了
搞了半天就是用仙剑的人名套了武林外传的设定,连布景都直接是把“同福客栈”的牌子换成了“仙剑客栈”,可谓毫无良心之作。
李大娘1分,林月如1分,游戏梗感情分加1分,为了防止电视剧脑残粉刷1星再加一分